這學期故事爸爸媽媽進課堂的主題不少家長選擇了歷史、人物等題材，所以這次我也選擇了自己最喜歡和欣賞的畫家之一文森特?梵高的故事與小朋友們大朋友們們分享。這次故事的主題我取名為《星夜下燃燒的向日葵——梵高》，眾所周知，向日葵喜歡太陽喜歡向陽，那么為什么我把向日葵和星夜放在一起取了這樣一個題目呢？請孩子們帶著這個問題往下聽。

我們經(jīng)常能在書上或者生活中的印刷品上見到一幅畫，那就是梵高畫于1889年的布面油畫、現(xiàn)收藏于美國紐約現(xiàn)代藝術博物館的《星夜》，無論學過繪畫與否，熱愛繪畫與否，我們都會說，“啊，這幅畫好熟悉，我在哪里見過”。

左上為1889年《星夜》，左下為1888年《羅納河上的星夜》，右為《自畫像》

梵高于1853年3月30日出生于荷蘭，是后印象派代表畫家之一。梵高對20世紀的野獸派與德國表現(xiàn)主義有重要影響。梵高27歲開始他的畫家生涯。他于1890年7月29日去世，去世的時候只有37歲。在他生前的最后十年間，卻創(chuàng)作了超過2000幅畫，包括約900幅油畫與1100幅素描，他是高產(chǎn)而勤奮的畫家。

這里和孩子們解釋了兩個藝術流派的名詞：印象派（Impressionism）和后印象派（Post-Impressionism），以及它們的代表畫家和作品。也分析了印象派和后印象派的區(qū)別，即印象派表現(xiàn)的是眼睛直接看到的東西，表現(xiàn)非?？陀^的東西。后印象派從印象派發(fā)展起來，是第一個西方現(xiàn)代藝術流派。后印象派藝術家將繪畫的形和色發(fā)揮到極致，幾乎不顧及任何題材和內(nèi)容，用主觀感受去塑造客觀現(xiàn)象。后印象派的另一位代表人物“現(xiàn)代藝術之父”塞尚認為：“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。”

我是一只可愛的貓頭

接著講解了梵高畫風演變的六個時期初學、紐南時期、巴黎時期、1888-1889年鼎盛的阿爾勒時期、圣雷米時期和最后的奧維爾時期，一起感受了梵高從第一幅主要作品《吃馬鈴薯的人》深沉陰郁的筆觸到生前最后一幅作品《麥田群鴉》黃藍明亮用色對比的巨大轉(zhuǎn)變。又一起欣賞了梵高的經(jīng)典風景畫如《收獲景象》、《曳起橋與打傘女士》、《有絲柏的道路》等，從畫面中我們可以看到梵高漩渦畫法點彩技法，具有律動生命感，通過描繪自然來表現(xiàn)自己復雜強烈的感情和內(nèi)心。

梵高十分迷戀東方日本浮世繪中鮮明的色彩運用及平面化的空間感，這對他自身創(chuàng)作有極其的影響。他曾經(jīng)多次臨摹浮世繪，并在自己的作品中體現(xiàn)，所以和孩子們解釋了日本浮世繪這種畫風的由來和特點，并將梵高臨摹所作《梅樹開花（日本趣味）》和日本浮世繪畫家歌川廣重的原作《名勝江戶百景·龜戶梅屋鋪》進行了對比。

左上為《有絲柏的道路》，左下為《唐基老爹》，右1為《收獲景象》，右2為《曳起橋與打傘女士》 ，右3為《桃園花開》，右4為《麥田群鴉》

說到梵高的人生經(jīng)歷，有兩個人對梵高有重要影響。一個是梵高的弟弟、知己與靈魂之友提奧，他是梵高生命中最重要的人，他不斷給梵高經(jīng)濟支持和愛的鼓勵。另一個是一開始時與梵高因藝術結緣而惺惺相惜、到最后又因性格不合而分道揚鑣、也是后印象派三杰之一的高更。我給孩子們看了梵高給弟弟提奧的信件手稿和與高更的合影，以及梵高與高更一起生活時梵高所畫的《黃房子》、《阿爾勒的臥室》，一起和孩子們欣賞了梵高的代表作《夜晚露天咖啡座》、《夜間咖啡館》和現(xiàn)在的實景。

左上為《夜間咖啡館》 ，左下為《阿爾勒的臥室》 ，右上為《黃房子》，右下為《夜晚露天咖啡座》

接下來花了較多的時間和大家一起賞析了梵高的名作《向日葵》系列，一共有11幅。四幅《被剪下的向日葵》用色偏暗，而到阿爾勒時期創(chuàng)作的七幅《向日葵》則用色活潑大膽，畫面上花瓶里的向日葵有三朵、五朵、十二朵、十五朵，2015年日本動畫片《名偵探柯南》以梵高《五朵向日葵》為題材創(chuàng)作了《業(yè)火的向日葵》的電影，這幅畫已毀于二戰(zhàn)。一并欣賞了梵高的名作《鳶尾花》、《杏花滿枝》、《白玫瑰》等近景油畫。

梵高去世以后，他的畫被人追捧欣賞收藏，價格高昂不菲，實際在他生前唯一只賣出去一幅400法郎的畫《紅色葡萄園》，他無人賞識、鮮為人知，一生坎坷曲折，生命短暫。他去世后的百年，他的《加歇醫(yī)生像》卻拍出驚人的天價?！八麄円院笠欢〞涀∥业淖髌贰谖译x開這個世界之后也一定會書寫我的人生?！边@是梵高1885年寫給朋友的信中說的話，他的話的確被應驗了。

左上為1888年《十二朵向日葵》（慕尼黑版），左中為1889年《鳶尾花》，左下為1888年《紅色葡萄園》，右上為1890年《杏花滿枝》，右中為1887年《兩朵剪下的向日葵》，右下為1890年《加歇醫(yī)生像》

準備講故事的PPT時，我查閱了不少書籍和資料，其中有兩本適合孩子們閱讀。一本是美國著名的兒童教育家、卡爾弗特第一任校長維吉爾·M·希利爾所著的《希利爾兒童藝術史》。另一本是臺灣著名畫家和作家蔣勛所著的《寫給大家的西方美術史》。關于梵高的傳記很多，值得推薦的是于2017年6月12日在法國昂西國際動畫電影節(jié)首映、同年12月8日在中國上映的數(shù)字動畫化電影《至愛梵高Loving Vincent》。

梵高是這么談藝術的:“一個勞動者的形象，一塊耕地上的犁溝，一片沙灘、海洋與天空，都是重要的描繪對象；這些都是不容易畫的，但同時都是美的；終生從事于表現(xiàn)隱藏在它們之中的詩意，確實是值得的?！彼麩釔鬯囆g，即使在貧病交加中也堅持著自己的理想，畫著自己的夢。因為時間關系，最后準備了一個問題來不及問孩子們：如果你熱愛一件事，愿為它執(zhí)著終生，但也許價值回報很低，就像梵高生前不得志，你是否應該堅持內(nèi)心還是放棄？或者說是不是應該用金錢價值來衡量自己所做的所熱愛的？這是一個關于人生的問題，其實沒有答案，孩子們可以想想。關于梵高割耳和自盡的內(nèi)容，因為孩子們的年齡關系，還理解不了，所以講故事時我有意回避了。當年高更離開梵高遠走南太平洋的塔希提島，晚年時他畫了重要的代表作《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》，這幅畫的名字本身也是個哲學問題，其實我們每個人也都可以想想。