?這兩年電影市場逐漸對愛情片免疫了，連明星效應(yīng)在這個(gè)類型里，都失效了，無論國內(nèi)的還是國外的，票房一部不如一部，但另一方面，各種各樣的喜劇片橫空出世，譬如以《煎餅俠》為代表的一系列影片，血洗電影市場，頗有種喜劇一出，誰與爭鋒的氣勢。

這些喜劇影片的制作水平已經(jīng)無須再贅述，生硬的笑點(diǎn)，段子的拼湊，粗鄙的剪輯，都讓它們像是很多的著名景點(diǎn)一樣，不看后悔，看了更后悔。但這都擋不住觀眾們?nèi)绯庇康臒崆?，紛紛掏出錢貢獻(xiàn)票房。然而群眾的眼睛是雪亮的，觀眾的要求與審美都在增長，比如《歡樂喜劇人》的慘淡，就意味著這樣的路已經(jīng)越走越窄，想要拍喜劇的電影人，必須要學(xué)習(xí)與成長，而他們最需要知道的是，什么才是好的喜劇。

小棒沒有辦法界定好的喜劇作品是什么樣子的，但是有一個(gè)人可以：查理·卓別林。

提到他，浮現(xiàn)在人們腦海里的形象通常是，一個(gè)個(gè)子不高的男人，戴著一個(gè)高高的禮帽，留著小胡子，穿著不合身的衣服和鞋，拄著一個(gè)拐杖，有著滑稽的動(dòng)作和夸張的表情。在普遍的印象中，卓別林是一位活躍在上個(gè)世紀(jì)的三四十年代的喜劇演員，也許表演上能比別人多了些喜劇元素，但是也就到這里了。

然而我查了維基百科，它是這么說的，查理·卓別林，“奠定了現(xiàn)代喜劇電影的基礎(chǔ)，是無聲電影時(shí)期最有才能和影響最大的人物之一”。那么，他的喜劇必定是好的喜劇無疑了。

他的喜劇是什么樣的？

在他的代表作《摩登時(shí)代》里，卓別林飾演一個(gè)工廠里的流水線工人，他每天在流水線上擰螺絲釘，一點(diǎn)都不能休息，一不小心拖緩了進(jìn)度，就會(huì)被工友埋怨，甚至連上洗手間都會(huì)被老板監(jiān)工催促。在老板一次又一次地加快流水線速度后，可憐的工人精神崩潰了。

他看到圓的東西就想用扳手?jǐn)Q。他轉(zhuǎn)身擰了工友的咪咪，走兩步盯上了老板秘書裙子上的裝飾，出廠門還要追著路上太太要擰別人胸前的排扣。

這里，幽默與故事敘述相伴而生，并沒有憑空的段子，也沒有干癟的故事。反過來，我們看到《惡棍天使》里，穿著短褲短袖就去了雪山討債，真真是極“幽默”的。

默片時(shí)代，缺少聲音的幫助，人們需要完全依靠演員的表演去感受故事的推進(jìn)和主人公的情緒。電影里，在卓別林被運(yùn)往警察局的路上，他對面的人打了一個(gè)嗝，我們無法從電影里真切地聞到味道，但是看到卓別林的表情，觀眾就能知道這個(gè)味道有多難聞，比較時(shí)新的話來說就是，這是一個(gè)“有味道的畫面”。

現(xiàn)在人們能自由使用聲音來協(xié)助電影的敘事了，按理來說，演員的表演壓力也有了一定程度的減輕，然而我們看到的卻大多是是漫無底線的裝傻充愣，讓人覺得愚蠢或讓人覺得好笑，看似接近，實(shí)則有著天壤之別。喜劇里，用心的表演必不可少。

為了電影里的戲劇感，卓別林也會(huì)把現(xiàn)實(shí)生活中的情境進(jìn)行放大，比如在百貨公司值夜班的男主角，換上了溜冰鞋就想在姑娘面前表現(xiàn)，他蒙上了雙眼就開始玩，然而并不知道另一側(cè)在裝修，圍欄已經(jīng)拆掉了。

在這個(gè)表演的過程里，觀眾的心情隨著電影變化，時(shí)而擔(dān)心怕他掉下去，時(shí)而因?yàn)樗鋸埖淖藙莺痛辣康谋磉_(dá)方式而覺得愉悅，時(shí)而在想主人公要是摘下眼罩是什么表情，但無論是哪一種情緒，觀眾們都沒有在80年前的喜劇里體會(huì)到尷尬?，F(xiàn)在的喜劇，尷尬常是取之不盡，用之不竭的。

《摩登時(shí)代》里，男主角的設(shè)定是一個(gè)很窮的人，身無長物，但即使這樣，在他看到偷面包的姑娘要被抓住時(shí)，還是挺身而出，被警察抓走。在剛被警察放出來的時(shí)候，姑娘來接他，穿得灰頭土臉的他還會(huì)從姑娘的右手邊換到姑娘的左邊，讓自己靠著大街，來顯示自己的紳士風(fēng)度。在最后不得不逃出城市另謀生路的時(shí)候，姑娘傷心地說，“為什么要努力呢？” 他告訴姑娘，要帶著笑容堅(jiān)強(qiáng)地走下去。如此種種，觀眾在卓別林的喜劇里，透過影片，除了幽默，還看到了豐富的人性，看到了微小角落的真誠，勇氣與善良。

至于現(xiàn)在喜劇里的人性，這里就不舉例了，畢竟，小棒的容忍度也是有限的。