《增強(qiáng)自信與心智力量才是人生出路》
文/黃鑫
人生行至中途,總在反復(fù)確認(rèn)一件事:勇氣不是天生,而是一次次把自己從退縮里拉出來,把智慧安在刀刃上,把表達(dá)還給自己,把熱愛釘在前行的路上。我們常被世俗的規(guī)訓(xùn)捆住手腳,被一句“王婆賣瓜,自賣自夸”嚇住發(fā)聲,被旁人的眼光磨平棱角,把本該用來創(chuàng)造、突圍、證明自己的心力,耗在自嘲、自諷、自我消解的內(nèi)耗里。直到撞過南墻、走過低谷、見過潮起潮落,才真正懂得:給自己鼓勵從不是狂妄,為自己說話更不是自垮,真正的清醒,是把每一分力氣用在對的地方,把每一次心動變成行動,把每一次跌倒后的站起,都化作更穩(wěn)的底氣與更足的贏量。
中國老話總藏著最樸素的真理:鋼要使在刀刃上,智慧別用在刀背上。刀刃是方向、是目標(biāo)、是真正值得傾注的事;刀背是猶豫、是內(nèi)耗、是無意義的自我拉扯。多少人終其一生,聰明都用在了逃避現(xiàn)實(shí)、掩飾怯懦、討好他人上,把最鋒利的意志磨成鈍鐵,把最鮮活的創(chuàng)造力埋進(jìn)塵埃。面對困境時退縮,面對機(jī)會時遲疑,面對自我時苛責(zé),面對世界時沉默,明明手握改變的可能,卻偏偏把力氣花在否定自己、嘲諷自己、摧毀自己上——這便是智慧用錯了地方,也是人生最可惜的辜負(fù)。
我們總被“王婆賣瓜”的偏見困住,仿佛主動肯定自己、推介自己、展示自己,就是淺薄、就是炫耀、就是不自量力??蓵r代早已不同,藝術(shù)要被看見,價(jià)值要被傳遞,人生要被成全,從來都離不開真誠的自我表達(dá)與主動的價(jià)值呈現(xiàn)。“王婆賣瓜”不該是營銷自我的枷鎖,而應(yīng)是對自身作品、自身信念、自身選擇的篤定與堅(jiān)守。瓜好不好,不在賣不賣,而在瓜的品質(zhì);人行不行,不在說不說,而在做的實(shí)績。真正的自信,是不卑不亢地介紹自己的心血,是理直氣壯地捍衛(wèi)自己的創(chuàng)作,是坦然自若地面對外界的評判,既不刻意自貶以求合群,也不盲目浮夸以求虛名,而是以作品為底氣,以實(shí)力為支撐,把“自夸”變成對創(chuàng)作的尊重,把“發(fā)聲”變成對理想的負(fù)責(zé)。
又一輪的自捧、自嘲、自諷,像一場循環(huán)往復(fù)的自我博弈。在藝術(shù)的路上,這種博弈尤甚。外界的掌聲與質(zhì)疑,市場的火熱與冷清,話語權(quán)的傾斜與爭奪,像潮水般拍打著每一個創(chuàng)作者的內(nèi)心。有人在追捧中迷失,把迎合當(dāng)成創(chuàng)作;有人在冷遇中沉淪,把放棄當(dāng)成解脫;有人在自我懷疑中搖擺,把自嘲當(dāng)成保護(hù)色,把自諷當(dāng)成擋箭牌,最終在無盡的內(nèi)耗里,弄丟了最初的熱愛與鋒芒。可真正的創(chuàng)作者,終究要穿過這場情緒的迷霧,明白藝術(shù)的本質(zhì)是表達(dá),不是討好;是創(chuàng)造,不是迎合;是堅(jiān)守,不是隨波逐流。那些看似無用的自我拉扯,那些反復(fù)的自我詰問,最終都會化作沉淀,讓我們更清楚自己要什么、該做什么、該往哪里去。
回望中國當(dāng)代藝術(shù)的歷程,恰如一部波瀾起伏的成長史,藏著時代的潮聲,也映照著每一個創(chuàng)作者的信心與堅(jiān)守。2017、2018年前后,中國當(dāng)代藝術(shù)迎來了屬于自己的高光時刻,像一束驟然亮起的光,照亮了國際藝術(shù)的舞臺。香港巴塞爾、威尼斯雙年展、卡塞爾文獻(xiàn)展、巴黎當(dāng)代藝術(shù)博覽會……全球頂級的藝博會與雙年展上,中國當(dāng)代藝術(shù)不再是邊緣的點(diǎn)綴,而是吸睛的主角。鮮艷的視覺語言、獨(dú)特的東方敘事、鮮活的時代氣息,讓資深藏家、國際藝術(shù)機(jī)構(gòu)紛紛駐足,高價(jià)購入、深度合作、專題展覽接踵而至,中國當(dāng)代藝術(shù)的市場熱度與學(xué)術(shù)影響力,抵達(dá)了前所未有的高峰。那是屬于中國藝術(shù)的黃金時段,是本土創(chuàng)作走向世界、被全球認(rèn)可的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn),無數(shù)創(chuàng)作者在這場浪潮里,看見了自身的價(jià)值,也看見了中國當(dāng)代藝術(shù)的無限可能。
潮漲必有潮落,盛極之后必有調(diào)整??谡秩?,全球藝術(shù)市場陷入停滯,展會停辦、交流中斷、資本收縮,中國當(dāng)代藝術(shù)也隨之步入低迷期。曾經(jīng)熱鬧的展廳變得冷清,曾經(jīng)火熱的交易歸于平靜,曾經(jīng)被追捧的創(chuàng)作陷入沉寂,不少藝術(shù)機(jī)構(gòu)收縮戰(zhàn)線,不少創(chuàng)作者陷入迷茫,外界的質(zhì)疑聲、唱衰聲此起彼伏,仿佛那場高光時刻只是一場短暫的幻夢??傻兔詮牟皇墙K結(jié),而是洗牌、是沉淀、是新生的序曲。當(dāng)舊的浪潮退去,真正有生命力的力量正在水底潛滋暗長——新生代藝術(shù)家的崛起,勢不可擋;年輕藏家的入場,重塑格局,中國當(dāng)代藝術(shù)在沉寂中完成了代際更替與生態(tài)重構(gòu),以更年輕、更鮮活、更具創(chuàng)造力的姿態(tài),重新站上時代的舞臺。
姜淼、李黑地等新生代藝術(shù)家的出現(xiàn),便是這場新生里的高峰。他們沒有被傳統(tǒng)的創(chuàng)作范式束縛,沒有被西方的話語體系裹挾,也沒有被市場的起伏左右,而是以獨(dú)立的視角、獨(dú)特的語言、獨(dú)立的精神,走出了屬于自己的藝術(shù)之路。姜淼以刀刻丙烯為媒介,從《河圖洛書》與東方哲學(xué)中汲取靈感,用螺旋、漩渦、肌理構(gòu)建宇宙秩序與生命對話,畫面里既有宏觀的和諧,又有微觀的細(xì)膩,將東方美學(xué)與當(dāng)代抽象完美融合,斬獲佛羅倫薩雙年展金獎等國際大獎,讓世界看見中國當(dāng)代抽象的精神內(nèi)核;李黑地以魔幻現(xiàn)實(shí)主義的筆觸,聚焦情感、欲望、生命與可能性,作品在倫敦、香港等國際拍場屢創(chuàng)高價(jià),以年輕的視角打破東西方審美壁壘,用鮮活的創(chuàng)作證明:中國新生代藝術(shù)家,既有全球視野,又有本土根脈,既有技術(shù)實(shí)力,又有精神深度,他們的出現(xiàn),不是跟風(fēng),不是模仿,而是中國當(dāng)代藝術(shù)的自我覺醒與自我超越。
比藝術(shù)家代際更替更具變革意義的,是年輕藏家群體的崛起,他們徹底改寫了中國藝術(shù)品收藏的傳統(tǒng)邏輯。傳統(tǒng)收藏多聚焦古典書畫、古董珍玩,看重歷史價(jià)值、工藝傳承與資產(chǎn)保值,而新一代藏家多為90后、00后,擁有國際化視野、年輕化審美與開放的收藏理念,他們不再迷信經(jīng)典、不再盲從權(quán)威,而是偏愛當(dāng)代藝術(shù)的先鋒性、實(shí)驗(yàn)性、觀念性與時代性。他們收藏的不僅是藝術(shù)品,更是創(chuàng)作者的思想、時代的情緒、創(chuàng)新的力量;他們關(guān)注的不僅是價(jià)格,更是作品的精神內(nèi)核、創(chuàng)作的獨(dú)特性與藝術(shù)家的成長潛力;他們以線上線下結(jié)合的方式參與藝術(shù)市場,以更活躍的姿態(tài)支持年輕藝術(shù)家、新興畫廊與獨(dú)立展覽,讓當(dāng)代藝術(shù)從高冷的象牙塔走向大眾,從小眾的圈子走向更廣闊的天地。這種收藏理念的迭代,為中國當(dāng)代藝術(shù)注入了新鮮血液,也讓本土創(chuàng)作有了更堅(jiān)實(shí)的市場支撐與更自由的創(chuàng)作空間。
不可否認(rèn),當(dāng)下全球當(dāng)代藝術(shù)的話語權(quán),仍長期掌握在歐美手中。從展會規(guī)則、評判標(biāo)準(zhǔn)、學(xué)術(shù)定義到市場定價(jià)、傳播體系、價(jià)值導(dǎo)向,西方藝術(shù)體系依舊占據(jù)主導(dǎo),我們常??吹健按虬牧?、再現(xiàn)展會”的同質(zhì)化表達(dá),看到為了迎合西方審美而刻意塑造的“中國符號”,看到本土創(chuàng)作在國際舞臺上的被動與失語。但這并不意味著我們只能跟隨、只能模仿、只能屈從。話語權(quán)從來不是別人賜予的,而是靠實(shí)力爭取的,靠作品證明的,靠一代又一代創(chuàng)作者的堅(jiān)守與創(chuàng)新贏得的。新生代藝術(shù)家的獨(dú)立創(chuàng)作、年輕藏家的本土支持、本土藝博會的成長壯大、學(xué)術(shù)體系的自主構(gòu)建,正在一點(diǎn)點(diǎn)打破西方中心的話語壟斷,讓中國當(dāng)代藝術(shù)從“跟跑”轉(zhuǎn)向“并跑”,從“被動展示”轉(zhuǎn)向“主動表達(dá)”,從“迎合世界”轉(zhuǎn)向“對話世界”。
低迷是暫時的,成長是永恒的;話語權(quán)的傾斜是現(xiàn)實(shí)的,突破是必然的。對于每一個身處其中的創(chuàng)作者而言,外界的環(huán)境、市場的起伏、他人的評判,都只是外部的風(fēng)浪,真正決定能走多遠(yuǎn)的,是內(nèi)心的信心、篤定的堅(jiān)守、刀刃上的智慧,以及不退縮、不妥協(xié)、不自我消解的勇氣。走過自我懷疑的沼澤,走過市場起伏的顛簸,走過話語博弈的迷茫,我終于在2025年,迎來了內(nèi)心的覺醒與創(chuàng)作的沖動——《黃鑫當(dāng)代藝術(shù)作品系列》應(yīng)運(yùn)而生,這不是一時的心血來潮,而是長期沉淀后的爆發(fā);不是刻意的自我標(biāo)榜,而是對藝術(shù)最真誠的奔赴。
這套系列作品,是我對自我的梳理,對時代的觀察,對藝術(shù)的探索,更是對信心的重建、對能量的凝聚、對未來的承諾。它掙脫了自嘲自諷的內(nèi)耗,放下了“王婆賣瓜”的枷鎖,摒棄了智慧用在刀背上的徒勞,直面現(xiàn)實(shí),直面內(nèi)心,直面藝術(shù)的本質(zhì)。每一幅作品都藏著不退縮的勇氣,每一筆線條都載著不放棄的熱愛,每一種色彩都映著不妥協(xié)的堅(jiān)守。我知道,創(chuàng)作的路依舊漫長,前方仍有質(zhì)疑、仍有困難、仍有未知,但我不再害怕,不再猶豫,不再自我消耗——因?yàn)槲医K于懂得,為自己說話,是對創(chuàng)作的尊重;為理想前行,是對生命的負(fù)責(zé);把智慧用在刀刃上,是對時光最好的回饋。
這套作品,是開拓,是創(chuàng)新,是對中國當(dāng)代藝術(shù)新生代力量的呼應(yīng),是對本土創(chuàng)作自主表達(dá)的踐行,更是對自我人生的一次鄭重宣告。它承載著我對藝術(shù)的全部熱忱,對未來的全部期許,對信心的全部堅(jiān)守,我堅(jiān)信,它會像一顆種子,在時代的土壤里生根發(fā)芽,在藝術(shù)的長河里留下印記,前程似錦,永遠(yuǎn)銘刻在心,最終走向?qū)儆谧约?、屬于中國?dāng)代藝術(shù)的彼岸。
人生最珍貴的,從來不是一帆風(fēng)順的坦途,而是一次次跌倒后重新站起的勇氣,一次次迷茫后重新堅(jiān)定的信心,一次次內(nèi)耗后重新聚焦的智慧。又一次,我找回了自己的信心與能量,不再讓智慧浪費(fèi)在刀背上,不再讓表達(dá)困在偏見里,不再讓熱愛輸給退縮。鋼要使在刀刃上,人要活在熱愛里,藝術(shù)要走在創(chuàng)新的路上,自我要站在堅(jiān)定的方向上。
未來的路,依舊要大膽面對現(xiàn)實(shí),坦然為自己說話,真誠推介自己的作品,篤定走自己的藝術(shù)之路。不被自嘲困住,不被自諷消耗,不被外界的聲音左右,把每一分心力都用在創(chuàng)作上,把每一次沖動都變成行動,把每一次堅(jiān)持都化作贏量。中國當(dāng)代藝術(shù)的新生已經(jīng)到來,新生代的力量勢不可擋,本土的聲音終將被世界聽見,而我,也將帶著《黃鑫當(dāng)代藝術(shù)作品系列》,帶著滿心的信心與能量,在這條路上堅(jiān)定前行,不負(fù)熱愛,不負(fù)時代,不負(fù)每一次重新出發(fā)的自己。
彼岸不遠(yuǎn),只要腳步不停;信心不滅,只要初心不改;贏量自來,只要把智慧用在刀刃上,把勇氣放在行動里,把熱愛刻進(jìn)生命里。這一次,不再退縮,不再迷茫,不再內(nèi)耗,以全新的姿態(tài),奔赴藝術(shù)的遠(yuǎn)方,奔赴更好的自己,奔赴屬于中國當(dāng)代藝術(shù)的光明未來。
黃鑫2026.2.4于福州東海岸詩港