#九零后的我們#

前段時間朋友圈掀起了一股十八歲的曬圈狂潮，因為大家都在說最后一批零零后都已經成年了，而九零后的你還有什么可供緬懷？九零后的我們遇到了e時代的興起，遇到了中國申奧，遇到了香港澳門回國遇到了絕艷的哥哥和梅艷芳，邁克杰克遜！遇到了零八年的奧運會，遇到了盛大的閱兵式，可是最重要的是，遇到了一個嚴謹精致的大眾傳媒時代！以我個人而言，哪怕每年寒暑假都會吐槽又要重播還珠了，可是依舊會按時打開電視機，津津有味的追劇，哪怕每一句臺詞每一個場景都耳熟于心，從仙劍一到仙劍三，時至今日里面的主題曲依舊像心頭的朱砂，插曲想起就能想起茂茂，龍葵，逍遙哥哥，雪見，靈兒……不管是新白娘子傳奇還是射雕英雄傳，不管是笑林小子還是功夫，每一部劇都讓人忍不住一刷再刷，以前的我們也有很多瑪麗蘇言情劇，例如公主小妹，放羊的星星，一簾幽夢，海派甜心，轉角遇到愛等等，那些俗套的言情劇情卻為小小的我勾畫了一個絢麗的公主夢，是啊不是公主，但是想想也很幸福，也不知道是從什么時候開始，曾經最喜歡的頻道開始充斥起大堆硬插廣告，劇情不再跟著條理，隨心所欲，用一句愛情公寓中關谷說過的話：“編劇可能是在用豬蹄創(chuàng)作！

”后來從2001年起，開始掀起了一陣于正風，即便很多人都以嘲諷的語氣稱他“于媽媽”，但于正在訪談中的一句話也證明他的活并不是偶然，他道“現代人都喜歡好看的東西，以前的古裝服飾盡量素雅古舊，只追求迎合歷史的眼光，卻忽視了現代的審美，于是我劇里的服裝都是重新加工染色，追求極致的精美”的確宮的火爆一大部分原因來自于場景的設計和服裝的吸睛，同比與同類型的穿越時空的愛戀，其制作簡直讓人眼前一亮，但一亮過后卻是千篇一律的雷作重復和審美疲勞，以前韓劇在國內還未盛行時，其實國內的言情劇也很出挑，起碼符合實際又帶有一點小浪漫，讓你覺得怦然心動但不膩味，但是后來韓劇隨拍隨播及時的調整劇情走向，服裝場景沿用時下最熱潮流，引領了一股韓流風潮，國內劇情即使精彩但礙于長時間的制作和拍攝，本來時新的衣服在劇播出以后明顯已經過時，反觀當下，服裝道具的確緊跟潮流，但是俗套的劇情和辣眼的演技，讓一波波電視劇迷望而卻步，在快時代流量帶動下，首播的收益就完全可以持平劇組的投入，所以投資商追求眼前效益，演員追求流量和出現頻率，不再有大批的人去扣細節(jié)去揣摩角色，覺得演出一部是一部，你愛看不看，反正我演了最后評獎的時候拿個高產獎也不錯！國內的評獎含金量越來越低，規(guī)格越來越low，但是布置和排場越來越大，只要你有粉絲有流量有名氣，走個紅毯，露個肉肉，分分鐘上頭條上熱搜，大導演精益求精追求質量，余下的市場里就可以各種粗制濫造狂轟炮炸，反正你觀眾打開電視總要解悶，你看了我們就有收視率，哪怕沒人會去二刷但是排行榜上依舊刷出來妥妥的第一名，還有大批水軍去撕逼追捧恭維，誰在乎我拍的是什么，有人用錢砸就好！反正過了廣電的審核，誰還能讓我下架？我又沒有拍出不入流的不符合價值觀的東西，因為我拍出來的根本連被封的資格都沒有，誰讓我謹遵圈內規(guī)矩，只是質量差了點呢！

作為演員的修養(yǎng)，是演什么就像什么，而不是演什么都是演自己，導演或許會追求高效率，但是你所承擔的角色本就是你自己的必修課，如果隨便一個人都可以憑借身份背景地位登上大熒幕去隨著自己的想法肆意妄為，那電影學院本身就沒有存在的必要了，因為既然只是提供一個造星的工場又何必讓一大波人像應付應試考試一樣循規(guī)蹈矩的成批打包上市，只要有錢只要有人捧你完全可以把觀眾當傻子，給自己頒十個八個的小金人，連小李子都多次與小金人擦肩而過，你看，你就可以坐擁一切！真好！或許有一天也可以心血來潮，像哈利波特一樣弄一個十年首映，讓粉絲也能為你喜極而泣！這才是“演員”的終極追求嘛！