在日本，街上找個大學(xué)生問知不知道《清明上河圖》，基本上無人不知。在中國，在大學(xué)門口問知不知道《洛中洛外圖》，估計無人知道。

從山形出發(fā)，今天的目的地是會津若松，中途要在福島和郡山換乘。山形到福島的路上有個以牛肉著名的米澤市，據(jù)說這里的牛也有聽音樂、按摩長大的。在這里停了下來，不是為了吃牛肉，而是因為這里的博物館藏保存著有日本的《清明上河圖》之稱的《洛中洛外圖》。

大雪紛飛，從公交車下來時，眼前就是戰(zhàn)國大名上杉家族的神社。戰(zhàn)國大名一般都很短命，難得壽終，但是上杉家族卻延續(xù)了270年。積雪覆蓋的地面，古樹參天，神社里傳來擊鼓和誦經(jīng)的聲音，場面莊嚴(yán)肅穆，不禁讓人心生敬仰之情。這里祭祀著有“越后之龍”、“軍神”之稱的上杉謙信和他的后代。

當(dāng)時的幕府將軍為了拉攏他，請著名的宮廷畫師狩野永德做了一對屏風(fēng)，可惜的是屏風(fēng)做好了，將軍卻去世了。想要統(tǒng)一天下的織田信長為了討好上杉謙信，送了很多東西，包括古玩字畫，最重要的禮物就是這對屏風(fēng)，藏在神社邊的上杉博物館里。

屏風(fēng)是唐朝初年從中國傳來的。本來只是擋風(fēng)遮視線的家具，后來慢慢發(fā)展為一種象征，在不同場合，成為顯示莊嚴(yán)、權(quán)威、品味的需要。這幅國寶《洛中洛外圖》產(chǎn)生的背景即是如此。

《洛中洛外圖》，洛是指洛陽，古代日本對中國很虔誠，依照西安和洛陽建造了都城，我們說進京，古代也說上洛。畫裱在一對屏風(fēng)上，每只屏風(fēng)6扇，共12扇，總長7米2，高1米6，《清明上河圖》，雖說長度有5米2，和這個屏風(fēng)差不多，但是高度只有0.24米。相比之下，《洛中洛外圖》竟然是《清明上河圖》的9倍那么大，顯得氣勢磅礴，金碧輝煌，給人一種壓倒性的感覺。難怪會被幕府將軍和織田信長作為收買人心的工具。

這幅畫描繪的是京都一年四季的街景。從相國寺的七重塔上遠眺，構(gòu)圖以叫鴨川的河為中心，兩側(cè)金色的云彩在屋頂繚繞，下面貴族、武士的宅院、寺院、街頭商店和行人，春夏秋冬的風(fēng)景和各種民俗活動都有細密的描寫。金箔的背景，鮮艷的人物、服飾、建筑、樹木，生動的人物表情，讓人看了，只有贊嘆。

右只第1扇:

清水寺的舞臺上，參觀的人眺望。

33間堂，里面祭祀著1001只手的千手觀音。

在鴨川捕魚的農(nóng)民和岸上觀看捕魚的人。

右只第2扇：

因幡堂的盂蘭盆節(jié)法會。這個節(jié)日起源于中國，在陰歷7月15日鬼節(jié)這天，祭祀祖先。

長刀鉾，這是祇園會花車游行的重頭戲。

風(fēng)情舞蹈。本來是誦經(jīng)時跳的，這里已經(jīng)變成典禮時的儀式。

右只第3扇：

祇園會時，神轎渡過鴨川的樣子。

螳螂轎子。

相撲比賽。

右只第4扇：

端午節(jié)快要到了，人們在屋下掛菖蒲?？雌饋砗苁鞘煜さ膱鼍?，這也是源于中國。

米店。

修理房頂?shù)摹?/p>

右只第5扇：

銀閣寺，主人是幕府的將軍足利義政。這幅畫最初就是由他請畫師做的。屋頂?shù)镍P凰也看的很清晰。

用老鷹捕白鷺的人。白鷺是吉祥的鳥，很受大名和貴族喜愛。

挑著擔(dān)子的小商販。

右只第6扇：

靈山比睿山景。

收割小麥的時節(jié)。

宮中的宴會。

整個右側(cè)6扇折疊屏風(fēng)，構(gòu)圖簡潔，配色鮮明。畫筆時而雄渾，時而細膩，濃淡相宜。各種職業(yè)的人，服飾和動作，寥寥數(shù)筆卻精細傳神，沒有精湛的技法和深入的生活體驗，絕不可能畫出這樣的畫來。畫著的各種場景與《清明上河圖》神似，鋪著金箔，簡直就是一幅黃色的《清明上河圖》。

左只第1扇:

鞍馬寺的櫻花。

捅鳥窩的小孩。

池塘逮水鳥的人。有人張著弓箭已經(jīng)在瞄準(zhǔn)。傳說這個池塘里彌勒菩薩曾經(jīng)現(xiàn)身過。

左只第2扇：

念佛的狂言。狂言是一種戲劇。佛家為了讓佛經(jīng)更好的讓大眾理解，用戲劇的方式來傳播。

被雪蒙上的金閣寺，和銀閣寺一樣，鳳凰精細欲飛。

正月新年快要到了，孩子們在玩撥河，跳繩，板球。

左只第3扇：

室町幕府時期（差不多明朝時期）的細川家的庭園。鱗次櫛比的房子和綠樹，呼之欲出。

用手操縱木偶演戲的人。

北野的梅花開放了，人們在神社賞梅。

左只第4扇：

千名僧人出席的法華經(jīng)大法會。

火焚。陽歷11月，燒起松樹的柴火，向神靈祈禱。

足利將軍的宅邸，比細川家更加氣派。

左只第5扇：

嵐山紅葉，渡月橋。

在澡堂子里做工的女人。

箍桶工匠。

左只第6扇:

超度祭典，為了讓沒有壽終的人得到安息舉行的靈魂超度活動。

西芳寺。金地云泥紅葉綠樹，藏青的池塘，豪華又不夸張。

稻子熟了，農(nóng)民們在忙著收割。

看完這張讓人屏息的名作，是件享受。畫中出現(xiàn)1000多名人物，但絲毫沒有雜亂之感，反而每個人物都很生動傳神。金箔的底，配上各種鮮艷的色彩的建筑、植物、池塘，以及生動的故事，豪華炫爛而不落俗大套，高雅又有生活化。

更讓人驚奇的是，這名叫狩野永德的畫家，只是這個畫派中相對優(yōu)秀的一位而已。自第一代狩野正信確立這種金碧輝煌、璀璨奪目的皇家畫風(fēng)以來，畫派延續(xù)400余年。畫家不再是分散各地游山玩水的隱者，而是成為了一種有嚴(yán)格紀(jì)律的組織，一個團體。藝術(shù)家從此不需要創(chuàng)新，不需要自己的個性，只要延續(xù)這種風(fēng)格就行。而且無論哪家將軍上臺，倒臺，或是無論哪家貴族興起，衰亡，這個畫派始終都有訂單，生意興隆。在繪畫史上，藝術(shù)史上，沒有哪個國家還有這樣的事。

出了博物館，著急趕火車。車站有米澤牛的便當(dāng)，很是好吃，像那幅金箔畫。