還記得在《哪吒之魔童降世》發(fā)出第一款預(yù)告片時(shí)，迎來的不是一片贊譽(yù)，而是大量路人持著毀童年、博情懷言論的惡意評(píng)論。
新版哪吒那副面目猙獰的樣子更是引來一眾吃瓜群眾側(cè)目而視，很多人紛紛表示這部一看就是毀童年的動(dòng)畫電影，自己絕對(duì)是不會(huì)買賬的。
然而，事實(shí)是分分鐘打臉?！赌倪钢凳馈愤@部電影還在點(diǎn)映階段，就實(shí)現(xiàn)了票房過億的奇跡。
隨著前期票房和口碑的雙贏，以及媒體和影評(píng)評(píng)論的一片贊譽(yù)，到了影片正式上映之后，更是立時(shí)吸引大批觀影熱潮。
截止到8月7日，《哪吒之魔童降世》票房達(dá)到27億，此前的國產(chǎn)動(dòng)漫電影票房紀(jì)錄是《大圣歸來》在2015年創(chuàng)下的9.5億。27億票房也進(jìn)入了2019年國內(nèi)上映的電影票房前三甲，排在國產(chǎn)電影票房總榜第?7名。這部電影的最終票房預(yù)計(jì)達(dá)到46億左右，比其票房更高的國產(chǎn)電影到最后可能就?！稇?zhàn)狼2》和《流浪地球》了?。
對(duì)于國產(chǎn)動(dòng)漫而言，這是一個(gè)聞所未聞，前所未有的時(shí)代性突破。也正因如此，今天的《哪吒之魔童降世》不僅成為了娛樂輿論媒體爭(zhēng)相報(bào)道的熱門話題和民眾的觀影熱點(diǎn)，而且還登上了央視新聞被作為國漫新時(shí)代發(fā)展的楷模而大加贊揚(yáng)。
回想起當(dāng)初國產(chǎn)動(dòng)漫作品第一次被廣為關(guān)注和贊揚(yáng)還是2015年的《大圣歸來》，這部電影在上映前期的排場(chǎng)和知名度低的可憐，原本主創(chuàng)方將會(huì)因?yàn)檫@次冒險(xiǎn)投資而賠的血本無歸，然而有識(shí)之士振聾發(fā)聵的發(fā)聲，輿論媒體的報(bào)道宣傳以及觀眾的觀影熱情居然使得這部電影的票房成績起死回生，同時(shí)更收獲了“自來水”似的一片贊譽(yù)。
后來，這部電影被譽(yù)為國漫發(fā)展的分水嶺，從此國漫進(jìn)入了告別低幼化、粗制濫造的時(shí)代，開始向著有深度、有內(nèi)涵、有質(zhì)感的新方向發(fā)展。
歷史是如此驚人的相似，同樣是根據(jù)《西游記》改編，同樣是講述齊天大圣，1961年上映的《大鬧天宮》憑借著鮮明的民族特色和浸染中國傳統(tǒng)文化的制作風(fēng)格，以及結(jié)合傳統(tǒng)京劇一唱一打、輕重緩急敘事節(jié)奏，成功使當(dāng)時(shí)原本一窮二白的中國動(dòng)畫制作首次登上了世界動(dòng)畫藝術(shù)的王座。
《大圣歸來》的故事其實(shí)一點(diǎn)也不復(fù)雜，相較于如今的這部《哪咤之魔童降世》在劇情上的幾經(jīng)反轉(zhuǎn)，《大圣歸來》的故事幾乎是平鋪直敘。
故事以一個(gè)孤兒江流兒的遭遇作為電影開始的楔子，然后通過他的誤打誤撞引出了本片的真正主角被壓在五行山下數(shù)百年的齊天大圣，接著就是表現(xiàn)當(dāng)年的齊天大圣如今的迷茫困境和江流兒的執(zhí)著與善良，直到最終的感悟和自我覺醒。
劇情的流暢程度和電影的完成度近乎是2015年前15年都沒有同類型國產(chǎn)動(dòng)畫電影能夠與之相比的。
在現(xiàn)代動(dòng)畫電影作品的變奏演繹之下，曾經(jīng)黯淡無光的《西游記》仿佛又重獲新生，為傳統(tǒng)的經(jīng)典文學(xué)作品未來發(fā)展指出了一條新的道路。
雖然在今天看來，相比當(dāng)年的《大鬧天宮》，2015年的這部《大圣歸來》顯然在原創(chuàng)度上無法與之相提并論。但是作品對(duì)西方動(dòng)畫制作技術(shù)的借鑒與應(yīng)用，在人物形象和劇情深度上的突破都使得這部電影作品對(duì)中國動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展意義非凡。
受制于電影的制作經(jīng)費(fèi)緊張，技術(shù)沒有完全到位以及主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的經(jīng)驗(yàn)不足，《大圣歸來》中的劇情并沒有完全達(dá)到導(dǎo)演最初的設(shè)想。
首先是電影長度上的短暫導(dǎo)致了電影出現(xiàn)了虎頭蛇尾，轉(zhuǎn)折突兀，人物轉(zhuǎn)變生硬，敘事節(jié)奏前后不一。
其次是在電影的制作技術(shù)上，雖然相較于以往的國產(chǎn)動(dòng)漫有了質(zhì)的提升，但是與迪士尼、皮克斯以及夢(mèng)工廠等世界一流動(dòng)畫制作公司的作品相比，依然明顯能夠感覺得到電影所存在的巨大差距。
號(hào)稱國漫又一次突圍創(chuàng)新之作的是2016年的《大魚海棠》。
當(dāng)時(shí)這部號(hào)稱歷時(shí)十余年打造的動(dòng)畫作品，在預(yù)告片和電影概念圖才剛剛發(fā)出的時(shí)候，就憑借著宮崎駿式的二維畫風(fēng)，融合了無數(shù)中國古代神話和民俗元素的人物與背景帶給了無數(shù)對(duì)國產(chǎn)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展抱有熱切期望的影迷以巨大的信心。
然而，電影在正式上映之后，相比前期展映宣傳所取得一片贊譽(yù)，最終取得的卻是近乎兩極式的爭(zhēng)議與批評(píng)。
首先是《大魚海棠》在故事劇情和臺(tái)詞配置上所存在的明顯弊病，在有所保留的影評(píng)人看來是軟綿無力、章法不顧，但是在比較尖銳的評(píng)論中，則近乎是三觀不正、冗長乏味。
在加之電影上映之后，主創(chuàng)方對(duì)電影周邊產(chǎn)品的胡亂定價(jià)，大肆用情懷賺錢，更是使得電影后期的評(píng)論一片斥責(zé)之聲。這樣的結(jié)果，任憑兩位電影導(dǎo)演如何講述他們靠著托夢(mèng)得來的電影故事，如何吹噓電影的制作過程，也無法掩蓋。
總體而言，這部電影僅僅只是在畫風(fēng)和畫面上相比原有的低幼化國產(chǎn)動(dòng)漫作品有了較大的提升和突破，在故事劇情和深度上，與同時(shí)期的優(yōu)秀日漫和成熟歐美動(dòng)畫電影是遠(yuǎn)遠(yuǎn)無法比擬的。
國漫繼《大圣歸來》之后的又一次登場(chǎng)最終以贏了票房，輸了口碑而宣告黯然落幕。
在《大魚海棠》之后，值得一提的國產(chǎn)動(dòng)漫作品首先應(yīng)該是《大護(hù)法》吧。
該作在上映之后所獲得的評(píng)論，與前面兩部國產(chǎn)動(dòng)漫作品相比，完全就是天差地別。
推崇和贊揚(yáng)的人說它有思想、有內(nèi)涵，在如今大走低幼化的國產(chǎn)動(dòng)漫領(lǐng)域，走出了成人向動(dòng)漫的路子：駁斥和痛罵它的人則表示這部電影過于晦澀難懂，并且臺(tái)詞極度尷尬冗長，缺乏作為電影臺(tái)詞的基本要點(diǎn)，再加上劇本本身的架構(gòu)紊亂與鏡頭如連環(huán)畫般的高度單一，使得這部電影完全不值得一提。
從一個(gè)客觀的角度來看《大護(hù)法》這部電影，我們不可否認(rèn)的是導(dǎo)演不思凡敢于獨(dú)立創(chuàng)作和獨(dú)立思考的勇氣，在以往的國產(chǎn)動(dòng)漫中，我們常常見到的是主創(chuàng)主動(dòng)迎合大眾，卻很少見到有創(chuàng)作者敢于完全遵從本心去進(jìn)行創(chuàng)作，讓觀眾主動(dòng)來適應(yīng)和理解創(chuàng)作人。
在這一點(diǎn)上，不思凡通過這部《大護(hù)法》可謂開了國產(chǎn)動(dòng)漫的先河。
但是另一方面，不思凡自身創(chuàng)作理念的不成熟，過于個(gè)人化和隱喻化的故事劇情，再加上僵硬的二維畫風(fēng)和場(chǎng)景的單一，使得電影不可避免的會(huì)迎來兩極分化的局面。喜歡的人大加贊賞，不喜歡的人嗤之以鼻。
這顯然不是一部優(yōu)秀作品所應(yīng)表現(xiàn)出的結(jié)果。我們看一部電影，看一部動(dòng)漫時(shí)，首先所看的電影的畫面是否合乎自身的審美標(biāo)準(zhǔn)。其次，隨著電影劇情的展開，我們看的是電影究竟講了個(gè)什么故事，這個(gè)故事有什么意義？它的敘事節(jié)奏是否合理？最后 當(dāng)電影臨近結(jié)尾的時(shí)候，我們所要看的是電影的開頭與結(jié)尾間的關(guān)系是怎么樣的，這個(gè)結(jié)尾給自己帶來了所有的觸動(dòng)？
簡而言之，最優(yōu)秀的作品自當(dāng)做到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，如果因?yàn)榧夹g(shù)和創(chuàng)作手法的不嫻熟，造成電影在觀感上的缺憾，那么我們首要考慮的是電影的故事主題是否明確，電影是否能對(duì)身處現(xiàn)實(shí)生活中的觀眾有所觸動(dòng)。
即便是今天橫行全球電影市場(chǎng)無人可擋的好萊塢爆米花大片，我們也能看到在過于套路化的故事劇情之中，仍然具有現(xiàn)實(shí)韻味的情感承載和劇情表現(xiàn)。好萊塢尚且如此，更何況電影制作才剛剛起步的我們呢？
《大護(hù)法》首先由于制作經(jīng)費(fèi)和技術(shù)的受限，加之主創(chuàng)的個(gè)人決定，全片采用的是傳統(tǒng)的二維畫風(fēng)。
憑借特有二維畫風(fēng)出彩者也不少見，近的比如曾經(jīng)引起一時(shí)轟動(dòng)的《凱爾經(jīng)的秘密》，遠(yuǎn)的比如中國當(dāng)年的《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！芬约啊缎◎蝌秸覌寢尅返纫活悗е鴿夂裰袊鴤鹘y(tǒng)特色的動(dòng)畫作品。
然而，《大護(hù)法》與這些電影相比，顯然差距巨大，電影的鏡頭調(diào)度和畫面構(gòu)圖上的單一和拘泥完全使得電影很難達(dá)到一部優(yōu)秀動(dòng)畫電影所應(yīng)達(dá)到的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。
制作技術(shù)和畫面調(diào)度上的問題尚且可以諒解，畢竟中國電影，特別是動(dòng)畫電影制作的現(xiàn)實(shí)就擺在哪里任誰也無法否認(rèn)。那么電影在劇情情節(jié)，特別是人物臺(tái)詞上的滿嘴跑火車，又該作何解釋呢？
可以說，《大護(hù)法》的意外走紅和一時(shí)的成功完全是因?yàn)橛幸粋€(gè)好故事作為支撐，除此之外電影中值得一提也就只有引入了許多創(chuàng)新概念和鮮明的個(gè)人風(fēng)格。除了這些，電影別無他物，算得上成功，卻說不上優(yōu)秀。
在《大護(hù)法》之后，通過輿論媒體營銷進(jìn)行炒作從而獲得公眾關(guān)注成為了國產(chǎn)動(dòng)漫在正式上映登上大銀幕前的必經(jīng)之路。
《白蛇：緣起》、《風(fēng)雨咒》這兩部號(hào)稱國產(chǎn)動(dòng)漫崛起之作的名聲，無疑就是通過這樣的方式炒起來的。
如果說《白蛇：緣起》從故事劇情和制作水準(zhǔn)來看，還說的過去的話，《風(fēng)雨咒》則完完全全是無法與它上映前的口碑相匹配的。
在接連的失望之后，一部原本貌不驚人的《哪咤之魔童降世》卻映入眼簾，成為了重新燃起國漫未來發(fā)展希望的良心之作，怎叫人不驚喜？?
