I wish I knew,how to quit you.
我想知道，怎樣才能戒掉你。
《斷背山》給我印象最深的一幕，是當看見斯人不在，那雙蒼涼的手顫抖地撫摸那件他留下的襯衫，那一刻，旁觀的我，淚雨滂沱。
“每一個不懂愛的人，都會遇到一個懂愛的人，然后經(jīng)歷一場撕心裂肺的愛情。不懂愛的人慢慢懂了，懂愛的人卻不敢再愛了?！?/p>
偏愛同志題材，喜歡看他們或她們的愛情。更純粹，更猛烈，也更容不下背叛和傷害。
（一）蕩氣回腸的《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》、令人相見恨晚的坂本龍一
1983年，我讀大二，鄧麗君的歌被視為黃色歌曲而在大學遭到禁播的年代，日本拍出了這部《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》。
過去的兩周，我把這部電影重溫了N遍。
很少有一部電影，可以讓我如此沉淪。
這不是一部同志故事片，但卻比所有的都更會講述感情。
記得在電影里第一次聽到《戒色》時，仿若遭遇了前世今生的相逢，突然被這首音樂一擊中的，隨著音樂沉溺在如煙的時光里，看到命定的兩個人隔著百年的光陰對望，淚水突然盈滿了眼眸。是那樣深刻的愛戀，穿越生死和百年之隔，只是愛，僅此而已。
日子千篇一律，內心卻四季輪回
喜歡《荒人手記》里的那句“哦，永桔，他嫉妒了”。喜歡《蒙馬特遺書》的近乎癲狂的愛情。喜歡春光乍泄里那永恒經(jīng)典傷及千古的一個回眸。
愛情真貴也真疼。我們也就是在他們的故事里，旁觀，流幾滴淚，過自己的日子，平凡下去
坂本龍一的出場帶著一股強烈的突兀感，和服、頭帶、眉眼如畫，持鞭、佩刀、身姿挺拔，卓然鶴立于周遭一色灰綠軍服之中。當時的他，眼神堅定，并不知道即將遇見的是怎樣的宿命。當音樂響起，他器宇軒昂的走進審判庭大廳，帶著一份冷峻而柔和的美感。然后在堂前落座， 施施然、一絲不茍的脫著他那有點自戀意象的白手套，一抬頭，英氣逼人的Jack Celliers出現(xiàn)在他的眼前，和心里。
看第一遍時，直到坂本龍一提問，我才注意到他的存在，因為在這之前他幾乎沒有改變過姿勢，更沒有說過一個字。但第二遍重看的時候，我才注意到，這段沉寂流淌著怎樣的曖昧：其實當書記員朗讀Celliers的罪行（在Yonoi聽來，那更像是英雄事跡），當音樂漸起時，鏡頭便慢慢推向坂本龍一。他的沉靜讓整個場景仿佛瞬間消聲，只剩他眼神的方向。他迷離的眼神和變幻莫測的唇角在心跳似的旋律中，克制的泄露著他僵硬姿態(tài)下洶涌的悸動。正可謂：情不知所起，一往而深。
他的問話，更像是辯護。他幾乎是以一己之力救下了眼前這個男人。而他需要怎樣的沖動和智慧才能在短短的時間內思考出這樣一個足夠合理的理由？因為要讓Celliers死，一個莫須有的罪名足矣；而要讓他活，則需要說服所有人。 他大概也沒想到，自己的第二段問話會帶來一場噴血的視覺盛宴，也更不會想到，這是他唯一一次可以赤裸裸的看著Celliers?！按┥夏愕囊路?！”他的張皇失措實在可愛得像個孩子，后面那句“沒有問題問了”更像是不知原由和對象的賭氣。
（圖九）圖九是我看了n遍的鏡頭，Celliers帶著勞倫斯逃跑，坂本龍一趕到，被逼拔刀和愛人對峙時他那雙泫然欲泣的眼讓人過目不忘。當Hara趕來，舉槍準備射擊Celliers時，坂本龍一極其自然的一個轉身，擋在了Celliers面前，留給Hara一臉的驚恐。
（最悲壯的一幕）Celliers被埋在白色的砂石中，只留下棱角分明的英俊臉龐、張揚的金發(fā)和散發(fā)著不同色彩的雙眼。他臨死之前夢見了家中的花園，聽到了弟弟天籟般的歌聲，也得到了弟弟的原諒。他的自我毀滅帶著強烈的救贖意味，他通過這個吻救下了指揮官，救下了自己因背叛而愧疚的心，也救下了掙扎在愛情和信仰之間的坂本龍一，或許，還救下了他自己對他的似有若無的渴望。
而就在這個悄然無聲的夜里，在那片凄冷的月色下，坂本龍一堅定的直面了自己的愛情。 他一身戎裝，浮現(xiàn)在夜幕里，此時的音樂空靈得猶如神社的晨鐘。當他踏著緩緩的步伐，靠近將死的愛人，一切又歸于寂靜，只剩皮靴踩上石子的嘎吱聲，以及那一聲輕微的剃刀開合。他輕輕捋起Celliers的一撮金發(fā)，小心翼翼的用剃刀“喀吱喀吱”的割下，仔細的包好，揣入衣兜。然后，他緩緩起身，略一行禮，仿佛在為割發(fā)致歉，緩步繞到身前。在漸起的音樂聲中，他鄭重的行了一個軍禮，向愛人告別，然后大步離去。只留下Celliers額前的一只白蛾，訴說著飛蛾撲火的決絕和傷悲。
(讓我哭得稀里嘩啦的一句臺詞，就是坂本龍一飾演的Yonoi在臨死前，將那撮殘發(fā)交給Lawrence，托付他供奉在自己家鄉(xiāng)的神社里。）那是怎樣的悲傷和深情??！短短的一句臺詞，卻藏著一片天空的開闊。他用一生來堅持，愛人用生命播下的種子。又是家鄉(xiāng)，櫻花樹和神社，那份恬靜的田園牧歌才是他揮之不去的牽掛。即使無緣共飲，讓愛人長眠于自己的魂之所歸，也算是一種相聚吧！
（二）同樣蕩氣回腸、令人相見恨晚的《末代皇帝》
年輕時的我是那么的喜歡陳沖和尊龍，可不知道為什么，我竟然沒看過《末代皇帝》。
如果不是一個叫坂本龍一的男人，或許我就這樣與這部偉大的電影錯過了。
因為喜歡一個人，對所有與他相關的人與事，都格外在意，格外友善。
一部《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》，讓我對這個叫坂本龍一的男人，產(chǎn)生一種仿若吸毒般的迷戀和狂喜。從百度知道他曾客串過《末代皇帝》，立刻從網(wǎng)上下載來看，又因為他是日本人，這段時間一口氣看了好幾部日本電影，其中最喜歡的是《東京物語》《菊次郎的夏天》和《家族之苦》。
1. 末代皇帝 The Last Emperor（1987）——貝納爾多·貝托魯奇
以一人傳記的模式鋪排，卻舉重若輕地勾勒出了一國史詩。哪里只有皇帝，又哪里只限于末代，它講的就是整個中國。歷史是勝利者書寫的，而電影往往正是失敗者傾訴的去處，貝托魯奇的偉大在于他做到了最難的事——站在所有人的角度上講故事。誰都有榮恥，誰也都被褒貶。那些歷史糾葛與文化自囚、坍塌的與重鑄的，擺著就是多么可笑的一切，卻永世只會引人無盡傷悲。
可悲的是，這是一部本質上完全深入中國的電影，卻出自意大利的貝托魯奇之手。雖然難免會為此悲哀不止，但同時也憑這一點，貝托魯奇成為我心目中大師中的大師。這樣的導演，或許可以被辟徑超越，卻永不可能以任何形式替代。
2.《家族之苦》：85歲山田洋次作品，2016年最佳日本喜劇。沒有跌宕起伏的情節(jié)，更多是生活的細水長流。
曾經(jīng)在鉤子的微信里看到的一則對日本電影的評論，引起了我強烈的共鳴：“”看了一些電影，發(fā)現(xiàn)最愛的是日本電影。為什么呢？它很安靜?？梢月牭郊澎o的路邊小店幾只小鳥的啁啾聲。里面有種百無聊賴的情緒。清潔房屋的女主人抬起頭看看好天氣，你感覺此時有清風。但其實并不是真正的百無聊賴。它是在日常里認真，在平淡里找興味。家居布置那么簡單，整潔，舒服，門前必有幾盆花草。這么說，從日本電影來看，這個國家的人，是生活得最平和最認真的人呢?！?/p>
《家族之苦》正是這樣一部電影。
就像鉤子轉發(fā)的微信所言：（曙光）日本人的生活態(tài)度真的是這樣的，因為深刻感受無常就在身邊所以更珍惜現(xiàn)有的點點滴滴。將美融于吃穿住行、淡定從容追求極致、一絲不茍得細水長流。
3. 東京物語 （1953）——小津安二郎
明明呈現(xiàn)著不偏不倚的真實，卻又比現(xiàn)實生活要迷人，讓人飲水而醉——該是怎樣的造化和境界，才能做到啊?；蛟S完美的構圖、略有煽情的配樂是原因之一，但外在如此、內在又怎能這樣本真如初地傳達？就好像音畫只是引子，不曾對本質產(chǎn)生干擾。這是我真正感到無解的，也是真正對小津感到佩服的。
這是第一部能詮釋“大音希聲、大美無言、大相無形”的電影，也很可能是唯一一部。
4.《菊次郎的夏天》
選擇看這部電影是因為有份出演《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》的北野武。
帶著久石讓溫暖而輕快的音樂，一個大叔和一個男孩的旅程就此上演，在看片過程中北野武的搞怪把我給笑噴了，并且不可避免的被帶入了那帶著陽光、向日葵、牛蒡葉和玉米地味道的夏日。
作為一部公路片，影片中的景色無可挑剔，從水中蘆葦上的青蛙，吃著菜葉的毛毛蟲，到蔚藍色的大海，閃爍的星空，草香蟬鳴，漫山滿眼的綠色，加上路上遇到的各種各樣的人群，這是一出孩子眼中的夏日風情畫。
5.《戀愛談》
6.還看了《戰(zhàn)火中的伊甸園》。
這是根據(jù)二戰(zhàn)中的真人真事而寫的小說改編的。
坦白說，其實沒怎么看懂影片中的情節(jié)流動，尤其不懂的是：此情從何而起，又為什么會一往而深？
只知道，一場愛戀，她放棄了自由的機會，留在戰(zhàn)爭中的柏林，最終以生命為代價；她不惜代價，拋夫棄子，經(jīng)歷了一個人半個世紀的地老天荒。最終打動我的，僅僅是白發(fā)蒼蒼的她目視遠處淡淡吐出的一句話：“50年，50年了，只抱著一絲懷念，只想著一張臉，只念著一個名字?！敝敝眲χ溉诵模钊祟澏叮簮鄣拇鷥r，可以是一個人半個世紀的孤獨；地老天荒的，是追憶，是緬懷，也是愛，無論你是知或不知，無論你是在或不在。
愛情，是一個靈魂對另一個靈魂的態(tài)度，而不是一個器官對另一個器官的反應 。
對于愛情，任何器官上的高潮，不過是一時的歡愉，重要的還是兩個不同性格的彼此接納、融合
