摘要：魏晉南北朝是中國歷史上政權更迭最頻繁的時期，長期的封建割據(jù)和連綿不斷的戰(zhàn)爭，使這一時期中國文化的發(fā)展受到特別的影響。漢末的建安時期，朝政的腐敗、連綿的戰(zhàn)亂使這一時期的詩歌特點表現(xiàn)的是“建安風骨”的時代特征。魏晉易代的正始時期，因掌權的司馬氏大肆屠殺異己，形成恐怖的政治局面，使得這一時期的詩歌特點表現(xiàn)的是對掌權者的不滿，抒發(fā)個人憂憤。西晉一統(tǒng)天下后，社會相對安定。此時的詩歌追求形式技巧的進步，表現(xiàn)出繁縟的詩風。東晉時受到玄學的影響及政治上的黑暗，詩壇被玄風籠罩。陶淵明的出現(xiàn)詩歌才重新還能發(fā)藝術的生機。南朝是中國詩史上詩風轉變的重要時期。此時有山水詩的出現(xiàn)、“永明體”的創(chuàng)立、宮體詩的出現(xiàn)以及民歌的發(fā)展。以下文段是對魏晉南朝詩歌的發(fā)展的一個簡介。

正文：

建安時期在動亂中成長的一代新人，既有政治理想和政治抱負又有務實的精神、通脫的態(tài)度和應變的能力。他們不再拘于儒學，表現(xiàn)出鮮明的個性。他們的創(chuàng)作反映了動亂的時代。政治理想的高揚、人生短暫的哀嘆、強烈的個性、濃郁的悲劇色彩，這些特點構成了“建安風骨”這一時代風格。建安時期的文人打破了兩漢以來四百多年辭賦獨盛的一統(tǒng)局面。第一次興起文人詩的創(chuàng)作高潮，使詩歌創(chuàng)作成為文學創(chuàng)作的主流。在詩歌形式的發(fā)展上，延續(xù)《古詩十九首》的五言詩形式，普遍運用五言形式寫詩，“居文詞之要”，成為這一時期文人詩歌的主導形式。七言詩也在這時走上健康發(fā)展的道路，為以后的詩壇奠定了堅實的基礎。而以曹操，曹丕、曹植父子為核心，加上孔融、王粲、劉楨、陳琳等所謂“建安七子”組成的鄴下文人集團，創(chuàng)造了“建安文學”的輝煌。建安文人的作品，具有“慷慨任氣”這種共同的時代風格。其中曹操的詩歌，沉雄悲涼，反映了動亂的社會現(xiàn)實，表露了詩人渴望建功立業(yè)，統(tǒng)一天下的雄心壯志，如《蒿里行》、《短歌行》、《步出夏門行》等，都是較為成功的篇章。且就其藝術形式而言，他的四言詩也為板滯僵化的四言體注入了活力。曹丕的詩歌便娟婉約，代表作是《燕歌行》，被譽為七言之祖。曹植的文學成就最高，人稱“建安之杰”。他是第一位大力寫作五言詩，其詩歌“骨氣奇高，詞采華茂，情兼雅怨，體質被文”，《白馬篇》、《贈白馬王彪》分別是他前期和后期詩歌的代表作。曹氏父子的創(chuàng)作，完成了樂府民歌向文人樂府詩乃至徒詩的轉變。王粲、劉楨等“七子”競逞才藻，各造新詩，都有鮮明的文學個性。

建安之后的正始時期正是魏晉易代之際，司馬氏掌握了大權，殘暴地屠殺異己，形成恐怖的政治局面。因此此時的詩歌特點表現(xiàn)的是個人的憂憤，主要代表是嵇康和阮籍。阮籍詩歌的特點是“頗多感慨之詞”，代表作是《詠懷》組詩，其用比興的手法，隱晦曲折地抒發(fā)感慨、批判現(xiàn)實，形成了與建安文學不同的風貌。嵇康的詩歌特點是“多抒感憤”，他繼承了從《詩經》到曹操的四言詩創(chuàng)作經驗，用四言詩表現(xiàn)其高蹈獨立，語言率直，能體現(xiàn)“清峻”的風格。他們對抗司馬氏的殘暴統(tǒng)治，崇尚自然，反對名教，作品揭露了禮教的虛偽，表現(xiàn)了政治重壓下的苦悶與抗議。但就其詩歌精神而言，他們還是繼承了建安文學的優(yōu)秀傳統(tǒng)，進一步的推進了四言詩、五言詩的發(fā)展。

兩晉詩壇上承建安、正始，下啟南朝，呈現(xiàn)出一種過渡的狀態(tài)。西晉與東晉又各有特點，西晉詩壇以陸機、潘岳為代表，講究形式，描寫繁復，辭采華麗，詩風繁縟。其特征表現(xiàn)在以下幾個方面：一、語言由樸素古直趨向華麗藻飾；二、描寫由簡單趨向繁復；三、句式由散行趨向駢偶。陸、潘發(fā)展了曹植“辭采華茂”的一面，對中國詩歌的發(fā)展是有貢獻的，對南朝山水詩的發(fā)展及聲律、對仗技巧的成熟，有促進的作用。左思的《詠史》詩，喊出了寒士的不平，在當時獨樹一幟。左思的《詠史》八首，開創(chuàng)了詠史詩借詠史以詠懷的新路，成為后世詩人效法的范例，這是他對中國詩歌史的獨特貢獻。郭璞的《游仙詩》也是變體詩，借游仙寫其坎壈之懷，文采富艷，繼承了《詩》、《騷》的比興寄托傳統(tǒng)。東晉詩壇被玄風籠罩，以王羲之、孫綽、許詢?yōu)榇淼男栽娙耍髌啡鄙僭娨?，“理過其辭，淡乎寡味”，雖在當時被視為正宗，卻無生命力。但這是中國文學對哲理追求和尋找內心世界深度地嘗試，標志著詩人已開始留意山水審美，并從山水中體會玄理，直接催生山水詩。東晉建立后數(shù)十年間，詩壇幾乎被玄言詩占據(jù)著。從建安、正始、太康以來詩歌藝術正常發(fā)展的脈絡中斷了，玄言成分的過度膨脹，使詩歌偏離了藝術，變成老莊思想的枯燥注疏。陶淵明的出現(xiàn)，才使詩歌藝術的脈絡重新接上，并且增添了許多新的充滿生機的因素。陶詩沿襲魏晉詩歌的古樸作風而進入更純熟的境地，像一座里程碑標志著古樸的歌詩所能達到的高度。陶淵明又是一位創(chuàng)新的先鋒。他成功地將“自然”提升為一種美的至境；將玄言詩注疏老莊所表達的玄理，改為日常生活中的哲理；使詩歌與日常生活相結合，并開創(chuàng)了田園詩這種新的題材，成為魏晉古樸詩風的集大成者。不僅如此，陶淵明還開創(chuàng)了詩的作歌自紀，其《擬挽歌辭》便是此類作品。

南朝是中國詩史上詩風轉變的重要時期。與魏晉詩人不同，南朝詩人更加崇尚聲色，追求藝術形式的完善與華美。東晉之后的劉宋，代表詩人是謝靈運和鮑照。謝靈運所開創(chuàng)的山水詩，把自然界的美景引進詩中，使山水成為獨立的審美對象。他的創(chuàng)作，不僅把詩歌從“淡乎寡味”的玄理中解放了出來，而且加強了詩歌的藝術技巧和表現(xiàn)力，并影響了一代詩風。與陶詩不同的是，謝詩更注重山水景物地描摹刻畫。鮑照的樂府詩，不僅得其風神氣骨，自創(chuàng)格調，而且還發(fā)展七言詩，創(chuàng)造了以七言詩為主得歌行體，他以豐富得內容充實了七言體得形式，并且變逐句押韻為隔句押韻，同時還可以自由換韻，從而為七言體詩得發(fā)展開拓了寬廣的道路。鮑照詩歌的藝術風格俊逸豪放、奇矯凌厲。其詩歌的突出內容，就是表現(xiàn)其建功立業(yè)的愿望和抒發(fā)寒門之士倍遭壓抑的痛苦，具有強烈的現(xiàn)實主義色彩。

齊梁陳三代是“永明體”形成和發(fā)展的時期。周颙發(fā)現(xiàn)漢語的四聲，沈約將四聲的知識運用到詩歌的聲律上，并與謝朓、王融共同創(chuàng)立了“永明體”。“永明體”是中國詩歌由古體詩向近體詩過程的一種過渡性的詩歌形式。其主要特征是講究聲律和對偶。謝朓是“永明體”的代表詩人，謝朓最突出的貢獻，是對山水詩的發(fā)展和對新詩體的探索。在山水詩方面，他繼承了謝靈運山水詩細致、清新的特點，但又不同于謝靈運那種對山水景物作客觀描摹的手法，而是通過山水景物的描寫來抒發(fā)情感意趣，達到了情景交融的地步。從而避免了大謝詩的晦澀、平板及情景割裂之弊，同時還擺脫了玄言的成分，形成一種清新流麗的風格。其《入朝曲》、《晚登三山還望京邑》等都是傳唱千古的名詩。東晉至劉宋之際，是由門閥政治下能回復皇權政治過渡的重要時期。文人集團聚集于宮廷中，導致取材和風格的趨同性。到了梁陳兩代，浮靡輕艷的宮體詩成為詩歌創(chuàng)作的主流，它主要是以艷麗的詞句表現(xiàn)宮廷生活，多有詠物的題材，女性也像宮廷的其他器物一樣成為吟詠的對象。

此時南朝的民歌也值得注意，主要有吳歌和西曲。與漢樂府民歌表現(xiàn)社會生活的方方面面不同的是，南朝民歌的內容以表現(xiàn)男女愛情為主，很少涉及到其他內容。抒情長詩《西洲曲》代表著南朝民歌的最高成就。