《張協(xié)狀元》
是我國至今發(fā)現(xiàn)最早、保存最完整的戲曲劇本,
被譽(yù)為“中國第一戲”,
由南宋時(shí)期溫州九山書會才人編撰。
【故事梗概】
故事講述四川書生張協(xié)上京赴考途中,路過五雞山,遭遇山賊搶劫,盤纏盡失、衣衫破損、身負(fù)重傷,幸得寄居在古廟中的貧女相救才得以保全性命。
在好心人李大公、李大婆的撮合下,張協(xié)娶貧女為妻。
貧女剪發(fā)賣發(fā)換得盤纏供張協(xié)進(jìn)京。張協(xié)一舉考取狀元,得權(quán)臣王德用青睞,欲招張協(xié)為婿,張協(xié)拒而不納。王家小姐勝花因此含恨去世。張協(xié)因此開罪權(quán)臣,授官梓州僉判。
貧女從登科錄上得知張協(xié)高中的消息,千里迢迢尋夫,卻被張協(xié)拒之門外,高聲呼喊換來一頓棒打。貧女既知張協(xié)負(fù)心,無可奈何賣唱、乞討回家。
張協(xié)上任途中經(jīng)過五雞山,劍刺貧女,欲取貧女性命以絕后患。貧女跌落山崖,幸而未死。
王德用被任命為梓州通判,路過五雞山時(shí)遇見貧女,相貌酷似愛女勝花,乃收為義女,復(fù)招張協(xié)為婿,張協(xié)這次接下絲鞭,貧女得以夫妻團(tuán)圓。
這是一出男子發(fā)跡變心的譴責(zé)劇,對張協(xié)富貴而拋棄糟糠之妻、并痛下殺手的行為給予批判,但劇本的結(jié)尾,仍逃不過盡釋前嫌、夫妻團(tuán)圓的套路,削弱作品的力量。貧女看清張協(xié)本來面目時(shí)體現(xiàn)出來的自強(qiáng)自立,也因此失色。
癡心女子負(fù)心漢的故事,戲曲作品中有很多,單就南戲而言,腦子里立馬便能跳出幾個(gè)來,譬如《趙貞女蔡二郎》啦、《王魁負(fù)桂英》啦。
“負(fù)心戲”在南戲中占據(jù)一定比例,一種主流的看法,與當(dāng)時(shí)社會背景息息相關(guān)。
【社會背景】
南宋時(shí)期,朝廷積弱,對人才的需求大,大開科舉取仕之門,于是許多出生貧寒但飽讀詩書之人有了飛黃騰達(dá)的機(jī)會。
這些人一旦進(jìn)入仕途,便容易巴結(jié)權(quán)貴以穩(wěn)固自己的地位,而在朝權(quán)臣也樂意結(jié)交新貴來擴(kuò)大自己的勢力,出于利益使然,兩方組成共同體,而這種關(guān)系的最好維護(hù)者是婚姻,由此出現(xiàn)權(quán)臣招贅新貴的現(xiàn)象。
為了前程著想,富貴易妻便成了“情有可原”,在家苦苦等待丈夫回轉(zhuǎn)的癡心女毫無情由成為被棄之人。
《張協(xié)狀元》不是負(fù)心題材中最出彩的一個(gè),甚至,后世對它的改編和搬演都很少。
王魁與桂英的故事被傳奇改編成《焚香記》,許多地方戲曲劇種都有改編、移植,將重心放在桂英這個(gè)人物身上,體現(xiàn)她從愛到恨,從癡情到絕情的轉(zhuǎn)變。
蔡二郎的故事,至高則誠手中改變“負(fù)心”的基調(diào),改弦歌之的《琵琶記》,將蔡伯喈塑造成被招贅入相府的無奈人,辭考、辭婚、辭官皆不從人愿,從而為蔡伯喈的軟弱開脫。后代戲曲劇本的搬演,多遵從此本,有貞有烈的趙五娘,全忠全孝的蔡伯喈。
但《張協(xié)狀元》的獨(dú)特之處在于它形成的時(shí)間較早,劇本雖然質(zhì)樸、藝術(shù)也并不完美,卻保存早期南戲的基本面貌和特色。
【一人分飾幾角】
縱觀全劇,出場的只有生、旦、凈、末、丑、外等幾個(gè)人物,除生行扮演張協(xié),旦行扮貧女、王勝花以外,其余行當(dāng)?shù)募嫜莠F(xiàn)象很普遍。
例如凈行演張協(xié)母親、李大婆、廟神、考生、路人等;
丑演李小二、小鬼、圓夢先生、強(qiáng)盜等;
末演判官、李大公、考生等。
【人作道具】
《張協(xié)狀元》的劇本,對于舞臺布置基本無說明,唯一涉及到道具之類的,卻是作為劇情穿插在劇中,山神命令判官、小鬼充當(dāng)廟門,兩扇“人肉門”便乖乖地安上了,但不安分,要嘰嘰喳喳對事評論幾分,挨打時(shí)還要急忙忙喊聲“痛”。敬謝神靈時(shí)沒有桌子,李小二就被安排當(dāng)了桌子;缺椅子時(shí)也拉個(gè)人來作椅子,等等。此類情節(jié)的插入,增加劇作幽默詼諧的味道,顯得好玩、有趣。
在好玩、有趣的背后,與第一點(diǎn)共同呈現(xiàn)出早期戲曲演出粗糲、經(jīng)濟(jì)的特點(diǎn)。三五個(gè)演員便可搬演一場大戲,道具不用多,甚至可以用人代替,戲在人身上、景在人嘴里,由此培育出戲曲寫意、虛化的美學(xué)特征。
換句話說,戲曲在很長時(shí)間內(nèi)是下層民眾自發(fā)組織的、一種謀生手段,通常以家庭為單位沖州撞府,在人力、財(cái)力受限的情況下,藝人想出一種行之有效的辦法就是虛擬、假設(shè),并在長時(shí)間的演出中與觀眾達(dá)成共識。簡單的一桌二椅,你說它是花園便是花園,說它是宮殿便是宮殿。椅子也可以不是椅子,是山、是門,全隨人意。
【大量的插科打諢】
凈、末、丑三個(gè)行當(dāng)在劇中有大量插科打諢的橋段,比重甚至超過核心的劇情推進(jìn)部分。五十三出戲中,有一半以上的內(nèi)容純?yōu)殒倚Τ臭[,刪去亦對劇情無影響。
當(dāng)然,如果沒有這些小人物交構(gòu)其中,劇作也許會變得無聊,也正是他們,讓原本一出充滿悲劇意味的戲,變得沒有那么傷感、沉重。
說到底,我們民族的性格還是樂天的,喜樂不喜悲、喜團(tuán)圓不喜離別。這與西方悲劇要求一悲到底,不允許喜劇因素插入,以求洗滌人心,有大大的不同。
【直言不諱這是在演戲】
這是中國戲曲的特色和通例,尤其體現(xiàn)在丑行身上。戲曲界,丑行享有比較高的地位,允許跳出劇情進(jìn)行評論、道破,甚至褒貶時(shí)事。所以當(dāng)你聽到一個(gè)丑角說著與劇情不相關(guān)的梗,或者滿嘴時(shí)事、流行語時(shí),千萬別覺得奇怪。因?yàn)閼蚯鷱膩聿谎陲椬约骸笆窃谘輵颉钡氖聦?shí)。
《張協(xié)狀元》從一開始就奠定了“演戲”的基調(diào)。一個(gè)演員上來介紹劇情,邊說邊唱,似有民間說唱的痕跡。 生角上場時(shí),“勞煩后行子弟,饒個(gè)【燭影搖紅】斷送”,直言“學(xué)個(gè)張協(xié)狀元似像”,也就是告訴大家,我要扮演張協(xié)了,麻煩大家配合配合。
演員兼演其他人物,也不掩藏,而是明明白白告訴人家那誰誰也是我演的。至于插科打諢的玩笑話中偶有跳出劇情之語也屬正常。這使得觀演保持一種非常微妙的狀態(tài),觀眾既沉浸于戲劇氛圍之中,并情不自禁融入其中,又始終保持理性,清醒這是在演戲,若即若離。
《張協(xié)狀元》是說唱藝術(shù)向戲曲轉(zhuǎn)變的代表作,是戲曲草創(chuàng)時(shí)期的作品,它所展現(xiàn)出的獨(dú)特形式為我們研究戲曲提供寶貴的資料。介于此,一批戲曲工作者將它搬上舞臺,企圖重現(xiàn)800多年前的演出樣貌,讓古劇重現(xiàn)青春。
率先開刀的是中國戲曲學(xué)院于少非先生,他邀請了國內(nèi)著名戲曲專家和一流戲曲表演藝術(shù)家共同努力,恢復(fù)《張協(xié)狀元》的舞臺演出。
該劇自1999年10月在人民大會堂首演以來,受到學(xué)術(shù)界的廣泛關(guān)注,并多次出國進(jìn)行訪問演出。劇目學(xué)術(shù)性的意味較濃,基本再現(xiàn)南宋時(shí)期戲曲的風(fēng)貌。
2000年,永嘉昆曲傳習(xí)所重排《張協(xié)狀元》,這次復(fù)排具有重大意義:
一、是南戲故鄉(xiāng)重排800多年前由同鄉(xiāng)書會才人創(chuàng)作的劇本;
二、是由永嘉昆曲這一南戲后裔、昆曲支脈演繹祖輩的作品;
三、是永嘉昆曲傳習(xí)所自建立以來第一次新創(chuàng)劇目,對搶救、發(fā)展永昆不無裨益,贏得“一出戲救活一個(gè)劇種流派”的美譽(yù)。
永嘉昆曲被稱為“草昆”,這并不是謔稱或鄙視其藝術(shù)上的粗糙,相反,是有一種扎根于民間的草根性和強(qiáng)大生命力,較之南昆更加生動活潑、自然親切。
復(fù)排的《張協(xié)狀元》保持原作質(zhì)樸的特點(diǎn),這與永昆的整體風(fēng)格相近。又根據(jù)當(dāng)下演出時(shí)長要求對劇本進(jìn)行提煉、簡化,抽出核心劇情組接場次;插科打諢部分被大量削減,只留下較少的戲份用以調(diào)劑冷熱;連人物也精益求精,在原作中占據(jù)重要地位的李大婆被刪除,其余各色小人物能刪則刪。
刪減后的劇情更加緊湊,且把大量的空間留給生、旦,較為細(xì)致地去刻畫人物形象、內(nèi)心情感,尤其對張協(xié)為何娶貧女,為何先拒王家絲鞭后又主動接受的心理做了說明,其行動就明晰,這對于原作是個(gè)進(jìn)步。
結(jié)尾處,雖借王德用之口對張協(xié)的負(fù)心行為給予批判,為貧女出了口惡氣;
貧女雖有怨恨,但在眾人的勸慰下夫妻重歸于好,仍逃不過折中、退讓的無奈。
此外該版保留了原作以人扮門、扮桌,一飾多角的藝術(shù)特色。
繼永昆之后,中國京劇院推出京劇版的《張協(xié)狀元》,并聘請知名話劇導(dǎo)演林兆華執(zhí)導(dǎo)。
林導(dǎo)并不是第一次執(zhí)導(dǎo)戲曲作品,但這一次一定是傳統(tǒng)的包袱最輕、束縛最小,玩得最high的一次,因?yàn)椤稄垍f(xié)狀元》的假定性、質(zhì)樸性給予很大的創(chuàng)作自由度,甚至可以把話劇的手法無縫插入。由此,京劇版在表演方式上獲得很大突破,但內(nèi)容略遜于永昆。
比如開場時(shí),一個(gè)演員在臺上莫名走動,隨后告訴觀眾,“中國京劇院在此做場”,請出主演人員并依次介紹,好戲才正式開始。相對于一般演出,這顯得很新鮮,其實(shí)是南戲《張協(xié)狀元》開場的復(fù)制。
“做場”一詞是個(gè)古老的戲曲行業(yè)術(shù)語,使人仿佛有穿越之感。至于演員在舞臺上換裝,表示角色的轉(zhuǎn)換;拿瓶礦泉水“咕嚕咕?!焙绕鹚畞恚慌紶柲妹聿涟押?;跳出劇情進(jìn)行評論、說明,這些行為,看上去大膽而突進(jìn),是對戲曲傳統(tǒng)的突破和創(chuàng)新,然而回過頭去看,無不是對《張協(xié)狀元》精神的再現(xiàn),南戲草創(chuàng)之初,就是這么任性!
所以,一些創(chuàng)新實(shí)則是對傳統(tǒng)的回歸,京劇《張協(xié)狀元》很好地連接起戲曲的過去和未來。當(dāng)然,這出戲是形式感大于內(nèi)容的,《張協(xié)狀元》本身也是學(xué)術(shù)價(jià)值、史料價(jià)值大于藝術(shù)性。
文中永嘉昆劇團(tuán)《張協(xié)狀元》劇照
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