? . 巴赫，無疑是巴洛克音樂的集大成者，他的音樂充滿了巴洛克藝術(shù)的特征，極具裝飾性，給人以琳瑯滿目的感覺。要理解巴赫作品的整體形態(tài)，一言以蔽之，就是他非常喜歡各種各樣的組曲創(chuàng)作，而且不只是在鍵盤樂上成果卓著，在弦樂組曲上也有著巨大貢獻(xiàn)。

2. 組曲，是最古老的器樂套曲形式，是由幾個具有相對獨(dú)立性的樂章，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思下排列組合而成的。組曲就像是西餐，非常講求上菜順序的先后，但沒有既定的樂章數(shù)量，由藝術(shù)家自由地表達(dá)發(fā)揮。早在14世紀(jì)，舞會中就盛行一慢一快的舞曲組合。巴赫在組曲上，藝術(shù)成就極高，代表性作品如鍵盤組曲《英國組曲》《法國組曲》，弦樂組曲有極為著名的無伴奏小提琴奏鳴曲及組曲、無伴奏大提琴組曲等。

3. 組曲通常都需要緊扣一個主題，不同曲調(diào)之間的情緒和基調(diào)是基本一致的，而其中的前奏曲就像是開胃酒，最早來源于演奏家在演奏前的熱身，是組曲中最自由的形式，在巴赫的創(chuàng)作中，被發(fā)揮得特別天馬行空，是一個毫無拘束的小分支。

4. 巴赫小提琴無伴奏奏鳴曲和組曲，堪稱是小提琴演奏的“舊約圣經(jīng)”，大約于1720年作于德國的克滕。這部組曲中有六部作品，作品編號是BWV 1001-1006，其中單數(shù)是三部奏鳴曲，雙數(shù)是三部組曲。第一組曲有八段，第二組區(qū)五段，第三組曲七段，在這些曲子中，巴赫設(shè)計了小提琴表達(dá)所能演奏的一切和弦，使用了幾乎不可能演奏的對位技巧，可以說，小提琴無伴奏奏鳴曲和組曲構(gòu)成了巴赫小提琴音樂的顛峰。

5. 在巴赫之后，小提琴無伴奏奏鳴曲很少有人再創(chuàng)作，因為這是無法逾越的顛峰。無伴奏就好像唱歌清唱一般，為了打破無趣和單一，因此演奏者一個人要扮演很多角色，要求非常之高。巴赫小提琴無伴奏奏鳴曲和組曲的演奏難度非常大，并不是因為音特別多、跨度很大，而是因為巴赫并沒有將小提琴當(dāng)做一件旋律樂器使用，而是在小提琴上嚴(yán)格展現(xiàn)了鍵盤樂器都很難做到的四部和聲。

6. 巴赫無伴奏大提琴組曲，作品編號是BWV 1007-1012，堪稱大提琴演奏的“圣經(jīng)”，是無伴奏樂曲中最早聞名于世的典范。在這部組曲中，巴赫對音樂結(jié)構(gòu)、藝術(shù)魅力和思想深度上的探索都達(dá)到了空前的高度，所有知名的演奏家都以錄制這部作品為畢生追求。這套作品在巴赫生前并沒被發(fā)現(xiàn)，而是在20世紀(jì)初，被西班牙大提琴家帕布洛·卡薩爾斯挖掘問世。

7. 巴赫的組曲中還有另一種形式——樂隊組曲。在巴赫當(dāng)時的時代，還沒有交響曲誕生，但已經(jīng)有了成體系的樂隊。巴赫將各種樂器組合在一起，演奏不同舞曲的形式和不同的樂章，譜寫而成了樂隊組曲。

8. 巴赫的聲樂作品也是創(chuàng)作中很重要的一個部分，主要包括康塔塔、受難樂、清唱劇和彌撒曲等。其中《馬太受難樂》和《約翰受難樂》用音樂表現(xiàn)了《圣經(jīng)》中對耶穌受難過程的描述，《B小調(diào)彌撒》是巴赫晚年用他自己以前創(chuàng)作的作品匯集而成的。巴赫的這些聲樂作品匯總了適合宗教音樂創(chuàng)作的各種手法，實際上都已經(jīng)超越了宗教儀式音樂的局限。