陳仕彬花鳥系列作品欣賞
陳仕彬 荷花一
筆 墨 淋 漓 但 寫 真
——淺談陳仕彬花鳥藝術(shù)境界
文/王平(美術(shù)報社副總編、山水畫家)
陳仕彬 荷花二
“人們只知道黃賓虹的山水絕妙,花鳥更妙,妙在自自在在?!迸颂靿墼绱思べp山水畫大師黃賓虹的花鳥畫。而眾所周知,潘天壽本人精于寫意花鳥的同時亦擅山水。
略觀畫史,不難發(fā)現(xiàn)兼擅山水、花鳥的畫家并不鮮見。張大千、齊白石、乃至八大山人、沈周、陳白陽、王蒙、倪瓚、趙孟頫……他們或二者兼善,或有所偏重,相對于“十日一山,五日一水”的山水畫,中國畫家對“逸筆草草”的寫意花鳥似乎都有一種天然的厚愛。
然而,寫意花鳥創(chuàng)作并非易事,要“自自在在”更是困難。黃賓虹的花鳥畫之所以堪稱逸品,一方面得益于其精深的筆墨造詣,同時更是源于他對花鳥畫精神的深刻體悟:“若不以天生活潑為法,徒竊紙上形似,終為俗品?!保S賓虹《論徐熙黃筌花鳥畫之派別》)寫意花鳥,忌的是“俗”,寫的是花鳥之“真”,傳達出的是畫家高蹈自如的精神品性。
陳仕彬先生的山水和書法創(chuàng)作備受關(guān)注,而人們卻同樣忽視了他在寫意花鳥領(lǐng)域的探索與成就。其寫意花鳥畫的妙處,妙在以書入畫的筆墨氣韻,妙在卓然不俗的文人品性,亦妙在畫家活潑潑的富有禪意的心靈境界。
陳仕彬 《石榴》
其實,陳仕彬先生對花鳥畫的熱衷可謂由來已久。其二十多歲時創(chuàng)作的《白梅圖》便被冰心老先生收藏,并且還演繹了一段藝壇佳話。而筆者見到的陳先生最早的花鳥作品則是其19歲時創(chuàng)作的《紫藤》。雖然當時畫家的筆墨功力不能與現(xiàn)在相比,但該畫卻已經(jīng)是“寫意”十足:寥寥數(shù)筆便將紫藤縱橫遒勁的枝干躍然紙上,墨色氤氳中盛開的紫色花束點綴其間,充滿無限生機與活力畫面?zhèn)鬟_出畫家杰出的創(chuàng)作才華與飽滿的藝術(shù)激情。巧的是,二十多年后的2011年,畫家又創(chuàng)作了同題畫作,雖是無意為之,但兩相對比,新作酣暢淋漓的筆墨韻味和樸拙清雅的精神氣息讓人目擊道存,不能不感嘆作品的迥然不俗,甚至聯(lián)想到徐渭的《墨葡萄圖》。
陳先生曾如此談論自己的創(chuàng)作心得:“我的花鳥畫創(chuàng)作,沒有刻意追求什么風格和路子,只是率性而為,努力想把書法的‘寫’意帶進去,這與我在山水畫上的追求是一致的。然而隨著山水畫創(chuàng)作的深入,自覺對中國花鳥畫的理解也更深了一層?!?我想,這份“率性而為”以及得益于書法與山水創(chuàng)作的筆墨功夫正是當下很多花鳥畫家所缺少的。陳先生所走的,正是以草書筆法和山水畫創(chuàng)作中體悟到的水墨或色彩渲染來寫胸中逸氣的文人寫意路徑。在某種意義上我們可以說,其花鳥畫根基在書法,在山水,其花鳥畫得力于骨法用筆及對用水用墨的獨特體悟。觀陳先生花鳥畫,用筆在“披、轉(zhuǎn)、頓、挫”中或快或慢,或齊或整,雄健清雅,收放自如;用墨方面則講究“濃、淡、破、潑、積、焦、宿”并用,虛實相生,生意盎然。筆墨“淋漓而不臃腫”,使得他的花鳥畫別開生面。如果說黃賓虹是在山水創(chuàng)作天地里馳騁之余偶作花鳥,無意于做花鳥畫家,那么陳仕彬亦是“無意于佳乃佳”,其花鳥畫的氣局與格調(diào)反而超越了不少“專業(yè)”的花鳥畫家。
陳仕彬 《桂花》
龍瑞先生曾經(jīng)這樣評價陳先生的山水畫:“我們看陳仕彬的山水畫,不是透過自然景致去看筆墨,而是透過筆墨去體會自然奧義,是在他以筆墨所限定的宇宙世界里,提升作為文化人的心靈境界,在一片混沌中放射出無限光明?!逼鋵?,對于陳先生的花鳥畫,亦當如是觀之。我們需要透過花鳥去看筆墨,需要透過筆墨看到畫家的心靈境界。
陳先生人如其名,儒家傳統(tǒng)士人“文質(zhì)彬彬”的精神品性在其身上有完美的體現(xiàn)?!凹鏉煜隆钡募覈閼押椭匾暋昂迫恢畾狻钡木褡非笞匀挥绊懙搅怂膭?chuàng)作理念,其所作山水雄秀混淪,氣勢磅礴,當是發(fā)端于此。然而,凡是對陳先生有所了解的人,又有一種共同的感覺,陳先生為人處事和談藝論道中亦有著道家的自然沖淡與禪宗的率性圓融。這,自然也反映到了他的藝術(shù)創(chuàng)作中,尤其是在寫意花鳥方面。觀其作品,筆墨淋漓中我們看不到任何的霸蠻抑或造作巧媚之氣,取而代之的是一種清雅勁健的質(zhì)樸野逸之美。深得禪理的黃山谷有言:“士大夫可以百為,唯不可俗,俗便不可醫(yī)?!标愊壬漠嬜髦砸輾忮某龆盅潘坠操p,想必先生對此語是有著深刻的體悟的。
而縱觀陳先生的花鳥畫創(chuàng)作題材,除了傳統(tǒng)的梅、蘭、竹、菊、荷花等之外,陳先生對玉蘭情有獨鐘,也可謂獨辟蹊徑。
玉蘭在歷代文人的筆下都是高潔傲然的象征,清人趙執(zhí)信“如此高花白于雪,年年偏是斗風開”的詩句廣為流傳。陳先生所作玉蘭,無論純?nèi)嗡€是施色點染,皆是直抒胸臆,氣韻生動,清氣逼人。畫的雖是玉蘭,卻讓人想到王冕那有名的墨梅詩:“吾家洗研池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤?!?有意思的是,陳先生大道堂的院子是真有一棵玉蘭,這便更見先生的性情了。先生曾逸筆草草畫玉蘭數(shù)枝,并隨興題記:“庚寅孟春,吾院里的玉蘭比往年遲開了一月,但還是繁茂滿枝,好不熱鬧,擇其一枝寫生,以為至韻?!苯蹩谡Z化的語言,讓人倍感親切,亦見先生自然無隔之心境。石濤言“山川使予代山川而言也”,陳先生或者亦可說:“玉蘭使予代玉蘭而言也。”
陳仕彬 《小鳥玉蘭》
其實,這不僅僅是一種自然有趣的創(chuàng)作心境,更是一種“外師造化”的創(chuàng)作立場,是一種“物我不分”乃至捕捉瞬間靈感的創(chuàng)作狀態(tài),這對當代流于表面形式的花鳥畫創(chuàng)作尤其具有啟發(fā)意義?!敦埲D》的創(chuàng)作則更為典型。
貓在陳先生的花鳥畫中甚是少見,然而一天深夜先生在書房讀書,不知哪來的一只黑貓卻跳上案頭,先生心有所悟,展紙鋪毫,少頃,畫成一貓蹲坐于墨梅映伴的巨石之上,并即興題詩一首:“閑來無事獨登高,車馬喧囂聽卻無。只因闌珊燈火處,獨叫一聲奪驚魂?!逼渲许嵨?,極耐品味,凡觀此畫者無不感慨稱奇。
陳仕彬 《貓趣圖》
提到陳仕彬先生的詩,便索性以陳先生的一首自敘詩來結(jié)束此文。此詩正是先生有感于徐渭《墨葡萄圖》自題詩而作,從中我們或許可以更加清楚的感受到其花鳥畫作背后卓然不群的文人心靈,詩曰:
“半耕半讀鬧市中, 雄志書生快成翁。至今未食官家米,且歌且畫嘯大風?!?/p>
陳仕彬 《忽如一夜春風來》
陳仕彬 荷花
陳仕彬 《玉蘭小鳥》
陳仕彬 《待月》
陳仕彬 《蘭竹圖》
陳仕彬 《墨荷圖》
陳仕彬 《蕭蕭綠竹乃家語》
陳仕彬 花鳥冊
陳仕彬 花鳥冊
陳仕彬 《紫藤圖》
陳仕彬 《玉蘭山石圖》