吳鎮(zhèn)（1280年—1354年），字仲圭，生性喜愛梅花，自號(hào)梅花道人，也稱梅沙彌或梅花和尚，浙江嘉善人，元代畫家、書法家、詩人。?

吳鎮(zhèn)年輕時(shí)曾學(xué)習(xí)理學(xué)，終其一生閉門隱居，除精研儒家經(jīng)典外，還旁通佛家、道家學(xué)說。常往來于嘉興、杭州一帶，以賣卜為生。所居住室曰“梅花庵”。平時(shí)喜與僧人貧士為友，閑時(shí)放情于山水之間，以詩文書畫自娛。?

吳鎮(zhèn)與黃公望、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。 吳鎮(zhèn)以擅畫山水和墨竹著稱。他的山水畫師法董源、巨然，而有新的變化。題材多描寫漁夫和隱逸生活，用以寄托他隱遁避世的思想情趣。畫法多用披麻長皴，兼用厚重的點(diǎn)苔法，取得濃淡濕潤的水墨效果，以表現(xiàn)山川洲渚平遠(yuǎn)、幽深的不同景色。構(gòu)圖、意境亦富于變化。變董源、巨然的淡墨輕嵐而為沉雄郁茂。作品很少用干筆皴點(diǎn)，充分發(fā)揮水墨豐潤、渾然一體的特色，自成一派，對后世影響深遠(yuǎn)，明代沈周、文徵明等人多以他為師法。傳世作品有《雙檜平遠(yuǎn)圖》《秋江漁隱圖》《嘉禾八景圖》等。

吳鎮(zhèn)師承方面，于董源、巨然所得最多。整個(gè)元代山水畫壇大多以董巨為依歸，力求韻外之致。吳鎮(zhèn)對董巨是下過很深的功夫的，他自己說：“董源畫《寒林重汀圖》，筆法蒼勁，世所罕見，因觀其真跡，摹其萬一。”這充分證明吳鎮(zhèn)是努力研習(xí)了董源山水畫法并形成自家面目的。今藏故宮博物院的巨然作品《秋山圖》，上有董其昌題，曰：“僧巨然畫，元時(shí)吳仲圭所藏，后歸姚公綬，姚嘗臨此圖，予并得之?！?/p>

可知吳曾收藏過巨然真跡，受其影響是自然的。比較《關(guān)山秋霽圖》和《秋山圖》明顯可以看到兩者在水法、樹法、石法方面的繼承關(guān)系。從吳鎮(zhèn)傳世墨跡看，吳鎮(zhèn)主要繼承了董巨平遠(yuǎn)構(gòu)圖和披麻皴法。吳鎮(zhèn)創(chuàng)造性地發(fā)展了平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的構(gòu)圖方法，并使之結(jié)合成為典型的闊遠(yuǎn)構(gòu)圖。近處土坡，遠(yuǎn)處山巒起伏，中間留出寬闊水面，這種一水二岸式的構(gòu)圖，恰好契合了元代文人平淡、與世無爭的心境。吳鎮(zhèn)皴法大多采用董巨披麻皴，淡墨皴擦，濃墨點(diǎn)苔，顯得松秀而空靈。除此之外，山頭多礬頭、水紋的勾畫均與董巨有明顯的繼承關(guān)系。

在吳鎮(zhèn)傳世的作品中，有其臨荊浩《漁父圖》。在元代大畫家中，吳鎮(zhèn)最大的特點(diǎn)是他不僅取法董巨、荊關(guān)的畫法，而且還吸收了時(shí)人一致排斥的馬、夏畫風(fēng)。南宋院體畫在整個(gè)元代倍受打擊，特別在文人畫家中很少有繼承院體畫。但是，在吳鎮(zhèn)早期的作品中，可以發(fā)現(xiàn)多幅馬、夏邊角之景或類似邊角之景的圖式。如至元四年（1338年）的《松泉圖》、元統(tǒng)二年（1334年）的《秋江漁隱圖》，特別是《蘆灘釣艇圖》為典型的馬、夏邊角構(gòu)圖。馬、夏無論山石、樹木等景物的畫法處理，還是構(gòu)圖、布局的經(jīng)營均以奇險(xiǎn)取勝，追求奇險(xiǎn)、表現(xiàn)氣骨成為馬、夏山水的突出特點(diǎn)。

元四家其他三家均取平淡，唯有吳鎮(zhèn)上承馬、夏，于平淡中寄奇險(xiǎn)?！端扇獔D》（此圖作于至元四年，即1338年）是吳鎮(zhèn)追求奇險(xiǎn)的代表作，取景于山之一凹，一泉如三條絲帶，傾瀉而出，凹面上的空白部分，一棵古松從左邊斜出，探身其上，給人一突兀之感。吳鎮(zhèn)晚期作品中典型的馬、夏畫風(fēng)是沒有的，但馬、夏的樹法、石法倒是經(jīng)常出現(xiàn)于畫面。可以這樣說吳鎮(zhèn)是取馬、夏之骨而去其粗獷，融董、巨之氣韻而取其平和，形成了清淳、蘊(yùn)藉、平實(shí)的藝術(shù)風(fēng)格。

吳鎮(zhèn)畫山水喜用濕墨，其實(shí)吳鎮(zhèn)未嘗不善用干墨，在吳鎮(zhèn)傳世幾十余幅墨竹中，幾乎全是用干墨畫的，均取得了良好的效果。之所以吳鎮(zhèn)在山水畫中多用濕墨，這與吳鎮(zhèn)欲借山水畫表達(dá)的境界有極大的關(guān)系。北宋山水畫追求一種可游、可居之景，用筆用墨都服從于山水真實(shí)體感的表達(dá)；而元人則以山水為媒，追求一種有我之景，筆墨除用表現(xiàn)形體外，更是充作了情感流露的媒介。在元四家中吳、倪均以畫水著稱，倪喜用干墨，吳則喜用濕墨。倪用干墨草草點(diǎn)染，創(chuàng)造一種荒蕪、澹泊之境；吳則用濕墨，渲染出一種凄清、靜穆之境。細(xì)觀吳鎮(zhèn)每一幅山水畫，都給人以“水墨淋漓幛猶濕”的感覺。無論是山、樹、水，還是船、漁父、房屋，無論是近景，還是遠(yuǎn)景，均如淋浴在水中，從而更使遠(yuǎn)方景物有千里之遙，營造了一種凄清、幽曠、寂寥的藝術(shù)氛圍。

吳鎮(zhèn)畫中的水墨效果是與他多種筆法、墨法的靈活運(yùn)用密切相關(guān)的，濕墨決不是簡單化的水量的增加。“五墨齊備”是吳鎮(zhèn)用墨的高超之處，為更好地發(fā)揮墨效，吳鎮(zhèn)在選擇作畫材料上很有講究，畫梅竹喜用紙，畫山水則喜用絹。畫山水何以選絹，因?yàn)榻佊泻穸?，纖維富韌性，多次渲染而不皺折。吳鎮(zhèn)非常熟悉筆、墨、絹的特點(diǎn)，作畫中的五墨并施而不膩，反復(fù)皴擦而不脹，產(chǎn)生了濃而潤、濕而厚、澀而不干、枯而不燥的藝術(shù)效果。吳鎮(zhèn)清淡似水，出現(xiàn)了濃而透的效果。今天看吳鎮(zhèn)作品，仍能透過作品清楚的辨別它們的組織關(guān)系。清王原祁曰：“梅道人潑墨，學(xué)者甚多，皆粗服亂頭，揮灑以自鳴得意，于節(jié)節(jié)肯綮處，全無夢見。無怪乎有墨豬之誚也?！蓖踉畹倪@一評(píng)論反映了吳鎮(zhèn)的用墨技術(shù)是非常人所能學(xué)到的。吳氏的墨法，傾倒了元以后的歷代大家，沈周、文徵明、惲南田、四王、吳歷、八大山人等均對吳鎮(zhèn)墨法大加推崇。

他與王蒙、黃公望、倪瓚齊名，并稱為元四家。其畫風(fēng)對明清山水畫的發(fā)展，有較大影響。

詩詞風(fēng)格簡勁奇拔，感情真摯，常以比興自吐胸臆，接近陶潛詩風(fēng)，外示平淡而內(nèi)實(shí)郁憤。

書法能結(jié)合王羲之和懷素之長而自具面目。每作畫往往題詩文于其上，或行或草，墨色淋漓，詩、書、畫相映成趣，時(shí)人號(hào)為“三絕”。

吳鎮(zhèn)墨跡今存世的有《雙檜平遠(yuǎn)圖》軸(中國臺(tái)灣故宮博物院藏)、《漁父圖》軸（北京故宮博物院藏）、《漁父圖》卷（上海博物館藏）、《長松圖》軸（南京博物院藏）、《草書心經(jīng)》卷（北京故宮博物院藏）等。其風(fēng)竹刻石，陳列在嘉興南湖煙雨樓，其八竹碑及草書《心經(jīng)》碑陳列于嘉善梅花庵。又有《梅道人遺墨》2卷，系后人輯錄的其詩和題跋。

學(xué)術(shù)界一般用的吳鎮(zhèn)卒年說法是卒于至正十四年（1354年）。但在國家圖書館善本閱覽室有清抄本《梅花道人遺墨》三卷附錄一卷，其可貴之處是很多題畫詩詩前有小序與寫作時(shí)間，為流傳于當(dāng)代的多種吳鎮(zhèn)詩詞版本所沒有。抄本時(shí)間為“乙酉年”，并指明選用的是明代刻本。此本中有兩則題跋與吳鎮(zhèn)卒年相矛盾。一則是《題云西（棲）畫卷》注明是“至正十五年十月朔日”；令一則《李成江村秋晚》跋文為“清容先生近得李成卷于京國，一日致書請余題識(shí)，而益見其珍重之，之無已也，為賦長句。至正十五年春三月上浣書?！备鶕?jù)抄本的所載時(shí)間，吳鎮(zhèn)于至正十五年尚能作畫題詩寫跋，總之，至正十五年是資料中見到的吳鎮(zhèn)生平的最晚時(shí)間，但不能證明吳鎮(zhèn)的卒年。