19世紀(jì)，印象派無(wú)疑是反叛的代名詞。
文藝復(fù)興是近代繪畫(huà)的開(kāi)端，印象派常被認(rèn)為是現(xiàn)代繪畫(huà)的起點(diǎn)。解剖、透視、明暗關(guān)系的素描造型體系，開(kāi)始融入光影及色彩的概念。?
印象派又稱外光派，名字來(lái)源于莫奈創(chuàng)作的《日出.印象》。
當(dāng)時(shí)的一位評(píng)論家這樣寫道：“印象？哪怕是...最粗糙簡(jiǎn)陋的墻紙圖案都這幅畫(huà)更像完成的作品” 標(biāo)題則是：印象派人士大現(xiàn)眼，語(yǔ)氣極盡嘲諷。
莫奈聽(tīng)了倒也坦然：“沒(méi)錯(cuò)啊，我畫(huà)的就是印象啊”
印象派的名字不脛而走，成了那一批藝術(shù)家的代名詞。
? ? ? ? ? ? ? ? ?從左至右：雷阿諾，左拉，馬奈，莫奈，巴齊耶，邁特爾
社會(huì)文明的進(jìn)步，就是小眾力量不斷沖擊主流價(jià)值觀的過(guò)程。曾經(jīng)的哥特式，巴洛克，手法主義，乃至后來(lái)的野獸派，他們都從一個(gè)帶有貶義的稱呼開(kāi)始，進(jìn)而旖旎璀璨。印象派當(dāng)然也不例外。
/
印象派藝術(shù)家是名副其實(shí)的革命者，自此之后，題材和技法不再限制藝術(shù)家的創(chuàng)作。
后續(xù)的各種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)都可以看作是印象主義的演進(jìn)，也可以看做對(duì)印象主義的反動(dòng)。表現(xiàn)主義、立體主義，抽象主義都深受印象派啟發(fā)。
?? ? ??
印象派為何產(chǎn)生于1860年代？
不只在繪畫(huà)領(lǐng)域，1860年代是人類的集體高潮，是真正群星璀璨的時(shí)代。
西方世界，工業(yè)革命進(jìn)行得如火如荼，意志戰(zhàn)車敗敵無(wú)數(shù)，日耳曼人強(qiáng)勢(shì)崛起于英法之間，日本明治維新后擠入世界舞臺(tái)，俄國(guó)農(nóng)奴制改革，邁入資本主義社會(huì)。中國(guó)作為獨(dú)立民族的意識(shí)開(kāi)始覺(jué)醒，南北戰(zhàn)爭(zhēng)后的美國(guó)勢(shì)如破竹，工業(yè)產(chǎn)值超越英法，成為GDP世界第一的大國(guó)。
文學(xué)上大師輩出，革命導(dǎo)師馬克思恩格斯，達(dá)爾文的進(jìn)化論發(fā)表，尼采，馬克吐溫，俄國(guó)托爾斯泰，陀思妥耶夫斯基，《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》《罪與罰》，法國(guó)誕生了雨果《巴黎圣母院》《悲慘世界》。波德萊爾、左拉與印象派畫(huà)家交往密切，各種新思想新觀念無(wú)時(shí)無(wú)刻不在激烈的碰撞...
此時(shí)的世界，欣欣向榮，而帝國(guó)的首都,世界藝術(shù)中心-巴黎，正醞釀著一次改變城市命運(yùn)的變革...
奧斯曼大改造：重塑巴黎
一直到19世紀(jì)中葉，巴黎中心擁擠不堪，污水橫流，人畜糞便滿地，到處散發(fā)著惡臭。
塞納河沿岸有上百家的皮革廠、屠宰廠、印染廠，這些重污染工廠把污水排進(jìn)塞納河，飲用水和工業(yè)用水不分，垃圾糞便也被傾倒其中。人口密度極大堪比現(xiàn)在東京上海，疾病叢生且快速蔓延，新生兒死亡率超過(guò)50%。巴黎百姓生活在這樣惡劣的環(huán)境下，貧窮和不公日益嚴(yán)重，不滿堆積成火藥桶，終于一場(chǎng)饑荒點(diǎn)燃了法國(guó)大革命。之后，巴黎一直處于動(dòng)蕩中，騷亂、武裝起義起此彼伏，對(duì)城市破壞嚴(yán)重。
“1848年后，巴黎幾乎變得不適合人居住了。鐵路網(wǎng)的不斷擴(kuò)張促進(jìn)了交通和城市人口的增長(zhǎng)。人們擠滿了狹窄、骯臟、彎曲的舊街道。人們擠在一起，因?yàn)樗麄儎e無(wú)選擇?！? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?--迪康
1853年，拿破侖三世任命奧斯曼伯爵改造巴黎。隨后伯爵宣稱自己的目標(biāo)是：
“用筆直而寬敞的大道撕裂迷宮般的舊巴黎和那些發(fā)生暴亂的舊城區(qū)”
改造后的巴黎成為了一座兼具景觀和功能的曠世新城，歌劇院、戲劇院、大道、咖啡館、紀(jì)念碑以及公園與花園等城市景觀讓巴黎顯得容光煥發(fā)。這些城市的新變化無(wú)疑刺激了印象派畫(huà)家創(chuàng)作熱情。
? ? ? ? ?
▼卡耶博特筆下的巴黎新城
/
隨著工業(yè)文明的發(fā)展，顏料不再需要畫(huà)家親自研磨調(diào)制，工廠批量生產(chǎn)極大方便了藝術(shù)家的創(chuàng)作。
包裝也從大罐包裝變成了小軟管包裝。顏料攜帶便捷，藝術(shù)家們開(kāi)始真正的走出畫(huà)室，開(kāi)始戶外寫生。進(jìn)而進(jìn)入了馬奈，莫奈等藝術(shù)家關(guān)注光線、色彩的新階段。
光學(xué)研究的新突破：印象派的理論前提
西方傳統(tǒng)繪畫(huà)在創(chuàng)作中更注重素描的作用，著力描繪形體輪廓的不同，強(qiáng)調(diào)解剖，透視技法的運(yùn)用，輕視色彩明暗的變化，認(rèn)為萬(wàn)事萬(wàn)物色彩是固定不變的。顏色僅僅是固有物體的明暗變化。
這種色彩觀念由亞里士多德提出，并且已經(jīng)流傳了兩千多年...
牛頓從科學(xué)的角度破解了光與色的關(guān)系，提出了“色彩源于光”。
造成色相不同的原因是物體對(duì)不同波長(zhǎng)反射和吸收的差異性。
簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是：物體本身沒(méi)有顏色，顏色是不同的光在物體表面顫動(dòng)程度不同產(chǎn)生的，真正變化著的是光。
??
19世界，很多科學(xué)家發(fā)表了關(guān)于光與色的科學(xué)理論知識(shí)，這些科學(xué)理論知識(shí)啟發(fā)了印象派藝術(shù)家，他們開(kāi)始意識(shí)到光與色的關(guān)系，創(chuàng)造出色彩冷暖、明度的變化，并運(yùn)用色彩表現(xiàn)空間。
馬奈作為向印象派過(guò)度的人物，作品兼具傳統(tǒng)和前衛(wèi)的雙重特點(diǎn)，既體現(xiàn)出一種平面化的傾向，但仍保有傳統(tǒng)的線條輪廓。
而莫奈作為印象派代表，繪畫(huà)中則完全拋棄形體，單純追求一種美的感受。
? ? ? ? ? ? ? ?
??
攝影術(shù)的到來(lái)
1839年攝影術(shù)正式誕生，誕生初期還不足以讓畫(huà)家們懷疑自己存在的意義。
照相機(jī)體積巨大，日常攜帶極為不便，拍攝照片時(shí)，被拍攝者需要一動(dòng)不動(dòng)保持至少 20-30分鐘 ，曝光才算完成。
然而到了1860年代，便捷照相機(jī)與快拍技術(shù)出現(xiàn)后，藝術(shù)家們一下子慌了。在復(fù)刻自然這件事情上，這次的對(duì)手讓他們產(chǎn)生了無(wú)法戰(zhàn)勝的無(wú)力感。
“在攝影術(shù)發(fā)明之前，幾乎每一個(gè)自尊的人都至少坐下來(lái)請(qǐng)人畫(huà)一次肖像。在攝影術(shù)出現(xiàn)以后，人們就很少再去受那份罪了，除非他們想幫助他們的畫(huà)家朋友?！? ?? --貢布里希
高速攝影技術(shù)出現(xiàn)后，人們發(fā)現(xiàn)熱里柯的《賽馬》不符合實(shí)際，馬奔跑時(shí)并非四蹄同時(shí)騰空。
學(xué)院派畫(huà)家德拉羅秀悲觀的感嘆道：‘從此以后，繪畫(huà)就喪失了它的生命。
攝影術(shù)的出現(xiàn)引發(fā)了藝術(shù)家們一系列的思考，繪畫(huà)藝術(shù)在復(fù)刻自然之外，是否還有其他目的和價(jià)值？?藝術(shù)家追尋著答案，而這個(gè)過(guò)程就是現(xiàn)代藝術(shù)誕生的過(guò)程。
當(dāng)然，攝影術(shù)也帶給了藝術(shù)家們一些新的靈感，德加就曾參考攝影的視角和抓拍的特點(diǎn)，創(chuàng)作了一些作品。
? ??
?? ? ? ? ? ? ? ?
神秘叛逆的東方啟迪
19世紀(jì)的東方藝術(shù)對(duì)西方來(lái)說(shuō)與17.18世紀(jì)的完全不同，先前的東方藝術(shù)完全是一種充滿幻想的異國(guó)情調(diào)，更多是一種獵奇，從來(lái)沒(méi)有人想要去了解其中所遵循的藝術(shù)原則。
直到19世紀(jì)中期，西方藝術(shù)家才開(kāi)始謙卑的學(xué)習(xí)非西方的藝術(shù)。幾乎19世紀(jì)末的每一位畫(huà)家都深受影響。這里的東方藝術(shù)尤指日本的浮世繪。
浮世繪興起于江戶時(shí)代，主要描繪日本的自然風(fēng)光和民間的日常生活。“浮世繪”的意思是‘虛浮世界的繪畫(huà)’，即過(guò)眼云煙和瞬間歡樂(lè)的繪畫(huà)。在當(dāng)時(shí)的日本，浮世繪僅僅是市井小民茶余飯后的消遣，并不被看做是藝術(shù)。
17世紀(jì)的的日本閉關(guān)鎖國(guó)，西方國(guó)家中，只同荷蘭通商，在日本出口的瓷器和漆器上，浮世繪版畫(huà)作為包裝紙和填充物，以一種極易被忽視的方式漂洋過(guò)海到了西方。
19世紀(jì)明治維新后，日本近乎全盤西化向西方學(xué)習(xí)，浮世繪逐漸沒(méi)落，被大量遺棄和賤賣。然而，隨著國(guó)門漸開(kāi)，這種神秘叛逆的東方風(fēng)情卻使西方藝術(shù)家們?yōu)橹駣^，一種完全有別于西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的繪畫(huà)形式出現(xiàn)在他們眼前....
取消了焦點(diǎn)透視仍然可以表現(xiàn)遠(yuǎn)近關(guān)系，沒(méi)有明暗仍然可以表現(xiàn)事物的凹凸變化，通過(guò)流動(dòng)的線條就可以描繪世間萬(wàn)象...
這一切都讓當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家那么新奇。
藝術(shù)家們開(kāi)始臨摹浮世繪作品，學(xué)習(xí)其中的繪畫(huà)技法。日本元素也在當(dāng)時(shí)的畫(huà)作中不時(shí)閃現(xiàn)。
1866年馬奈創(chuàng)作了《吹笛少年》,畫(huà)中采用平涂的手法，灰色背景中并沒(méi)有畫(huà)出陰影，少年好似懸浮在地面，這種手法一反學(xué)院派強(qiáng)調(diào)立體空間感的風(fēng)格，被當(dāng)時(shí)許多批評(píng)家嘲笑為“撲克牌人物”。
馬奈不使用陰影，而是運(yùn)用黑色線條來(lái)勾勒紅色褲腿，與背景進(jìn)行區(qū)分，并借此強(qiáng)調(diào)人物形態(tài)，從馬奈開(kāi)始，藝術(shù)家們進(jìn)一步從傳統(tǒng)三維空間中解放出來(lái)，浮世繪二維平面的特點(diǎn)不斷的融入他們的創(chuàng)作。
主人公的身后出現(xiàn)了三幅小的畫(huà)中畫(huà),分別是《奧林匹亞》、根據(jù)《酒神巴庫(kù)斯》制作的銅版畫(huà)和一幅浮世繪版畫(huà),其中只有浮世繪版畫(huà)是彩色的,與另兩幅單色的油畫(huà)形成鮮明的對(duì)比。
勝利往往不傾向于那些按規(guī)則行事的人，它垂青于創(chuàng)造規(guī)則的人。曾經(jīng)的所謂叛逆，冥冥中預(yù)示了歷史前進(jìn)的方向，印象派產(chǎn)生的前夜，掛壁神劍鋒芒已現(xiàn)，繪畫(huà)史上一次跨時(shí)代的變革正在孕育...??
撰稿：Amber
編輯：Amber
圖片：網(wǎng)絡(luò)
- End -
