毒飯們新年好，云舅我又來了。
話說舅成天在毒舌電影APP瞎晃悠，竟沒幾個(gè)人來“騷（撩）擾”下我……
氣人！怎么說云舅我也是毒舌家族骨灰級的網(wǎng)紅啊。
今天，舅想跟你們聊聊賀歲檔一匹“小黑馬”，在好多人的看衰中，它的表現(xiàn)竟然不錯(cuò)——
《乘風(fēng)破浪》
豆瓣上，與同檔期對手相比，評分占優(yōu)。
6.9分。
不是舅玩馬后炮，但作為一個(gè)看過提前點(diǎn)映的人，舅給你的肯定是第一手料。
很多人看完《乘風(fēng)破浪》點(diǎn)映時(shí)，第一感覺是——
居然比想象中的好。
為什么大家會(huì)在看片前調(diào)低期待值？
一方面，有人不喜歡韓寒的第一部電影《后會(huì)無期》，另一方面，有人根本就不喜歡韓寒。因?yàn)樾麄髑摹爸蹦邪痹掝}，他又被卷入了爭議。
好在，云舅提前看片時(shí)并沒有場外因素干擾。所以今天我們只談電影，從新導(dǎo)演的角度說韓寒。
從專業(yè)上講，一部電影從拍攝到后期到上映，才花了四個(gè)月時(shí)間，《乘風(fēng)破浪》難免會(huì)讓人懷疑是質(zhì)量湊數(shù)之作。
所以當(dāng)云舅面對韓寒時(shí)，第一個(gè)問題就是：
作為導(dǎo)演，這么短時(shí)間如何能拍好一部電影？
本以為韓寒會(huì)有些尷尬，沒想到他反會(huì)開心。因?yàn)楹苌偃碎_場就問導(dǎo)演專業(yè)的問題，他滔滔不絕地講述起來——
比如全片最花時(shí)間的撞車特效鏡頭，是開機(jī)拍攝的第一組鏡頭，然后馬上送到后期公司進(jìn)行制作。影片的所有場景，都是一邊拍攝一邊剪輯，等到全片拍完，已經(jīng)剪出了一個(gè)120分鐘的版本。
同為新導(dǎo)演的云舅知道，這種制作流程難度極大，需要嚴(yán)格高效的團(tuán)隊(duì)配合。更重要的是，主創(chuàng)對片子有足夠清醒的認(rèn)識和自信，這樣才能在沒有分鏡頭本的情況下完成拍攝和剪輯，甚至需要大量的現(xiàn)場即興創(chuàng)作。
而且，韓寒手下大都是些年輕的主創(chuàng)，包括攝影和剪輯都是做長片的新手。而《乘風(fēng)破浪》制作成本高達(dá)1億6千萬。
聽到這個(gè)數(shù)字，云舅也原地退了好幾步。
真是有錢任性的導(dǎo)演！
這么任性，那片子質(zhì)量到底如何？錢到底花在了什么地方？值得嗎？
先說故事，舅不喜歡劇透，簡單說，這是一個(gè)穿越的故事。
一個(gè)垂死的青年賽車手徐太浪，穿越到九十年代跟自己的父親徐正太成為生死之交。
你可以看到《終結(jié)者》《時(shí)光到流七十年》《回到未來》等片子的結(jié)構(gòu)和影子，甚至電影在片尾也點(diǎn)明了這些致敬。
當(dāng)然也有很多好萊塢親證有效、且會(huì)持續(xù)有效的套路。比如幫父親選擇老婆（也就是自己的老媽）鬧出笑話等等。
但這部電影給我最強(qiáng)烈的感覺，是有點(diǎn)介于香港黑幫電影與臺灣青春電影之間的一種存在。
里面大量致敬經(jīng)典港片，如《英雄本色》和錄像廳情節(jié)，絕對直擊八零后生活體驗(yàn)。而那些友情與浪漫洋溢的青春、漫畫式的人物，在臺灣片里也不陌生。
一部電影卡三次
還讓不讓人看了
所以綜合起來，《乘風(fēng)破浪》也可以命名為《那些年，我們一起打過的架》。
如果放在內(nèi)地比較，我們會(huì)想到《夏洛特?zé)馈罚?b>同樣用嬉笑怒罵的穿越來彌補(bǔ)生命的遺憾，贏得家人的諒解和真正的成長。
但這些只是表面。舅覺得——
《乘風(fēng)破浪》在眾多元素之下，呈現(xiàn)的是一個(gè)少年與世界的對抗、和解。
影片最為迷影、也是最重要的臺詞之一，是六一和正太在天臺上喊出的一句話：
我就像這個(gè)世界一樣，這個(gè)世界是不會(huì)變的
這句臺詞是一個(gè)暗號，它通向一個(gè)影迷們熟悉的、小眾的世界。
這個(gè)世界叫《牯嶺街少年殺人事件》。這句臺詞就是《牯嶺街》的經(jīng)典臺詞。只是在《牯嶺街》中，這句臺詞代表成長的無助與悲涼。
在《乘風(fēng)破浪》里，它變成了正向積極的男主人公正太的人生宣言。雖然片中太浪隨后就補(bǔ)了一句：這個(gè)世界是會(huì)變的。
這當(dāng)然是事實(shí)，世界的確變了。
可徐正太一直沒變！
影片欣賞他的不變，正太和他的小團(tuán)體那種不合時(shí)宜的不變，與那個(gè)時(shí)代一起，只停留在人們的記憶中。就像片中用了大量懷舊的音樂，描述那逝去的小鎮(zhèn)歲月與美麗瞬間。
那些懷舊經(jīng)典的旋律一再響起，七零八零后很難不動(dòng)容。
你說人生艷麗我沒有異議
你說人生憂郁我不言語
——《在雨中》
整體上看，這個(gè)故事有笑有淚有感觸，情緒和節(jié)奏處理得體，客觀說，韓寒在導(dǎo)演技巧上進(jìn)步很大。
缺點(diǎn)自然也有，比如還是出現(xiàn)段子大于敘事、刻意大于自然，過程比較套路，但我仍感受到一種國產(chǎn)商業(yè)片難得的純粹感。
雖然片中角色年紀(jì)不再少年，但他們都以一顆少年心迎向世界。也許因?yàn)閷?dǎo)演的心，也向往少年?？纱蠹耶吘苟际浅赡耆?，所以這份心，永遠(yuǎn)要包裹在玩世不恭或者是自嘲與反諷中。
韓寒在片場做“示范”
《乘風(fēng)破浪》很多看似嚴(yán)肅的場景都有一種戲謔感：比如六一的復(fù)仇是嚴(yán)肅的，但過程又很搞；他的死是悲痛的，但那把撐開的雨傘又很搞；最后高潮打斗是激烈的，但鏡頭滑過坐在陽臺上的悠然老頭又很搞。
在這些段子與惡搞的后面，其實(shí)仍能看到那個(gè)在天臺上大聲呼喊的少年：
我是不會(huì)變的。
很多人看完后，覺得除了賽車，就只是一個(gè)小鎮(zhèn)上發(fā)生的故事，怎么看都像小成本。
其實(shí)，片中小鎮(zhèn)是由上海周邊四個(gè)小鎮(zhèn)的外景拼盤拍成，而且劇組還搭出了幾條街，這涉及到大量的臨時(shí)遷居住戶和重新裝修布置，耗資巨大。
比如晚上吃火鍋的戲，為了營造出九十年代的夜晚效果，就要把周圍住的居民全部請到高級酒店住一晚。
加上后期趕進(jìn)度，費(fèi)用也是普通劇組的好幾倍。
然而，一部好的電影，本來就應(yīng)該在觀眾看不到、但感受得到的地方下功夫。
大到街道建筑，小到首飾、擺設(shè)?，F(xiàn)在哪里還能找到九十年代風(fēng)貌的小鎮(zhèn)，《乘風(fēng)破浪》只好花力氣花錢還原制作。
對好萊塢而言，這些是基本功，習(xí)以為常。
比如《泰坦尼克號》船上的餐具，鏡頭永遠(yuǎn)拍不到的背面，也要做得一絲不茍跟原物一致。
《泰坦尼克號》
什么時(shí)候中國電影肯把錢花在看不到的地方，我們的工業(yè)水準(zhǔn)才算進(jìn)入正軌。
《乘風(fēng)破浪》對待電影的態(tài)度，至少是認(rèn)真的，并不因?yàn)橹芷诙潭肚印?/p>
老在談情懷，我們是不是忽視了——正確的態(tài)度和做事方式，才是真正的情懷。
《乘風(fēng)破浪》片長102分鐘，最后的片尾字幕長達(dá)6分鐘。韓寒說：
如果我加快滾屏甚至雙屏同時(shí)滾，可以3分鐘放完字幕，這樣片長可以控制在99分鐘，那么也許一天就可以多排一場。
但出于對演職人員的尊重，他還是保留了6分鐘的結(jié)尾字幕。
如果你喜歡這部電影，不妨看完這6分鐘。
它代表國內(nèi)電影不光有圈錢IP大片，還代表業(yè)內(nèi)有一群真心做電影的年輕人。
他們可能此刻在某個(gè)劇組揮汗如雨，也可能在后期機(jī)房見不到陽光，甚至在某個(gè)廉租屋里痛苦地寫著劇本。
他們此刻并不完美，但也許會(huì)在未來，乘風(fēng)破浪。
最后，照例附上毒舌評分——
6.7。
本文圖片來自網(wǎng)絡(luò)
