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作者：蔡小馬
韓庚又“炸”了。
以前看韓庚，覺得是個秀氣乖巧的大男孩，彬彬有禮的，誰知從回國之后，一路炸了十幾年。
從節(jié)目罷錄、耍大牌、唱片封面爭議這些與業(yè)務(wù)相關(guān)的，到賣手機、偷電腦、欺負同學(xué)、捉弄柳巖這些與業(yè)務(wù)無關(guān)的，每一次韓庚的“炸”，都讓人猝不及防。
而韓庚最近的這次“炸”，有點兇殘。
在《圓桌派》的最新一期里，韓庚作為嘉賓，和其他嘉賓一起聊了關(guān)于“偶像產(chǎn)業(yè)”的話題。
誰知，以偶像出道的韓庚，居然說出了一系列驚人的言論：
“去韓國之前我對藝人、歌手、韓流這些是不感興趣的?！?/b>
“我變成了粉絲心中的一個小寵物?！?/b>
“不能讓粉絲很多的一些東西來綁架你的人生?！?/b>
“你說我在30歲，我還是在組合里蹦蹦跳跳嗎？”
“（偶像是）長得又好看，會跳，粉粉嫩嫩的，然后就有了一大幫粉絲。”
這一番言論，讓韓庚揮舞的利劍精準(zhǔn)的刺進了三類人的心臟。
首先是日韓超過30歲甚至40歲還在當(dāng)偶像的藝人們心頭一顫：我還打算把偶像當(dāng)成一輩子的職業(yè)呢，對不起打擾了！
然后是曾經(jīng)粉過super junior的粉絲們：所以當(dāng)初說愛我們都是假的咯？是嫌棄我們咯？
最后是一路以來從未放棄過韓庚的粉絲們：要我們買唱片買手機買電影票的時候就叫人家“小甜甜”，今夜我們都是“牛夫人”。
其實韓庚人設(shè)崩塌已經(jīng)不是一天兩天了，只不過粉絲們都選擇性的無視，也算是忠心耿耿了。
無奈韓庚本人不是太堅定，從偶像變音樂人，再從音樂人變演員，現(xiàn)在時不時還要當(dāng)個導(dǎo)師，未來還想主攻偶像產(chǎn)業(yè)，可見是一個非常具有“狗熊掰玉米”精神的人。
面對偶像的人設(shè)崩塌，或者說真相畢露，我們可以把韓庚放在一邊，先聊一聊偶像產(chǎn)業(yè)和粉絲經(jīng)濟。
日式養(yǎng)成+韓式管理=中式偶像
對于中國人來說，第一批引發(fā)全國風(fēng)潮的偶像，可以追溯到1988年的“小虎隊”。
然而，小虎隊的走紅也是一次偶然。
當(dāng)時臺灣有一檔綜藝節(jié)目叫做《青春大對抗》，主持人是三個女生的組合，叫“小貓隊”，為了給三個女主持找三個男助理，從而招聘了“小虎隊”。三人從助理打雜開始，結(jié)果卻一炮而紅，成了一代人的美好記憶。
（PS：小貓隊的三個成員分別是：曹琳、吳佩瑜和徐若瑄。）
而小貓隊這樣的組合又是怎么來的呢？
來源于日本。
日本的偶像產(chǎn)業(yè)，大概從1940年代就開始了。
明日待子，昭和時期的招牌明星，日本的第一個偶像。
發(fā)展到80年代，1985年出道的“小貓俱樂部”被視為日本娛樂圈的一個奇跡，爆紅全國，并拿下諸多音樂榜單的冠軍位置，唱片銷售量一度打破各項記錄。臺灣的“小貓隊”就是對“小貓俱樂部”的模仿。
但這支組合因為缺乏妥善管理，后期團隊內(nèi)部斗爭不斷，便迅速解散。[]從此日本的偶像產(chǎn)業(yè)進入了近十年的冰河時期，一直到1995年的speed組合出現(xiàn)，才又浮現(xiàn)生機。
之后日本的偶像產(chǎn)業(yè)進入了健康發(fā)展時期，一路產(chǎn)出無數(shù)偶像團體和個人，并形成了非常順暢的“偶像產(chǎn)業(yè)”到“粉絲經(jīng)濟”的轉(zhuǎn)換，在偶像打造、管理、輸出和粉絲的培養(yǎng)、消費上都做到了良好的運作。
我國的偶像產(chǎn)業(yè)起步較晚，大概是從第一批韓流華人明星回國開始的。
1997年左右，第一批韓流熱到中國，中國的娛樂圈開始有了做類似日韓的偶像的計劃。
差不多也是韓庚回國那會，國內(nèi)一支看上去就是模仿韓國的組合出道，他們的名字叫“至上勵合”。
從名字到人設(shè)再到舞臺風(fēng)格，至上勵合是一個徹徹底底的套上了韓國偶像皮囊的中國組合。
但是，即便是這樣拙劣的模仿，也讓至上勵合小火了一段時間。
不過我國至今唯一打造成功的偶像組合是TFboys，他們的運營模式，更像是日本“杰尼斯”的風(fēng)格。
反觀日本，在進入2000年后，把偶像模式發(fā)揮到了極致，做出了全世界第一支由粉絲“養(yǎng)成”的偶像團體----AKB48。
而韓國在幾代偶像培養(yǎng)中逐漸摸到了門道，甚至直接把偶像的成立過程做成真人秀節(jié)目，從選拔期間就開始培養(yǎng)粉絲。
?
很有意思的一個巧合：日本的當(dāng)紅偶像是女團，韓國的當(dāng)紅偶像是男團，而中國的當(dāng)紅偶像是小孩兒。
如今正熱門的《偶像練習(xí)生》，正是結(jié)合了韓國的偶像真人秀+日本的偶像養(yǎng)成而誕生的節(jié)目。它和節(jié)目里練習(xí)生的走紅，或許將是未開中國偶像產(chǎn)業(yè)尋求發(fā)展的新的突破口。
偶像產(chǎn)業(yè)看似熱門，實則千瘡百孔
對于一般觀眾而言，光鮮亮麗的偶像，擁有優(yōu)于常人的外表，穿著時尚精致的服裝。在舞臺上唱唱跳跳、在節(jié)目里賣賣萌、說說笑話，就有大把的收入到手，讓人羨慕不已。
但事實上，當(dāng)一名偶像，就像行走在萬丈深淵間的鋼索上，同時要承擔(dān)來自內(nèi)外兩方的壓力，才可以艱難的生存。
縱觀日本娛樂業(yè)的發(fā)展史，偶像其實是因為娛樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速，趨于成熟之后，為了消耗過盛的產(chǎn)能，而誕生的一項職業(yè)。
早年日本在電影、電視、音樂等方面，都形成了非常完整的產(chǎn)業(yè)鏈，每個環(huán)節(jié)都得到了健康的發(fā)展。在穩(wěn)固了本國的產(chǎn)業(yè)后，又進行了文化輸出，讓娛樂業(yè)得到了前所未有的繁榮。
然而，伴隨著日本國家經(jīng)濟的繁榮，民眾對娛樂的需求越來越大，越來越多，僅僅靠電影、電視劇、唱片的發(fā)行，已經(jīng)不足以滿足溢出的需求了。
這個時候，偶像產(chǎn)業(yè)應(yīng)運而生。
但不同于專業(yè)的電影人或者音樂人或者藝術(shù)家們，偶像在這些文娛產(chǎn)業(yè)中，頂多算一個“參與者”。
比如說影視方面，有專門針對粉絲的“偶像劇”和“偶像電影”，主演通常是一個主打的偶像，或者幾個主打的偶像團體。
在音樂方面，偶像也走的是輕快、歡樂、酷炫、成人芭樂等路線，主要方便在舞臺上唱唱跳跳，很少會參與創(chuàng)作，也不會去走藝術(shù)性很強的路線。
更多的時候，偶像們會出現(xiàn)在綜藝節(jié)目、商業(yè)演出、專屬劇團和粉絲見面會里，這些環(huán)境更容易展現(xiàn)偶像的特質(zhì)，發(fā)揮他們的魅力，滿足自家粉絲的同時，吸引更多的粉絲。
日本花了30年摸清了偶像的模式，韓國則在日本的基礎(chǔ)上，花了10年時間。
H.O.T組合算是韓國偶像的始祖，在促成H.O.T重組的《無限挑戰(zhàn)》中，成員們提到，當(dāng)年出道的時候，沒人知道該做什么，都是在嘗試。
看現(xiàn)如今的韓國男團，在人設(shè)及功能分配上，多少都能看到H.O.T的影子。
有一些套路，無論用多少次，都會有用，這就是經(jīng)驗的傳承。
偶像就是如此，它并不高級，但有存在的必要。用書來形容的話，就是有的文學(xué)名著可以流芳百世，但網(wǎng)絡(luò)小說卻有大量的受眾群體。
偶像是娛樂產(chǎn)業(yè)成熟后為了消耗過盛產(chǎn)能而誕生的，所以在我國，偶像很難成功。因為我國的娛樂產(chǎn)業(yè)并不發(fā)達。
雖然我們有了50億票房的電影，有了500億點擊的電視劇，有了一天賣100萬張的數(shù)字專輯，但我們的娛樂產(chǎn)業(yè)仍然是不發(fā)達的。
以上的數(shù)據(jù)都是結(jié)果，而一個產(chǎn)業(yè)如果只看結(jié)果，那就只能看到泡沫。
最現(xiàn)實的問題是，我們的創(chuàng)造力很低。
八九十年代，是港臺娛樂業(yè)的黃金年代。但香港加臺灣一共才多少個藝人，僅僅歌手出唱片，詞曲創(chuàng)作人的創(chuàng)作產(chǎn)能都跟不上，但是唱片公司有錢，于是去日本買版權(quán)，造成了大規(guī)模翻唱的局面。
如今內(nèi)地經(jīng)濟崛起，但是教育卻跟不上，導(dǎo)致在藝術(shù)上的創(chuàng)作更加的捉襟見肘。
于是我們的電影、電視劇、音樂，無論是數(shù)量上還是質(zhì)量上，都不夠飽和。
之前知乎上有個問題，問：為什么日韓的小鮮肉演技比我們國家的小鮮肉演技好那么多？
因為日韓有足夠多的影視劇給小鮮肉們?nèi)L試，有各種角色去演繹、去磨練，演的多了，總有一個角色可以和演員產(chǎn)生共鳴，讓你覺得他有演技。
而我國的小鮮肉只有兩種角色：酷炫狂拽霸道總裁，和，天真可愛市井小男人。
各路小鮮肉擠破了頭也要參演每年屈指可數(shù)的“大制作”，不管作品質(zhì)量到底過不過硬，也不管自己的能力足不足夠。而且不止小鮮肉就這兩種角色，連中年男人都來抓著這倆角色分一杯羹。
在經(jīng)濟快速發(fā)展的年代，偶像都快要跟不上市場的腳步了。
眼見著韓國日本的偶像們在綜藝方面獲得了巨大成功，我國也緊跟腳步走綜藝路線。
然而，綜藝更是一種吃本土文化的東西，即便是買了版權(quán)，如果做不到合適的本土化，也就是照貓畫虎般的拙劣。
看別人有個老好人人設(shè)，自己也加個老好人；看別人有肌肉男，自己也加個肌肉男；看別人有周一情侶，自己也加個周五情侶。
結(jié)果呢，就是培養(yǎng)了一堆電視機前的福爾摩斯，以秒為單位的偵查偶像們在節(jié)目里的糟爛表演。
資本方看著大量的粉絲手里握著真金白銀，一分鐘也不愿意耽誤，拼了命的給偶像制造表演機會，美其名曰“開拓娛樂產(chǎn)業(yè)新道路”，其實就是在時機不成熟的時候，強行創(chuàng)造畸形產(chǎn)業(yè)形態(tài)，給偶像挖坑跳，粉絲則付著錢埋了自家偶像。
某位從韓國回來的中國偶像，前期揚言自己喜歡演戲，為了夢想而脫離韓國公司。
主演了幾部戲，幾乎部部都辣眼睛，于是退而求其次，開始走綜藝咖路線，試圖建立鄰家大男孩的形象。
無奈收視率也上不去，還不斷的泄露自己業(yè)務(wù)能力不行的事實，恰好網(wǎng)絡(luò)綜藝興起，于是又跑去當(dāng)了導(dǎo)師。
機緣巧合立住了嘻哈音樂人的地位，于是又開始賣“從小在外國長大所以有著嘻哈的靈魂”的人設(shè)，專輯都找國外知名大咖打造，幾乎照搬黑人音樂的套路。
可見在市場經(jīng)濟下，偶像也得飛速的“成長”，這成長速度害的粉絲們在網(wǎng)上到處跟人吵架，為自己的偶像找出一個又一個神奇的理由開解。
粉絲過剩的消費能力，讓資本方舍不得慢下腳步來建立一個完善的偶像產(chǎn)業(yè)帝國，只能東一榔頭西一棒子的想辦法“吸金”。
為了打造偶像，都不知道從哪里撈來了一票人，生拉硬拽的給立起了人設(shè)，然后再一個一個的崩塌。
偶像從來都不是個像樣偶像，但粉絲卻始終是那樣的粉絲。
恐怕很多資本方根本就沒有搞清楚，偶像的本質(zhì)是什么。
偶像的本質(zhì)，是“人格魅力”
在娛樂圈，偶像更多的是一種“角色”，他的使命是“造夢”和“追夢”，他的才藝是他讓自身趨近于優(yōu)秀的一種手段。
這種偶像的正面作用，是給普通人做夢的權(quán)利。
專業(yè)的電影人或者音樂人會給觀眾一種“遙不可及”的感覺，他們所做的事情在觀眾看來，都是“天才”才能完成的難度極大的任務(wù)，因此有了一種距離感。
而偶像就是普通人，就像是觀眾自己，或者身邊的人。偶像有著令人敬佩的性格和精神，首先是觀眾的精神領(lǐng)袖，其次才是對才藝的追求。
日本的偶像多種多樣，有演員，有歌手，有聲優(yōu)，有主持人，還有作家。
AKB里的指原莉乃，長相普通，才藝一般，性格有些懶散，也沒有遠大的目標(biāo)，卻因為堅強的個性和爽朗的性格，讓粉絲們“仿佛看到了奮斗中的自己”，收獲了大量人氣，并獲得了AKB總選的三連霸。
有的偶像到了四、五十歲，仍然是偶像身份，仍然會在舞臺上唱唱跳跳，在節(jié)目里搞笑賣萌。
因為他們明白，“人格魅力”才是偶像的核心競爭力。
中國目前的娛樂行業(yè)，充滿了對功利和金錢的角逐，這些對于文藝創(chuàng)作來說，不算是很壞的情況。
但是對于初衷就是“成為一個有魅力的人”的偶像來說，這種太過夢幻的設(shè)定，終究不適合目前國內(nèi)的環(huán)境。
《偶像練習(xí)生》無論花多少精力去塑造這些偶像的人設(shè)，花多少錢去打造他們的外形和表演，都始終在描繪一個華麗的外殼，卻沒辦法去裝點他們的靈魂。
沒有足夠多和足夠優(yōu)秀的影視、音樂、綜藝作品去展現(xiàn)偶像的優(yōu)質(zhì)，消耗的就只有偶像的包裝人設(shè)。
當(dāng)包裝出來的形象和這些偶像們的真實性格越來越割裂，逐漸露出本性的棱角和現(xiàn)實摩擦的時候，粉絲們也只能眼睜睜的看著伴隨自己成長的偶像逐漸人設(shè)崩塌和糊掉。
《演員的誕生》中，章子怡問年輕演員們：你們相信自己的角色嗎？
我也希望偶像們可以真心實意的問自己一句：你們相信自己是偶像嗎？
【全文完】
