《瀟湘水云》是我在教學(xué)和演奏中的一首主要曲目，經(jīng)長(zhǎng)年琢磨與積累，有一些體會(huì)，今天向大家匯報(bào)。

《瀟湘水云》在古琴曲中是一首十分著名的琴曲，為眾多琴家所推崇。幾乎歷代琴人彈奏，多家琴譜刊載。它是古琴曲中不論是思想內(nèi)容、曲式結(jié)構(gòu)還是技術(shù)技巧等方面，都較為統(tǒng)一的、具有代表性的一首琴曲。

《瀟湘水云》相傳是南宋琴家郭楚望作曲。

南宋王朝是中國(guó)歷史上是以各帝王無(wú)能昏庸而得名的一個(gè)王朝。朝廷面對(duì)北方外族的入侵，不積極抵抗，一味媾和。甚至能打勝的仗也不想取勝，一再南遷，直至最后被滅亡。史料稱此時(shí)“先生（指郭楚望）每望九嶷為云霧所蔽，懷倦倦之意！”從這段記載的文字分析，這就是《瀟湘水云》創(chuàng)作的歷史背景，它反映了南宋時(shí)期，國(guó)破山河碎的形勢(shì)下，一批文人憂國(guó)憂民的思想抱負(fù)，在抗金、收復(fù)失地等方面可能與主戰(zhàn)派都有著共同的思想基礎(chǔ)。分析樂(lè)曲內(nèi)容是離不開(kāi)時(shí)代背景的，因此《瀟湘水云》在內(nèi)容的思想性方面，應(yīng)該有其積極進(jìn)步意義的。有人說(shuō)：“與其說(shuō)它是一首有愛(ài)國(guó)主義思想的樂(lè)曲，還不如說(shuō)它是一幅風(fēng)景畫(huà)?！蔽乙詾檫€是如實(shí)地說(shuō)：“與其說(shuō)它是一幅風(fēng)景畫(huà)，還不如說(shuō)它是一首具有愛(ài)國(guó)主義思想的作品?！?/p>

《瀟湘水云》版本很多，有40個(gè)之多。這么長(zhǎng)大的、技術(shù)技巧又比較復(fù)雜的一首琴曲，受到眾多琴家的喜愛(ài)，說(shuō)明了它不論思想性還是藝術(shù)性都是一首值得稱道的代表曲目！近半個(gè)多世紀(jì)來(lái)流傳的《瀟湘水云》，雖然有著不同的版本出處，但在旋律、段落結(jié)構(gòu)、技法等方面，基本上是大同小異的。下面的分析則是以查阜西先生傳譜，刊于《古琴演奏法》的《瀟湘水云》為依據(jù)的。

樂(lè)曲開(kāi)始的泛音段，既展示了樂(lè)曲“1·2 3”的主題音調(diào)。泠泠圓潤(rùn)的泛音，表現(xiàn)了一派朦朧的湖光山色。彈奏時(shí)右指應(yīng)彈得抒情柔美，“拂”也要拂得飽滿而勻稱。在彈奏“抹挑七，勾二托七”（23561·2 33 3 3 —）時(shí)，為了不抑止原先七弦的振動(dòng)，因此右手大指不要先置于七弦上?？蓪⒋笾笐矣谄呦疑戏剑杩斩聫椬嗥呦?。此法有可能托不著七弦或彈出很重的音量，這僅須多練即可。

這一段關(guān)鍵在于：一、要使音都在空氣中回響，防止音與音之間被前后阻塞。二、音與音間的氣息掌握要張馳合理，符合力的推行邏輯。雖只兩三行，卻必須掌握好“起承轉(zhuǎn)合、松緊快慢”的尺度?！?5 26 6 —丨”，“6533 55 66·丨3212 33 33 33 3 丨21· 2 2 —丨”結(jié)構(gòu)氣息合理、韻律行進(jìn)之中產(chǎn)生的“力”營(yíng)造了朦朧的詩(shī)意，增加了藝術(shù)的感染力。

第二段是在泛音音調(diào)的基礎(chǔ)上，將主題“1·2 3”作了延伸發(fā)展。空弦音、按音、上下滑音及吟猱的應(yīng)用及古琴共鳴最佳位置——六七弦七徽左右的往來(lái)走音，使得古琴幽深、沉靜、圓潤(rùn)等優(yōu)美的音色得到了盡情的發(fā)揮。委婉的抒情、恬靜的敘訴，展示了“瀟、湘”山水的嫵媚秀麗。第三估音區(qū)移到低音區(qū)——“下準(zhǔn)”七弦十徽。旋律仍以主題“1·2 3”為音素，情意綿綿，緩緩舒展。沒(méi)有等小節(jié)的節(jié)律，沒(méi)有規(guī)整的拍子，卻如友朋間的長(zhǎng)夜傾訴，深切而情真，樸實(shí)而動(dòng)人。

其中至關(guān)重要的在于：

一、音與音的連接，尤其在過(guò)弦時(shí)必須要注意“留足時(shí)值，過(guò)弦疾速”。

二、上下滑音的處理，既不忸怩做作，又不可單一平乏。除了每個(gè)音的音響連接上的恰當(dāng)掌握，更重要的是上下滑音處理上的適度、柔美。

第二段中應(yīng)注意音與音間的連接，如“33 3 3·5”，應(yīng)利用空弦音的長(zhǎng)音，在未斷之前出現(xiàn)下一個(gè)音?！?32 12”七弦過(guò)到六弦時(shí)，七弦上要“留足時(shí)值”，過(guò)弦時(shí)要“過(guò)弦疾速”，“3 5??↗53· 丨323 232 丨”七弦的淌下連六弦的淌下，都要十分緊密?！?·6 1212 1”的三四五弦更是要求連貫成一線，音與音間不能有斷裂空隙。

第三段中三個(gè)“上”的音準(zhǔn)、“雙彈”、“二七”的不離弦、“532 66· ”的徽外掐起、“徽外前后的過(guò)弦”等都要連續(xù)精細(xì)。

這第二、三段在內(nèi)涵意境基本上是一致的，因此，可看成一個(gè)整體段落。

第四段和第六段完全一樣，俗稱為“水云聲”，一向被琴家所稱道。左指從一弦徽外到十徽、九徽、七徽六分、一直沖到七徽，大幅度的吟猱往來(lái)，間以連續(xù)空弦音的“應(yīng)合”以及速度的加快，造成了一種“浪卷云飛”、波浪翻滾的氣勢(shì)和形象。這不論是旋律的進(jìn)行還是技法的應(yīng)用，都不同于一般琴曲，是極少見(jiàn)的段落。我稱其為“名曲中的名段”。但從作品結(jié)構(gòu)分析，它是三段與五段、五段與七段的段落之間的連接，是結(jié)構(gòu)上的過(guò)渡，是情緒的轉(zhuǎn)折。

四段及六段的結(jié)尾句“2·65 36 2 6 —丨”因連貫前后，是句尾的擴(kuò)充，應(yīng)輕處理，不可重彈。通過(guò)它沖向全曲的高潮段——第五段和第七段。經(jīng)過(guò)了四段的迂回，到了第五段在四弦七徽的位置上盤(pán)旋，音區(qū)移位提高，技巧難度加強(qiáng)?！皾G上”“滾拂”形成的氣勢(shì)，“蟹行”技法中的連續(xù)四度（33 66 2·1）隔弦跳進(jìn)，其音準(zhǔn)、速度及音旋律的連貫性則增加了樂(lè)曲技巧的難度。

第七段則更為精彩。自七弦五徽六始的“滸上”、“滾拂”，加上連續(xù)兩次上行到四徽的音高，隨后則是三個(gè)八度之隔的按音與空弦音交響應(yīng)用，及高音按音與五徽泛音的參雜間奏，音色上的色彩斑斕、渾成的音響、穿透性的力度，形成了波瀾壯闊的畫(huà)面。這一段在樂(lè)曲技巧上的設(shè)計(jì)與難度，也是極其具有代表性的。七徽上的從二弦到七弦的連續(xù)跳進(jìn)“ 36 235 32 2·22丨”，在速度限制的前提下，既要有顆粒彈性又要保持其連貫性，是有著較高的技術(shù)要求。這一句的連續(xù)跳進(jìn)，應(yīng)注意左手指從二弦移動(dòng)到七弦的高度，切勿出現(xiàn)手指抬起過(guò)弦的拋物線，而是壓低弦的高度，使得手指過(guò)弦時(shí)不出現(xiàn)音的斷裂。

另，因高音區(qū)的音準(zhǔn)距離較近，不象九徽、十徽處的音準(zhǔn)距離有的甚至達(dá)到10公分之長(zhǎng)，且往往用上滑音的技法演奏，音較易準(zhǔn)確。到了上準(zhǔn)音區(qū)，音準(zhǔn)距離則大大縮短，往往還得用跪指彈奏，且需過(guò)弦。七弦四徽與二徽六的兩個(gè)音（65 33 66 1 6 6·53 ），不是用短途滑音而是垂直點(diǎn)擊，以及從七弦的五徽六分到四徽的連續(xù)三次上行“走音”，66 12 丨33 365 33 53丨音準(zhǔn)上有較高的難度。高音區(qū)的音準(zhǔn)、按泛結(jié)合、高音與空弦音兩個(gè)以上八度的混響組合、快速度的要求，形成了這一段的特點(diǎn)，提高了這一段的知名度。

五至七段，是音樂(lè)作品“起、承、轉(zhuǎn)、合”結(jié)構(gòu)、章法的安排，是古代音樂(lè)家在音樂(lè)創(chuàng)作中思維的展現(xiàn)及創(chuàng)作技巧的運(yùn)作。而這些思維與技巧運(yùn)用，正是今天作曲家仍在沿用的創(chuàng)作手法。這正說(shuō)明了我們民族傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展的關(guān)系。

經(jīng)過(guò)它的“轉(zhuǎn)”，則將全曲推向了高潮。

很有意思的是，我在舞臺(tái)演出的節(jié)本中，將第六段的“水云聲”節(jié)去，五段直接連到七段，其用意使得音樂(lè)的高潮更加突出，一氣呵成！而這恰恰是1425年《神奇秘譜?瀟湘水云》原譜的結(jié)構(gòu)。

這個(gè)“轉(zhuǎn)”經(jīng)過(guò)八至十段的鋪排，使樂(lè)曲情緒轉(zhuǎn)向平緩，表現(xiàn)了一種“無(wú)可奈何花落去”的無(wú)奈心緒。

第八段開(kāi)頭“五、六、七”三根弦上的“過(guò)弦”技術(shù)，是在很多琴曲中都存在并常用的技術(shù)。應(yīng)使之音與音緊緊相連，而不因過(guò)弦而斷音。

第九段第四行第二小節(jié)中的兩個(gè)滸上，“ 3·5 32 1·2 15 丨6 6”，不必嚴(yán)求音準(zhǔn)，可彈得夸張些。彈出古代文士之風(fēng)。然后再緊接一組音階上行“ 6 6 11· 22 33 2 ”的疊音進(jìn)行，方能顯出大度豪放的精神。

第十段的“散板 6·6 6 — 丨↗2 —??121·6 丨3·2 22· 丨”，所表現(xiàn)的是一種深沉的感嘆。節(jié)奏的處理要有跌宕起伏，要有松有緊，猶如激烈的感慨，猶如無(wú)語(yǔ)的敘述……。

第十一段的高音段泛音，猶如幻想，猶如憧憬：在高山之顛，遙看大山巨川，有高聳入云端的崇山峻嶺，有壁立千仞的山峰。以此抒發(fā)了人對(duì)秀美河山的贊美。演奏這段音樂(lè)的時(shí)候，演奏者須具有平穩(wěn)、寧?kù)o的心態(tài)。比如輕處理的四小節(jié)“ 3· 3 3 3 5 3 3 —∣ 2·2 3 3 5 3 3 —∣”，別怕人聽(tīng)不見(jiàn)，音樂(lè)處理得要平穩(wěn)，要舒緩。在我的實(shí)際音樂(lè)會(huì)演奏中，聽(tīng)眾每當(dāng)聽(tīng)到此處，他們都會(huì)凝神靜氣、聚精會(huì)神地欣賞。

如此的靜謐，那樣的幽靜，卻突然又轉(zhuǎn)到第十二段的“拂”與連續(xù)的“潑刺”，音樂(lè)的本身就體現(xiàn)了一種強(qiáng)烈的反差與鮮明的對(duì)比。“3·5 61 1 ∣ 61 6165 3 ∣”，上下句旋律，寬廣行進(jìn)的節(jié)律，表現(xiàn)了憤懣悲壯的情緒。第247頁(yè)第一行（第十二段的第五行），“散板”的板拍處理可學(xué)習(xí)戲曲中的散板唱法，先緊后松，一字一頓，一派無(wú)可奈何的感慨。（56 12 6·5 35·丨532 1 2 3 2 丨2·1 66· 丨6·i 35·丨532 1 2 3 5 丨2 — 2 —丨）

第十三段被很多琴家稱為“峰回路轉(zhuǎn)”，連續(xù)“4”音的出現(xiàn)，使音樂(lè)產(chǎn)生了新鮮感，一種新的意境（4 4·44 44 丨46 35 532 丨 62 2 —丨）。中國(guó)古代樂(lè)曲及琴曲中常見(jiàn)的結(jié)構(gòu)“剎、殺、煞”，音樂(lè)詞典中解釋為“起調(diào)畢曲”。從我打譜中遇到的多個(gè)“殺”，一般都是“畢曲”而不是“起調(diào)”。一般都在樂(lè)曲的后部；同時(shí)又出現(xiàn)或是不常出現(xiàn)的音高、調(diào)性的游移或是轉(zhuǎn)調(diào)等一些新的音素，使聽(tīng)覺(jué)上產(chǎn)生一種新的感覺(jué)。這在《長(zhǎng)門(mén)怨》、《梅花三弄》、《漁歌》等很多琴曲中都有所體現(xiàn)。

這一句技術(shù)上要求是大指按弦出音后，當(dāng)中指按弦時(shí)大指不要松開(kāi)，要按實(shí)。右指出力下指有力而不爆。能出如同從琴面木頭里滲透出來(lái)的、雄渾深沉的音色為好。

尾句泛音在音響效果上與樂(lè)曲開(kāi)頭第一段的泛音一樣，要求使聲音在空中盡可能地回響發(fā)揚(yáng)，尤其是九徽與七徽的同音呼應(yīng)及最后的一六弦的泛音，都要使之得到充分的振動(dòng)。這全在右手對(duì)用力的控制！

最后我講一點(diǎn)關(guān)于技術(shù)技巧、節(jié)奏節(jié)拍（速度）與音樂(lè)內(nèi)容的關(guān)系。音樂(lè)的三大組成部分是：音高音準(zhǔn)、技術(shù)技巧、節(jié)奏節(jié)拍。音高音準(zhǔn)的重要性比較好理解，它是音樂(lè)的首要因素。而技術(shù)技巧、節(jié)奏節(jié)拍同樣是音樂(lè)構(gòu)成不可忽視的重要部分。技術(shù)技巧并不公僅指快速度的技法，快的技法既要快速又要清晰，這是技巧。然慢速度的音，按音準(zhǔn)按得好聽(tīng)、同樣一個(gè)“挑”或“勾”要彈得音色圓潤(rùn)飽滿，也都是技巧?！捌稹?、“掩”要成為音樂(lè)線條中自然的一環(huán)，不要突起，不可發(fā)了“板結(jié)”的音色?！捌稹表氉⒁狻皫钚羞M(jìn)”，不要大指與無(wú)名指形成“蹺蹺板”，使得音與音不出現(xiàn)斷裂痕跡。有些旋律是分布在三、四根弦上（如《憶故人》的245 61 16 5·3 丨）、有的須用“一指二弦甚至三弦掐起”，有的還要“一指二弦加移位”。有的連續(xù)“挑”“勾”又應(yīng)注意顆粒性，這些都是屬于技術(shù)技巧范圍的要求。技術(shù)技巧好，就如機(jī)器的零部件質(zhì)量精良，則成為確保成品優(yōu)良的前提條件。而節(jié)奏節(jié)拍則直接涉及到音樂(lè)內(nèi)容的情緒。常見(jiàn)緩慢的節(jié)拍用于悠揚(yáng)、抒情的情緒，快速度的節(jié)奏節(jié)拍用于輕快、緊張、激烈的情緒。就《瀟湘水云》開(kāi)頭的慢板，徐徐舒舒、委委婉婉，正適合音樂(lè)作品或詩(shī)詞開(kāi)頭的“引子、起興”格式的要求。作品經(jīng)過(guò)“水云聲”的鋪墊，音區(qū)從一弦徽外到七徽，再到四弦七徽，再到七弦五徽再到四徽。再到二徽六。這樣一串音域的階梯行進(jìn)，音階的上行沖刺，沒(méi)有速度的提升是不合情緒的需要的。我們從音域大幅度的提升、音階的連續(xù)性上行、技法的巧妙設(shè)等方面來(lái)看，也應(yīng)該估出古人匠心獨(dú)運(yùn)的用心?！?36 235 32 2·22丨”不但要快還要清晰顆粒；七段頭的“滾拂”“滸上”連著“高音三上”除了渾然一體還要音準(zhǔn)和音的清晰。否則也就無(wú)法表現(xiàn)“浪卷云飛”奔騰激越的氣勢(shì)。因此，速度及清晰的技巧都是音樂(lè)作品不可忽視的重要組成部分。連同音高音準(zhǔn)，三部分都精良了以后，還需要進(jìn)行符合邏輯的、獨(dú)到的藝術(shù)處理。最后才能成為一首完美的藝術(shù)作品。

《瀟湘水云》是一首優(yōu)秀的代表性的琴曲，在眾多的琴曲中也是十分突出的。他的優(yōu)秀表現(xiàn)在旋律的優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、結(jié)構(gòu)章法布局的嚴(yán)謹(jǐn)合理、表現(xiàn)在內(nèi)容與技巧的完美統(tǒng)一。

我的體會(huì)彈會(huì)不難，彈好不易！我將一生學(xué)習(xí)、琢磨！

以上一些感受只是我個(gè)人長(zhǎng)年來(lái)對(duì)這首樂(lè)曲的理解，以及對(duì)這首樂(lè)曲的習(xí)慣性的處理。如有不當(dāng)之處，歡迎批評(píng)指正?。〒?jù)2006年4月26日北京雅集錄音整理）