鏡頭的語法

第一章 鏡頭及如何取景

1.1景別及應(yīng)用

大遠(yuǎn)景：新場(chǎng)景的定場(chǎng)鏡頭，視角很大，大幅展現(xiàn)電影空間的環(huán)境。大遠(yuǎn)景鏡頭中的人像都非常小，以至于細(xì)節(jié)都無法辨認(rèn)。

全遠(yuǎn)景：人物形象更加清晰，可以看到服裝的細(xì)節(jié)。可作為角色朝攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)的定場(chǎng)鏡頭。

遠(yuǎn)景：通常被認(rèn)為是“全身”鏡頭，人物的性別、服飾、運(yùn)動(dòng)和大體的面目表情都一目了然。

中遠(yuǎn)景：習(xí)慣將畫面的下邊框切到人物的膝蓋部，會(huì)被稱作“牛仔”鏡頭。人物形象突出，服裝、性別和面部表情的細(xì)節(jié)都清晰可見。表現(xiàn)人物，或許會(huì)表現(xiàn)時(shí)間。

中景：也叫“腰部鏡頭”，人物在畫面中最為突出，眼睛以及實(shí)現(xiàn)方向、服裝、發(fā)色以及發(fā)型都清晰可見。收緊的取景限制了人物手部的運(yùn)動(dòng)自由度，要注意避免出畫。

中近景：會(huì)被成為“兩顆紐扣”鏡頭，取景畫面下框線剛好卡到人物的胸部，而且一定在肘關(guān)節(jié)以上。人物面部表情非常清晰，實(shí)現(xiàn)、情緒、發(fā)型、發(fā)色和妝容都一清二楚。觀眾通常會(huì)去觀察畫面中演員的面部表情。

特寫：也叫“頭像”鏡頭，畫面上邊框經(jīng)常切到被攝主體的頭發(fā)，下邊框卡到下巴和肩膀之間的任意之處（取決于服裝和發(fā)型）。會(huì)表現(xiàn)出眼睛中所有的細(xì)節(jié)信息，并通過演員的眼睛、嘴巴和面部肌肉來傳遞微妙的情感

大特寫：人臉盡可能的占據(jù)整個(gè)畫面同時(shí)也展示了眼睛、鼻子、嘴巴的主要特征。這種親密的鏡頭將被攝主體的臉部直接呈現(xiàn)給觀眾，意在表現(xiàn)情緒，如憤怒、恐懼、多情等。

極特寫：純細(xì)節(jié)鏡頭，取景只去主體的一部分，如眼睛、嘴巴、耳朵等?？捎糜谟涗浌ぷ?，如醫(yī)學(xué)影片或科學(xué)研究。

1.2電影語言是世界通用的。

1.3攝像機(jī)的格式?jīng)Q定了畫幅的形狀。

1.4寬高比描述的是你活動(dòng)區(qū)域的大小，如16:9,4:3等。

第二章 構(gòu)圖的藝術(shù)

2.1取景人物的簡(jiǎn)單法則

（1）頭頂留白

指演員頭頂和畫面上邊框之間的空間。一般來說，盡量不要給人物頭頂留太多的空間，因?yàn)樗麜?huì)浪費(fèi)銀幕空間，而且會(huì)與整體構(gòu)圖格格不入。

（2）拍攝方式——主觀&客觀

主觀：直視鏡頭并對(duì)電視觀眾講話。

客觀：攝像機(jī)幾乎總是觀察者，而不是直接參與者。演員一般不能直視鏡頭，甚至不能靠近它。如果演員看了鏡頭或?qū)χR頭說話，叫做“打破第四堵墻”。

（3）視線留白

我們?cè)诋嬅嬷辛舫鰜淼膹谋粩z主體的眼睛到對(duì)面畫面邊緣之間的空白空間。使人物頭部占據(jù)的左邊畫面的重量和右邊空白部分的重量平衡。

（4）九宮格定律

就是分別從水平和垂直的方向把你的畫面分成三等分，一般將人物的眼睛放在交點(diǎn)處。

2.2攝影角度

假設(shè)主體在攝影機(jī)所構(gòu)成的球體的中心。

（1）水平攝影角度

正面鏡頭常用于紀(jì)實(shí)作品中，也可用于故事片人物向攝影機(jī)走來，或是演員在駕駛帶引擎罩掛載裝置的時(shí)直視攝像機(jī)。正面整體形象看上去可能平淡而缺乏活力（取決于照明）。

3/4正面，也叫3/4側(cè)視圖，是故事片制作中常見角度，可增加畫面空間維度。注意一定要把人頭和眼睛放在三等分線處，以流出合適的頭頂留白和實(shí)現(xiàn)留白。

側(cè)面鏡頭不給觀眾看眼睛和完整的畫面，會(huì)產(chǎn)生表里不一、你信任、情感斷裂或神秘的感覺

（2）垂直攝影角度

一旦把機(jī)位提升或下降到演員或動(dòng)作之上，就會(huì)出現(xiàn)一個(gè)導(dǎo)致權(quán)力動(dòng)態(tài)的獨(dú)特視角。

俯拍鏡頭：在熒幕上看到的人比較弱小、卑微，或目前處于弱勢(shì)或被損害的位置。此外，微微俯拍的角度會(huì)讓演員鼻子和下巴的線條更好看。

仰拍鏡頭：意味著從這個(gè)角度觀察到的人或物是非常有存在感的，是高于眾生的，或可能在故事里名副其實(shí)的占了上風(fēng)。

2.3雙人鏡頭：帶兩個(gè)人的畫面構(gòu)圖

（1）側(cè)面雙人鏡頭

常被用于構(gòu)建一個(gè)場(chǎng)景中兩人對(duì)話的情景。遠(yuǎn)景和中景可以比較全面的覆蓋兩個(gè)角色會(huì)面時(shí)的所有動(dòng)作。收緊畫幅，以壓縮空間的方式改變了兩人相遇的隱含意義，此時(shí)一定要有一個(gè)真正合適的理由，或親密或敵對(duì)，不然就會(huì)很尬。

（2）直接面向攝影機(jī)的雙人鏡頭

這種鏡頭的取景一定要寬，以容納兩個(gè)人肩膀的寬度。若畫幅收緊，人物前后重疊，前方位置建立視覺上的“好感”，可以建立一個(gè)故事中占主導(dǎo)地位的角色。

（3）過肩雙人鏡頭

允許觀眾把注意力放在那個(gè)占主導(dǎo)地位的人的臉上。它在得到更多面部細(xì)節(jié)的同時(shí)要放棄好的構(gòu)圖的風(fēng)險(xiǎn)，畢竟觀眾不會(huì)對(duì)一角模糊的后腦勺感興趣。

第三章 構(gòu)圖進(jìn)階

3.1第三維

攝像機(jī)只有一個(gè)眼睛——鏡頭，無法像人眼拍攝出三維空間，因此必須制造出三維的錯(cuò)覺。

（1）地平線

地坪線能然觀眾鎖定電影空間和已知空間的關(guān)系。能讓我們區(qū)分上下左右的方向。地平線盡可能保持水平，并與平行于電影或電視的上下邊緣。

（2）荷蘭角

轉(zhuǎn)動(dòng)地平線會(huì)導(dǎo)致垂直線發(fā)生變化，注意在水平方向和垂直方向的傾斜線要保持畫面的平衡。此時(shí)角色可能很虛弱或吸食了毒品，或者情況有些非同尋常。

（3）斜線法

用消失點(diǎn)在極遠(yuǎn)景鏡頭中為影響創(chuàng)造物理深度。比如插圖中用兩條斜線代表了延伸的道路。

（4）電影空間的探索：前景、中景、后景

基于離攝像機(jī)的遠(yuǎn)近，將空間分為三個(gè)部分：前景、中景、后景。他們跟畫幅的邊緣一起形成 了電影的三個(gè)維度：寬度、高度和深度。

①? 前景

前景元素必須強(qiáng)化這個(gè)鏡頭的構(gòu)圖，并且不能遮擋他后面的區(qū)域。它用來點(diǎn)綴環(huán)境，無論怎樣應(yīng)努力去掉隨意和意外的前景元素，因?yàn)樗鼈儠?huì)分散觀眾對(duì)深層次細(xì)節(jié)的注意。

①? 中景

大部分表演在中景里進(jìn)行，觀眾可能在這個(gè)鏡頭里獲得所有的信息。

②? 后景

定義：被拍到的主要表演后面的物理空間就是后景。

③? 深度線索

前中后景結(jié)合有助于在二維電影畫面中營(yíng)造三維空間感；

一個(gè)已知物體的相對(duì)大小也會(huì)觸發(fā)深度線索，比如鏡頭里很小的摩天大樓；

大氣，空氣中微粒的積累使遠(yuǎn)處的物體變模糊。

3.2攝像機(jī)鏡頭：構(gòu)圖中的眼睛

鏡頭可以很簡(jiǎn)單，但鏡頭的工作方式、鏡頭種類和鏡頭質(zhì)量相差很大。

（1）變焦鏡頭

一個(gè)鏡頭可以拍攝所有景別的畫面——從廣角到長(zhǎng)焦。廣角的那一端寫“W”，長(zhǎng)焦那一端寫“T”。

固定機(jī)位，用變焦鏡頭從廣角到長(zhǎng)焦改變?nèi)【皶r(shí)，實(shí)際上是放大原來廣角視圖里的一部分。

變焦鏡頭的數(shù)字，單位是mm，小的數(shù)字代表廣角一端的變焦范圍，大的數(shù)字代表長(zhǎng)焦一端的變焦范圍。

魚眼鏡頭：短焦距、非常廣角的鏡頭，會(huì)扭曲鏡頭的深度線索并夸大三維空間。

（2）焦點(diǎn)：在畫面中引導(dǎo)觀眾的眼睛

鏡頭聚焦的東西就是給觀眾看得的最重要的東西。

在焦點(diǎn)周圍的一個(gè)區(qū)域也有可接受的清晰度，這個(gè)區(qū)域叫做景深。

（3）變焦vs跟焦點(diǎn)

在鏡頭的深度中，將焦點(diǎn)從一個(gè)距離改變到另一個(gè)距離，叫移焦。

目標(biāo)是在鏡頭畫面中保持聚焦在一個(gè)運(yùn)動(dòng)的目標(biāo)上，叫它跟焦點(diǎn)。比如馬上的人。

不考慮格式尺寸控制景深的元素

? 大景深 小景深

焦距 短（廣角） 長(zhǎng)（視角窄）

攝影機(jī)到拍攝對(duì)象的距離 遠(yuǎn) 近

鏡頭光圈 小（數(shù)字大） 大（數(shù)字?。?

3.3構(gòu)圖中的光線：似有若無

從一開始就意識(shí)到計(jì)劃和執(zhí)行良好的照明可以成就或毀滅一部電影的視覺成就是非常重要的。

當(dāng)著手給一個(gè)項(xiàng)目設(shè)計(jì)照明時(shí)，應(yīng)考慮：

A．照明怎樣強(qiáng)調(diào)和弱化主旋律

B．故事是否需要某種特定的顏色或特性的光線

C．有什么技術(shù)可以實(shí)現(xiàn)這些照明技術(shù)

（1）光作為能量

（2）色溫

單位開爾文（K），對(duì)視頻來說兩種主要顏色很重要：微紅色和藍(lán)色。色溫分別為3200K和5600K。電影照明燈通常3200K，正午日光約5600K。

開氏度數(shù)字越低（0-4000），光越紅，或越“暖”；

開氏度數(shù)字越低（0-5600），光越藍(lán)，或越“冷”。

（3）自然光和人工光

任何一種人造裝置產(chǎn)生的光源都可以被稱作人工光

（4）光的強(qiáng)度：感光度和曝光

可利用的光線越強(qiáng)，景深就可以越大。（想象白天外景）你不得不縮小光圈擋住過多的可利用光線，從而加深景深；光線越弱，就越需要開大光圈，景深越小。

有目的的利用光線除了可以改變鏡頭里什么是曝光適度的或不適度的外，還可以改變什么是清晰的或模糊的。

（5）光的性質(zhì)：硬光vs柔光

漫反射弱的為硬光；漫反射強(qiáng)的為柔光。

硬光用于人臉大多不討喜，多用于電影中營(yíng)造恐怖、危險(xiǎn)、嚴(yán)酷或神秘的氛圍；柔光恰好相反。

（6）對(duì)比度

高對(duì)比度的影像是一個(gè)包含非常亮和非常暗的區(qū)域，二者之間 有非常明確的界限影像。

低反差照明方案可以使影像看起來更開闊、友好、明亮，但也會(huì)使畫面比較平，缺少層次。

（7）基本的人物照明：三點(diǎn)布光法

主光：通常放在攝像機(jī)鏡頭軸線45°（橫向和縱向）位置并處于人的頭部以上高度。

輔助光：用于控制反差的光源，為主光做陰影補(bǔ)償。放在與主光軸向?qū)ΨQ且與被攝物體同側(cè)的位置。

背景光：在被攝物體背后勾勒出輪廓或作出光環(huán)效果的光，并在電影畫面中增加深度的錯(cuò)覺。位置在主光的對(duì)向。

（8）布景和外景照明

第四章 把鏡頭放在一起：預(yù)想剪輯過程

4.1在一個(gè)場(chǎng)景中匹配鏡頭

鏡頭相互切換，彼此配合，并需要它們運(yùn)動(dòng)流暢、動(dòng)作匹配，一致性強(qiáng)，這就是用視覺講述整個(gè)故事的方法。如：第二幕的場(chǎng)景5中的第七場(chǎng)下的鏡頭9。

4.2連續(xù)性

從不同的角度，用攝影機(jī)設(shè)置不同的景別去拍攝所有的表演，叫做選用鏡頭。目的是確保觀眾看到完整的情景或所有對(duì)話。

就是在不同的攝影機(jī)設(shè)置之間保持演員的運(yùn)動(dòng)、表演和對(duì)話的重復(fù)一致。

4.3銀幕方向的連續(xù)性

畫幅有助于觀眾確信所在位置。攝影機(jī)占據(jù)“第四堵墻”的位置，畫幅的上下左右因此都成為 了觀眾的方向參考。

（1）軸線：銀幕方向的基礎(chǔ)

電影空間中的每個(gè)被拍攝對(duì)象都會(huì)對(duì)處于同一電影空間中的其他被攝對(duì)象或物體加以注意。利用這些人與人之間、人與物之間的聯(lián)系，即視線——來確認(rèn)方向軸線。

（2）假想線：180°法則

這條線已經(jīng)把圍繞拍攝主體的假想圓切成了兩邊都是180°的圓弧。當(dāng)你先用的新的拍攝角度和選用素材時(shí)，攝像機(jī)必須在這個(gè)180°圓弧內(nèi)運(yùn)轉(zhuǎn)才行。

（3）越軸

攝像機(jī)放在了軸線的另一側(cè)，從錯(cuò)誤的180°圓弧一邊拍攝了選用鏡頭。但如果你有創(chuàng)造性的理由拍攝一組這樣的鏡頭，Just do it！Even if it goes against protocol！

（4）30°定律

當(dāng)你在180°圓弧里為各種景別尋找拍攝角度時(shí)，應(yīng)理想化的把攝像機(jī)沿著半圓移動(dòng)至少30°。

（5）往復(fù)式意向（鏡頭匹配）

當(dāng)你用一種景別拍攝場(chǎng)景中的一個(gè)角色時(shí)，應(yīng)該給同一場(chǎng)景中的另一個(gè)角色相應(yīng)一致的場(chǎng)景。

（6）視線匹配

視線匹配常涉及一個(gè)在畫面中孤立的、注意力朝向畫面邊緣以外的某處的角色。觀眾會(huì)追蹤一條從角色眼睛到他們?cè)诳吹漠嬅孢吘壍募傧刖€。

重要的是從一個(gè)相應(yīng)有利的位置給第二個(gè)鏡頭取景，以便讓觀眾產(chǎn)生跟角色相互關(guān)聯(lián)的錯(cuò)覺。

期望在一個(gè)鏡頭中建立并再下一個(gè)鏡頭中回饋。

第五章 動(dòng)態(tài)鏡頭：運(yùn)動(dòng)中的演員和攝像機(jī)

5.1演員的調(diào)度

深入布景或場(chǎng)地的演員調(diào)度能增強(qiáng)電影畫面的三維錯(cuò)覺。

5.2運(yùn)動(dòng)中的攝影機(jī)

（1）手持?jǐn)z影

你對(duì)鏡頭所做的一切都應(yīng)該是有意為之，選擇手持?jǐn)z影的理由絕不應(yīng)該是缺乏合適的攝影機(jī)，而應(yīng)該是由你知道故事將會(huì)受益于控制得當(dāng)?shù)氖殖謹(jǐn)z影，他能為作品帶來活力。

優(yōu)點(diǎn)：

①? 飛行中容易調(diào)整取景

②? 營(yíng)造個(gè)人在現(xiàn)場(chǎng)的即時(shí)感

③? 使鏡頭充滿運(yùn)動(dòng)活力

缺點(diǎn)：

①? 容易晃的厲害或?qū)е碌仄骄€不平

②? 難以控制焦點(diǎn)

③? 難以跟固定鏡頭剪輯到一起

④? 太主觀，可能不適合電影中的中性語態(tài)

5.2橫搖和俯視搖攝

橫搖和俯視搖攝理想上應(yīng)該從一個(gè)靜止起幅開始，經(jīng)過流暢的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)，以構(gòu)圖出色的靜止落幅結(jié)束。

5.3用于移動(dòng)攝影機(jī)的設(shè)備

（1）三腳架是獲得用于剪輯的流暢、水平、穩(wěn)定鏡頭的最佳方式。

（2）一個(gè)帶輪子的移動(dòng)攝影車，無論是在軌道上還是僅僅在地板上，無論是橫移還是推拉，都有助于實(shí)現(xiàn)攝影機(jī)鏡頭的流暢滑動(dòng)。

（3）斯坦尼康設(shè)備把最佳品質(zhì)的平滑移動(dòng)設(shè)備攝影車攝影和簡(jiǎn)易靈活的手持?jǐn)z影結(jié)合起來。

（4）升降車、吊桿和攝影升降機(jī)轉(zhuǎn)臂能讓你在很大的范圍內(nèi)上下移動(dòng)，這給鏡頭增加了大面積的信息和宏偉的感覺。

第六章 實(shí)際操作指南

問：如何成為一名好的攝影師？

答：多拍！

6.1跟演員交流

以他們的關(guān)系和方向指揮他們就會(huì)比較容易被理解。

6.2拍攝大特寫或極特寫

應(yīng)該讓 演員知道這個(gè)取景實(shí)際上有多緊，這能使他們更好的判斷在鏡頭里的活動(dòng)限制。

6.3保證眼神光

順著鏡頭軸線放置的光源有助于畫面中產(chǎn)生眼神光。

6.4為適應(yīng)家庭電視制式而切割畫幅

6.5用全方位云臺(tái)跟拍動(dòng)作

6.6為剪輯而拍攝重疊動(dòng)作

（1）表演的連續(xù)性

（2）運(yùn)動(dòng)速度的匹配

（3）過度重疊動(dòng)作

每個(gè)機(jī)位拍攝重疊動(dòng)作會(huì)浪費(fèi)大量的時(shí)間和金錢。

6.7耗片比

耗片比是在制作過程中所拍攝的影片長(zhǎng)度和最終剪成成片給觀眾看的影片長(zhǎng)度之間的比例。

6.8故事板和分鏡頭表

故事板是標(biāo)出需要拍攝鏡頭的取景和構(gòu)圖的圖示。

機(jī)位圖可以是簡(jiǎn)單的“鳥瞰圖”。表明在這個(gè)場(chǎng)景中攝影機(jī)、演員、照明燈具等安排在在什么位置。

分鏡頭表通常貼著每個(gè)場(chǎng)景的序號(hào)標(biāo)簽，并帶有單獨(dú)的字幕以表示每個(gè)單獨(dú)的攝影角度。比如：第一場(chǎng)/A鏡/第一條。

6.9永遠(yuǎn)有一個(gè)聚焦點(diǎn)

6.10為前后銜接的鏡頭留出適當(dāng)?shù)囊暰€留白

構(gòu)建會(huì)被剪輯到一起的人或物的小景別鏡頭時(shí)，跟隨視線的軸線并允許適當(dāng)?shù)囊暰€留白是非常重要的。

6.11拍攝對(duì)話時(shí)匹配攝影角度

角色A的過肩中近景與角色B的過肩中近景拍攝角度要對(duì)稱。為合適的剪輯拍攝匹配的正反打鏡頭。

6.12把重要的拍攝對(duì)象放在畫面的上半部

被攝對(duì)象被放在較高位置在視覺上更有“分量”或重要性，觀眾的眼睛是被訓(xùn)練的先看上方。

6.13在作品中注意顏色的選擇

戲裝或布景的顏色、色系可以在畫面創(chuàng)作中扮演主要角色。小心不要把暗色的衣服和暗色的北京放在一起。

6.14注意頭頂留白

6.15把喧賓奪主的物體留在鏡頭之外

盡量保持畫面干凈，并確保沒有分散注意力的物體出現(xiàn)，尤其是在在演員的頭部附近。

6.16利用電影空間的深度調(diào)度多人鏡頭

當(dāng)多人占據(jù)畫面時(shí)，利用電影空間的深度來調(diào)度人體。有一個(gè)或多個(gè)角色的臉不朝向攝像機(jī)并不總是令人滿意，但所有人的臉都朝一個(gè)方向看上去會(huì)很別扭、不自然或過于主觀。

6.17匹配三人對(duì)話中會(huì)迷惑剪輯師的鏡頭

三人對(duì)話場(chǎng)景中的雙人鏡頭被剪在一起效果不好。拍攝全部三個(gè)角色干凈的單人鏡頭給剪輯師提供更好的選擇。

6.18盡量把被攝對(duì)象的雙眼展示出來

3/4側(cè)面讓攝像機(jī)鏡頭能夠看到并記錄被攝對(duì)象的雙眼。

6.19注意小景別鏡頭中視線的方向

要讓所涉及的演員視線在他們各自的單人鏡頭里都能得到匹配。

6.20了解在拍攝時(shí)何時(shí)以及如何可以變焦

需要注意的是變焦會(huì)改變焦距，景深也會(huì)隨之改變。

把鏡頭變焦隱藏在橫搖或俯仰搖攝中通常是非常重要的，取景和改變焦距同時(shí)發(fā)生以改變構(gòu)圖和視角。

6.21給推拉鏡頭提供動(dòng)機(jī)

如果一個(gè)物體或角色朝攝影機(jī)方向移動(dòng)，攝影機(jī)為了能讓這個(gè)角色或物體留在畫面里而想要拉鏡頭，即為動(dòng)機(jī)。

6.22安全越軸的方法

6.23拍攝每個(gè)鏡頭時(shí)都多留出一點(diǎn)時(shí)間

早些開機(jī)晚些停機(jī)可以確保剪輯時(shí)常常需要的額外“補(bǔ)充”素材。拍板鏡頭將在后期過程中幫助剪輯師識(shí)別他們。

6.24讓所有的表演都在停機(jī)前完成

6.25盡可能輕裝簡(jiǎn)從地拍攝紀(jì)錄片

6.26拍攝同一場(chǎng)景時(shí)謹(jǐn)防連續(xù)性陷阱

連續(xù)性陷阱經(jīng)常是布景中或拍攝場(chǎng)地周圍隨時(shí)間變化而電話的物體。

小心那些按時(shí)間順序拍攝時(shí)用來暗示時(shí)間流逝，但在剪輯時(shí)會(huì)造成連續(xù)性問題的功能性時(shí)鐘或大表。

6.27利用短焦距鏡頭隱藏?cái)z像機(jī)運(yùn)動(dòng)

廣角鏡頭焦距很短，視野更大，畫面中被攝物體看起來變小了。故當(dāng)畫面移動(dòng)或搖晃時(shí)，其在廣角鏡頭里移動(dòng)的相對(duì)距離不多，從而看上去很穩(wěn)定，因此當(dāng)你需要穩(wěn)定的手持拍攝時(shí)，盡量使用短焦距。

6.28拍攝特寫鏡頭時(shí)小心廣角鏡頭（避免產(chǎn)生魚眼效果）

6.29控制景深

控制景深的變量

①? 光：光圈開的越小，能進(jìn)入攝像機(jī)的光線就越少，形成的景深就越大。

②? 焦距：廣角鏡頭設(shè)置的焦距很短，會(huì)有比較大的景深。

③? 拍攝距離：當(dāng)被攝物體遠(yuǎn)離攝像機(jī)時(shí)景深增加，當(dāng)被攝物體離攝像機(jī)很近時(shí)景深減小。

6.30在鏡頭的開頭打板

第七章 總結(jié)

7.1了解規(guī)則是打破規(guī)則的前提

規(guī)則為公平競(jìng)爭(zhēng)、安群指南和工作慣例服務(wù)，并不是所有規(guī)則都可以被打破。

7.2拍攝是對(duì)剪輯打基礎(chǔ)

如果你以需要大量剪輯為代價(jià)拍攝了非常完美的單個(gè)鏡頭，那么你實(shí)際上是給整部電影幫了很大的倒忙。

7.3鏡頭應(yīng)該為整個(gè)故事增色

7.4讓觀眾盡可能融入其中

7.5努力做到不突兀

理想的拍攝技巧是攝影機(jī)不應(yīng)該引起觀眾的注意。如果觀眾注意到一個(gè)鏡頭，那這個(gè)鏡頭就應(yīng)該作廢。如果有外景拍攝計(jì)劃，天氣卻突然變?cè)?，你?yīng)該有備選的室內(nèi)方案來救急。

7.6熟悉設(shè)備

7.7熟悉主題

7.8了解燈光情況：自然的和人工的

你職責(zé)的一部分就是計(jì)劃每天可利用太陽光的最佳位置和最佳時(shí)間。

7.9研究已有的視覺作品

你的目的不是精確復(fù)制那些已有的東西，而是找到在你之前已探索過的奇思妙想和共同主題、方法。

7.10總結(jié)

由只具備靈感的技師轉(zhuǎn)變?yōu)轭H具技巧的高效電影語言溝通者。