01 穆夏的畫展
近日去南京博物院看了穆夏的畫展，一張張瑰麗的畫作讓我在離開展館之后依舊久久難以忘懷。
可能很多人都沒有聽過穆夏的名字，但肯定對《美少女戰(zhàn)士》《百變小櫻》這些動漫不陌生，而穆夏就是一個被贊為“沒有他就沒有日本動漫的畫家”。
初入展館，場景布置的非常溫馨，淡粉色和淡紫色的整體色調加之花卉植物的陪襯讓穆夏的畫作全然籠罩在一片柔情浪漫之中。
我最喜歡的也是穆夏最有名的畫便是《四季》。這些藤蔓卷曲的線條、優(yōu)雅曼妙的女性造型、以及優(yōu)美而富有裝飾性的風格構建出一個如夢如幻的世界。一年四季，交替更迭，這位浪漫的藝術家選用了不同季節(jié)的花卉植物作為陪襯，加上明快通透的色調以及婀娜多姿的少女來傳達這種四季之美，讓我身臨其境的同時，忍不住用視頻配上音樂的形式記錄下這唯美的瞬間。細心觀察你會發(fā)現，畫中的少女正用一雙柔情的雙眼對你溫柔地眨著眼睛。
都說詩人、畫家、藝術家這些人物在創(chuàng)作出驚世之作之前，必然有一段特殊的人生經歷，而美國作家德萊賽也說過：
“藝術是積蓄在苦難和耐勞的人的靈魂中的蜜?！?/b>
我們在欣賞這些極致演繹拜占庭時期國寶級瑰麗畫作的背后，其實也正飽含著穆夏對祖國的熱愛和對美的闡釋。這些富有韻律的線條和優(yōu)美動人的斯拉夫少女形象、以及花草的理想美的藝術手法，完美詮釋著唯美的"穆夏風格"，而那富有華麗裝飾、甜俗優(yōu)雅的表象里，正蘊藏著升華人性的精神旨歸。你可曾想象，這位偉大的藝術家在成名前竟是一個窮的連模特都請不起只能靠吃小扁豆充饑的人。
02 穆夏的聯(lián)想
在展館一進門的左手邊，有一段博物院院長龔良致觀者的話，其中有一段是這么說的：
“綜觀穆夏的藝術，我深刻的感受到他以理想的觀點為世人締造了“設計融入生活”的泛美學理念。他“文化創(chuàng)意”設計的思想和“藝術生活化”的實踐，對今天“大眾創(chuàng)業(yè)、萬眾創(chuàng)新”的中國,特別具有借鑒意義和現實意義?！?/b>
我們總能看到在一些旅游景點或者展館出場之地有一些售賣紀念品的商戶，以前我挺不屑的，總認為商家在變相進行商業(yè)盈利，而院長的這段話讓我對“設計融入生活”有了新的認知。你能看到無論是學生也好、攝影師也罷，又或者一些相關或不相關的從業(yè)人士，出展館后仍能看到他們駐足紀念部的身影，而穆夏的作品也被印刻成手機殼、鑰匙扣、帶有民族感的絲巾和服裝等一系列生活所需用品。其實也沒有任何強制性消費，但有心的人們卻總能捕捉和留住一些美好的東西。用穆夏自己的話說便是：
“藝術家有責任為普通人推廣藝術，通過創(chuàng)造美的作品來提高生活品質?！?/b>
03 我和穆夏的對話
我是17年6月接觸到的妝效圖，當時和其他的小伙伴存在著一樣的概念，認為化妝和畫畫并無直接的聯(lián)系，一個在紙上操作，一個卻在人臉上進行，而這兩者也分別從屬于不同的領域，何來相通性可言？而且市面上一些彩妝培訓機構也都是直接以化妝的教學工作為主，根本不涉及妝效圖的繪制，很多人也沒有聽過這個名詞，泛泛地認為就是美術，就是畫畫。那請問素描也是畫畫，油畫也是畫畫，你為啥給你家小孩從小學習素描而不是直接去學油畫呢？
我之所以開設妝效圖這個專題，一方面是因為簡書上畫畫的很多，但還沒有人畫過這個主題，另一方面我真心的希望這些能夠為我們的生活帶來美的體驗和感受的東西可以又反過來作用到我們的生活上，它可以讓化妝變得不再僅僅是一門技術，而是兼具技術和藝術的雙重表達。
作為一個藝術愛好和從業(yè)者，我希望畫面上的東西不再留表于畫面，我希望生活中的東西可以擁有新的視覺呈現，我希望像阿爾豐斯·穆夏一樣，用一生的追求為人們創(chuàng)造出美的作品。
期待左下方小愛心的點亮哦～
