引子
·韓寒VS郭敬明
少年成名、作家、新銳導(dǎo)演？
這種現(xiàn)象的背后，體現(xiàn)出電影事業(yè)受到各個(gè)領(lǐng)域優(yōu)秀人才的關(guān)注和支持?？v然《小時(shí)代》毀譽(yù)參半，縱然《乘風(fēng)破浪》不如《后會(huì)無期》，但是，年輕人進(jìn)入電影行業(yè)，他們能夠帶來新的化學(xué)反應(yīng)，終究是讓人感到欣喜的。
背景
這是中國(guó)電影的好時(shí)代
近年來，資本、人才大量輸入，相比于八九十年代大家對(duì)大熒幕持有的冷漠態(tài)度，如今，巨幕電影廣受青睞，國(guó)家頒布《電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》，中國(guó)電影市場(chǎng)快速成長(zhǎng)，全世界都為之振奮。
好時(shí)代，首先體現(xiàn)在市場(chǎng)表現(xiàn)上：中國(guó)電影票房從2012年的170億、2013年的217億、2014年的296億暴增至2015年的440億。并且，越來越多的國(guó)家期望與中國(guó)進(jìn)行電影產(chǎn)業(yè)的合作，進(jìn)行優(yōu)質(zhì)資源的整合。
這也是中國(guó)電影的壞時(shí)代
2015年的440億讓人們對(duì)中國(guó)電影市場(chǎng)的發(fā)展期待萬分，似乎2016年，中國(guó)電影的票房必然能夠逼近甚至超過北美最大市場(chǎng)：600億。然而，美好的愿望由2016年的457.12億正式宣告破滅，增幅出現(xiàn)了斷崖式下滑，大家十分沮喪。2017年第一季度的143.43億，甚至低于2016年同期的144.9億，更讓人大跌眼鏡的是，觀影人數(shù)首次出現(xiàn)了負(fù)增長(zhǎng)，下降了2.9%。
瓶頸是什么？
中國(guó)電影票房的神話就此停演，市場(chǎng)用一個(gè)個(gè)具體而又冰冷的數(shù)字給了電影人當(dāng)頭一棒。中國(guó)電影怎么了？瓶頸是什么？
2017年春節(jié)檔
《乘風(fēng)破浪》：縱然表現(xiàn)可圈可點(diǎn)，但與2014年《后會(huì)無期》的成功還是產(chǎn)生了一定差距。它更像是一部90年代的臺(tái)灣青春文藝片，無論從敘事、人物形象的塑造、故事沖突的構(gòu)建，都無法給人眼前一亮的感覺。就制作而言，它也不如2008年周杰倫導(dǎo)演的《不能說的秘密》。
事實(shí)上，《西游2》、《大鬧天竺》、《功夫瑜伽》、《決戰(zhàn)食神》的表現(xiàn)更是讓人失望，因而2017年第一季度中國(guó)電影票房的下降也是情理之中的事。中國(guó)觀眾的品味不斷提高，而中國(guó)電影沒有找到提高自身質(zhì)量的方法，卻奢望有人為其提供一個(gè)好的票房，公正自由的市場(chǎng)會(huì)殘酷地揭露真相。
瓶頸之一：迷思
視覺奇觀，的確是吸引觀眾走進(jìn)電影院最切實(shí)有效的方法。在中國(guó)觀眾并未大規(guī)模接觸好萊塢電影的時(shí)代，著力于畫面特效后期制作的電影成功地虜獲了一大批中國(guó)觀眾。然而，這樣的方式在中國(guó)觀眾對(duì)美國(guó)大片司空見慣的當(dāng)下，確確實(shí)實(shí)地失去了作用。作為中國(guó)電影的領(lǐng)軍人，張藝謀的《長(zhǎng)城》就是一個(gè)例證，空有華麗的外表，即便是高成本制作，但經(jīng)不起推敲的內(nèi)核也很難真正吸引觀眾。中國(guó)電影人在電影制作上的關(guān)注核心，是不是走偏了？
2015世界著名電影院校校長(zhǎng)論壇上，歐洲派強(qiáng)調(diào)形成作者電影，而南加州大學(xué)電影藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)Daley女士則認(rèn)為說故事才是電影最重要的作用。其實(shí)，無論是歐洲派還是美國(guó)派，他們只是關(guān)注了電影進(jìn)行文化傳播的不同方面而已。說故事是電影最基本的作用，在說好一個(gè)故事的基礎(chǔ)上，作者的風(fēng)格特質(zhì)自然而然就會(huì)流現(xiàn)。
但是中國(guó)電影，說好故事了嗎？
張藝謀早期的電影有文學(xué)作品的支撐，把故事說得生動(dòng)完整，而如今，過分追求視覺奇觀的電影忽視了電影本身的故事內(nèi)容，根基不扎實(shí)，怎能開出絢爛的花朵？
瓶頸之二：人才
電影是一門藝術(shù)，從導(dǎo)演、制作人、編劇、演員到攝影、道具、后期都需要專業(yè)人才。一個(gè)演員出身的王寶強(qiáng)，都可以轉(zhuǎn)型成為導(dǎo)演拍攝電影，專業(yè)基礎(chǔ)薄弱的他所交出來的作品必然不會(huì)給大家?guī)硎裁大@喜。中國(guó)的電影市場(chǎng)上，往往過分關(guān)注演員的明星效應(yīng)，卻似乎缺乏了對(duì)電影各個(gè)環(huán)節(jié)專業(yè)人才的重視和培養(yǎng)。有多少人能夠關(guān)注到中國(guó)電影的制作過程中，往往需要邀請(qǐng)韓國(guó)的攝影團(tuán)隊(duì)，至于道具師，依舊是請(qǐng)一些廉價(jià)的農(nóng)民工。各種各樣的人才，是形成一部好電影最基本的要素，藝術(shù)作品呈現(xiàn)的過程中，需要各種專業(yè)人才的配合。電影海報(bào)正中高顏值的小鮮肉，并不能代表作品的質(zhì)量和號(hào)召力。
人才的培養(yǎng)問題，亟待解決。
瓶頸之三：制度
1949年之后，中國(guó)電影控制生產(chǎn)，審查制度格外嚴(yán)苛。與國(guó)際通行的分級(jí)審查制度相比，中國(guó)電影的發(fā)展的確面臨更大的限制。電影市場(chǎng)多元化的需求無法得到滿足，真正有想法、有能力的人在制作電影的過程中瞻前顧后，也必然會(huì)影響好電影的出現(xiàn)。
關(guān)于《一九四二》，早在1992年，馮小剛就想拍攝，無奈立項(xiàng)一直無法通過。盡管二十年后，這部電影還是與大家見面了，但是時(shí)移世異，在好萊塢電影對(duì)中國(guó)本土民族題材的沖擊下，這部電影沒有在最適宜的時(shí)機(jī)表達(dá)出它想表達(dá)的東西，因而慘淡的票房也是可以預(yù)見到的。
張藝謀的《活著》，即使改編了結(jié)局，卻依然無法得到公映。《收獲》雜志發(fā)表了這篇小說，文學(xué)作品廣為流傳，但這部電影卻永遠(yuǎn)無法走上大熒幕與觀眾見面?；蛟S，張藝謀后期電影態(tài)度的轉(zhuǎn)變，也是對(duì)制度的一種無奈妥協(xié)。
馮小剛總是吐槽，中國(guó)電影審查制度讓人捉摸不定、難以把握。如果一部電影制作完成以后卻無法公映，那是一件多么可怕的事情啊！
如何突破？
美國(guó)文化產(chǎn)業(yè)的經(jīng)驗(yàn)在哪里？
在波士頓，100多美元一張的歌劇門票，為人們展現(xiàn)的是不借助于麥克風(fēng)的純粹人聲，諾大的舞臺(tái)，專注的觀眾，歌劇藝術(shù)家憑著其深厚的藝術(shù)素養(yǎng)向人們傳達(dá)出無可替代的人聲所能夠?qū)崿F(xiàn)的藝術(shù)奇蘊(yùn)。常年爆滿的劇場(chǎng)，似乎在向世界人民傳遞著美國(guó)魅力。
美國(guó)人對(duì)藝術(shù)的追求是極致的，他們會(huì)在每個(gè)座位椅背后面安裝一個(gè)電子屏，可供觀眾進(jìn)行多種語言選擇來了解歌劇表現(xiàn)的內(nèi)容，又不破壞舞臺(tái)的整體感。歌舞升平的百老匯，美國(guó)最傳統(tǒng)的音樂劇、歌劇都在這里上演，人們對(duì)其十分癡迷。在美國(guó)，藝術(shù)不只是藝術(shù)家的事，是全社會(huì)的事。藝術(shù)的表達(dá)形式豐富多彩，而大熒幕所呈現(xiàn)的電影可謂是冰山一角，沒有露出水面的部分蘊(yùn)藏著美國(guó)深厚的文化底蘊(yùn)。
從側(cè)面來看，歌劇、音樂劇門票價(jià)格不菲，美國(guó)文化產(chǎn)業(yè)的收入是巨大的，但更是多元的。在美國(guó)，任何城市都有它的藝術(shù)，無論是建筑還是音樂，都展現(xiàn)出這個(gè)城市的文化風(fēng)格。波士頓的古典、紐約的多樣、拉斯維加斯的神秘，獨(dú)樹一幟的文化樣態(tài)成為了美國(guó)城市的標(biāo)簽。在每種文化樣態(tài)下，都有各種各樣優(yōu)秀的人才，從舞臺(tái)走上大熒幕，從現(xiàn)場(chǎng)走向攝影機(jī)，美國(guó)電影的人才來源于各種藝術(shù)形式背后扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)和優(yōu)秀的專業(yè)人才。
人們熟知的環(huán)球影城、迪士尼樂園，還有各大頂級(jí)酒店打造的劇場(chǎng)，美國(guó)文化產(chǎn)業(yè)不錯(cuò)過任何一種形式，全方位覆蓋人們的生活。藝術(shù)本身的發(fā)展，也提升了觀眾的品味，培養(yǎng)了極具價(jià)值鑒賞能力的自由市場(chǎng)。
同時(shí)，美國(guó)十分重視自己的傳統(tǒng)文化，并且有著博大的胸襟能夠包容全世界優(yōu)秀的文化。一個(gè)沒有漫長(zhǎng)歷史的國(guó)家，具有更顯著的危機(jī)意識(shí)，美國(guó)人民注重學(xué)習(xí)、注重創(chuàng)新、注重優(yōu)秀文化資源的整合，從而形成屬于自己的、新的文化產(chǎn)品。藝術(shù)的根本是傳遞價(jià)值，能帶給人們歡樂、帶給人們思考、帶給人們享受的藝術(shù)作品，通過不同的形式，將新的美國(guó)文化價(jià)值不斷傳播。
歐洲街頭，隨處可見《碟中諜5》的海報(bào)，美國(guó)形象通過電影廣泛傳播?！豆Ψ蛐茇垺贰ⅰ痘咎m》這些中國(guó)元素在美國(guó)電影里也得到了很好的表達(dá)?！栋材取た心崮取肥且粋€(gè)跨界的經(jīng)典，美國(guó)人將一個(gè)俄國(guó)的故事請(qǐng)英國(guó)人以其擅長(zhǎng)的戲劇形式得到完美呈現(xiàn)。
這就是美國(guó)經(jīng)驗(yàn)。
意大利戲劇學(xué)家卡努杜將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)兩種，而電影就是填補(bǔ)兩者之間鴻溝的藝術(shù)作品。美國(guó)似乎站在了藝術(shù)的制高點(diǎn)上，文化差異、國(guó)境邊界都無法阻擋其發(fā)展文化、傳播文化的腳步。世界的美國(guó)印象，美國(guó)電影起到了舉足輕重的作用。
電影需要整合各種藝術(shù)資源、藝術(shù)樣態(tài)，中國(guó)電影獲取大量資本，卻缺乏了合理利用資本的意識(shí)。大熒幕背后的編劇、演員、舞蹈、音樂，甚至推廣過程中的宣傳，觀眾審美的培養(yǎng)，附產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展并不僅僅是其本身，更是整個(gè)文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)蓬勃向上的展現(xiàn)。
那么，中國(guó)電影的現(xiàn)狀，是不是說明了什么？
突破之道（一）：政策
中國(guó)電影制度的現(xiàn)狀有其歷史原因。相比于電影，電視劇出現(xiàn)于八九十年代，改革開放政策大力推行，經(jīng)濟(jì)市場(chǎng)化，因此電視劇編劇在成長(zhǎng)之初，就擁有更大的自主權(quán)，去說一個(gè)貼近生活的好故事。隨著社會(huì)的發(fā)展，電影所要表現(xiàn)的東西愈加豐富，不同的觀眾擁有不同的需求，政策的改變，需要大家共同努力推進(jìn)。
電影的影響力往往會(huì)大于文學(xué)作品，制度對(duì)其的限制很難實(shí)現(xiàn)完完全全的合理化。有時(shí)候，巧妙突破也是一種迂回的方式可以實(shí)現(xiàn)曲線救國(guó)的目的，吸納國(guó)外優(yōu)秀制作團(tuán)隊(duì)，啟用兩岸三地專業(yè)演員，可以使得電影凸顯出靈魂。
突破之道（二）：人才
藝術(shù)人才遍布全世界各地，中國(guó)資本缺少集結(jié)優(yōu)秀華人藝術(shù)家的魄力和策略。從2014年開始，這種情況得到了改善。如《白日焰火》、《智取威虎山》、《刺客聶隱娘》、《湄公河大案》、《我不是潘金蓮》、《羅曼蒂克消亡史》等，不同華人區(qū)的導(dǎo)演對(duì)中國(guó)電影貢獻(xiàn)的成績(jī)讓人感到驚喜。
奧斯卡獲獎(jiǎng)名單中，總是不缺哈佛大學(xué)等傳統(tǒng)意義上的高材生的身影。這也說明了，藝術(shù)本身不僅僅是專業(yè)院校的事，綜合類大學(xué)可以通過培養(yǎng)全面的人才，使其在藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揮出不同反響的優(yōu)勢(shì)。綜合人才具有全面的素養(yǎng)，人文、歷史、哲學(xué)、科技等看似與藝術(shù)不相關(guān)的課程，在無形之中可以啟發(fā)人們的藝術(shù)敏感性。并且，綜合院校也應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)。
中華文明源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，電影中的中國(guó)故事也應(yīng)該極大豐富。然而，經(jīng)典閱讀的匱乏，對(duì)傳統(tǒng)文化的忽視，也造成了中國(guó)電影題材和主題的局限性，內(nèi)容深度不夠。因此，藝術(shù)人才培養(yǎng)模式的改進(jìn)，也是發(fā)展中國(guó)電影的重要突破手段。
突破之道（三）：多城市發(fā)展
汲取美國(guó)經(jīng)驗(yàn)，中國(guó)的電影不應(yīng)該僅僅匯聚于北京、上海等地。近年來，浙江、長(zhǎng)沙、青島等地影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，大大促進(jìn)了中國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展。廈門憑借其得天獨(dú)厚的自然風(fēng)光優(yōu)勢(shì)，成為許多影視作品的取景地。然而，也只是取景地，廈門的電影文化并沒有真正形成。每個(gè)城市都應(yīng)該有獨(dú)特的風(fēng)格，保有其最真實(shí)、最自然的風(fēng)格中散發(fā)出的藝術(shù)氣息，才有利于電影對(duì)文化價(jià)值的傳播。
我們?cè)谛袆?dòng)
·廈門大學(xué)翔安校區(qū)電影博物館
為了支持中國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展，學(xué)校在翔安校區(qū)圖書館8樓修建了電影博物館，其中與院線同步播放電影。更令人欣喜的是，博物館中還收藏了許多膠片電影，膠片電影的保存和修復(fù)，都是一門藝術(shù)。在數(shù)字化的今天，作為國(guó)寶的膠片拍攝方式被電影人丟棄。事實(shí)上，高成本的膠片給予電影拍攝的莊嚴(yán)感是數(shù)碼技術(shù)無法替代的。
·廈門大學(xué)“中文有戲”演出季
這是一個(gè)平臺(tái)，培養(yǎng)電影制作所需要的各種人才；同時(shí)，在無形之中，觀眾的品味也能夠被引導(dǎo)和提升?！爸形挠袘颉辈坏臄z自己的故事，更要重新闡釋經(jīng)典的故事。
·“網(wǎng)紅”鄒振東教授撰寫電影《陳嘉庚》的劇本
廈門大學(xué)對(duì)電影事業(yè)的支持和貢獻(xiàn)需要全校師生的努力。
美國(guó)電影的故事似乎已經(jīng)不再精彩，迪士尼故事的不斷翻拍是否也預(yù)示著美國(guó)也需要尋求突破？電影觀眾的需求多種多樣，中國(guó)電影事業(yè)已經(jīng)具備了發(fā)展的各項(xiàng)要素，我們蓄勢(shì)待發(fā)。
電影不是電影的事，是國(guó)家的事。
