多年來，畫家吳馬孜孜不倦地在山水畫領(lǐng)域求索，不斷挑戰(zhàn)自我，突破自我，在不斷構(gòu)建自己的形式美學特征及觀念的同時，不斷實踐重新走出來時代精神與時代美學特征的山水畫之路。
吳馬以理論為指導，不斷探索實踐創(chuàng)作出來多個主題系列的作品，以不同形式語言呈現(xiàn)出吳馬的藝術(shù)主張與藝術(shù)觀念。吳馬的多個系列的創(chuàng)作，不僅是形式語言的重構(gòu)，更是不同筆墨語言的重塑，這既是挑戰(zhàn)更是一種藝術(shù)家精神的再現(xiàn)。
吳馬作為當代兼具傳統(tǒng)功底與創(chuàng)新意識的山水畫家，其作品在形式語言上扎根傳統(tǒng)山水畫“筆墨、構(gòu)圖、色彩”三大核心要素，又融入現(xiàn)代審美與時代語境；藝術(shù)表達則緊扣“自然情懷”與“文化根脈”，形成“傳統(tǒng)為骨、現(xiàn)代為魂”的獨特風格。以下從形式語言核心特征與藝術(shù)表達邏輯兩方面展開具體研究：
一、形式語言：傳統(tǒng)基因的當代轉(zhuǎn)化
吳馬的山水畫形式語言，以對宋代“院體畫”精工與元代“文人畫”意趣的融合為基礎(chǔ)，在構(gòu)圖、筆墨、色彩三大維度實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的平衡突破。
1. 構(gòu)圖：“三遠法”的解構(gòu)與重構(gòu)
傳統(tǒng)山水畫以“高遠、深遠、平遠”的“三遠法”構(gòu)建空間，吳馬在此基礎(chǔ)上注入現(xiàn)代空間意識，形成“守正出新”的構(gòu)圖邏輯：
- 傳統(tǒng)繼承：核心作品（如《西部印象·昆侖》）仍保留“三遠法”的整體框架，遠景以淡墨鋪陳雪山峰巒，中景濃墨設(shè)奇峰、山巒、達板，近景置河流、草坡、沙丘，確保空間的縱深感與傳統(tǒng)審美慣性。
- 現(xiàn)代突破：一是弱化“高遠”的仰視視角，多用“平視構(gòu)圖”（如《西部印象系列》），以水平線條拉長畫面橫向空間，強化“親近自然”的代入感；二是強化“局部特寫”，打破全景式構(gòu)圖，截取山水片段（如《昆侖暮雪》對山石、溪流的近景刻畫），用局部細節(jié)傳遞整體意境，契合當代人“碎片化審美”與“細節(jié)感知”的需求。
2. 筆墨：“骨法用筆”的強化與肌理創(chuàng)新
筆墨是山水畫的“靈魂”，吳馬以“筆為骨、墨為韻”為核心，在傳統(tǒng)筆墨規(guī)范中加入現(xiàn)代肌理表達：
- 筆法：篆隸入畫，剛?cè)岵豪^承“中鋒用筆”傳統(tǒng)，取篆隸書法的圓勁筆意（如《昆侖雄姿》中勾勒山石的線條，起筆藏鋒、收筆回鋒，兼具力量感與流暢性）；同時突破“單一筆線”，加入“破筆”“散鋒”（如刻畫雜木時用散鋒點染），增強筆墨的生動性與層次感。
- 墨法：“五色”為基，干濕對比：遵循“墨分五色”（焦、濃、重、淡、清）傳統(tǒng)，在《西部印象·雄姿》中以濃墨點苔、淡墨鋪云，形成墨色節(jié)奏；創(chuàng)新點在于“干墨肌理”的運用——通過“枯筆皴擦”（如《昆侖雄姿》中山石的皴法）制造紙面紋理，或在墨色未干時疊加淡色，形成“墨色交融”的朦朧感，打破傳統(tǒng)水墨的“清透感”，賦予畫面現(xiàn)代質(zhì)感。
3. 色彩：“淡雅為宗”的突破與地域化表達
傳統(tǒng)山水畫以“水墨為上”，設(shè)色多為“淺絳”（赭石、花青）或“青綠”（石青、石綠），吳馬則在“淡雅基調(diào)”中融入色彩創(chuàng)新，使筆墨融合，相得益彰：
- 傳統(tǒng)設(shè)色的當代適配：淺絳山水作品（如《昆侖春韻》）以赭石染山石、花青染林木，保留“雅致”特質(zhì)，但降低色彩飽和度，使畫面更符合當代“低飽和審美”；青綠山水（如《昆侖之夏》）則弱化傳統(tǒng)青綠的“厚重感”，以薄涂多層替代重色堆疊，兼顧“富麗”與“通透”。
- 地域色彩的融入：作品緊扣“地域山水”主題，將西部昆侖天山地域自然色彩轉(zhuǎn)化為畫面色彩語言——描繪昆侖山時，多以“朱砂+石青+群青”為主色，以冷暖強對比表現(xiàn)昆侖山高遠空寂險峻的氣質(zhì)與意境。描繪西部丹霞時（如《丹霞映雪》），以“朱紅+米灰”表現(xiàn)丹霞地貌的厚重，使色彩成為“地域文化符號”的載體。
二、藝術(shù)表達：形式語言背后的精神內(nèi)核
吳馬的形式語言并非單純的技法堆砌，而是服務(wù)于“自然觀照”“文化傳承”與“時代表達”的藝術(shù)邏輯，其核心可概括為三點：
1. 主題表達：“萬山之主”的昆侖情懷與人文精神圖騰表達
吳馬的“西部印象”系列山水畫，以其獨特的藝術(shù)語言重新詮釋了西部山水的雄渾壯闊，尤其通過對“萬山之祖”昆侖山的描繪，將傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代審美融合，展現(xiàn)了深厚的文化內(nèi)涵與人文精神。
- 萬山之祖的文化象征：吳馬選擇昆侖山作為創(chuàng)作主題，源于它在中華民族文化與精神中“萬山之祖”的崇高地位。這座山脈承載著古老的神話傳說，是中華民族文化根源的象征之一。在他的作品中，昆侖不僅是自然奇觀，更是精神與文化的寄托。
- 精神圖騰的藝術(shù)表達：吳馬筆下的昆侖山，承載著中華民族的精神追求與文化記憶。通過夸張的手法、強烈的色彩的構(gòu)圖，他突出山脈的雄偉氣勢和大自然的神秘力量。這種表達不是對自然景觀的簡單模仿，而是將昆侖山提升為民族精神和文化自信的視覺象征。
2. 文化內(nèi)涵：“天人合一”的現(xiàn)代詮釋
傳統(tǒng)山水畫以“天人合一”為哲學內(nèi)核，吳馬通過形式語言的細節(jié)，將這一理念轉(zhuǎn)化為當代感知：
- 筆墨上，以“筆線的剛”（人工）與“墨色的柔”（自然）對比，暗合“人法自然”；
- 構(gòu)圖上，如《西部印象·牧場》中，將人物、牛羊以“小點”置于山水間，弱化人物存在感，強化“人是自然一部分”的認知，延續(xù)傳統(tǒng)“以山水喻心”的文人畫精神，同時摒棄“出世”的消極，轉(zhuǎn)而傳遞“親近自然、回歸本真”的當代生活態(tài)度。
3. 當代價值：傳統(tǒng)山水畫的“活化”示范
在當代藝術(shù)“重觀念輕技法”或“重西方輕傳統(tǒng)”的傾向下，吳馬的形式語言創(chuàng)新具有明確的當代價值：
- 其對“構(gòu)圖、筆墨、色彩”的傳統(tǒng)繼承，避免了當代山水“失根”的問題；而“平視視角”“局部特寫”“地域色彩”的創(chuàng)新，又讓傳統(tǒng)山水貼近當代人的審美與生活，為年輕畫家提供了“如何在傳統(tǒng)框架內(nèi)做現(xiàn)代表達”的示范——既不背離傳統(tǒng)文脈，又能與時代對話。
三、吳馬山水畫的“雙重屬性”
吳馬的山水畫，在形式語言上是“傳統(tǒng)技法的當代轉(zhuǎn)化者”，以構(gòu)圖、筆墨、色彩的“守正出新”構(gòu)建獨特視覺符號；在藝術(shù)表達上是“文化精神的當代傳遞者”，以形式為載體，將傳統(tǒng)“天人合一”、當代“家國情懷”與“生態(tài)意識”融入山水，最終形成“有技法、有情感、有文化”的當代山水范式，為中國傳統(tǒng)山水畫的“活化傳承”提供了重要樣本。
