初涉中國畫，看有關(guān)書籍，大都談到中國畫的意境問題。在談中國畫意境時(shí)，作者好用一些形容詞，玄而又玄，無法言說的樣子。

那么，什么是意境？百度百科解釋，意境，是指一種能令人感受領(lǐng)悟、意味無窮卻又難以用言語闡明的意蘊(yùn)和境界。它是形神情理的統(tǒng)一、虛實(shí)有無的協(xié)調(diào)，既生于意外，又蘊(yùn)于象內(nèi)。

用大白話解釋一下，就是畫者通過線條、造型、構(gòu)圖、色彩、虛實(shí)元素和手法創(chuàng)作的作品，使觀者在欣賞時(shí)產(chǎn)生或?qū)庫o、或深遠(yuǎn)、或溫暖、或朦朧等感覺，引起遐想。經(jīng)常形容這些感覺的修飾詞語還有：恬淡閑適，華美壯麗，清新自然，安謐閑靜，雄偉壯闊，沉郁悲涼，蕭瑟凄涼，雄渾開闊，明快高曠，慷慨激昂 ，寂靜肅穆等。觀者觀畫時(shí)，看到畫上形象，得到畫外之意。比如欣賞齊白石畫的蝦，紙上雖只有濃淡墨筆畫出的幾只蝦，觀者卻感覺到蝦在清清的水中游動(dòng)，清心靜氣，妙趣橫生，物我兩忘。

可以說意境是中國傳統(tǒng)繪畫美學(xué)體系的精髓，是中國傳統(tǒng)繪畫作品追求的最高境界。每個(gè)想創(chuàng)作出好作品的畫者都希望自己的作品能營造出一種特有的意境，傳達(dá)給讀者一種情緒，與觀者產(chǎn)生共鳴。

那么一副作品的意境產(chǎn)生的決定因素是什么呢？

首先，畫者自身所具有的哲學(xué)、文學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)修養(yǎng)以及畫者個(gè)人經(jīng)歷是一副作品意境產(chǎn)生的基礎(chǔ)。中國畫是根植于中國傳統(tǒng)哲學(xué)基礎(chǔ)上的一種視覺藝術(shù)，它與中國詩詞文學(xué)、音樂所用的藝術(shù)語言雖不相同，卻在意境上一脈相承，既有道家的自然，又有佛家的空靈，還有儒家的進(jìn)取。畫者創(chuàng)作一副作品，通過他的作品表達(dá)他的思想情感，離不開他內(nèi)在既有的才情素養(yǎng)，否則流于形式，落得蒼白、淺薄和庸俗。所以我們熟知的大畫家，他們一定在文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)上都有造詣，比如王維、鄭板橋、齊白石等，也就是說，我們想要成為一個(gè)優(yōu)秀的中國畫者，我們一定不能放松我們在上述領(lǐng)域的學(xué)習(xí)深造。

其次，畫者的繪畫技巧決定著他的作品意境營造的準(zhǔn)確成功與否。作者內(nèi)在思想情感的傳達(dá)離不開一定的工具，文學(xué)通過語言，音樂通過聲音，而繪畫卻要用點(diǎn)、線、面、色來造形。離開了高超的繪畫技巧，所謂的意境就失去了載體，不能被準(zhǔn)確營造。而繪畫技巧卻是可以從前人那里習(xí)得，甚至可以自己創(chuàng)新的。為了讓一副畫準(zhǔn)確傳達(dá)我們的思想情感，我們須盡我們最大努力永不停歇提高我們的繪畫技巧。

最后，我想說不同的人對一副作品意境體驗(yàn)不同。同樣一副作品，有人體驗(yàn)到的是寧靜，有人體驗(yàn)到的是孤獨(dú)，這與欣賞者當(dāng)時(shí)的心境有關(guān)，也與欣賞者的經(jīng)歷、學(xué)識(shí)修養(yǎng)、想象力有關(guān)。觀者能完全明了一副畫的畫外之音，于作者而言，有覓得知音之樂，甚是欣慰。