20年前，《還珠格格》的熱度還未消散，“皇阿瑪”主演的另一部古裝劇《聊齋先生》一經(jīng)播出，便迅速大火。該劇以蒲松齡（張鐵林 飾）的苦樂人生為縱軸主線，以他的精神生活為橫向鋪墊，大千世界各色人等與鬼狐靈界一一攝入其中，奇幻懸疑的劇情讓觀眾大飽眼福。這部劇之所以令我印象深刻，原因有二：一是我當(dāng)時(shí)年紀(jì)尚小，經(jīng)常被劇中的五毛特效嚇得睡不著覺；二是蒲松齡的一段臺(tái)詞徹底改變了我對妖魔鬼怪的看法。
鬼又如何，狐又如何？鬼狐是天地的造化！人又怎么樣，天底下不如鬼狐的人有多少！鬼又怎么樣，狐又怎么樣，只要懂得人性，只要懂得真情，鬼又何妨，狐又何妨？
在我的記憶中，妖魔鬼怪一直是人們茶余飯后的消遣談資，或是大人用來嚇唬小孩的固定套路。在世人眼中，它們雖法力無邊，卻始終低人一等。蒲松齡歇斯底里的吶喊，讓我突然意識(shí)到，妖魔鬼怪與人類其實(shí)并沒有高低之分，優(yōu)劣之別。人類對于妖魔鬼怪的一切幻想，與其說是因?yàn)榭謶?，不如說是源自向往。
現(xiàn)代人大多“喪”病纏身，對生活中的一切都提不起興趣，不想起床，不想上班，沒有目標(biāo)，沒有動(dòng)力，情緒低迷、麻木不仁……表面上得過且過，內(nèi)心極度渴望逃離。于是，我們?yōu)樽约簞?chuàng)造出一個(gè)又一個(gè)光怪陸離、有妖有仙的奇幻世界。我們向往那里大口吃肉、大口喝酒的生活；向往那里敢愛敢恨、恣意恩仇的激情；甚至還會(huì)向往那些痛徹心扉的悲傷。正是這些向往，使得妖魔鬼怪的故事在書本里、熒幕上不斷生出新芽，開出新花。《萬夜聊齋》便是其中的一朵，仙氣妖風(fēng)兼而有之，唯美精致，別具一格。
內(nèi)容與作者
《萬夜聊齋》是一本古風(fēng)小說繪本。它以《聊齋志異》為藍(lán)本，從中選取了《畫皮》、《嶗山道士》、《小倩》、《俠女》四個(gè)故事，用當(dāng)代價(jià)值觀和視角進(jìn)行全新演繹。四個(gè)故事相互獨(dú)立，又以“萬齋”和“聊夜”這一僧一道為線索串聯(lián)起來。二人以男女主人公的命運(yùn)作賭，既一旁觀察，又從中點(diǎn)撥，遍尋人間奇異事，笑看紅塵癡情人。
繪者：呼蔥覓蒜
人氣古風(fēng)插畫師，獨(dú)創(chuàng)無臉畫風(fēng)。創(chuàng)作過缽山圖繪系列、無臉古裝群像系列、王兄李兄系列漫畫等作品。 《聊齋》中那些神鬼妖狐的故事使她感受到靈感的爆發(fā)和情緒的釋放，想象力也因找到新的出口而愈發(fā)天馬行空。
著者：姬理繪
小說家，編劇。擅長創(chuàng)作妖怪小說，也曾參與多部電視劇、電影的劇本策劃與創(chuàng)作。作品包括：《斗笠奇譚》系列、《不正經(jīng)妖怪》系列和《幽野園筆記》系列。她眼中的《聊齋》陰柔精致，偏重女性色彩。因此，她希望通過自己的文字為那些綺麗的妖狐鬼仙打開新的可能。
二人強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，實(shí)現(xiàn)了“一加一大于二”的效果。繪者的想象、著者的筆觸、聊齋的新生、當(dāng)代價(jià)值觀的具象演繹、年輕人眼中的愛情迷思……讀者翻開《萬夜聊齋》，便可將這一切盡收眼底，然后由眼入心，完成一次關(guān)于自我的檢視與省思。
全新人設(shè)，當(dāng)代聊齋
《萬夜聊齋》中的四個(gè)故事均為古代背景，卻分別對應(yīng)著四個(gè)現(xiàn)代愛情主題：《畫皮》聚焦于“外貌協(xié)會(huì)與愛的真諦”；《嶗山道士》關(guān)注于“追求愛情與自我提升”；《小倩》說的是“謊言、真情與女性英雄主義”；《俠女》則描述了“愛情的自私與錯(cuò)位”。
故事的主人公也紛紛從傳統(tǒng)形象中跳脫出來，有了新身份。比如，王生與寧采臣都不再是文弱書生，前者成了外貌協(xié)會(huì)資深會(huì)員，后者成了經(jīng)常流連賭坊的騙子老千；原著中的聶小倩柔弱善良、被動(dòng)等待拯救，改變后的聶小倩心機(jī)重、城府深，但卻是個(gè)心系姐妹的女英雄；原著中的嶗山道士學(xué)習(xí)法術(shù)是為了撈偏門，改編后的嶗山道士則是為愛修行，從紈绔子弟變成了得道高人。
這是一次巧妙的混搭，用古風(fēng)的形式，描繪當(dāng)代的愛情眾生相；用當(dāng)代的價(jià)值觀，去評(píng)判古人的是非善惡。
有著“世界第一白天鵝”之稱的俄羅斯芭蕾巨星烏里安娜·洛帕金娜，曾在紀(jì)錄片中說道：“芭蕾伶娜必須忘記同業(yè)或喜歡你的人給你的贊美，并在舊的劇目里找到新的感動(dòng)，才有可能往前走?！逼鋵?shí)，所有的藝術(shù)創(chuàng)作皆是如此。只有跟上時(shí)代的步伐，為古老的故事注入當(dāng)代的靈魂，傳統(tǒng)才能重新煥發(fā)生機(jī)。
無臉即心相，畫中人亦是身邊人
呼蔥的無臉古風(fēng)群像一經(jīng)推出，便大獲好評(píng)。人物飄逸靈動(dòng)，卻沒有五官和表情，可謂是完美地做到了“喜怒不形于色”。但是，通過高度還原的場景細(xì)節(jié)和肢體動(dòng)作，讀者便能瞬間感受到畫中人物的喜怒哀樂。
“真正的美人，不是美在皮相，而是美在骨頭里。”
呼蔥曾表示，她選擇這樣的畫風(fēng)，是為了使角色的情感更加含蓄細(xì)膩。面對同樣的畫面，不同心境的人會(huì)產(chǎn)生不同的體會(huì)，帶入不同的情感，其中的萬千變化，值得細(xì)細(xì)體味。
比起戲劇和電影，閱讀的私密性要高得多。翻開書本，我們可以在別人的故事里，盡情地做自己的夢。畫中的人物沒有五官，我們便可以任性地將生活中遇見的各種臉孔貼上去。親人的、朋友的、戀人的、前任的，或者是自己的，都可以。于是，我們仿佛遇見了另一個(gè)自己，開啟了另一段人生。
不僅如此，無臉還展現(xiàn)出了一種獨(dú)特的疏離感。讀者沉浸在人物心境中的同時(shí)，又可以與整個(gè)故事保持適度的距離。你我既是當(dāng)局者，又是旁觀者。清醒或沉迷，只不過是一種選擇。
想要看破紅塵，總得付出點(diǎn)代價(jià)
作為整本書的線索，萬齋與聊夜總是在關(guān)鍵時(shí)刻出現(xiàn)。那些下酒菜般的賭局，寄托著他們各自的深情。他們的身份，表面上是斷情絕愛的出家人，實(shí)則是看破紅塵的過來人。二人身上的那些違和感，其實(shí)是愛情曾來過的痕跡。
先說萬齋，書中對他的描述是：“雖作僧人打扮，頭上確是青茬茬一片密密的短發(fā)，一只眼睛被粗布條纏遮。” 佛教認(rèn)為剃發(fā)出家是接受戒條的一種規(guī)定，成為和尚的第一步，便是剃度。斬?cái)嗳澜z，從此一心向佛，無欲無求。萬齋的一頭短發(fā)，是隨緣，是叛逆，還是念念不忘呢？或許那只因天真而輸?shù)舻难劬褪谴鸢浮?/p>
再說聊夜，“穿道袍，領(lǐng)口袒胸敞懷，露出細(xì)長鎖骨；頭上松挽一個(gè)道士髻，大半長發(fā)披垂在肩頭；臉孔雪白，左眼角一顆淚痣?！彼粌H沒有一般道士的嚴(yán)肅穩(wěn)重，還多了一份瀟灑嫵媚。聊夜最突出的特點(diǎn)，便是左眼角的那顆淚痣。傳說，淚痣是淚水凝結(jié)后的樣子，是與前世的愛人重逢的信物。但按照命理學(xué)的相面說法：凡有淚痣者，今生今世注定為愛所苦，被情所困。
萬齋的眼睛，聊夜的淚痣，便是他們看破紅塵的代價(jià)。而現(xiàn)實(shí)中的我們，往往付不起這樣的代價(jià)。愛情里從來沒有一帆風(fēng)順，每個(gè)人都會(huì)遍體鱗傷。幸運(yùn)的人會(huì)遇見一個(gè)好的醫(yī)者，不幸的人只能獨(dú)自療傷。那些聲稱對愛免疫，心如止水的人，也只不過是疼怕了。
不同的繪本，面向不同年齡層的人群，講述著專屬于他們的故事。 現(xiàn)在的年輕人，未老先頹，“喪”成為了一種常態(tài)。逃離現(xiàn)實(shí)的欲望催生出一個(gè)有著妖魔鬼怪的次元。那里有我們的武俠夢、魔法夢、神仙夢、妖怪夢，還藏著我們年少輕狂、敢拼敢闖的心氣。“喪”是一種心病，姬理繪和呼蔥覓蒜聯(lián)手打造的《萬夜聊齋》，就像是一劑味苦回甘的心藥。它為年輕人量身打造了一個(gè)抒發(fā)情緒的出口，讓我們得以從看客與畫中人兩個(gè)角度，重新審視內(nèi)心。“喪”病可醫(yī)，只要你愿意借著仙氣，乘著妖風(fēng)，在他人的故事中，直面另一個(gè)自己。
