從預(yù)期會成為一部“后周星馳”時代的喜劇佳片，到變?yōu)橐徊靠诒笙鄰酵サ臓幾h電影，《絕世高手》仿佛代表了網(wǎng)絡(luò)時代的一種“站隊”標(biāo)本，無論你認(rèn)為它是杰作還是垃圾，都能找到自己的大部隊，當(dāng)眾多媒體人試圖去證明這部喜劇片的價值和優(yōu)劣時，我卻在思考這樣一個問題：網(wǎng)劇的敘事和視覺表達是否能為一部院線電影活血化瘀，找尋出路？

一種新的視聽形態(tài)往往給人帶來的第一感覺就是“新穎和刺激”，網(wǎng)劇形式“入侵”電影，并不是這種演變方式的首例，早在上世紀(jì)八九十年代，由于MV的大量拍攝和出品，這種在剪輯上快速、圖像上拼貼、音效上聒噪的視聽形式，極大地影響了當(dāng)時的商業(yè)電影，英國蓋·里奇的《兩桿大煙槍》和德國湯姆·提克威的《羅拉快跑》都是經(jīng)典案例。

可幸的是，這種“入侵”方式不僅盤活了優(yōu)質(zhì)的電影，而且?guī)砹藰O高的票房收益。

近年來，內(nèi)地網(wǎng)劇“入侵”電影也成了一種不可阻擋的勢頭，2015年的《萬萬沒想到》電影版、《煎餅俠》等，都是其中代表。而更多的網(wǎng)劇版電影，則不一定非得有同名類的網(wǎng)劇，才改編為院線電影，準(zhǔn)確地說，網(wǎng)劇電影其實就是用惡搞、突兀、游戲，甚至串起的段子來組成120分鐘的電影呈現(xiàn)形式。而最近上映的《絕世高手》，更是這種形式的“登峰造極”。

其實對于《絕世高手》，大家討論最多的，倒不是它的網(wǎng)劇內(nèi)核，而是導(dǎo)演盧正雨和其偶像周星馳的相似與不似，以及《絕世高手》除了借鑒周氏的《食神》和《功夫》兩部電影之外，還有那些“?！痹谥戮粗苁系碾娪皫臁?/p>

然而當(dāng)我們把這些故事上的“致敬”撇開后，《絕世高手》無非是一部內(nèi)地早期網(wǎng)劇代表人物盧正雨的一次野心之作，更為確切地說，也是試水之作，雖然《萬萬沒想到》和《煎餅俠》已經(jīng)讓這種網(wǎng)劇電影在票房上奪得頭籌，然而在“口碑”這件事上，后兩者并沒有做到讓觀眾心服口服。

《絕世高手》企圖完成的，正是這一點。

可能時機未到，也可能這種“入侵”壓根沒法成功，單從口碑上的兩極分化就能看出這種“入侵”導(dǎo)致的排斥反應(yīng)，《絕世高手》在公映前，其豆瓣評分為7.3，而現(xiàn)在降低到了6.6，可以看出觀眾對于影片的評價在持續(xù)走低，要知道，《絕世高手》原版網(wǎng)劇有7.8分的好口碑。

是什么導(dǎo)致這種排斥反應(yīng)呢？

可以說，是媒介接受的心理作用不同的緣故。作為惡搞形式的網(wǎng)劇短片，大眾能夠?qū)⑵渥鳛槌燥埑塑嚂r的一種消遣工具，不無聊，還能讓人笑個不停，可以說，這個網(wǎng)劇短片已經(jīng)超額完成任務(wù)了，評分和口碑自然不差。

但是作為正兒八經(jīng)在電影院上映的120分鐘的長片，觀眾的預(yù)期顯然不會停留在“不無聊、有笑果”的層次上，敘事完整有節(jié)奏感，畫面要達到基本的美學(xué)層面，故事還得有新意、有余味，這才是一部院線佳片最基本的要求。

而《絕世高手》在湯姆和杰瑞幾十年宿怨處理中，最后用一個“我當(dāng)時以為你答應(yīng)別人了”就試圖完成整個電影最大的情節(jié)點，不僅蒼白，而且胡鬧，消解的不僅是愛情，更重要的，還有觀眾對于這個懸念的熱切期待。

如同這般的“入侵”電影，或許在盧正雨看來，這是一招“活棋”，但是上映6天不足一億的票房，讓它面臨比《煎餅俠》和《萬萬沒想到》更加嚴(yán)重的局面，可能這盤棋，一開始就“死”了。

本文首發(fā)“片刻instant”

約稿或轉(zhuǎn)載請簡信！