完成最后一項假期任務，算了算大概有三周的空閑，因為比賽退訂了北海的機票，出行計劃要重新訂了。
想在三伏天來上海是很突然的決定，因為在Studio X的微博上刷到了五周年慶的消息，之前就很想來學hiphop，時間剛好，果斷訂了公演，買上機票訂上住宿立馬出發(fā)。
今年周年慶公演的主題是”Timeline list“時間軸，上半場從60年代開始講述街舞的發(fā)展史。
1960-1970的迪斯科（Da Disco）
1960-1980 locking（Wiik Symphony 葉正葉音團隊）
1970-1980 popping （See Through Family）
1985-1995 hiphop（Shaft Rock）
1990-2000 breaking（Wild Kids CBT Bboy）
1990-2000 dancehell（Five in one & Run di riddim）
2000-2005 house（一生懸命）
2000-2005 waacking（Double-A）
2000-2005 hiphop大齊舞（Fusion Flavor & Stylelin & NEXT）
2000-2006 Krump（Russell 羅森）________________________________________________
下半場嘉賓秀：
Kumakidz
樂樂&天天
陳博文
D-pop（黃景行團隊）
Caster Jasper（urban編舞）
AC雷曦（waacking）
ACS（胡博文團隊swag）
Bouboo（urban）
Dating & AZ（hiphop&bbox）
Geometrie Variable（FRA）
最后一個來自法國的團隊，真的太贊了，King tut 完美融合進音樂，表現(xiàn)時間的流逝。
思考：
這個暑假，學街舞，看樂隊，讀音樂史，上美學課...看似龐雜，但這之間千絲萬縷的聯(lián)系，相輔相成，讓我對音樂和舞蹈有了很深刻的理解。音樂分裂和融合造成的發(fā)展，深刻影響著街舞類型的發(fā)展，各類街舞類型的產生和分化，皆因有了不同類型的舞曲。這股看不見的時間線，推著所有人前進。
但即使在同一時代，因為地域和文化的差異，也讓街舞產生了更多的可能性。美國黑人的街頭文化是反抗，日本地下街舞的純技術流體現(xiàn)了日本的民族性，歐陸國家對于概念演繹的側重使街舞更藝術化。我們，雖然正在起步，但本土化的嘗試不斷涌現(xiàn)，各種綜藝的添磚加瓦使大眾認可度更高。
街舞，真正要迎接自己的時代了！
