小津安二郎

1923年，小津安二郎在母親托人引薦下進入松竹映畫的攝影廠擔(dān)任攝影助手的工作。

1949年，推出電影《晚春》，該片標(biāo)志著小津安二郎電影風(fēng)格的成熟。

1953年，家庭倫理電影《東京物語》上映。

在小津安二郎早期的默片中，基本上體現(xiàn)了一種克制而平易的喜劇風(fēng)格。在小津的電影中，家庭親情作為一種近似宗教式的倫理而再三討論。小津電影中沒有女人的視角，女性角色僅僅作為臨嫁或離去的女兒而成為父親視野里的感嘆一種。小津的前期電影達(dá)到了日本默片時期的最高成就，后期電影仍然以其一貫的風(fēng)格堅持了日本電影的傳統(tǒng)風(fēng)貌。對于傳統(tǒng)家庭結(jié)構(gòu)的挽留，以及對于寂寥失意的生命晚年的感嘆成為小津作品的戀戀風(fēng)塵。

? 小津的作品所反映的都是現(xiàn)代日本社會的風(fēng)俗習(xí)慣和世態(tài)人情。他表現(xiàn)的現(xiàn)代日本風(fēng)俗，不是雜亂無章的隨意描寫，而是通過電影的技巧把它統(tǒng)一在一種出色的形式之中加以表現(xiàn)。

溝口健二

1933年指導(dǎo)《瀑布飛瀉》，是溝口健二風(fēng)格的形成之作

1952年編導(dǎo)并監(jiān)制了劇情片《西鶴一代女》，獲得了17屆威尼斯國際電影節(jié)國際獎。

1953年驚悚劇情片《雨月物語》，獲18屆威尼斯國際電影節(jié)銀獅獎。

溝口健二被稱為日本女性電影大師，以其對女性命運的悲劇描寫中所體現(xiàn)出來的現(xiàn)代性為人稱道。溝口健二的電影題材很廣，尤其是早期，他拍過許多新派劇，偵探、通俗、諷刺、喜劇、以至軍國主義和無產(chǎn)階級傾向的電影他都拍過，不過，真正讓他立足于世界電影大師之林的還是對日本藝道以及傳統(tǒng)日本女性悲劇題材的描寫。

溝口健二對于女性題材的關(guān)注，表現(xiàn)了他人道主義和現(xiàn)實主義的精神。他的作品里展現(xiàn)的其實是當(dāng)時整個日本社會的縮影，是一面“照妖鏡”，尖銳地揭示這樣的社會里所隱藏的深刻矛盾，女性在封建的日本男人權(quán)力世界里，給壓逼得無處容身，以致身心俱殘。溝口健二借助她們，尤其生活在黑暗潮濕小巷里最低層的妓女的命運，來批判日本社會，研究日本社會。

黑澤明（電影天皇）

1950年《羅生門》獲得第16屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎，第24屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎。

1954年，《七武士》第19屆，獲19屆威尼斯國際電影節(jié)銀獅獎.

1980年，《影子武士》第33屆戛納國際電影節(jié)金棕櫚獎。

1985年，《亂》獲得第40屆英國電影學(xué)院最佳外語片獎。

黑澤明的電影大多從社會問題的角度出發(fā)，深層次地剖析原因，并且其電影中融合了豐富的社會文化和民族精神，使得其電影恢宏磅礴的畫面往往蘊含了豐富的文化底蘊，從而使得其作品成為經(jīng)典。

黑澤明電影里的人物，大部份是悲觀生命里的積極者，他們的價值觀從來不會被現(xiàn)實的社會污染，當(dāng)中的人物不時為更崇高的理想作出犧牲，令人傷感，但始終維護著人類的希望，是一種有份量的影響。

黑澤明電影有一種武士道精神。

大島渚

1960年，《青春殘酷物語》獲得藍(lán)絲帶大獎最佳新導(dǎo)演獎。、

1976年，《感官世界》法國資本注入擺脫日本電影制度束縛。

1978年，《愛的亡靈》第31屆戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。

1983年，同性片《圣誕快樂，勞倫斯先生》，獲得第36屆戛納電影節(jié)主競賽單元金棕櫚獎。

在藝術(shù)電影導(dǎo)演中，也許很難找到比日本電影導(dǎo)演大島渚更執(zhí)著于用性來敘事的人了。從1960年的《青春殘酷物語》開始，直至1999年的《御法度》，性的主題，貫穿著大島渚的故事片。然而，大島渚影片中的人物，無論是阿部定、阿石、英助，還是余野上尉、武士加納，大多都有一種對于性的惡質(zhì)策動。人與人之間并非正常的情欲表達(dá)，而是異化和儀式化的孽情 。

儀式化，是大島渚影片中奇情怪性的特征。大島渚對性的描寫嚴(yán)肅而貫徹始終，甚至具有一種悲憫的色彩；對性愛本能的觀照，更是成為他獨特藝術(shù)思想的璀然綻放。大島渚作品中對于性的表露，著力于男女之間、同性之間和人獸之間的微妙情感。這些情感，完全是被異化的。