宋代，這是一個以喜劇開場，卻以悲劇結(jié)尾的朝代，也是中國漢文化的轉(zhuǎn)折點。

恢弘壯麗的唐代從繁華到消亡，也使詩歌的發(fā)展到了瓶頸。此時，一種新的文學(xué)體裁漸漸浮現(xiàn)，并至宋代達至輝煌，那就是宋詞。

宋詞之美在于語言含蓄和寓意深遠，后世往往與唐詩并舉。大唐繁盛而包容，可直抒胸襟；大宋富足卻強敵環(huán)伺，心中抱負只能一語雙關(guān)不堪直白。

我們想要體會宋詞之美，不僅僅是從流傳下來的優(yōu)秀詞作品中去欣賞，更要關(guān)注那些優(yōu)秀的詞作品家們的人生背景和理念，去讀懂詞中蘊含的深刻意味。

凡是偉大的作者，都是在用他們的一生來實踐自己的作品，他不是吟風(fēng)弄月玩弄筆墨，而是將其人生的全部理念、理想、志向都投注到他的作品之中。因此評價一部文學(xué)作品的好壞應(yīng)該看作者與作品的統(tǒng)一。

我們當(dāng)然不能用作者的人格來衡量詩詞的好壞，但是，如果兩篇作品同樣有很高的藝術(shù)成就，那么它們最終的高低就要看其作品的內(nèi)容和作者的品質(zhì)高下、意志薄厚了。

所以按照接受美學(xué)的理論，我們在閱讀作品的時候，我們自己是參加了再創(chuàng)造的過程。

我們說深人不說淺語，淺人也不說深語，是有歐陽修這樣的學(xué)問、修養(yǎng)、性情、懷抱的人，才能寫出這樣的詞來。他不是有意識的，但他的詞有這樣豐富的內(nèi)涵，有這樣的深度。

你寫出來的詞，就算你沒有意思要比興寄托，你有一個深度在那里，就會產(chǎn)生微妙的作用，這些微妙的作用，都是從你的詩詞里面擴大出來的。

因此讀詩詞這件事，就是創(chuàng)造了一個作者與讀者之間互相生發(fā)運作的一個虛擬的融變場所。

一個真正偉大的好作者，他的文字里邊的語言，有很豐富的可能性?？墒钦l把這個可能性讀出來呢？那就等待一個同樣夠資格的讀者，來實現(xiàn)它們的豐富的潛能。

恰如王國維說成大事業(yè)、大學(xué)問的三種境界，那是他自己做為一個曾經(jīng)學(xué)習(xí)哲學(xué)、研究哲學(xué)的學(xué)者的體會，而不是中國古代的君子小人政治理想的觀點。

因此想要欣賞宋詞之美，僅僅讀好詞是不夠的，還需要你擁有同詞作者相當(dāng)?shù)哪芰?，比如敏銳的觀察、豐富的情感和高遠的志向。

我們先來了解下詞和它的創(chuàng)作者的發(fā)展歷史吧。

從唐、五代開始，再到南北宋，詞的發(fā)展可分三個階段，即：歌辭之詞，詩化之詞和賦化之詞。

歌辭之詞：柳永的詞是歌辭之詞，他是詩人，也是音樂家，從他開始詞從簡單的小令，開始向慢詞發(fā)展。詞在最初剛剛興起時，比較通俗，是可以配合音樂來歌唱的歌辭。也因為對文化要求不高，多流傳于市井之間。士大夫們對這些描寫普通人愛情生活的詞不屑一顧，因此也沒有人來做文字整理，只是口口相傳，沒有廣泛流傳。直到晚清，人們才在敦煌石窟中發(fā)現(xiàn)一些當(dāng)年的曲子詞。現(xiàn)在流傳下來的好的歌辭之詞都有雙重意味。

詩化之詞：蘇軾的詞是詩化之詞，像詩歌一樣抒情立言，把作者個人的情志、理想、胸襟這種浩氣逸懷都寫入詞中，把詞的體式當(dāng)做一種新的詩體來寫作。不過詩化之詞有好處有壞處，好處是具有詩的美感，在音樂節(jié)奏之間傳達出作者直接的感受；但壞處就在于太直白，缺少了一種含蓄之美，有些事說的太明白就沒有余味了。

王國維說“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞為士大夫之詞”。但有意識的把詞詩化的則是蘇軾。

賦化之詞：周邦彥是賦化之詞的創(chuàng)始人，表面上寫的是對自然景色的描繪和勾勒，但是其中隱含著很深的感慨，他對世事變遷的感慨。

南宋后期的詞人，并沒有繼承蘇軾、辛棄疾的詩化之路，那是因為一個作者如果沒有像蘇軾或辛棄疾那樣的修養(yǎng)和志向，直抒胸懷就容易流于淺俗或叫囂了。

中國最早的一本詞集是后蜀趙崇祚所編的《花間集》，其中最有名的就是溫庭筠和韋莊的，其后是南唐二主李璟、李煜父子和馮延巳。

接下來，我挑選了北宋的晏殊、歐陽修、柳永、晏幾道、蘇軾、秦觀、賀鑄、周邦彥，南宋的李清照、陸游、辛棄疾、姜夔、吳文英、王沂孫等著名的宋詞代表人物，分析和解讀他們的作品，拋磚引玉，和大家一起欣賞宋詞之美。