好久沒有討論關(guān)于古典薩克斯和爵士的區(qū)別了，很多人都認為古典是基礎(chǔ)，基礎(chǔ)打不好就不要來說爵士，暫且不要去追究這個的對錯，我們首先應(yīng)該知道任何音樂都是由古典音樂發(fā)展而來的。也就是說

沒有古典音樂其他音樂就不會誕生，爵士樂也自然不會出現(xiàn)。

有很多人瞧不起古典音樂，覺得僅僅是看著譜子演奏，沒一點新意，而爵士樂因為擁有“即興演奏”，充滿著魔幻般的魅力，另人思路無限開闊。

同一首曲子，每一個演奏家都會演繹出不同的版本，詮釋著自己的風格，帶給聽眾不同的感受，在這里想說的是“古典音樂同樣存在即興演奏”，而且要比爵士即興更難，因為前面已經(jīng)提到了“任何音樂都是由古典音樂發(fā)展而來”，

所以我們要尊重古典音樂，對于其他音樂類型也是一樣，因為任何一種音樂發(fā)展到今天都有屬于自己的一套完整的體系，而且無論你是學(xué)習哪種音樂，都要秉承“嚴謹”的作風，不可小視，不可輕視。

說了這么多，下面要講的就是爵士樂。

很多古典薩克斯演奏者對流行以及爵士音樂很感興趣，很想涉足其中，因為我們國內(nèi)大多數(shù)薩克斯愛好者接觸薩克斯都是從聽 Kenny.G的《回家》、《茉莉花》開始

所以在演奏一些流行曲目時會加入很多“夸張的滑音”，在演奏“快速流動”的音符時全都用“連音”代替，我想說的是這些其實在爵士樂手看來會覺得極其的“難過”甚至“痛苦”。爵士樂里確實存在滑音，但不會這么的普遍，僅僅是點綴之用，而且滑的位置和力度也是要根據(jù)作品需要來完成的，就像炒菜要擱味精一樣，但不可能一盤菜里一大半全是味精；其次要說的就是“快速流動的音符”，很多人包括我在初期也是感覺到那是“帶連線的十六分音符”，其實不然，那是通過“吐音”做出來的！?

古典要求聲音“細膩、圓潤、集中”，下巴放平，漢字“鼓”、“雨”發(fā)音的姿勢，口腔呈圓形；而爵士的聲音是“黯淡、傷感、 狂野”，所以不可能下巴都是放平的，這就勢必造成從聲帶出來的聲音不會這么的柔美，會粗獷一些。手指的姿勢：古典樂手的觸鍵方法和鋼琴的手型一樣—“立起來”，而爵士樂的速度非?？?，達到“200~300”朝上的速度都很常見

所以不可能這么規(guī)范的，那么在講超吹的技巧，古典始終要求的是講究精準，必須一步到位，超吹音也不例外；但爵士里 涉及超吹的地方實在太多太多，不可能做得這么精準，很多地方甚至會超吹來回顫音很久，并且中途還要往上爬、往回走，速度非常快！所以說對于爵士和古典，你想讓他們統(tǒng)一也是很難做到的，要想做到分家那也是不太能夠的。畢竟這分割線得自己掌握在手中。