江湖。道義。俠劍。正義。愛情。 他影響了整個青春。點擊了憧憬的價值。
徐克自幼就對電影有極濃厚的興趣，自13歲起即開始制作八厘米實驗電影。1966年遷居香港，完成中學(xué)教育。后來轉(zhuǎn)到德州大學(xué)(奧斯汀)修讀廣播電視/電影課程，與朋友合拍了一部四十五分鐘的有關(guān)美籍亞洲人的記錄片《千鐘萬縫展新路》。
1975年畢業(yè)后，他在紐約編輯一份唐人街報紙，并組織了一個社區(qū)劇社，又參與當(dāng)?shù)氐娜A埠社區(qū)有線電視。
1977年回到香港，徐克加入電視廣播有限公司，從事導(dǎo)演和監(jiān)制等工作。一年后，他轉(zhuǎn)投佳視，并且拍成了電視劇經(jīng)典《金刀情俠》。這可說是徐克導(dǎo)演生涯的轉(zhuǎn)折點，他的才華為電影監(jiān)制所注意，并于1979年拍成他的第一部古裝劇情長片《蝶變》。徐克獨特的風(fēng)格和嫻熟的技巧，使《蝶變》從當(dāng)時充斥市場的功夫片中脫穎而出。
徐克的第四部作品《鬼馬智多星》即為他贏得1981年臺灣金馬獎最佳導(dǎo)演的殊榮。其后的《最佳拍檔女皇密令》更創(chuàng)下了3000萬的票房紀(jì)錄。
1984年4月徐克與他的妻子施南生成立了電影工作室。工作室的首部電影《上海之夜》即獲選為1984年香港國際電影節(jié)十大最佳電影，并獲邀參展十多個海外大型影展。
1987年，徐克監(jiān)制的古制劇情片《倩女幽魂》亦突破了港片的先河，該片除獲得票房佳績外，亦奪得1988年葡萄牙Oporto 電影節(jié)最佳影片獎、亦在臺灣金馬獎和香港電影金像獎中分別取得五項和三項獎項。
徐克亦曾參與《打工皇帝》、《超級警察》和《最后勝利》等多部電影的演出。而《最后勝利》更令他獲提名一九八八年香港電影金像獎最佳男配角。
同年由他監(jiān)制的《英雄本色》亦取得票房新高，《刀馬旦》更取得國際性的好評。
1989年，徐克憑《英雄本色I(xiàn)II》繼承這系列的成功，而且在越南作拍攝的主要場地。同年由他監(jiān)制的《喋血雙雄》在美國上畫，而且得到很高的評價。
1990年《笑傲江湖》和《倩女幽魂II：人間道》等電影，不僅確立了徐克武俠電影大師的地位，亦為他贏得法國Avoriaz電影節(jié)特別評判大獎。同年徐克亦贏得(Screen集團(tuán))最佳導(dǎo)演的殊榮。
1992年，徐克憑《黃飛鴻》奪得香港電影金像獎最佳導(dǎo)演殊榮，而《倩女幽魂II：人間道》則奪得葡萄牙Oporto電影節(jié)最佳特技獎。
同年，《笑傲江湖2：東方不敗》、《黃飛鴻之二：男兒當(dāng)自強》和《新龍門客棧》三片在亞洲地區(qū)都錄得破紀(jì)錄的票房，開創(chuàng)了當(dāng)時拍攝古裝電影的潮流。而與嚴(yán)浩合作的電影《棋王》，在意大利的劇本和影像國際電影節(jié)奪得大獎。
1993年的《東方不敗之風(fēng)云再起》和《黃飛鴻之三：獅王爭霸》，繼承這系列的偉大成績，分別在第十二屆香港電影金像獎贏得最佳服裝大獎和最佳武術(shù)設(shè)計大獎。
1994年，徐克監(jiān)制及導(dǎo)演了愛情悲劇《梁?！?，被譽為東方《羅密歐與茱麗葉》。徐克亦再表演出他題材的豐富多變，制作了一部愛情喜劇《花月佳期》。同年他亦制作了《黃飛鴻之龍城殲霸》。
1996年，徐克制作了三部著名作品《新上海灘》、《黑俠》和《黃飛鴻之西域雄獅》。同年，他更為美國新力公司，導(dǎo)演了他的首部荷里活電影《反擊王》。
徐克熱愛漫畫人所共知，1997年更監(jiān)制了首部動畫作品《小倩》。該動畫以名作《倩女幽魂》為腹稿，制作時間長達(dá)四年，甫推出即大獲好評。
其后，徐克為哥倫比亞(亞洲)電影公司監(jiān)制并導(dǎo)演了動作片《順流逆流》。在美國上映后，即被評論界喻為國際性動作電影新典范。
作為業(yè)界的先行者，徐克一直為香港電影注入新元素。2001年由他監(jiān)制的《老夫子2001 》更為香港首部結(jié)合3-D 動畫人物和真人演出的電影。該片自復(fù)活節(jié)起，即作全東南亞發(fā)行。
徐克的另一部作品《蜀山傳》亦在同年暑假作全亞洲發(fā)行，并由Miramax公司購得全歐美的發(fā)行權(quán)。
2001年10月，徐克在1993年監(jiān)制的《少年黃飛鴻之鐵馬騮》在美國上映。在一個月內(nèi)累積了1400萬美金的票房紀(jì)錄，反映了美國觀眾對中國功夫片的渴望。
同時，徐克另一部科幻動作片《黑俠II》，亦于2003年初上映，并由新力公司作世界性發(fā)行。2002年徐克監(jiān)制的《僵尸大時代》，再次由美國新力公司取得世界性發(fā)行權(quán)。
2003年徐克監(jiān)制《散打》，散打是近年來中國最流行的拳擊運動，此片描述散打拳手的奮斗心路歷程，并起用職業(yè)散打拳手演出，充分表現(xiàn)了散打比賽的刺激。
2005年，電影《七劍》獲第42屆臺灣電影金馬獎最佳動作設(shè)計獎。2007年與老友林嶺東、杜琪峰合作導(dǎo)演了《鐵三角》。
2008年徐克推出兩部作品，一部是年中上映的由李心潔、梁洛施等主演的驚悚片《深海尋人》，一部是年末上映的由周迅、桂綸鎂、張雨綺等主演的喜劇《女人不壞》，兩個不同題材，兩種迥異風(fēng)格，徐克都拿捏得別有韻味。不過兩部影片的口碑參差，褒貶不一
有人說徐克喜歡比較中性一點的女人，我倒覺得未必，氣質(zhì)和魅力是截然不同的兩回事，男人之所以愛女人，一定是因為女人身上特有的女人氣質(zhì)，比如說話的聲音，身上的味道，氣質(zhì)其實是外在的——如今這個年代，外表看起來很有氣質(zhì)的女人太多了；女人身上女性氣質(zhì)之外內(nèi)在的東西，可以統(tǒng)稱為魅力，比如才華，比如與眾不同的個性，這就并非一般女人都能具備的了。
看過施南生年輕時候的照片，極漂亮，雖然依然梳著短發(fā)，但外表上看也是嫵媚動人，女人味十足——徐克愛上施南生，首先是愛上施南生的女人氣質(zhì)，然后才被她性格里的中性魅力所折服。徐克本人說過，對于生活自己是個比較不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜?，需要一個像施南生這樣性格干練的女人幫忙——我不相信徐克是能一個對愛情目的性很強，而且還帶點自私的人。在電影里，徐克讓三個女人有過中性造型，林青霞(《東方不敗》、《新龍門客棧》)，楊采妮(《梁祝》)，李嘉欣(《東方不敗》)，其余的女人大都女人味十足，看著讓男人的雄性荷爾蒙激增?？粗鴾嫔⒚摰男炜?，是真正俠骨柔腸的男人，他最會了解女人。
徐克作品里的幽默感源自他的童真天性，但他能將愛情中的浪漫表現(xiàn)得如此出色，跟他出色的美術(shù)功底有很大關(guān)系，尤其是在其古裝作品里，《梁?！防镉彤嫷纳介g竹林，《蜀山》里絢爛奪目的山川大河，《青蛇》里夢幻般的色彩運用……都對主角的愛情過程起到了非常重要的烘托作用。另外，黃沾所提供的長久以來的音樂支持，也是重要元素。如果生活在古代，徐克沒準(zhǔn)就是一個浪漫主義詩人。
反浪漫主義江湖之險惡
個人感覺徐克的刀并不屬于轉(zhuǎn)型作，另外，刀中的江湖與笑傲系列的江湖結(jié)合起來，才能真正體現(xiàn)徐克武俠片中江湖的真正含義，笑傲用江湖的浪漫主義將江湖渲染得多姿而妖嬈，刀則用反浪漫主義中的險惡把江湖原始化而顯現(xiàn)其本質(zhì)。笑傲屬于經(jīng)典，刀則是反經(jīng)典的經(jīng)典
徐克與吳宇森共同構(gòu)思了一部電影的大綱，由徐克的電影工作室攝制，徐克擔(dān)任監(jiān)制，吳宇森做導(dǎo)演，這便是無數(shù)影迷心目中的經(jīng)典之作《英雄本色》！徐、吳二人試圖將傳統(tǒng)俠義精神用現(xiàn)代手法重新演繹，因此《英雄本色》中對情義、浪漫、暴力的著力渲染，令人觀后熱血沸騰，俠氣頓生。該片一經(jīng)公映便引起轟動，票房狂收，連得大獎，使得吳宇森和影片中的主演“小馬哥”周潤發(fā)都咸魚翻生，一洗昔日被稱作“票房毒藥”的惡氣，而吳宇森為影片精心設(shè)計的風(fēng)格強烈暴力場面也開始奠定自己暴力美學(xué)大師的地位。
《英雄本色》的成功，使得徐、吳二人友情與默契又進(jìn)一步，緊接拍攝的《英雄本色2》更是兩人通力合作產(chǎn)生的佳作，其間雖有關(guān)于影片表現(xiàn)形式等等藝術(shù)理念的不同看法，但也只是爭鳴探討，還能做到相互尊重，心平氣和?？墒堑降门臄z徐克監(jiān)制、吳宇森導(dǎo)演的第三部英雄片《喋血雙雄》時，極愛將自己的強烈意識強加于人的徐克和極端堅持個人風(fēng)格的吳宇森終于鬧翻了，由齟齬口角到最后影片拍完吳宇森獨立門戶，自組公司，兩人的兄弟交情竟然只持續(xù)了幾年的功夫。哼哼，拍的影片將兄弟友情渲染得感天動地，生死不渝，臨到自己便反目成仇、互不搭理，真是旁觀者清，當(dāng)局者迷呀。
吳、徐二人的兄弟成仇雖然不排除其他方面的誤解，但在很大程度上卻是因創(chuàng)作理念不合，別的不提，就說兩人在對影片動作場面風(fēng)格迥然不同的處理吧，吳宇森愛用大量慢鏡頭強調(diào)角色的氣勢，動作講究樂感及形體美。而徐克對動作場面的處理則講究凌厲，畫面快速的剪接，多場景的轉(zhuǎn)換，讓人目不暇接，別有一種刺激。而且吳宇森擅長槍戰(zhàn)，徐克則長于功夫打斗，可謂各有千秋（還有一點，徐克非常注重女性形象的刻畫，而吳宇森影片中女人卻只是一種點綴而已）。但要將二者風(fēng)格融到一起，就必須有一方妥協(xié)，由此兄弟決裂自然在所難免了。
也許是巧合，分道揚鑣后的徐克拍的《英雄本色3》和吳宇森公司的創(chuàng)業(yè)作《喋血街頭》都將故事背景放到了70年代的越南，情節(jié)、風(fēng)格雖然不同，但講的都是男人的故事，兄弟間的情份——而這些，對于現(xiàn)實生活中的兩位導(dǎo)演來講，卻已是恍如隔世，再難回首了。
記得有人這樣評價：“既有胡金銓古樸的浪漫風(fēng)格，造型具有中國古代木刻白描人物畫的意趣；又有徐克式的天馬行空、迅速流暢的武打設(shè)計和角度多變的鏡頭和剪接；可謂寫實與想象并行，視覺上有一種瀟灑的美感。”不過，依在下個人看法，這話恭維成分居多，而且避重就輕，畫面、武打、剪接對于武俠片來說固然重要，故事、結(jié)構(gòu)卻是任何影片成功的關(guān)鍵！再看《笑傲江湖》，整部影片哪里都好，就是故事講得差了點，出現(xiàn)與原著無關(guān)的東廠太監(jiān)情節(jié)本是胡金銓拿手的玩意；而令狐沖到處和人扯閑篇以及片中人物嘴中所說皆含針貶、時弊借古喻今的寓意卻是徐克擅長的好戲，兩者的融合顯然并不成功，但是影片的整體風(fēng)格、場面調(diào)度、武打編排、鏡頭表現(xiàn)、畫面意境和優(yōu)美的音樂都足以讓人不去理會故事架構(gòu)的缺撼，因此《笑傲江湖》在票房上還是取得了成功。
嘻笑怒罵、調(diào)風(fēng)弄月 老徐翻云覆雨間改寫了胡金銓的經(jīng)典名作《龍門客棧》
到此。所有的情節(jié)，你可知，念念不忘的卻是那份俠情，歲月不走。綠水長流。
如有更多喜歡徐克的友們，可以補充，將繼續(xù)修改。豪情下，俠請中，屬于徐克的時代。
