01
前幾天看見娛樂新聞上說《誅仙》要拍電影版孟美岐演古靈精怪的碧瑤，what!說實話我內心是崩潰的?！墩D仙》這部小說是我十多年前看過的，那時還有沒智能機，是下載在棒棒機上熬了幾個夜看完的，雖然現(xiàn)在不太記得內容，但里面的人物卻是記憶如新。
我記得在我看過小說之后就有傳出說《誅仙》要拍電視，不過等了很久沒有等來電視，只有別人從各個古裝劇里剪輯出來的片段。
有一個片段里有劉亦菲的陸雪琪，舒暢的碧瑤，至于張小凡是誰不太記得我，因為看小說時給我印象最深刻的就這兩位女主，在看的時候也是自動帶入的劉亦菲和舒暢。
只可惜到后來拍的時候沒有劉亦菲，有舒暢但卻不是碧瑤，所以電視也沒有看過。雖然拍成電視的《誅仙》被病垢得很厲害，至少趙麗穎的碧瑤認可度很高，甜美的長相同原著契合度很高。至于電影為什么會是孟美岐實在有點難猜測，要說流量應該還算不上，至于形象更是千差萬別。
不過后來有聽說是找的楊超越，她不演才換成了孟美岐。如果真是這樣，楊超越到是明智的。畢竟演不好真的會被罵。
孟美岐很漂亮很御姐范，安安靜靜地唱自己的歌，找準路線走自己的路才是最好的遠見，而不是一個領域還沒有站穩(wěn)腳又跨界到了另一個領域。這樣應該只會把自己引進死胡同。
02
前幾天看《我就是演員》被任素汐同左小青演的《1942》感動地熱淚盈眶。這個節(jié)目是從去年開播到今年都在追一個綜藝節(jié)目，里面不缺有實力的好演員，只是讓人感動能真正的把觀眾帶入戲里的在目前我看過的幾期里只有任素汐同左小青的《1942》。里面的每一個細節(jié)，表情和臺詞的處理上很到位很抓人心。骨肉情親和生存之間的矛盾體現(xiàn)地淋漓盡致，自然的流露的情緒去除了表演的痕跡，把藝術與生活融和非常完美。
左小青很多人都知道，雖然不很紅但演技卻是不用說，她所演的電視質量也都是上乘的，只是在流量的時代踏踏實實演戲的人注定是要被湮沒，所以后來的作品也越發(fā)的少。
任素汐是去年憑借《驢得水》和一首《我要你》才走了大眾的視野，但卻因為長相普通，一時的熱度之后又被觀眾給遺忘了。今年登上了《我就是演員》這才讓大家想起還有任素汐這樣一個演員。
“對于大眾來說我這個相貌很普通，但是我覺得這樣剛好，剛好可以演一些這讓的人，不然都是好看，這樣的人誰來演呢？”
“我可以演得很好，希望好的劇本可以找我，希望能你們夠信任我?！边@是任素汐在《我就是演員》舞臺的吶喊。
這是一個真正演員對戲的渴望，并沒什么要求只是簡單想要有戲可以演，而且對自身的定位非常準確，能夠正確的認識自己，也不會超出自身條件去挑角色，這樣的演員真的算得上是一個好演員。然而在中國的演藝圈，這樣的好演員卻不多了。真正的演員找不到戲演，更多的是德不配位的流量明星占據(jù)了各種好資源。我想中國電視電影質量每況愈下的原因也不過如此。
“好演員的春天來了?！毕Ｍ綘幐绲倪@句話早日實現(xiàn)，讓那些好演員把我們帶回到演技至上的年代，走出流量當?shù)赖臅r代。
03
說到這里就忍不住要吐槽一下Anglebaby，如果這篇文章有幸被大家看到，還請?zhí)焓箤氊惖姆劢z不要來噴我，我只是實話實說而已。
最近熱播的《創(chuàng)業(yè)時代》不能說是熱播，只能說是播出，因為收視率不高沒有達到熱火的程度，所以我個人覺得不能稱之為熱播。
在《羋月傳》里認識了黃軒這個演員，當時很喜歡他演的子歇，所以也喜歡上了黃軒。起初在見是他演的還是抱了一點點希望。但看過預告后，對于Angelbaby的演技實在不敢恭維，即使再怎么喜歡黃軒也沒有勇氣點開看。
猶記得《孤芳不自賞》因為有鐘漢良期望非常大，但卻被Angelababy瞪眼式的演技給嚇得關掉了電視，從那以后對于鐘漢良也沒有好感。所以為了不讓黃軒在心里失去好感也就不打算去看《創(chuàng)業(yè)時代》。
但是話說回來Angelababy雖然演差，但人家好資源卻是一手抓。而且還拿過獎，還說應該給她一個大滿貫，對于八千萬的片酬拿的也是心安理得。不僅是這樣合作的也是有演技有顏值的當紅演員，聽說明年天使寶貝還有很多戲要播出其中有和波叔合作的，不知道是波叔帶動天使寶貝，還是天使寶貝毀波叔呢？
04
相信很多人都是通過《仙劍》認識的胡歌，那時胡歌正值青蔥歲月。因為《仙劍》一炮而紅，演藝道路一帆風順，但卻并沒有因此浮躁傲嬌，而是在這浮華里沉淀自己。在挑選劇本上面也很嚴謹，所以當時唐人想讓胡歌出演《步步驚心》因為不想再演重復的角色而拒絕了。
后來因粉絲推薦出演《瑯琊榜》后走上了演藝事業(yè)的巔峰。但這之后胡歌一直處于沉寂狀態(tài)，近幾年來機會沒有作品。
按理來說在最紅的時間抓緊機會掙錢才是硬道理，花無百日紅，在娛樂圈尤其突出。等熱度過后，人就也過氣了。
可娛樂圈是個水深火熱的地方，一夜爆紅的人很多，一夜之間走下神壇的人也很多。來來往往的粉絲中，誰能保證一直不變呢？
也許可胡歌在這時選擇了出國留學，對眼前的利益名譽沒有絲毫的留戀，就是看清楚了這些，要長期生存下去唯有不斷地提升自己。
記得胡歌在一次采訪中說過：“在大熱后沉淀自我，清楚的認識自己，為追求質量拒絕了很多作品。”
在消糜的電視劇年代期待胡歌能夠為我們帶來更好的作品。
在這種大環(huán)境下，胡歌這樣的人應該是稀有品，追求德藝雙馨的明星更是少之又少。能大紅時穩(wěn)得住陣腳是很不易的，畢竟名利的誘惑有時候不是人心能夠抵抗得住的。
在看網(wǎng)上經(jīng)常能夠看到這樣的一句話，說娛樂圈的門檻怎么這么低，演戲也不像以前大多數(shù)要科班出身，只要有熱度誰都可以演不論演技。
放眼現(xiàn)在的影視行業(yè)，70年代同80年代能夠撐得起電視電影的好演已經(jīng)逐漸的老去了，而90后能真正稱得上有演技的演員沒有幾個，現(xiàn)下的演員已經(jīng)開始出現(xiàn)斷層。雖然不求人人都是胡歌，但至少做這樣一行就請做好。畢竟演員們的工資真的不低，是有足夠的條件去把自己變得很優(yōu)秀。
請至少對得起拿的工資和電視機前的觀眾。觀眾永遠是你們的衣食父母，等到消費完了自己，也就是觀眾厭棄你們的時候。
05
吳亦凡版的《大話西游》在上映之前其實還是有一些期待的，畢竟是周星馳和徐克兩位大導的作品，想來也不太差。不過上映之后卻讓人大跌眼鏡。
當然在劇情方面當然是不算差，于制作上自然也是過關的，唯一的敗筆就在于吳亦凡演的唐僧。
對于稚嫩的又不是科班出身吳亦凡來要把握如此復雜的內心還是有難處的。不過也能理解《致青春》里面如此簡單人物內心都不能準確把握，又怎么去掌控一個內心如此復雜矛盾的人物呢？
看著劇心里只有一個想法就是演技不夠，臉來湊。所以就算有周星馳和徐克的加持這部劇也不能被稱之為好片。
近幾年來翻拍成風，很多的經(jīng)典影視劇都逃脫不了被翻拍的命運，所以也就逃脫不了的被毀的命運。
如《神雕俠侶》于正導演不知道是為博收視還是要現(xiàn)實他的與眾不同而選擇了陳妍希，而陳妍希又為什么覺得她能演小龍女，一直是個迷。
《笑傲江湖》為什么東方不敗直接變成了女性，還有很多被毀之不卷小說等。
不過讓人慶幸的是《東成西就》這部百看不厭的經(jīng)典搞笑劇沒人去翻拍。
悲劇的人物內心其實很好抓取，只要走進了人物，調動出了感情在加上音樂的渲染就能感動人幾分。
而喜劇就并不是那么容易，喜劇的度如果把握不好就會變成嘩眾取寵，只會被人看著跳梁小丑。
所以我想《東成西就》如果是現(xiàn)在的小鮮肉來拍絕對是爛片無疑，永遠成為不了經(jīng)典。
06
說到《東成西就》就順便說一下王家衛(wèi)導演，因為這部劇有一半的導演是王家衛(wèi)。王家衛(wèi)的作品在80年代時風靡一時，王家衛(wèi)式的對白也流行了很久，現(xiàn)在依然被很多人模仿著。那時就算沒有看過他的作品，也至少聽過王家衛(wèi)這個名字。
王家衛(wèi)從小每天被媽媽拉進電影院去看電影，所以很早導演夢就在心里開始萌芽。之后便進TVB做助理，因為助理負責的都是一些瑣碎的事不僅累而且學不到什么，便離了職。之后遇見了甘國亮先生（當時可以和王晶分庭抗禮創(chuàng)作人。）在甘國亮身上學會了很多，因為喜歡甘國亮作品里的對白，便讓每天對作品里的對白進行研究，才有了后來王家衛(wèi)式出神入化的對白。
離開TVB后王家衛(wèi)開始他的電影夢，不過這條路并不順暢，因為自己對作品質量要求非常高，所以寫稿速度很慢，被領導炒了魷魚。之后去另外一家公司做編劇，不僅后又不明原因的被炒了。
雖然經(jīng)歷這多的坎坷，但因為心里渴望卻從未放棄過自己的電影夢。這不久后加盟了《大榮影業(yè)》變身成為老板，從此便十天，二十天，三十天……開始創(chuàng)作，這期間王家衛(wèi)很窮，不久后很多朋友也離開了，可他還是任然堅持創(chuàng)作。才有了后來的《阿飛正傳》。
據(jù)說在拍攝《阿飛正傳》之前，梁朝偉約了他請教有關即將開拍的《阿飛正傳》演技問題，一談便是兩個小時。此消息后來傳到張國榮耳中，他立即又約了家衛(wèi)，會面竟然長達四小時。當劉德華知道以上一切，他無論如何也要跟導演約見，最后兩人詳談了六個小時，劉德華才愿意拜別離去。
為什么王家衛(wèi)會這么成功，是因為從未背離初心，也離不開對電影的執(zhí)著，同時也離不開那一批對電影要求甚高的優(yōu)秀演員。
看過王家衛(wèi)在反觀現(xiàn)在的很多導演，基本是不會求質量的上達，只求速度的快慢。以前的劇有的拍攝好幾年才能和觀眾見面。現(xiàn)在的是三個月便有拍完七八十集的，而且在選角色上也不特別嚴謹。
雖然現(xiàn)在是流量的時代，很多導演也是身不由己。
王家衛(wèi)曾經(jīng)也說過：“并沒有多少導演能夠自由的拍自己喜歡的電影?！蓖跫倚l(wèi)他把商業(yè)和藝術融洽得很好，雖然身處商業(yè)中，也沒有放棄過自己對質量的追求。
所以不管商業(yè)化與否至少在演技還是應該有最基本的要求。演員如果最基本的素養(yǎng)都沒有，導演對此也沒有要求，就這么隨波逐流下去那么可想而知，中國的電視電影應該是沒有回春的機會了。
