上個(gè)世紀(jì)八九十年代是香港電影的黃金時(shí)代，喜劇片和功夫片為香港電影創(chuàng)造了商業(yè)價(jià)值，文藝片和黑幫片則提高了香港電影的藝術(shù)層次，產(chǎn)生了暴力美學(xué)等等一些創(chuàng)新性的概念。相較于文藝片的曲高和寡，黑幫片的道近易從則使之有了更為廣泛的觀眾。
粵語中人們把黑社會俗稱為“古惑仔”，所以古惑仔題材電影也就是黑幫題材電影，只不過比起80年代末90年代初的黑幫英雄片，古惑仔題材電影更加平民化、市井化，更加貼近香港的底層生活，與《英雄本色》、《喋血雙雄》、《上海皇帝》這些講述叱咤風(fēng)云英雄人物或者一代梟雄的黑幫電影相比，古惑仔講述的則是底層黑社會跌爬滾打、愛恨情仇的成長經(jīng)歷。
1996年01月25日，《古惑仔1人在江湖》上映；03月30日，《古惑仔2猛龍過江》上線；06月28日，《古惑仔3只手遮天》上映；半年內(nèi)連續(xù)上映的三部系列電影，在低迷的港片市場取得了6000多萬的票房，創(chuàng)造了黑幫題材電影在當(dāng)時(shí)的票房奇跡。除了取得優(yōu)異票房并捧紅了一批演員之外，古惑仔系列三連炸還掀起了古惑仔題材電影的浪潮。隨之而來的大量古惑仔電影的出現(xiàn)使得1996年被稱之為香港電影的“古惑仔”年。
1997年《97古惑仔之戰(zhàn)無不勝》，1998年《98古惑仔之龍爭虎斗》，最終2000年古惑仔完結(jié)篇《勝者為王》的上映，為古惑仔的熱潮徹底畫上了句號。
讓我們回到90年代末的大陸，那時(shí)候有新鮮的空氣，沒那么多高樓大廈，上網(wǎng)是個(gè)新鮮玩意兒，那個(gè)時(shí)候我們玩兒的最多的是小霸王學(xué)習(xí)機(jī)，插卡的超級瑪麗魂斗羅。
那個(gè)年代盜版VCD是中國特色，這種成本低廉的非官方途徑使得大量的影視音樂資源流入國內(nèi)。在此背景下，《古惑仔》悄然而入，迅速流行，風(fēng)靡影響了一代人，《古惑仔》的海報(bào)貼滿了臺球廳、游戲廳、音像店，當(dāng)然也包括大部分人的床頭。
不得不說，《古惑仔》就影響力而言太成功了， 陳浩南、山雞、大天二、大飛、大頭這些人物讓90年代的人們?yōu)橹d狂；現(xiàn)在看來，《古惑仔》對那一代人產(chǎn)生的影響究竟是好還是壞，眾說紛紜，這里我不想置評，因?yàn)槊總€(gè)時(shí)代都有年輕人，是年輕人就會犯錯(cuò)、會誤入歧途，但這個(gè)年紀(jì)卻代表了生命中最美好的階段。
隨著1997年香港的回歸，黑幫題材電影受到審查制度的限制，再加上西方電影的沖擊，使得包括黑幫片在內(nèi)的香港電影整體開始走下坡路，另外90年代的國企改制使得制片廠市場化運(yùn)行，同樣出現(xiàn)了一些不錯(cuò)的作品，因此隨著完結(jié)篇的上映， 古惑仔自此留在了九十年代這么一代人的記憶之中。
二十一世紀(jì)開始，隨著金融風(fēng)暴對香港經(jīng)濟(jì)的影響，香港影壇也開始產(chǎn)生動蕩，老導(dǎo)演轉(zhuǎn)型失敗江郎才盡，香港影壇后繼無人使得香港影業(yè)變得萎靡不振，在此之后，作為影視巨頭的嘉禾公司被內(nèi)地橙天娛樂收購更是雪上加霜。
時(shí)隔二十多年，鄭伊健、陳小春、謝天華、錢嘉樂、林曉峰這幫“古惑仔”兄弟重新聚在一起，給我們帶來了一部《黃金兄弟》。二十幾年前古惑仔的形象深入人心，已是無法更改的烙印，有網(wǎng)友說道“當(dāng)年欠諸位大佬們的電影票，我今日還上了”，情懷這種東西自然是觀眾的真情流露，但是拋開情懷以及古惑仔的烙印，我們以客觀的態(tài)度再來重新審視這部作品，從中可以看出來導(dǎo)演在對未來香港黑幫電影試圖做出一些改變嘗試，雖然限于初次做導(dǎo)演只是在模仿速度與激情的一些模板，并未能夠?qū)⑵湮杖诤匣癁樽约旱臇|西。
《黃金兄弟》這部電影的劇情中規(guī)中矩，講的是獅王（鄭伊健 飾）、火山（陳小春 飾）、Bill（謝天華 飾）、淡定（錢嘉樂 飾）、老鼠（林曉峰 飾）五個(gè)出生入死的兄弟，在恩師阿爸（曾志偉 飾）的帶領(lǐng)下，為了救濟(jì)兒童而偷取特效藥，卻慘遭兄弟Bill背叛，恩師阿爸身死，兄弟最終反目相愛相殺的故事。
電影的取景脫離了香港為主體的地域限制。影片開頭在沙漠之中國際展覽中心的劫持行動，之后非洲難民營中得知軍方包庇藥廠用小朋友試藥、布達(dá)佩斯兄弟重聚投票偷藥、熊本酒祭之后阿爸身死，到最后的黑山共和國找阿bill報(bào)仇，整部電影的取景并沒有香港，另外在布達(dá)佩斯以及熊本的兩次街頭飆車槍戰(zhàn)是電影中慣用的場景并無出彩。
影片中關(guān)于男女情感部分的輕描淡寫讓人費(fèi)解，獅王與女志愿者之間的感情可以解釋為劇情需要，為偷藥做出鋪墊，那么璐璐這個(gè)角色更像是生硬插入，給整部劇帶來了些許的不協(xié)調(diào)，一部縝密的電影里，每個(gè)人物都有其存在的意義，或許是導(dǎo)演覺得電影的陽剛之氣過強(qiáng)了么？東方的我們，感情含蓄，需要劇情的鋪墊，不像西方電影中男女主角的感情來的那么激情熱烈，能夠給觀眾帶來視覺沖擊享受。作為武師出身的錢嘉樂導(dǎo)演可能并不擅長處理細(xì)膩的感情，這部分不得不說是一大缺失。
整部劇中我并未看到能夠強(qiáng)烈彰顯香港電影核心的東西，甚至連印象中作為表層因素的香港街道都未能看到，只能看到一味地在模仿硬套好萊塢速度與激情的模板，但是限于成本，并沒有能夠做到刺激感和視覺沖擊力。這部《黃金兄弟》是武師出身的錢嘉樂作為導(dǎo)演的處女作，歷時(shí)三年完成，考慮到此，也不再有過多苛求。但令人諷刺的是，電影中唯一讓我感到意外、印象深刻的卻是72歲高齡日本演員倉田保昭的武打戲。?
從影廳看完電影出來，本是想寫寫關(guān)于兄弟義氣、關(guān)于那份情懷，無奈的是閉上眼睛，關(guān)于《黃金兄弟》卻是腦海里一片空白，回到家里遲遲無法下筆。
香港電影的輝煌發(fā)展對于華語電影走向世界都有著無可取代的重要地位，香港電影現(xiàn)在仍處于迷茫之中，希望有更多的新一代導(dǎo)演能夠做出更多不同的嘗試，重新探索出一條香港電影自己的道路，從而再次煥發(fā)光彩。
個(gè)人公眾號：李先生的人生札記（不定時(shí)更新，歡迎關(guān)注，謝謝）
