筆者最早看電影的時候，剛好介于錄像廳時代的尾巴與VCD時代的開端。當(dāng)時年幼，大部分記憶被時間烘干，唯記得那時候的人們，面對電影似乎只有看的份兒，哪怕是從未拍出過經(jīng)典的尚格·云頓，只要有拿他做封面兒的影碟，一定都要找來。而且看得過癮，浪費時間也毫無怨言。
今天則大不一樣了。隨著“自媒體時代”的好處日益凸顯，群眾與電影的關(guān)系從未如此親近，不僅要看，還要發(fā)聲——以至于在趕去電影院的公交車上，隱約還聽見廣播里男女主持人正在添油加醋地聊著《大圣歸來》和《捉妖記》。兩股聲音交織在一起，像掠空而過的轟炸機。
在參與熱情極為高漲的當(dāng)下，人們渴望以更加直接的方式表達(dá)自己的贊揚、平視和仇恨。與動輒數(shù)千字回帖、講情講理的“魏君子時代”有所不同，評分成為現(xiàn)階段人們的濃縮發(fā)言稿——幾組數(shù)字幾句簡評，省時省力，何樂不為。更不用說評分的背后，當(dāng)事人不用為之承擔(dān)任何責(zé)任，何等痛快。只是億萬觀眾充當(dāng)評委，雖說大體上貼合民意，卻也免不了把相對普通的電影吹捧過頭（《王牌特工》），抑或?qū)⒉诲e的片子生拽到及格線以下（《大茶飯》）。像以往那樣耐下心來讀帖之人，少之又少，水戰(zhàn)倒是一觸即發(fā)，刻不容緩。要說最近的，還是以《大圣歸來》為首的7月國產(chǎn)大片所引發(fā)的討論熱潮。個中是非多說無益，看官自行體味。
說了這么多題外話，無外乎鋪鋪再墊墊，繼而隆重引出后面的主角——近期少有的一部個人認(rèn)為得到中肯評價的片子——《煎餅俠》。
在某家相對熱門的網(wǎng)站上，該片目前的評分在7.1分上下浮動。這樣的結(jié)果尚算公平，主創(chuàng)們可以抱拳一拜，轉(zhuǎn)身去也了。的確，從看似山寨的片名到大鵬本人近乎標(biāo)簽化的公眾形象，似乎很難讓人對該片抱有幻想。直到前不久上海電影節(jié)傳來大鵬喜得獎的消息，關(guān)于《煎餅俠》的一縷春風(fēng)由南至北飄然而至，讓人第一次生出“這電影是否有看頭”的好奇心。接下來的全國點映，大鵬率領(lǐng)眾人親力親為、走馬各地，提前看到片子的觀眾多數(shù)給出了肯定意見，點燃了好口碑的導(dǎo)火索。整個過程，讓人對《煎餅俠》的期待從零開始，到領(lǐng)票進(jìn)場之前達(dá)到不可謂不高的境地。這一切都對電影本身提出更為直接的要求——只能好不能壞。
好在結(jié)果令人滿意。觀眾在看完此片后的最大感受，應(yīng)該還是“超越預(yù)期”四個字。該判詞亦可被視為《煎餅俠》自點映以來口碑得以不斷攀升的基石。就個人而言，通過近兩個小時的觀影，心情十分愉悅。拋開國內(nèi)各地域笑點的差異問題不談，該片的笑料實際上做的很足很用心，至少我和同行的朋友們整晚都很HIGH。情節(jié)也還算抓人——從主角遭遇事業(yè)低谷，組織草臺班子籌備電影，到拍攝過程中的各種捉襟見肘、事與愿違，再到最后堪稱驚艷的致敬場面，整個過程讓人找不到說小話的間隙。所以說，《煎餅俠》是一部合格的喜劇，尊重了所有花錢買歡樂的觀眾。從質(zhì)量上看，該片也遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了幾年來一直廝混在賀歲檔的“黃氏喜劇”。至于接班周星馳一說，暫時只能當(dāng)做噱頭吧。畢竟《煎餅俠》是大鵬的處女作，僅僅是其電影事業(yè)的起點，一切有待日后聚點成線。
如前文所述，大鵬以一個接近于標(biāo)簽化的公眾形象面世，加之近年來《大鵬嘚啵嘚》和《屌絲男士》的輪番上陣，更加深了他在觀眾心目中的固有印象。于是，憑借一部電影來擺脫現(xiàn)有局面，轉(zhuǎn)向探索更為深刻的東西，難。好比陳浩南之于鄭伊健，即使后者多么想擺脫前者的影子，觀眾也不樂意放過。至于網(wǎng)絡(luò)上熱播多季的《屌絲男士》，的確很難讓人對其作出完全正面的評價。曾跟朋友探討過，《屌絲男士》所表現(xiàn)的，大多是我們?nèi)粘Ｉ钪胁惶敢饪吹降娜?，而且一半以上的情?jié)其實并不好笑。對于這部網(wǎng)絡(luò)劇，大鵬自己也在《煎餅俠》里自嘲過不止一次，這種自黑，可以看做是他對“屌絲”標(biāo)志的厭倦和告別。所以說，無論大鵬這回是否會用《煎餅俠》終結(jié)《屌絲男士》，我們都希望他能塑造出更多不一樣的大鵬，一直走心下去。
說句實話，從大銀幕上看大鵬，真的帥了不少。這個人似乎也在用實際行動向人們證明，電腦屏幕終究是鎖不住自己的。針對電影本身而言，部分搞笑的手段傳承自《屌絲男士》，但較之前者已然高級了不少。換句話說，笑點像流水一樣自然而來，無需觀者刻意尋找。筆者認(rèn)為，從未有任何一代人像我們這樣善于調(diào)侃。環(huán)境使然，身邊一半以上的朋友，甚至包括我們自己，都稱得上半個段子手了。由此可想而知，能用電影讓現(xiàn)在的人們發(fā)出真心的笑聲，實屬不易。與此同時，一樣是群星閃耀，《屌絲男士》看起來刻板無趣，明星為出場而出場，露臉大于表演；《煎餅俠》則從根本上超越前者，演員以實名制出演自己（袁姍姍除外），相對走心。只是在筆者看來，這些明星號稱本色出演，實際上奉獻(xiàn)給觀眾的仍是各自的“銀幕形象”，或是對這些形象的壓縮和提煉，并非十足斤兩的本人。即便如此，這樣的安排也已無關(guān)選角的成敗，即使在表演上真的粗糙了一把（吳君如、曾志偉），也不會受到人們的過多苛責(zé)。相比于《屌絲男士》里人物的惡俗浮夸，《煎餅俠》的角色真情流露，打動了不少人。
現(xiàn)階段，人們對于文化消費的需求日益旺盛且多樣化，電影的面目也跟著斑斕起來。只是斑斕并不代表豐富，更不是百花齊放。如果說《屌絲男士》失之于惡俗，其他同類網(wǎng)絡(luò)劇也大抵如是。反觀我們的大銀幕，三十六洞七十二島輪番上陣，基本上也是好壞參半。一些片子讓人跌破眼鏡，仿佛不騷不賤不自甘墮落，就不是青春。有關(guān)生活的一切都被貼上了標(biāo)簽。在很長一段時間里，人們仿佛連講一個正常故事的信心和自尊都丟了。以至于適時出現(xiàn)的《我是路人甲》、《捉妖記》、《煎餅俠》紛紛殺出重圍，眼前盛世幾乎可用“佳木成林”一言概之。由此也不難看出，大部分觀眾還是樂意看到一些正常的、扎實的、走心的故事，哪怕故事本身并沒有多么新潮，多么驚天動地。
或許不是作品太好，而是環(huán)境太糟，一如筆者在談?wù)摗顿_紀(jì)世界》時所言：好好講個故事，既是能耐，也是美德。
這里并不是說《煎餅俠》的故事已經(jīng)做足。相反，這部電影的缺點顯而易見。如從視覺上看，該片的“電影感”不是很強，插播MV的行為更是惱人。部分人物的行為因過于純真或夸張，突破了一個成人應(yīng)有的對現(xiàn)實生活的認(rèn)知程度，從而削弱了片中世界的現(xiàn)實感，影響到影片對“如履薄冰”的現(xiàn)代生活的表現(xiàn)效果。種種相類因素，也使得戲中一伙人對拍攝“煎餅俠”的堅持稍顯用力過度，在說服力上打了折扣。不過喜劇終歸是喜劇，寓意和說教可以是它用力的方向，但不是其終極任務(wù)。徐皓峰提出的“晚會本質(zhì)”放在這里，反而變得恰當(dāng)。時代在變，渴望歡樂的心態(tài)一如既往，注定使得喜劇里的世界永遠(yuǎn)不會像現(xiàn)實般險惡，博人一樂則是喜劇的天職與本分。至于電影本身所承載的內(nèi)涵，更是仁者見仁的話題。試想，如果用許冠文的喜劇電影來要求周星馳，后者在某些方面或許都會顯得扁平不堪。
正如《書劍恩仇錄》之于金庸，《窮街陋巷》之于馬丁·斯科塞斯，每一位作者的處女作品，都會選擇去表現(xiàn)他們最為熟悉的事物。所以，對《煎餅俠》的贊美到此為止，問題的關(guān)鍵，在于《煎餅俠》之后的大鵬將去向何方。從對《屌絲女士》的形式借鑒，到對超級英雄的改造發(fā)揮，自現(xiàn)成品中尋找依附的做法本身無可厚非，難得的是每時每刻對自我的超越。破繭的過程比飛翔更加動人，期待大鵬以本片為起點，早日創(chuàng)造出屬于自己的經(jīng)典。
