01 射向角落的一束光

以往的電影，大多聚焦英雄史詩，頌揚才子佳人。

那時，我們的目光總是在向上看，去看那高大的特洛伊，去欣賞巍峨的金字塔，而不會低頭俯視埋在金字塔下的奴隸和征伐之中枉死的戰(zhàn)士。

近些年來，反主流的思潮開始露出水面。人們的頭顱不再高昂，反而開始看向社會的角落，去挖掘那些過往所忽視的事件和群體。

于是，同性戀、有色人種、性別歧視...這些以前的"不可說”,搖身一變成為炙手可熱的創(chuàng)作主題。

回顧這兩年的奧斯卡，《月光男孩》和《水形物語》分別聚焦同性戀和跨種族的愛戀，而今年的《綠皮書》同樣不例外，依然是對種族問題的反思和探討。

從這些作品的得獎我們不難發(fā)現(xiàn)，人們的思想正悄然改變。而這些對于邊緣化群體的重視又共同組成一束人性之光，照亮了潛藏于人心之中的黑暗。

本片講述了黑人鋼琴家唐.謝利（馬赫沙拉·阿里飾）與白人司機托尼.利普（維果·莫騰森飾）共同踏上穿越全美的巡演之旅的故事。

這是一場音樂之旅，也是一場解剖種族問題的反省之旅。在不斷的接觸和交流中，二人逐漸走近，在消除誤解的同時，也悄然完成各自的救贖和成長。

探討種族問題的電影并不算少，前些年的《觸不可及》、《為黛西小姐開車》都講述了不同膚色人種相處，并最終消除偏見、收獲友誼的故事。

而作為除《泰坦尼克號》以外，在內(nèi)地斬獲最高票房的奧斯卡最佳電影，《綠皮書》又有哪些過人之處呢？

02 顛倒的“黑白”

由于歷史的成因，在好萊塢電影中，黑人的形象大多為居住在貧民區(qū)的暴民，或是站在白人身后木訥的奴仆。似乎黑人的形象早已跟貧窮、毒品、艾滋和犯罪綁到了一起。

但在本片之中，我們看到的卻是截然相反的形象。

唐是著名的天才鋼琴家，年紀輕輕便已取得博士學(xué)位，時常受邀出現(xiàn)在上流社會的晚宴之上。

相比于他的富有，更令人印象深刻的是他優(yōu)雅的談吐，舉手投足之間流露出紳士氣質(zhì)，宛如一個貴族。

而白人托尼，卻只是夜總會里面的打手，混跡于社會底層。靠著微薄的薪水養(yǎng)活一家人，一旦夜總會暫時停業(yè)，他便入不敷出，為了50美元和人打賭，連吃26個熱狗，撐得連腰都彎不下。

這種膚色與地位的錯位，顛覆了觀眾以往的認知，同時也為我們審視種族問題提供了全新的視角。

這樣的設(shè)定不但為我們帶來許多懸念和趣味，同時也改變了過往此類電影不是簡單粗暴的控訴，就是自以為是的同情的單一主題。

以完全平等的姿態(tài)講述消除種族歧視的故事，《綠皮書》不但為種族題材電影開辟了更加多元的主題和表現(xiàn)方式，還用自己的實際行動踐行了跨越種族與階級的自由平等精神。

03 我是誰？

“如果我不夠黑，也不夠白，又或不夠男人，那請你告訴我，托尼，那我到底算是什么人？”

膚色與社會地位的不相稱，對于托尼來講不是問題，但卻讓唐喪失對自我的認同，淪為孤家寡人。

一邊是被主流社會排斥的黑色皮膚，一邊又是手握鈔票的富豪，這種相互矛盾的雙重身份使得他與周圍的世界格格不入。

看上去，他是出入豪門的音樂家，收入優(yōu)渥受人尊敬，但只有他自己知道，在白人眼里，一旦走下舞臺，他仍然是個黑鬼。

而對黑人來說，他又是那么遙遠，乃至出身、經(jīng)歷、生活方式和精神世界都是那么的不同。

他既被上流社會所輕視，又難以融入到底層的生活之中。看上去他擁有多種身份，實際上他什么都不是。

因此，他找不到自己靈魂的故鄉(xiāng)，找不到可以接納自己的地方。他所缺失的是對自我的認同和對世界的歸屬感。

他的巡演是為了讓黑人找回自己是誰，找回自己的尊嚴和地位。而在內(nèi)心世界，他自己卻是一個迷途者，迷失在尋求認同的大霧中。

所以他總是一個人坐在陽臺，遠遠望著樓下那些黑人嬉鬧。而自己卻只能一口又一口的飲下腳邊的威士忌，然后在昏昏沉沉中睡去。

04 路上的救贖

除取材自真實事件外，《綠皮書》還是一部典型的公路電影。

以南方巡演為影片背景，憑借不斷冒出的麻煩推動故事前進，將故事與旅途相結(jié)合，通過“在路上”這樣一個狀態(tài)，在不斷的遇到問題和解決問題中，實現(xiàn)人物的自我救贖和成長。

托尼和唐起初只是因彼此需要而走到一起，無論生活的細節(jié)還是三觀都有著天壤地別的差距，更何況托尼還是一個將黑人用過的杯子扔進垃圾桶的種族主義者。

但狹小的空間和充滿未知的旅途讓出身完全不同的二人在一日日的相處中相互走近，共同成長。

托尼本身只是個大老粗，生活隨意，每日除了參與低級娛樂就是拼命養(yǎng)家糊口。而與鋼琴家唐的相處，不但讓他接受其精神的洗禮，還學(xué)會了寫情書，成功為自己炙熱的思念添上浪漫的余韻。

而優(yōu)雅、高傲的唐并非完人，兩人初次見面時，唐把自己鎖在滿是奢侈品的屋內(nèi)，坐在一把高高在上的椅子上。

物質(zhì)的富足并沒有豐潤他的內(nèi)心，甚至更加反襯出他的空虛，而高高在上的座椅更是將他孤獨的處境暴露無遺。

幸好有樂天派加話癆托尼的熏陶，讓他從封閉的高塔走出，開始享受肯德基全家桶的美味，偶爾扔個雞爪，體會生活中那些平凡真實的快樂。

同時，多次幫唐脫險的托尼，還是為數(shù)不多用完全平等的眼光來看待他的朋友。一路上，托尼從沒拿唐當(dāng)黑人，不歧視、不避諱，真誠自然的對待自己的朋友。

而托尼所傳遞給唐的，還有勇敢與自由。

故事最后，面對宴會主辦方的羞辱，在托尼的支持下，唐勇敢說出了“不”，一改長期以來的隱忍，拒絕登臺演出，維護了自己及同胞的尊嚴。

而在鄉(xiāng)村酒吧的痛飲和表演，則幫助唐更好的理會了自由的含義。過去，當(dāng)他在傳達自由的觀念時，自己卻被合同和擔(dān)憂所束縛，只有此刻，他才真正明白自由的含義，明白自己是誰，該做些什么。

05 戲外人生

本片的故事并非杜撰，而是改編自著名黑人鋼琴家唐.謝利的真實經(jīng)歷。

1927年出身于牙買加的他，整個人生就是一個開掛的過程。

兩歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，9歲進入列寧格勒學(xué)院，成為該學(xué)院首個被破格錄取的黑人。19歲便在倫敦愛樂樂團演奏自己的原創(chuàng)作品，后來還兩度進入白宮進行演出。

與貝斯手肯.弗里克和大提琴演奏家尤里.塔特組成的唐.謝利三重奏，更是廣受歡迎，一時風(fēng)頭無二，成為當(dāng)時美國最負盛名的鋼琴音樂家。

“他的精湛技藝值得上帝聆聽。”

著名作曲家伊戈爾斯特拉文斯基曾這樣說。

為了能夠消除人們對于黑人的偏見，唐放棄三倍的薪水和眾人的追捧，毅然走上這場充滿未知的音樂之旅。

上世紀五、六十年代，距《解放黑人奴隸宣言》頒布已經(jīng)過去一百多年，但黑人的地位并沒有多大改觀。直到亞非民族解放運動的興起，加上肯尼迪總統(tǒng)的大力支持，黑人民權(quán)運動才在美國發(fā)展起來。

一方面，越來越多的黑人走上街頭，抗議自己所遭受的不公，爭取更多的合法權(quán)益。

而另一方面，在美國南部，種族歧視思想仍然根深蒂固。唐和托尼就是在這樣的背景下，踏上了這次的救贖之旅。

在這次旅行之中，有一幕場景可以說是整部電影的靈魂。

在肯塔基州的一條公路上，唐和托尼駕駛的凱迪拉克出現(xiàn)故障，不得不停下來修理。

離他們不遠，有幾十個黑人正在田地里干活，那些世代受白人壓榨的黑人停下手中的鋤頭，看到了眼前發(fā)生的一幕：

一名西裝革履的黑人優(yōu)雅高傲地靠在車邊，身邊的白人卻忙前忙后修理汽車，并親自為他打開車門。

他們做夢也不會想到黑人也可以這樣生活，讓白人給自己打工。整個修車過程沒有一句臺詞，僅有輕柔的琴音流淌，在唐與黑人農(nóng)民無言的對視里，觀眾和劇中人都經(jīng)歷著心靈的震蕩。

或許，這才是唐巡演的初衷，不但把音樂和高雅帶給南方的黑人，更要向他們展示，白人與黑人并無貴賤之分，黑人同樣可以得到白人的尊重，活的高貴且優(yōu)雅。

而在現(xiàn)實之中，縱使時光又飛逝五十載，縱使法西斯主義早已灰飛煙滅，這個世界仍然充斥著關(guān)于種族、膚色、性別，甚至地域的歧視。許多人仍然在用外在的、片面的依據(jù)去評判別人，而不是更加客觀、公正地去看待一個人。

或許正如影片中所說的那樣，

“世界上最牢固的，不是種族隔離區(qū)分界，不是墨西哥墻，而是人們的偏見?！?/b>