勝日尋芳與展子虔《游春圖》二月二十日
在南海子往西約兩公里，有個(gè)地方叫野麥嶺，是一個(gè)詩人起的名字。畫家朋友常去這一帶踏青、寫生。站在起伏的山坡上，可以看見遠(yuǎn)處的水庫。二月份，水庫進(jìn)入枯水季節(jié)，曾經(jīng)被水浸泡過的山石和泥土就露了出來，分出若干層的色彩，仿佛經(jīng)過多次的積色浸染。水庫的兩岸山巒起伏，初春時(shí)節(jié)，雜木稀疏。這和隋朝展子虔《游春圖》所描繪的畫境有著極大的契合。
隋朝時(shí)期，踏青是一項(xiàng)十分盛行的民間習(xí)俗，據(jù)史載，從農(nóng)歷正月十五至清明節(jié)的近兩個(gè)月時(shí)間里，一直有人熱衷于踏青。春暖花開的時(shí)節(jié)，騁足青青原野，親近自然。在唐代的踏青更為盛行，詩人杜甫《麗人行》中寫道“二月三日氣象新，長安水邊多麗人”。五代時(shí)期后周王仁裕所撰寫記述唐朝開元、天寶年間逸聞的《開元天寶遺事》曾記載游春盛況：“長安仕女，游春野步，遇名花則設(shè)席藉草，以紅裙遞相插掛，以為宴幄。”南宋后期詩人吳惟信《蘇堤清明即事》載：“梨花風(fēng)起正清明，游子尋春半出城。”宋代著名理學(xué)家朱熹《春日》：“勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時(shí)新，等閑識(shí)得東風(fēng)面，萬紫千紅總是春?！碧で唷⒂未?，是我國傳統(tǒng)節(jié)令性很強(qiáng)的的民俗活動(dòng)，有著悠久的歷史，詩文書畫常有表現(xiàn)。中國傳世最早的山水畫展子虔《游春圖》描繪的就是在春意盎然的河岸人們成群結(jié)隊(duì)游春的情景。
傳統(tǒng)山水畫在中國繪畫史中占有及其重要的位置。山水畫的其形成、發(fā)展、成熟，經(jīng)歷了一個(gè)漫長的過程。至唐宋以后逐漸成為繪畫的主流。中國山水畫從隋展子虔《游春圖》開始，就確立了 “青綠”為主調(diào)的優(yōu)雅風(fēng)格。之后唐李思訓(xùn)《江帆樓閣圖》，李昭道《明皇幸蜀圖》都是“青綠”蕩漾。石青石綠罩染山峰和水面，赭石和朱砂烘托出的林木山石，宮宇樓閣富麗精致。
展子虔（約545-618），渤海（今河北滄州）人，北周末，隋初杰出畫家。隋文帝時(shí)官至朝散大夫、帳內(nèi)都督等。曾在洛陽、長安、揚(yáng)州諸地許多寺院畫大量的壁畫，擅畫山水樹石、車馬人物，亦工臺(tái)閣，畫法細(xì)致?！叭宋锩璺ň⒓?xì)致后再以色暈染開，人物面部、神影意度頗為典雅”，“寫山水遠(yuǎn)近，有咫尺千里之勢?！眰魇雷髌贰队未簣D》是我國乞今為止發(fā)現(xiàn)最早保存最為完整的卷軸山水畫作品，有著極高的藝術(shù)價(jià)值?，F(xiàn)存于北京故宮博物院的《游春圖》系展子虔所作，絹本，青綠設(shè)色，縱43㎝、橫80.5㎝。畫上有宋徽宗趙佶瘦金體題寫的“展子虔游春圖”六字。
《游春圖》以游春為繪畫主題，作者采用了居高臨下的鳥瞰式構(gòu)圖，將景物劃江而置，使畫面清虛空靈，在整體上獲得了“寫江山遠(yuǎn)近之勢尤工，故咫尺有千里之勢” 的藝術(shù)效果。畫家乘物游心，俯視山水，輕描淡寫。莊子《逍遙游》中“背負(fù)青天而莫之夭閼者，而后乃今將圖南?！睉{借著風(fēng)力，背負(fù)著青天毫無阻擋，然后才開始朝南飛。畫家欲乘物以游心，逍遙馳騁，宗白華先生在《美學(xué)散步》中概括:“從世外鳥瞰的立場觀照全整的律動(dòng)的大自然，他的空間立場是在時(shí)間中徘徊移動(dòng)，游目周覽，集合數(shù)層與多方的視點(diǎn)譜成一幅超象虛靈的詩情畫境”。南朝宋王微在《敘畫》中提出畫家要“以一管之筆，擬太虛之體”， 要求山水畫要映照宇宙之道，生生不息。對(duì)景物的描繪“望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)，思浩蕩。效異山海，綠林揚(yáng)風(fēng)，白水激澗?！?/p>
實(shí)際上中國山水畫從來就不是寫實(shí)性的藝術(shù)，它不以山水象形的再現(xiàn)作為繪畫追求的目的，從來都是寄情山水，探求山水圖畫中所孕含的精神內(nèi)涵。中國山水畫中所呈現(xiàn)的時(shí)空觀，不是由視知覺理論轉(zhuǎn)化為透視學(xué)進(jìn)行分析的理性時(shí)空觀，而是依照主觀心理邏輯構(gòu)建出來的時(shí)空，體現(xiàn)某種古老而樸素的宇宙觀念?！队未簣D》是以河隔分的兩岸山形，遙相呼應(yīng)，數(shù)峰疊起，青山連綿，水波粼粼，江流有聲。人如玉石鑲嵌，點(diǎn)綴其間，勁俊流利的線條勾勒出峰巒樹石，逶迤山路，輕重、頓挫、起伏、纏綿自然貼切。遠(yuǎn)處崇山峻嶺延伸到近景大地，偏舟泛湖于上，使得整幅畫面完整而氣脈通融，格調(diào)高古。
魏晉南北朝時(shí)期是中國藝術(shù)美學(xué)思想具有重大意義的轉(zhuǎn)折時(shí)期，這一時(shí)期的建安文學(xué)、玄理感悟、山水詩文，及“初發(fā)芙蓉，自然可愛”的美的境界影響了繪畫的創(chuàng)作。隋初，山水畫已逐漸分離于人物畫而逐漸獨(dú)立形成，展子虔《游春圖》成為山水畫轉(zhuǎn)折時(shí)期的重要代表作品。人與山的比例，畫面平遠(yuǎn)的空間視覺處自然合適。當(dāng)時(shí)的文人雅士崇尚隱跡山林荒野，注重心性的自我修養(yǎng)。傳遞‘天人合一”思想，山水畫已逐漸形成了自然山水田園的風(fēng)格，奠定了中國山水畫基本的審美格調(diào)。（野麥嶺 ?一月）
這種審美格調(diào)在《游春圖》中得以悄然體現(xiàn)，你甚至找不到展子虔游春圖畫的是游那里的山水，泛舟的是何方佳人。細(xì)細(xì)品讀，卻又處處喚起你對(duì)某次熟悉的游春的記憶圖像，仿佛是又一次精神的游歷，使你忘情于山水。這樣的場景在南方極多，比如野麥嶺。
一二月份，野麥嶺山岡上的風(fēng)還很大，低低的地盤松形成高地矮林或灌叢。空曠處黃色褐色的草起起伏伏，落葉后的雜木枝丫在藍(lán)色的空中舞動(dòng)，向這個(gè)城市傳遞著最早的春的消息。
（海峰濕地 ?十二月）
