對于電視劇《哈爾濱一九四四》本身，1、目前沒看；2、近期不打算看；3、未來也許會倍速看幾眼。

主要想聊幾句諜戰(zhàn)劇本身，二是吐槽一下導演。

諜戰(zhàn)劇這個類型當然不會消亡，但太多的珠玉在前，短期內佳作難再現(xiàn)，更不用說經(jīng)典。

像《暗算》突出地下工作者個人的“絕技”和個性的決絕，《潛伏》重心在于特工的人情世故、多股力量折沖樽俎，并將兩者神奇地組合在一起，《黎明之前》則聚焦敵我陣線當中的兄弟情誼，以及《風箏》里的組織與個人之間的黏附、撕扯，都寫到了極致、寫“絕”了。

當然《懸崖》、《紅色》、《偽裝者》等等，也都是類型感十足，將某一個特定環(huán)境、特殊情感做到極致，從而故事背后的主題干凈而凝練，毫無水分。

做不到這些，都只能是跟風、炒冷飯的平庸之作，僅此而已；依靠流量明星尬搶眼球，更是讓人瞧不上。

另一方面，將近三十年的觀看累積，事實上諜戰(zhàn)劇業(yè)已形成審美疲勞了！

下一個風口早就發(fā)生了變化，那就是：國安題材。

國安很神秘嗎？

是，也不是。

《諜影重重》、《碟中諜》、《反恐24小時》等等這些耳熟能詳?shù)南盗杏耙?，其實都是國安（反恐）題材，只不過一直是“北約”唱主角罷了；按照國際形勢的變換，差不多也該輪到中國角色來演繹世界格局了。

哪怕在一個階段之內，焦點更多地放在中國內部鋤奸，外部元素沒那么突出，卻依然是質的轉變、調整。

過去，我們把這種類型叫做：反特。比如《無悔追蹤》等。

但時代要求影視與時俱進，比如趙寶剛就是個勇敢的先鋒，《特工任務》注定在電視劇歷史上，會有不一樣的記載，趙導本人也是。

而同樣作為頭部電視劇導演部落里的張導，還在走老路，無論是題材、主題還是審美本身，《哈爾濱一九四四》有什么貢獻可言呢？即便有，也很稀薄。

曾經(jīng)，張導是非常有想法、有個性的電視劇導演。

一、在他的代表作之一的《人間正道是滄?！分校渤霈F(xiàn)室內戲時，背景永遠播放狗吠、車輛的鳴笛，以突出時代的動蕩。搞笑的是，稍微仔細一點，不難聽出，這些背景音是在永遠重復循環(huán)的，不管室內的場景是否發(fā)生了變化。

沒有指責后期剪輯人員懶惰、欠缺“工匠精神”的意思，背景音充其量是一種烘托，起不到?jīng)Q定作用，跟那些不注重背景音的那些劇相比，《人間正道是滄?！芬呀?jīng)比別人多了那么一塊。

二、《大明王朝1566》是張導的另一部代表作，由于品質保證，《北平無戰(zhàn)事》籌備時，首選還是張導。

然而開機之后，總制片劉和平卻遲遲看不到樣片，甚至進不了機房，終于在大約三集左右的拍攝之后，劉和平看到剪輯片，許多臺詞被調整，非常生氣，立即要求停工、換人。

正午陽光的侯鴻亮和儒意影業(yè)的小柯老板自然都希望和為貴，打算息事寧人，但劉和平寧可損失數(shù)百萬，也不愿接受“閹割”的劇作。

最終，張導出局，孔笙接盤。

我的劇本，連一個標點符號也不要改！劉和平的名言就此問世。

但此事不也恰恰證明，張導深度介入創(chuàng)作、不甘只為“工具人”的決心、魄力嗎？

三、在一次采訪中，張導被問起電視劇和電影的比較，他談到（大意）：電影的容量少、體量小，有些故事和題材更適合電視劇；某種程度，電視劇更具有創(chuàng)作上的優(yōu)越。

這句話的前半段絲毫沒毛病，但后半句多少有點不著調了。

電影史上那些璀璨的經(jīng)典，值得我們永遠膜拜，尤其你是一個從業(yè)者，無論身處哪個崗位。

所謂的江湖地位，也只是相對的，如果一個影視工作者對電影本身有所不敬，基本上，他的藝術生涯其實已經(jīng)到頭了，盡管他的職業(yè)生涯可能還很紅火。

總體上，電視劇只能是故事的藝術，但電影，卻可以是藝術的藝術。

電影具備的可能性，根本不是電視劇所能比擬。

想起不久前，一位年輕人在北京電影學院講堂里，大言不慚地跟黃建新說：未來，我們的小程序豎屏短劇將以每年1000億干掉你們電影！

無知者無畏。

作為前輩的張黎導演，應該當這些盲目大膽的年輕人的向導，而不是向他們趨同。