對潮州音樂對比日本某些傳統(tǒng)風(fēng)音樂的一些思考。

例如吉田潔、佐藤康夫、姬神、S.E.N.S、上田雅美等音樂人，經(jīng)常把傳統(tǒng)樂器獨特音色運用到創(chuàng)作中去，而表現(xiàn)形式又不同于傳統(tǒng)。不得不說日本音樂在這一方面真的做的很棒。

潮州音樂（以下簡稱潮樂）在形式、樂曲、編曲、演奏等，也都是比較傳統(tǒng)的形式。潮樂里獨特音色的樂器不少，無論是笛、揚琴、阮琴、琵琶、椰胡、潮州鼓、清波、古箏，都有非常特別的音色。其實可以做點改變?nèi)ネ怀鲞@些特點。

這種改變，原因是現(xiàn)在和古代的環(huán)境不同，第一個不同的點：錄音環(huán)境的不同。

有些樂器聲音比較小，在古代不存在錄音的時候，需要堆量來平衡和其他樂器的音量，出現(xiàn)各種群奏，效果也不一定最好。例如一般打擊樂的聲音更大，弦樂聲音更??；管樂中嗩吶聲音大，其他管樂聲音相對小。而現(xiàn)在錄音設(shè)備已經(jīng)很先進，所以很多音色好音量小的樂器，都是可以得到更好的表現(xiàn)的。這種錄音環(huán)境下獨奏的表現(xiàn)力會特別強。

由于樂器的表現(xiàn)力更好，那么在編曲上就可以做很多的變化。例如更有主次，為更好表現(xiàn)樂曲的情感和意境，可以有個主樂器獨奏，甚至音樂到了不同階段用不同的主樂器獨奏。樂曲也可以不做平鋪直述的群奏，而可以是有起承轉(zhuǎn)合，有抑揚頓挫。從而更好的表達詮釋樂曲。

日本音樂上有很多值得參考的地方，他們都對編曲做了很多設(shè)計。大量尺八、太鼓、三味線、甚至加入戰(zhàn)吼、吟唱。國內(nèi)也有不少人有類似的嘗試。例如林海的《琵琶語》《踏古》，十二樂坊的《香格里拉》獨奏和某幾個樂器的獨奏，表現(xiàn)力都很強。這種改編方式是適合潮州音樂的，我也看到一些潮州音樂演奏會對編曲做了類似的編排。

我觀察和體驗的傳統(tǒng)音樂也不多，僅僅一點想法。