如今的娛樂圈，明星靠人設支撐，博粉絲，賣銷量?？墒牵嗽O只是個空架子，沒有實力的內(nèi)容支撐。結果，這些刻意設計營銷的人設前仆后繼地坍塌。而李健，如一股清流，特例獨行于娛樂圈，不斷解構貼在身上的各種標簽：清華才子、音樂詩人、段子手、男神、學霸，卻越來越受歡迎。他說，“我沒有人設，如果有人設的話，我就是一個認真做音樂的人而已”。他演的唱會，一票難求，如2018年《不止是李健》北京演唱會的票僅兩分鐘就宣布售罄。李健為什么如此受歡迎？

李健是我非常欣賞的歌者、音樂詩人、音樂人。我不是樂評人，不懂樂器、樂理，不懂音樂的對位和賦格，喜歡李健的音樂純粹是感性使然。從他上《我是歌手》，開始喜歡他演繹的作品，因為他的歌總會帶給你溫暖、感動，還有對人生思考的共鳴。2018年我對他的關注延伸至他參與的活動和一些訪談節(jié)目，對李健有了多維的了解。下面從創(chuàng)作主題、創(chuàng)作理念和人格魅力三個方面，粗淺地概括一下我為什么喜歡李健，由此管窺他越來越受歡迎的原因。

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? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?普世主題：探索人與自我、人與社會、人與自然的關系

李健的歌，無論是自己創(chuàng)作的，還是翻唱他人的作品，都會涉及普世性主題：愛情、親情、鄉(xiāng)情、生命無常、命與運、自然與人生；他的聲音空靈、優(yōu)美；他的演唱克制，不煽情，不炫技，主張歌曲的形式為藝術服務，推崇“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”的美學原則。所有這些，讓他在《歌手》的比賽中，獨樹一幟，將《歌手》帶入全新的視角，安靜地歌唱卻感動聽者，收獲大批現(xiàn)場和電視劇前觀眾的喜愛。

一首歌能獲得聽者的認可和喜愛，除了優(yōu)美的旋律和歌者的演繹，歌詞能引起聽者的共鳴一定也起了很重要的作用。李健的愛情歌曲不是一般的情歌?！秱髌妗贰兑煌樯畹膽偃恕罚约八匦绿钤~翻唱的《假如愛有天意》和“Love Is Over”，詮釋了愛情的忠貞不渝、天意難違，以及釋懷已逝愛的痛苦掙扎。從愛情思考人生?！秱髌妗穾缀醵炷茉?，這里不贅述?！兑煌樯畹膽偃恕分杏袔拙涓柙~烙印在記憶里，時常浮現(xiàn)。“所有的愛都是冒險，那就心甘情愿，等待我們一生中所有懸念……我愿為她守候寂寞，就像這夜晚 深沉”。歌中的我，不計得失，堅守愛情，甘愿為愛守候寂寞，等待未知的變數(shù)。在當今閃婚、閃離的快餐時代，忠貞不渝的愛情，仿佛是心頭的朱砂，窗前的明月光，實在稀少。李健寫出人們內(nèi)心對忠貞不渝愛情的渴望與期許，所以備受歡迎。他在一次采訪中說，“當你五六十歲的時候，身邊站著的是二十幾歲的人，在一定程度上，你不算成功，因為你沒有和你的伴侶一路堅持下來，共同應對很多事”。他看似在談成功，其實在談論他的愛情觀，這正是他在其歌曲中傳達的。他甚至說，“我覺得很多藝術家可能真的不適合結婚，……。有些藝術家只能去欣賞，做朋友型的，因為生活中基本就悲劇了”。如此，李健在解構大眾對名人崇拜。

如果說《傳奇》展現(xiàn)了青年因緣相遇而堅守愛情的故事，那么，《假如愛有天意》表達了緣與命的關系。雖然有緣相遇，但天命難違。歌中我述說，“年少的我們曾以為，相愛的人就能到永遠，當我們相信情到深處在一起，聽不見風中的嘆息”。年少時，信緣，信愛，不知天命不可改變?！罢l知道愛是什么，短暫的相遇卻念念不忘，用盡一生的時間，竟學不會遺忘”；短暫相遇就讓人終生無法忘懷的，一定是愛情，是刻骨銘心的愛。但是，現(xiàn)實是“如今我們已天各一方，生活得像周圍人一樣，眼前人給我最信任的依賴，但愿你被溫柔對待”。能夠珍惜眼前人，這是一個成熟的人對待的愛情態(tài)度，說明述說者經(jīng)歷了成長，懂得世間“有多少愛戀今生無處安放，冥冥中什么已改變”，他似乎獲得頓悟。最后一句“月光如春風拂面”仿佛告訴我們，述說者終于接受命運安排。

“Love Is Over”也是李健填詞翻唱的歌曲。這首歌版本眾多，李健的版本描寫失戀人在已逝的戀情中痛苦掙扎，最終釋然的艱難過程。歌中一個個畫面，將聽者帶入氛圍中，感受失戀者的煎熬和痛楚?！熬瓦@樣一個人活在，兩個人的世界里，反反復復的足跡，和從前形影不離，可是恍然間又提醒我，身邊沒有你”。樸素的語言將失戀者的心路歷程描寫的淋漓盡致。述說者反問，“Love Love is over，說起來風輕云淡”，痛苦的心“卻像洶涌的海面，卷起小船無法靠岸”，接著喊出“Nothing is over”?？墒牵?b>李健的演唱沒有撕心裂肺地喊，而是克制情感，但聽者依然感受到這種痛不欲生。每段情感的結束都會經(jīng)歷這樣的輾轉反側吧。人生長路漫漫，接受愛已逝，學會釋然，才能負責任地面對人生的下一段感情。這首歌以“又是春雨下不斷”開篇，又以此結尾。春天是生命復蘇的季節(jié)，雨仿佛是失戀人的淚水，但雨也是與生命重生的意象；首尾節(jié)詞完全相同，但意義已經(jīng)不同。最后，“就在這樣的夜晚，Love is over”，述說者完全釋然。

有關親情主題，本人比較喜歡《想念你》《今天是你的生日，媽媽》和《父親的贊美詩》?！断肽钅恪肥抢罱榧o念父親而作，而另外兩首是他參加《我是歌手》翻唱的，限于篇幅，在此只分享《想念你》的歌詞。這首歌是李健2007年為了記念去世的父親而創(chuàng)作的。

看夕陽徘徊在天邊

遲遲不愿落下山

天空和大地

這一切讓它

留戀

你終究還是要離去

來不及說一句

一陣風掠過

放開還有溫度

的手

So I’m losing you

大海在等候

那條河流

So I’m missing you

夢中那雙手

輕拂我的頭

就像小時候

看夕陽染紅了天邊

那是最后的眷戀

天空和大地

忘不了它的陪伴

在你離開不久以后

升起滿天的星斗

他們不知道

曾經(jīng)難舍的

分手

So I’m losing you

大海在等候

那條河流

So I’m missing you

夢中那雙手

輕拂我的頭

就像小時候

So I’m losing you

大海在等候

這條河流

So I’m missing you

夢中那雙手

輕拂我的頭

就像小時候

看流星劃過了天邊

知道你已經(jīng)走遠

長長的弧線

那是第一縷

想念

李健配得上“音樂詩人”的稱號。他的詞都善用意象、比喻，可有多重解讀，如《貝加爾湖畔》，等等。《想念你》沒有提及父親，而是用“夕陽徘徊在天邊，遲遲不愿落下山” 留戀 “天空和大地” 表達斯人不舍離世。這樣《想念你》超越了個人經(jīng)歷，更具普遍意義。閉上眼睛，聆聽他的演唱，你會被帶入這個情境，逝者不舍離去，生者對逝者的懷戀，如“長長的弧線，那是第一縷想念”，這個畫面沖擊著你，讓你感動，淚水慢慢充盈你的雙眼。

李健歌中的鄉(xiāng)情，表達是身在異鄉(xiāng)的游子，對無法回去故鄉(xiāng)的遙望和思戀。《異鄉(xiāng)人》道出異鄉(xiāng)人對故鄉(xiāng)的復雜情感：“不知不覺把他鄉(xiāng)，當做了故鄉(xiāng)，只是偶爾難過時，不經(jīng)意遙望遠方。曾經(jīng)的鄉(xiāng)音，悄悄地隱藏，說不出的諾言，一直放心上”；《故鄉(xiāng)山川》言不盡對故鄉(xiāng)的思念之情：“我心中的世界竟是如此遙遠，不知不覺中已離家千萬里。此刻燈火輝煌多想與你分享，卻再也不能回到你身邊。腳下雖有萬水千山，卻遠不過對你的思念”。 我更喜歡李健《歌手》中演繹的《故鄉(xiāng)山川》，里面加入了《烏蘇里船歌》，一下子就把我們拉回故鄉(xiāng)。

李健的創(chuàng)作其實觸及的是人與自我、人與社會、人與自然的關系?！稖婧］p舟》表達他對信仰與欲望，命與運的觀點。“藍天依然，白云散漫，放眼世間，蒸騰一片，信仰欲望，花落草長”，藍天白云下，花落草長間，人世間欲望蒸騰；“若說云煙也非過眼，眼前彼岸何止無邊，糾纏解脫與之何干”，人們掙扎于此岸彼岸；雖然“總有先賢化星閃閃，可我寧愿燈火為伴”；“跋山涉水看不見命如山，運似輕舟，世間滄海，終有輕舟越過萬重山”。李健總是給掙扎于人世間的蕓蕓眾生撫慰和希望。聽他的歌讓你內(nèi)心獲得平靜。如果你看《好聲音》版《滄海輕舟》的視頻，你會感到，他們的演繹，如詩如畫，寧靜致遠，特別唯美。

《水流眾生》繼續(xù)欲望與信仰，解脫之難?！坝袥]有那樣的山能阻擋命運的烏云，保佑從來不平坦的路程；有沒有這樣的水能洗去所有的沉迷，讓眾生輕盈…… 總是越要越多最后要解脫，……有誰看見轉山轉水轉不出自我，看不完的塵世里看不出遼闊，唐古拉山崎嶇路上從不缺勇敢，誰能逃脫花前月下轉身難”。師徒版的演唱，結尾時，李健縹緲的拖音將你引向無盡的宇宙，而旦增的藏語說唱似藏文的大悲咒，安撫那些無法轉出欲望自我的心靈。這樣的音樂安靜了我們浮躁的心靈。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 2.

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?創(chuàng)作理念：文學與音樂“美感之共通”

李健在一次采訪中說，“我對流行音樂的很多感受來自文學的啟發(fā)，在我看來，文學、音樂、美術這些藝術形式都是相通的。我通常也不會把流行音樂和古典音樂分割開來，很多古典音樂在當初也是流行音樂，流行音樂所經(jīng)歷的審美上的變革，在古典音樂上都經(jīng)歷過。古典音樂里也有搖滾、迷幻等許多其他色彩，所以，我從古典音樂、文學中獲得的啟發(fā)不勝枚舉”。

觀看李健和梁文道策劃并主持的“看理想”“2018室內(nèi)生活節(jié)”中“在魔幻和現(xiàn)實之間吟唱——巴揚手風琴與拉美文學的對話”，我們可以驗證李健的上述觀點。這是巴揚手風琴家吳瓊及樂隊的一場音樂演出。李健歌曲中的手風琴伴奏都是由吳瓊演奏的。李健和梁文道在演出轉場和間歇中對話拉美文學和音樂。

他們圍繞兩個問題展開他們的對話：為什么皮亞佐拉能夠讓街頭《探戈》登上音樂圣堂，他起了什么作用？先腦補一下，皮亞佐拉是阿根廷作曲家以及班多紐手風琴（Bandoneon）獨奏家，他“創(chuàng)造性地融合傳統(tǒng)古典音樂與爵士樂的作曲風格，將探戈音樂從通俗流行的舞蹈伴奏音樂提升為可以單獨在舞臺上展示的具有高度藝術性，并能表達深刻哲理的純音樂形式”。第二個問題，某種音樂，如大提琴、吉他，需要什么契機和條件才能走上圣堂？管窺這場演出，你會感受到兩位知識淵博的學者侃侃而對談。他們從阿根廷作曲家皮亞佐拉的作品探戈音樂入手，進入充滿魔幻的拉美文學和文化，談及作家馬爾克斯、博爾赫斯、魯爾福、聶魯達。對皮亞佐拉作品的了解，我們才明白為什么李健一直強調(diào)，“很多古典音樂在當初也是流行音樂”。梁文道指出，使得一個原來不入大雅之堂的街頭舞蹈走到殿堂，需要一個傳奇人物，皮亞佐拉就是這樣的人物；李健補充西班牙的安德烈斯·塞戈維亞讓吉他成為了一個獨奏樂器。在講解古典吉他演奏的樂曲，李健讓大家明白，始終使音色保持圓潤的演奏，不僅對琴面板的木質要求高，對演奏者的指甲磨得光滑度要求也很高。“對于一個古典吉他手來講，指甲的形狀用什么樣的砂紙、磨成什么樣的程度，是對音色有巨大的影響”。

他們談論文學和音樂的“美感之共通與不同”。李健引用諾獎頒給鮑勃·迪倫的頒獎詞說明此觀點?！笆裁磿砦膶W世界的巨變？通常，是一種簡單、被人忽視，從更高意義來說被貶低為技藝的一種形式被某個人所掌握，并令其蛻變的時候”。演唱最后，他們感謝所有優(yōu)秀的音樂家們“充滿想象力”的演出，李健認為“想象力其實是我們真正的智慧，而不是理性，也不是科學”，他再次強調(diào)“所有的技巧都是為內(nèi)容服務的，為現(xiàn)場的情感傳遞服務的”。

其實分享這么長的演唱會概述，無非想展現(xiàn)李健的創(chuàng)作思想和理念。

李健參加的節(jié)目和活動多與文化傳遞有關。比如《小鎮(zhèn)故事》；《大咖有話》（人民日報直播）欄目，與作家盛可以對談讀書；“看見李健”清華、成電、人大、哈工大，四大高校健談會：李健與四個高校學生暢談“看見青春”。在這些演講中，李健強調(diào)，個人經(jīng)驗不具有普遍性，雞湯似的演講很危險，這是他要警惕和避免的。他講培養(yǎng)自己的愛好，培養(yǎng)專注力，掌握技藝的重要。對于夢想，他認為“夢想可以有，但大部分夢想是實現(xiàn)不了的。即使實現(xiàn)不了那也沒關系，我們依然可以活得很好”。“健談會”讓我們認識真實、務實，不浮夸的李健。

作為喜歡讀書的人，李健倡導“非功利的閱讀，建議大家讀點看似無用的書，培養(yǎng)點看似無用的愛好”。他推薦像《追憶似水年華》《哈扎爾辭典》等這樣不好讀，看不懂的書，認為，“讀書，是一種汲取、吸收、自我教育”。人們受教育的目的是“可以更多感知生活的樂趣，從日常生活中得到跟多的幸福，這是一種智慧”。

春節(jié)前，不忘在微博分享新浪好書榜2018年十大好書：“每年在書海中找出好書不容易，春節(jié)假期好好看看”。

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? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?人格魅力：超凡脫俗、知命不惑，以樂曲悅人

除了李健的歌動人，文化底蘊深厚，他的人格魅力也是他收割聽友和大批關注的原因。他之所以來《中國好聲音》做導師，是他認為《好聲音》是真正注重演唱的選秀節(jié)目。他作為導師，根據(jù)學員自身的特點，幫助他們選歌，注重歌曲的文化內(nèi)涵，認真輔導，細致到發(fā)音咬字；他不斷教導學員比賽是一時的，留下好作品才最重要。所以，他的戰(zhàn)隊沒有硝煙的味道。李健認真對待學員的態(tài)度，在其完美堅持工作室出品的26分鐘的《中國好聲音及其人》的紀錄片中可見一斑。紀錄片記錄了“李健導師和「東北虎戰(zhàn)隊」小老虎們在好聲音舞臺之外，為音樂純粹用心又有趣的碰撞”；片中我們能夠看到每一位學員的成長，也可以看到李健對他們未來寄予的希望。這個記錄短片從另一個側面展現(xiàn)李健是個認真做音樂的人，而且我們亦看到他的團隊是群單純，認真做音樂的人。他戰(zhàn)隊的作品：《水中花+ La Vie En Rose》《野花》《芬芳一生》《像我這樣的人》《溫暖》《月牙泉》《九月+牧歌》，以及師徒合作的《滄海輕舟》和《水流眾生》等，收獲更多觀眾和聽眾的喜愛。

比賽后，在他忙自己的“全國巡演”時，仍對學員有求必應，而且回復學員“別客氣，節(jié)目結束了，我們現(xiàn)在是朋友了”。他對康樹龍的原創(chuàng)作品從歌詞到編曲，給予詳細的專業(yè)建議。這讓康樹龍感激涕零，發(fā)微博說“像這種老師，我都無話可說了，私下里居然是這樣，還請各位曝光他吧，讓更多的人看到他的真面目”。《好聲音》結束后康樹龍和旦增尼瑪先后登上了央視的舞臺，演唱的作品都是李健曾經(jīng)指導過的。

李健送學員禮物可謂出手大氣。他送學員們沉香水、曼陀鈴和一塊堪稱古董文物級的翡翠。沉香非常貴，他在《快樂男聲》曾送過學員魏巡一瓶，據(jù)說可以買一輛車；他送旦增尼瑪?shù)聂浯溆腥斯浪阒辽僦滴迨f以上。但是，我更關注的是李健的愛才、惜才。在鳥巢決賽前，他帶旦增參觀太廟，世界三大男高音都曾在這里開過演唱會；他與旦增的太廟之旅寓意在傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，在傳統(tǒng)建筑中得到人文素養(yǎng)。在此，李健送給旦增與幾百年太廟年齡差不多的翡翠項鏈，希望旦增將來有一天把民族和流行音樂融合，在太廟演唱。

李健的歌曲如其人，具“優(yōu)雅、輕盈、悠遠、詩意”的氣質；在這個急功近利、物欲橫流的浮躁社會，他的音樂能讓人靜下來。他知命不惑；他務實，又不失浪漫；他從不夸大音樂的重要性，認為，“沒有音樂人們照樣能吃得好，但是音樂的存在，可以讓原來平庸的生活更閃亮”。

他自清、自省，不斷解構貼在身上的各種標簽，“我就是一個很普通的人，人們都過高地高估了我，真的！”他希望人們關注他的作品，“我希望我的作品成為與外界交流的唯一中介”，，因為“只有樂曲才能真正悅人”。抄網(wǎng)上的一句話，“在這個熙熙攘攘的時代，李健在聽眾心中化身成了一個優(yōu)雅而又犀利的音符”。也許，這是李健獲得了2018年度電視綜藝綜合影響力男藝人榜單的第一名的原因，鶴立雞群于一眾流量明星中。

此文發(fā)表在我的微信公眾號“擁抱童心的黎喵喵”上，不同的是，公眾號上的標題為《我為什么欣賞李健》，另外還配了很多李健歌曲的音頻。隨看隨聽；還有配圖稍有不同。