周杰倫在三十九歲生日凌晨發(fā)布了新歌《等你下課》。隨后的春晚上他又炫酷的演唱了《告白氣球》。還是那些青澀的愛情,還是那些簡單純凈的旋律,卻突然少了當年那種怦然心動的感覺,莫名生出一種恍如隔世的、格格不入的錯覺。是成熟了,還是老了。

周杰倫在步入四十歲前最后一個生日發(fā)布這樣一首宛如出道之初的歌曲,或許是為了紀念曾經的青春,還是在為人夫、為人父后做的一次青春告別。
我們也正步入中年,就藉以周杰倫的歌曲回憶過往的青春吧。
2000年,帶著一個單放機和一盤羽泉的《最美》磁帶,離家千里上學。每晚都會聽一面再睡覺。足足一年時間,歌盲的我會了專輯中每首歌曲。
2001年元旦前后。同學借給我一盤封面紅紅的磁帶。當時很奇怪這個穿著紅色衛(wèi)衣又看不清臉龐的歌手。不知道那個最醒目的“jay”是專輯名還是歌名,還有奇怪的三個字“范特西”。一聽著迷。從此以后都有周杰倫相伴。難以忘懷,那一張張充滿回憶的專輯,一首首美妙的歌曲。
因《范特西》而買了《Jay》,杰倫的第一張專輯。這是的確是一張讓人驚艷的專輯,雖然在2000年根本沒有入世人的法眼。很多事情都是這樣,后知后覺,在最美的時候,你總不能第一眼發(fā)現,幸虧杰倫才華橫溢,如果沒有后面的《范特西》的光芒,這張專輯也許就會被埋沒。至今喜歡這張專輯。

《可愛女人》,細膩的徐若瑄描繪了一個靦腆男孩對心儀女孩的內心獨白。在朗朗上口的旋律中一遍又一遍,呼喊一個名字,是珍藏于心的感動。MV中徐若瑄宛如女神。
《星晴》,不能不說這類歌曲,只有簡單的吉他配樂、清新明快的節(jié)奏、喃喃昵語的旋律,總能像清風拂面一樣打動人。傾聽著,感受著這平凡而簡單的幸福。
《娘子》,從此一個叫做方文山的人進入了我們的視野??傆X得許常德、林夕之后,就再也沒有專門寫詞的牛人了。突然就出現了一個方文山。他就是能夠把詞填的如此有畫面感、如此有故事性?!渡虾?943》《雙截棍》《威廉古堡》《印第安老斑鳩》。更難的是巧妙地運用宋詞元曲之韻律,令人拍案叫絕。僅僅是歌詞就已經美不勝收了。《娘子》就是此類開篇之作。
《黑色幽默》,彈鋼琴的人自帶迷人氣質:孤傲、優(yōu)雅、帥氣。與鋼琴相伴的訴說就是這么令人心疼??鄲?、高亢、撕裂般的吟唱,在低沉的鋼琴面前顯得愈發(fā)傷痛,感染力超強,這是傷感情歌的經典之作。
《龍卷風》,旋律是那么的簡單,卻那么好聽。一聽就能被深深的吸引,多年難忘。這,就是杰倫的魔力。
這幾首歌太出色了,所以輕易的掩蓋了專輯中同樣堪稱經典的好歌。
其實是從2011年的《范特西》專輯開始聽周杰倫的。剛開始聽就很奇怪,怎么一張專輯中能有如此風格迥異的歌曲,一邊安靜純潔,一邊嘈雜饒舌。也是第一次接觸饒舌歌曲,特別的不適應,總想怎么這也叫歌?所以一到《爸,我回來了》《忍者》《雙截棍》就快進到下一首。直到滿大街都在“快使用雙截棍,哼哼哈嘿”,才慢慢的接受。

《愛在西元前》,記憶中第一首范特西式情歌。前奏中簡單動聽的連復段,立馬把人引入一種異域風格的場景之中,這動聽的連復段一直貫穿整首歌曲,沖擊著聽覺神經。聽過了太多愛來愛去、死去活來的流行歌曲之后第一次聽到如此新奇有故事的情歌。驚奇和震撼可想而知,因為這首故事一樣的歌詞用如此明快的節(jié)奏,改變了以往悠長直白的、憂郁苦悶的表達手法。如此清新動聽,使《愛在西元前》成為當時跨時代的情歌。
《簡單愛》,如同這首歌的歌名一般簡單,“我想帶你騎單車”“我想和你看棒球”“想就這樣簡簡單單唱著歌一直走”。青澀男女對愛情簡單的看法與希望,表達得貼切而生動,引起強烈的共鳴,動聽旋律傳唱一時。
《開不了口》,還是徐若瑄填詞,把少男少女情竇初開,靦腆羞澀心態(tài)描寫得入木三分。配上杰倫半傷感半頹廢的音色,忽然間內心一顫,夜深人靜之時聽著聽著就止不住眼淚。
《安靜》,低沉的鋼琴,沉悶的大提琴,相互傾訴。那個分手后的下午,你獨坐在空蕩的房間,回憶著美好的過往。心痛,因愛而痛,因愛而舍的痛,因愛而舍卻不被理解的痛。只能獨自消愁,吞下愛的苦澀。
《雙截棍》《忍者》,開啟了中國流行饒舌的風潮。讓杰倫從眾歌手中脫穎而出,這也成為專輯的一個噱頭。
一鳴驚人到一發(fā)不可收拾。周董幾乎以每年一張專輯的速度引領著中國流行樂壇。此后的專輯幾乎延續(xù)了《范特西》模式,幾首饒舌歌曲、幾首簡單的情歌、幾首敘事情歌、幾首另類歌曲。

緊接著只有三首歌曲的《范特西plus》,也給足了驚喜。
《蝸牛》,個人勵志流行歌曲的范式。很少有創(chuàng)造者能從細微處見不平凡,反映普通大眾的理想愿望。更難得的是旋律還如此動聽,一個集婉約派與豪放派于一身的作品,鼓舞了一個又一個莘莘學子。點贊。
《世界末日》《你比從前快樂》,情歌之佳作。
從《八度空間》開始,杰倫專輯的制作更加精良,開啟了的巔峰生涯。

《半獸人》,魔獸爭霸的廣告曲。當年這款游戲有多火,這首歌就有多火。
《半島鐵盒》,歌曲前面有一小段對白,臺灣店小妹兩句簡單的臺詞,靈透中帶著幾分嗲態(tài)。讓人想起臺灣電影中那一個個清純可愛的女孩兒,是《海角七號》中的梁文音,是《那些年我們一起追過的女孩中》中的陳妍希,是《藍色愛戀》中的桂綸鎂,還是那個嬌小可愛的徐若瑄......
《爺爺泡的茶》,當年春晚上杰倫演唱的是《龍拳》,可能是為了追求更好的視覺效果吧。但我想無論是從立意、耐聽度上講,《爺爺泡的茶》應該更是佳作。雖然是饒舌,雖然旋律簡單,但《爺爺泡的茶》配樂樂器有十幾種之多,簡約而不簡單。相比當下,要制作沒制作,要底蘊沒底蘊的說唱,我只能呵呵了。
《分裂》,如果說《黑色幽默》《安靜》是鋼琴在傷感中透出苦悶孤傲的心疼,那么《分裂》就是吉他在傷感中散出的憂郁落魄的心痛。同樣的傷感情歌,華麗的轉身,干得漂亮。
《回到過去》,還是一樣的干凈,還是一樣的平凡,但就是好聽。特別的奇怪,杰倫很多四個字的歌就是這樣,詞不起眼卻總是突然讓你心動,曲不激昂卻優(yōu)美動聽。
《最后的戰(zhàn)役》,周杰倫和方文山的配合漸入佳境。宏大的敘事歌曲,滿滿的激情,悠揚的曲調,把生離死別一幕幕的呈現,愛情之外的友情也可以唱的如此催人淚下。編曲也是夠絕的,“噠噠噠噠、噠噠噠噠”的槍聲,把心都打得粉碎。
2003年,在期待中迎來了《葉惠美》,這應該是第一個用媽媽的名字命名的專輯吧。遠在他鄉(xiāng),想起了媽媽。

《東風破》,周杰倫與方文山的巔峰之一。曲太動聽詞太美。琵琶、二胡,一個行云流水,一個蕩氣回腸。背過很多唐詩宋詞元曲的我們也被這首歌的歌詞所折服。親,相思就這樣娓娓道來,誰能不心動,誰能不服。從此中國流行樂壇掀起一股猛烈的中國風。
《以父之名》,這是每個大男孩兒心中的夢。即使內向如樸樹也在《傻子才悲傷》的MV中,營造了類似的場景:家族、榮耀、老大、責任。這就是杰倫大男孩對成功、成熟的遐想。
《你聽得到》《她的睫毛》《愛情懸崖》如《回到過去》一樣,歌名四個字,發(fā)現沒有。干凈簡單動聽,更可喜的是這是些歌曲的MV就是以一部部微縮的青春愛情電影,好聽又好看。這時,突然發(fā)現小眼睛的杰倫原來也很帥。
《晴天》,把學生懵懂的愛情唱得如此清澈。只有淡淡的憂傷,只有滿滿的回憶,只有藍藍的天和白白的云,只有青澀的你和羞澀的她。青春年少,一切都是那么美好。
2003年底,出了一部電影叫《尋找周杰倫》。電影悠悠的像一部文藝片。趁著周杰倫的熱度響了沒火。但其中的兩首歌,卻成為了經典。

《軌跡》《斷了的弦》,凸顯了周杰倫將故事寫成歌的本領,通過歌曲展現情感的本領。命題作文還能寫的如此清新脫俗,厲害了我的倫。
2004年,畢業(yè)了,工作了,忙了,《七里香》如期而至??赡苓€是不太喜歡說唱的原因吧,感覺有太多說唱的專輯在期待中有些失望,是杰倫的創(chuàng)作力開始減退嗎?但也有經典,專輯中典型的周氏情歌同樣好聽。當然在這一年,開唱的《無與倫比演唱會》,制作精良、美輪美奐,成為我最喜歡的演唱會。

《七里香》,可能是《東風破》太難超越,同樣好聽的《七里香》雖然也是大街小巷傳唱,但卻少了那份驚喜和感動。
《借口》《擱淺》,典型的周氏情歌,是不是兩個字的原因,好聽但是我覺得又是差了那么一點點,難道是我們已經出現了審美疲勞。但這張專輯還是在剛上班的那段時間陪伴著我度過一個個黑夜。
2005年,《十一月的肖邦》橫空出世。本以為杰倫創(chuàng)作力枯竭了,沒想到又迎來了一個巔峰,又一張難以復制的經典。

《發(fā)如雪》,我認為是方文山最棒的一首詞?!拔遗e杯,飲盡了風雪”“你發(fā)如雪,凄美了離別”“繁華如三千東流水,我只取一瓢愛了解”,已經難以準確地用學過的修辭手法來描述這樣的創(chuàng)造。貌似毫不相干的替代、形容詞用出動詞的感覺,虛詞拿實詞來做比......關鍵是這套移花接木的手法如此高超,營造的意境如此之美妙。就算是把柳永、清照請來也只能寫成這個效果了吧。方文山,我的敬仰如滔滔江水啊。
《珊瑚?!?,杰倫專輯中第一次出現的男女合唱歌曲。梁心頤俏麗獨特的聲線,在《牡丹江》MV中的驚鴻一瞥,幾乎被我視為天人。可愛的是,留著八字胡的方文山參與了《珊瑚海》的MV。這個才氣滿滿的“丑男”實在可愛,也給了相貌平平的蕓蕓我輩以希望。
《一路向北》,2015年周董主演了《頭文字D》。有逆襲,有???,有青春,有愛情,摻雜著日本那種輕度的重口味,卻是那樣令人糾結,痛苦,傷心欲絕。片尾曲《一路向北》,把這種無法擺脫的悲傷表現得淋漓盡致。猶如《大話西游》響起的片尾曲《一生所愛》一般,是歌曲打動人,也是情感打動人。
2006年初《霍元甲》飄過。
2006年專輯雖然叫《依然范特西》,但基本上已經不再范特西了。因為整張專輯中沒有我需要聽時跳過去的歌曲,我定義為一張中規(guī)中矩的專輯,可以安安靜靜的反復收聽的專輯。中規(guī)中矩,但絕不是不好聽。這張專輯,當年可是刷屏一樣的存在。

《聽媽媽的話》,如此清楚動聽的饒舌歌曲不多見。當大部分明星叛逆和宣揚叛逆的時候,這首宣揚正能量的歌曲,很快征服了更多的人心。有聽媽媽話的好孩子、也有想培養(yǎng)一個聽媽媽話的好孩子的家長。閆肅老爺子在節(jié)目中也稱贊過“周杰倫兒”,濃濃的兒化音,甚是可愛。每個學生都會厭煩媽媽的嘮叨,周杰倫卻耐心相告,估計也是從這個時候開始招收大批90后的粉絲吧。
《千里之外》,歌好聽不說,它的現實意義也更是觸動人心。如同哪天我閨女能與周杰倫同臺比肩一樣,那對我來講是一份何等的榮耀與感動。為了明天,加油。
《菊花臺》,經典中國風的又一杰作。不僅延續(xù)了《東風破》《發(fā)如雪》的唯美動聽,更是憑借《滿城盡帶黃金甲》鋪天蓋地而來。讓我們都搞不清是電影因歌而紅還是歌因電影而火。
《退后》《白色風車》《心雨》隨便一首就可以稱雄當時的流行歌壇。記得當年每周日晚八點收音機中的《中國歌曲排行榜》,伍洲彤不知道多少次感慨地播放了這張專輯中的歌。雖已不年少,但還是努力追尋。
2007年,杰倫很忙。導演了《不能說的秘密》,可算是圓了少年的一個愛情夢想。典型的青春偶像愛情片,劇情雖然庸俗,但還是被感動。聽著歌,看著彈幕留言說中央六臺正在播,居然還打開了電視機。唉,那青春,那愛情。

很忙很忙的杰倫,依然抽空出了專輯《我很忙》。奇怪他如此旺盛的精力和創(chuàng)造力。

《不能說的秘密》,無解,電影畫面已深深的印入腦中,聽著歌就自然的小傷感。最愛那句“最美的不是下雨天,是曾與你躲過雨的屋檐”,難道我也是有故事的人?
《青花瓷》,周杰倫一與方文山搞中國風就必定好聽到不要不要的。文山兄此時移花接木的創(chuàng)作技法可謂爐火純青,信手拈來。也終于真正打動了春晚導演組,成為當年春晚的一大亮點。
《彩虹》,這是一首不該遺忘的歌。那感覺與意境完全可以比擬《開不了口》《你聽得到》,適合所有缺少或擁有不成熟感情的少男少女,當然也包括80后的我們。
2008年往后的十年,是80后最忙碌的十年。工作、談對象、結婚、生孩子、購房、買車,時間緊,任務重,壓力大。責任和前程催熟了我們,也再難得有一顆平靜閑適的心。浮躁多于沉穩(wěn),牢騷多于平靜,焦慮多于平和,這是平凡的成人生活。杰倫,開始慢慢的淡去,雖然淡去,卻從不曾離開。他總是不經意的出現在街邊小店的背景音樂中;出現在驚鴻一瞥的電視節(jié)目中,出現在手機瀏覽器首頁的某一欄……

《時光機》,想起了機器貓,想起了童年,多想從現實中逃離片刻,回到那個午后,回到那個街角,有你,有我。
《稻香》,失意男子在故鄉(xiāng)親人的笑容中,拋開一切重新開始。我想眼前的困難何不可一笑而過呢。
《超人不會飛》,而立的男人被賦予了太多的期待,不管成功或是在奮斗的征程,不論堅強或者脆弱,都有柔情疲憊的另一面,杰倫如此,你我如此。
《愛的飛行日記》,記住了吉他手楊瑞代。
《烏克麗麗》,我真的去買了一把尤克麗麗,但早已成為我閨女“叮叮樂”的玩具了。
《大笨鐘》,有天一個小朋友詫異的問我:你也聽周杰倫啊。我只是裝作淡淡地說:隨便聽聽。我沒有告訴他十年我聽《范特西》磁帶的往事??磥碜钇鸫a在他們眼里我已不再青春年少了。
當然,我們不會忘了演唱曾被退稿的《眼淚知道》的溫嵐,Jay不瘟不火的紅顏知己;不會忘了唱著《布拉格廣場》跳著舞的蔡依林,小公舉傻傻的緋聞女友;不會忘了自己專輯中收錄了與杰倫合唱《畫沙》的袁詠琳,周董靚麗的同門師妹。
我們也很喜歡聽《屋頂》《倒帶》《瓦解》《祝我生日快樂》《親愛的那不是愛情》《安靜了》......但這一切終將隨時間漸行漸遠。
杰倫三十九歲生日發(fā)布的《等你下課》和春晚演唱的《告白氣球》,于我,已沒有了當年的激情與狂熱,有的是滿滿的過往、回憶與感動。

感謝這個陪伴我們從青澀到油膩的男人。
青春不再,記憶永恒。