朱屹瞻藝術(shù)館既2019、2021、2023、2024、2025“一間自己的房間”女藝術(shù)家系列邀請展后，再續(xù)行進中的女性話語實踐，于今年再次推出“山青花欲燃—桐溪小蟬的新山水畫展”。

山水不僅是一個繪畫題材和圖像系統(tǒng)，更是承續(xù)千年的文化情懷。從“可游、可居、可臥”的空間理想，到“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作觀念，山水不斷被賦予新的觀看維度--既關(guān)乎自然形貌，也指向人的心性、經(jīng)驗與存在方式。桐溪小蟬的創(chuàng)作，正是在這一傳統(tǒng)脈絡(luò)中，對“山水維度”在當代語境中的探索與再造。

桐溪小蟬的創(chuàng)作起步于20世紀90年代的大寫意花卉，早年作品中可見徐渭、八大山人、吳昌碩等諸家筆意影響，初學吳昌碩，后學黃賓虹，使她的創(chuàng)作始終扎根傳統(tǒng)，逐漸形成“信筆而出、童真自在”的個人風格。

在更為開闊的藝術(shù)語境中，桐溪小蟬也汲取了西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是印象派關(guān)于色彩與感知的啟發(fā)，但始終保持水墨作為核心媒介的自覺。相較于西方抽象山水對形式形式結(jié)構(gòu)與視覺秩序的強調(diào)，她更關(guān)注個人感受在畫面中生成的過程；筆墨的流動、色彩的呼吸、線條的變化，皆成為情緒與時間的痕跡。這種以經(jīng)驗為中心的繪畫方式，使她在當代山水語境中形成了獨特的位置。

本次展覽聚焦桐溪小蟬創(chuàng)作的“新山水畫”作品，展出包括“花卉山水”、“紀游山水”與“佛像山水”三個系列在內(nèi)的七十余幅作品，全面桐溪小蟬于過去十年間，在“新山水畫”創(chuàng)作上作出的多種實踐。

第一部分~花映溪山

桐溪小蟬的花卉山水系列始于她對中國傳統(tǒng)大寫意花鳥的深刻體悟與反復(fù)探索。早年她以吳昌碩、黃賓虹諸家筆意為基礎(chǔ)，打破花鳥與山水各自獨立的傳統(tǒng)類別，將花卉作為進入山水的新入口。作品中的花與山、水與枝葉不再是彼此附屬的自然元素，而是在筆墨與構(gòu)圖中互相滲透、交融，使單一的花卉意象向更廣闊的山水境界拓展。她不強調(diào)逼真再現(xiàn)，而是關(guān)注水墨質(zhì)感、筆試的節(jié)奏與空間的呼吸，在花與山的融合中生成新的視覺語言。這一系列不僅保留了傳統(tǒng)水墨的典雅與詩意，還在形式上呈現(xiàn)出更富當代感的視覺張力，突破了傳統(tǒng)花鳥畫與山水畫之間常見的邊界。

第二部分~行呤紀游

這一部分源于桐溪小蟬的旅行體驗、日常觀察與內(nèi)在情感的沉淀。不同于古典山水中超越時間的理想境界，紀游山水強調(diào)“此地此刻”的視覺經(jīng)驗，將山川、花木、人、事乃至動物納入同一畫面。作品語言自由、時空流動，空間視角時而俯視、時而仰視、甚至重疊，呈現(xiàn)出一種接近超現(xiàn)實的敘事結(jié)構(gòu)。山水成為充滿記憶片段、情緒投射與當代視覺體驗的綜合體；畫中人物、日常物像與自然景致的共處，使觀者在視覺欣賞之外，更能感受到現(xiàn)代生活場景與山水傳統(tǒng)之間的對話。這體現(xiàn)了藝術(shù)家對山水傳統(tǒng)再造的當代思考，并以開放的視野回應(yīng)當代審美與精神體驗。

第三部分~禪心墨韻

桐溪小蟬長時間游歷名山古寺，禪意在其藝術(shù)觀念中深深扎根。在這一系列中，她將山水語匯融合為一種更具精神質(zhì)地的筆墨表達，突破傳統(tǒng)佛像圖式化呈現(xiàn)，融入山水與日常景致的聯(lián)接之中。畫面中的佛與云水、花木共同夠堅持一種內(nèi)在的平衡與和諧，將觀者帶入一種似夢似醒的山水境地。這是她對生命、時間與自我覺照的視覺演繹，使傳統(tǒng)文化語境中的佛學精神在當代語境里重新煥發(fā)力量。

桐溪小蟬的繪畫與詩意并行，她常在畫成之際題寫詩句，使詩與畫成為并生的表達方式，為作品注入可閱讀、可回味的精神層次。她對“山水”題材的執(zhí)守，源于“林泉之樂”這一連亙古今的人文理想。她堅信水墨的超越性，在傳達古典情懷的同時不忘回應(yīng)現(xiàn)實。同時以自由的筆法、稚拙的趣味為山水賦予情致，蘊籍現(xiàn)代人的心靈。那既是藝術(shù)家內(nèi)心的映照，也是對世界無限生命力的藝術(shù)召喚。