在哥倫比亞商學(xué)院最受歡迎的變革管理課程，有個(gè)作業(yè)是到紐約的大都會(huì)博物館參觀現(xiàn)代藝術(shù)家達(dá)米恩·赫斯特（Damien Hirst）的作品《生者對(duì)于死者無動(dòng)于衷：鯊魚》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）。

這條用甲醛保存在玻璃柜里的4米多長(zhǎng)（13英尺）的虎鯊，在2004年拍出來1200萬美元的天價(jià)，令當(dāng)時(shí)年近40歲的赫斯特，身價(jià)達(dá)到了畢加索、安迪沃荷（波普藝術(shù)開創(chuàng)者，代表作有絹印版畫重復(fù)印制的夢(mèng)露頭像等）再加上達(dá)利在同樣年齡時(shí)的總和。而赫斯特曾親口承認(rèn)，他并不會(huì)畫畫！赫斯特推崇的工程生產(chǎn)藝術(shù)理念，認(rèn)為作品可以由工廠批量生產(chǎn)，藝術(shù)家只負(fù)責(zé)觀念和簽名——當(dāng)然還少不了評(píng)論家和拍賣行的大力炒作。而MET費(fèi)盡周折借來，也只能展覽三年的這條“鯊魚標(biāo)本”，不過是原作腐爛后的退換品。赫斯特另將一個(gè)題為上帝之怒（The Wrath of God）的虎鯊標(biāo)本，以400萬美元賣給韓國(guó)首爾的三星美術(shù)館（Leeum Samsung Museum）。此外，還有三只鯊魚躺在他家冰庫(kù)里。藝術(shù)品的價(jià)值向來在于其獨(dú)一無二，無法復(fù)制，難得這也被赫斯特顛覆了么？

作為商學(xué)院案例，我們要討論的自然不是藝術(shù)本質(zhì)和發(fā)展，而是以埃及木乃伊為鎮(zhèn)館之寶的紐約大都會(huì)博物館（MET），竟會(huì)引入《鯊魚》這樣的展品，搶現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）的生意，這正是我們所關(guān)注的變革！

鯊魚

“間隔年”之前，我還不算是個(gè)完全自由的背包客，卻真正“生活在別處”。20多歲時(shí)的環(huán)境會(huì)對(duì)未來的人生產(chǎn)生多少影響？至少在紐約這樣充滿變革的地方，你總能接觸到各種潮流尖端，也會(huì)更容易“遭遇”心之所向的碰撞，問題只是選擇太多而已。

如果不是因?yàn)橐粓?chǎng)金融危機(jī)而偏離了規(guī)劃好的職場(chǎng)發(fā)展和生活軌跡，我永遠(yuǎn)都無法想象，遠(yuǎn)方會(huì)有這樣的精神家園。與戶外探險(xiǎn)的最大差別就在于，并不是因?yàn)樯皆谀抢?，所以我要去攀登；而是我到那里，沒預(yù)料地，就遭遇了在心中蕩起無盡漣漪的驚喜。