2019.1.18~2019.1.24，一個偶然的契機，我參加了NEUE組織的為期一周的NEUE DESIGN TOUR TOKYO（東京設(shè)計游學(xué)計劃），為了防止記憶隨著時間漸漸淡忘，我決定趁熱打鐵總結(jié)下這次旅行的見聞，也希望這會是一個幫助我邁向優(yōu)秀設(shè)計師的起點。下面我著重介紹下本次design tour最大的亮點——與設(shè)計師&主編近距離接觸系列：三澤遙、中村至男、高田唯、idea雜志主編Nishi～
ps.關(guān)于這次design tour的主辦方NEUE，于2018年成立，是一個聚焦設(shè)計領(lǐng)域的策展團隊，此外也經(jīng)營游學(xué)項目和線上商店等。本次東京design tour是NEUE design tour 系列的第一站，后續(xù)還會開放更多路線。對平面設(shè)計、公共設(shè)計、當(dāng)代藝術(shù)與視覺文化等方向感興趣的朋友們，可以關(guān)注一下他們的微信公眾號：NEUE（很贊的團隊，忍不住想打個軟廣～）
好了，言歸正傳，開始游學(xué)精彩回顧咯～～
1. 三澤 遙
三澤遙說話聲音柔柔的，甚至和大家交流的時候，都喜歡往地面上看。不喜張揚，毫無架子，但是對于設(shè)計又很執(zhí)著，是個內(nèi)心細膩的女子。
這次我們在東京銀座的ggg畫廊有幸見到了本次展覽的主創(chuàng)者——三澤遙。在三澤遙的講述下，我了解到作品背后的初衷與不為人知的創(chuàng)作歷程。
展品中最讓我感動的是以紙張為主角的系列。關(guān)于創(chuàng)作靈感，她說紙張一直都是“被使用者”的角色，無從選擇自己的歸宿，她想通過藝術(shù)的形式賦予紙張自由靈動的生命，讓不同形狀、材質(zhì)的紙張變幻出無比豐富的形態(tài)。有木有覺得這個角度特別溫暖？如果我只是單純看這些作品，可能會先對作品的外在形式感到新奇，或是對其如何實現(xiàn)的原理感興趣，直到聽到三澤遙分享的設(shè)計初衷，才真正被作品背后的內(nèi)涵打動。
三澤遙還是個敢于嘗試新事物的人，為了創(chuàng)作更有趣的魚缸，她先后選擇過很多材料（3D打印、玻璃、石膏、絲線…）也設(shè)計過多種魚缸的形態(tài)，雖然成功率不到30%，但最終呈現(xiàn)出的作品取得了令人驚艷的效果——魚兒竟然可以在水平面以上的球形缸里自由遨游。除了作品本身的美感和想象力外，我也很欣賞她在展示作品上的用心之處，不僅展示出了成功的作品，也展示了那些失敗的作品，因為失敗中也有收獲、也有很多很好的idea，也能帶給自己和別人啟發(fā)。
出乎意料的是，她的很多創(chuàng)作最初并沒有甲方的支持，完全是基于自發(fā)的興趣，如果想去做一樣?xùn)|西，就會行動起來，而不是一味靠等，這樣才會有更多的機會。比如為上野動物園設(shè)計的導(dǎo)覽地圖，后來真的被上野動物園的理事看中，取得了后續(xù)的合作。她還說，這個展上的作品并非最終版本，因為她還想不斷優(yōu)化、哺育自己的作品。看似柔弱的外表下有一顆對設(shè)計如此虔誠并執(zhí)著的心，不禁令人佩服。
最后補充一點小八卦，三澤遙是原研哉的學(xué)生，09年起在日本設(shè)計中心原設(shè)計研究所工作，14年成立了自己的設(shè)計工作室——三澤設(shè)計研究室，是日本80后設(shè)計師中表現(xiàn)很突出的代表。我后來逛書店的時候還在《2017-JAGDA NEW DESIGNER AWARDS》上面看到了她的作品～～
2. 中村 至男
被我戲稱為"中村直男"的中村先生，身上也有日本男子特有的紳士風(fēng)格。而且保養(yǎng)簡直超好，40多歲的人一點眼角紋都沒有，后來才知道他喜歡游泳?？磥韴猿忠豁椷\動對保持顏值確實很重要。
中村先生的分享，是在淺草寺附近的book&design進行。下午，明媚的陽光灑進工作室，聽著中村先生娓娓道來自己在設(shè)計領(lǐng)域一路走來的心得，欣賞他腦洞大開的作品，真真是一種享受。
中村先生在入行的早期，也經(jīng)歷過和許多新人一樣的問題。1992年剛進入Sony Music公司時，每天流水線一般的設(shè)計，讓他不得不重新審視——設(shè)計到底是什么？一次偶然的契機，他的第一個腦洞作品“搬家”，被做成了成品。他這才意識到，原來自己的“腦洞”是可以變成作品，分享與傳播的。從那以后，他沿著“one idea in one design”的思路，不斷嘗試各種題材的平面設(shè)計。無論是3D還是2D，他的腦洞和視角之怪都讓人嘖嘖稱奇。我真是特別好奇，中村先生的腦洞怎么能開那么大！
在他展示的作品中，為小朋友設(shè)計的繪本系列，是呼聲最高的。大家都很喜歡那些可愛的形象演繹的故事。我回國后還特意從網(wǎng)上買了已經(jīng)在中國出版的《方塊動物園》。這些作品，聽說是中村先生做完初稿后，特別去幼兒園根據(jù)小朋友的反饋不斷優(yōu)化的。日本人對于兒童教育的重視可見一斑。
當(dāng)我們問他，隨著名氣的增大，特別是獲得了“龜倉雄策大賞”后，作品風(fēng)格是否會被定型，不容易突破時，他自嘲自己好像很多年都沒什么進步。但是他緊接著很認(rèn)真地強調(diào)，自己一直在探索新的設(shè)計理念?，F(xiàn)在的他，雖然也有靈感盡失的時候，但在設(shè)計之路的探索從未廢止。
中村先生的坦率真誠，讓整個分享的過程無比歡快，我也記住了這個愿意把自己的形象畫在兒童繪本里的，希望被小朋友們喜愛的可愛帥大叔。
3.高田 唯
這次東京design tour的主策劃龔奇駿說，去年在上海的高田唯潛水展，可以說是后續(xù)一系列活動得以開啟的起點。從這個角度講，高田唯老師也算是這次旅行的“紅娘”了。
高老師當(dāng)天穿了一件紅色的純棉衛(wèi)衣，配合他帥氣的發(fā)型和blingbling的大眼睛，整個人精神十足。我們先在他助手的介紹下，了解了活版印刷技術(shù)（這個部分我會在后面的工坊part展開）。而后就是和高老師面對面探討他那怪異十足的作品了。
“新丑風(fēng)”是一些業(yè)內(nèi)人士給高田唯作品的定義，但我估計他本人是不愿意接受的，誰愿意自己的作品丑呢？我特意問過他為什么要這樣設(shè)計，他告訴我是因為“有趣”。這種心態(tài)和勇氣確實是很多剛?cè)胄械脑O(shè)計師不能有的。畢竟，反傳統(tǒng)的設(shè)計，不僅可能不會被外界理解，還有可能被吐槽不懂審美，更不有趣。但他就是喜歡做自己認(rèn)為好玩的設(shè)計，于是，光是為一個劇場設(shè)計廣告，他都能用各種載體來實現(xiàn)——撲克牌、像素小人、紅花油包裝...真是個愛玩又叛逆的人。后來我們了解的高老師的父親也是位很有名的設(shè)計師，高老師其實是個“設(shè)二代”，不知道和這個有多大關(guān)系。
在和高老師交流的時候，我發(fā)現(xiàn)他很喜歡用“合作”的方式設(shè)計。如果說中村的設(shè)計是源于腦洞，那么高田唯的設(shè)計，更多源于發(fā)現(xiàn)——發(fā)現(xiàn)這世界上有趣好玩的事，然后把它們放到自己的作品中。比如被嘲為“新丑風(fēng)”的設(shè)計作品的來源，其實是上海街頭的小廣告。而他為長期合作伙伴 “STOCKISTS EXHIBITION”的平面設(shè)計，每一年都會有不一樣的變化，或卡通風(fēng)、或水墨風(fēng)、或抽象風(fēng)…都是因為當(dāng)年他的新發(fā)現(xiàn)。
我還在高老師工作室發(fā)現(xiàn)了一副和龜倉雄策設(shè)計的東京奧運會海報很像的平面設(shè)計。兩幅圖對比下，你會發(fā)現(xiàn)，國旗中的圓點變成了一個笑臉。是的，這就是高田唯，一個喜歡改造原作，并延伸其設(shè)計內(nèi)涵的設(shè)計師。
交流中，我們還問到了在設(shè)計過程中，遇到與甲方的分歧怎么辦，畢竟在國內(nèi)給設(shè)計師如此大的空間去發(fā)揮實在不多見。他談到了幾點。1. 雙向選擇 2. 長期合作培養(yǎng)默契 3. 花時間溝通碰撞 4. 較長的準(zhǔn)備周期 5.用心不辜負顧客的信任?？梢?，高老師不僅是個設(shè)計師，還是個很會經(jīng)營客戶關(guān)系的人呢，要不說他硬是憑著“新丑風(fēng)”登上idea雜志特刊，獲得龜倉雄策大賞的肯定呢？
好了，本次design tour的設(shè)計師系列就介紹到這里了，三位設(shè)計師雖然作品風(fēng)格各異，但身上都有同樣的篤定、謙虛與溫暖。我想，相較于作品本身，他們自己才是更有趣的存在～因為熱愛，所以設(shè)計！
4. Nishi
如果說高田唯是這次tour的紅娘，那么idea雜志就是我能來參加這次活動的紅娘。最初本來以各種現(xiàn)實的理由，想要放棄這次旅行。但就是那么湊巧，在活動截止當(dāng)天，我無意中看到了idea雜志，當(dāng)時只覺得似曾相識，在記憶庫里搜尋了好久，才發(fā)現(xiàn)好像是高田唯登過它的封面。我鼓足勇氣問了一個設(shè)計領(lǐng)域的牛人朋友這個活動怎么樣，她說你可以去看看。這才給了我信心決定參加這次活動。所以我對idea雜志，最初就有很強的親切感。
Idea雜志主編Nishi短發(fā)大眼睛，表情豐富，是個很有親和力的女孩。她為我們分享了idea雜志的發(fā)展歷程。idea雜志的前身是一本叫《廣告界》的雜志，這個雜志存在了15年，隨著二戰(zhàn)的爆發(fā)于1941年?？?。1953年7月，idea出版了第一期，意在為日本設(shè)計專業(yè)人士與愛好者介紹國內(nèi)外先進的設(shè)計經(jīng)驗。這期雜志的logo由日本享有盛名的龜倉雄策先生設(shè)計（也是1964東京奧運會logo的設(shè)計者），藝術(shù)總監(jiān)則是大智浩先生。這位大智浩先生，本科是學(xué)電子工程的，畢業(yè)后才轉(zhuǎn)為設(shè)計，他的作品風(fēng)格雖然不是所有人都買賬，但理科生素有的邏輯與條理讓他的執(zhí)行力很強。在idea雜志的官網(wǎng)上，可以看到它成立至今300多期的全部封面。從第301期開始，idea雜志更換了它的logo，變得更加有國際范兒，因為這次它在logo中加入了英文的idea。
idea雜志的受眾多為一些平面設(shè)計師，據(jù)主編所言，雖然現(xiàn)在電子媒體（如手機、pad、電子書）越來越普及，但他們還是會堅持做紙質(zhì)版，畢竟對于一個講平面設(shè)計的刊物而言，不出紙質(zhì)版于情于理都說不通。idea雜志作為一個老牌雜志，在當(dāng)下也面臨著流失年輕讀者的挑戰(zhàn)。Nishi特意提到了另外一本很吸引當(dāng)下年輕人的設(shè)計類雜志MdN，這本雜志從封面上就可以看出來和idea 的分別，如果說idea是含蓄樸素的，那么MdN絕對是明媚張揚的。怪不得現(xiàn)在idea雜志在日本的受眾多為30歲以上的人士呢？當(dāng)聽到idea當(dāng)下的發(fā)展窘境，大家也都紛紛出謀劃策，在加拿大上學(xué)的Jenny就對idea國際版很感興趣。Nishi說未來的確有計劃將一些精選內(nèi)容做成國際版發(fā)布，也期望大家能多多支持。
無論是對于Idea雜志過往輝煌歷史的回顧，還是對idea雜志當(dāng)下發(fā)展困境的解讀，Nishi始終是以坦誠的態(tài)度分享給我們。我相信，她一定可以帶著Idea雜志，探索出一條新的發(fā)展之路。
