李翰祥的這版《倩女幽魂》（1960），只有79分鐘，只算是個小品，但以其古典文雅的格調(diào)，詩情畫意的氣氛，在李翰祥的作品中，也稱得上品味獨高之作。主演趙雷、樂蒂、楊志卿，以及飾演姥姥的唐若青，皆是當時的一流演技明星。配樂很好（著名作曲家姚敏制作），服化道、燈光布景都細膩。場景雖不多，高臺破屋，蓮湖琴閣，一場中元節(jié)民俗，一間賣字畫的文翰閣，都有味道。明確交代故事發(fā)生在南明，寧采臣（趙雷）以“茍存性命于亂世”的書生自謂，面對美色也會動心，但大節(jié)不虧。燕赤霞（楊志卿）舞劍唱“但只見月掛松梢，氣朗天清勾惹起，物外之懷又添豪性。持劍在手中，地動山搖，狐鬼皆驚”，寧采臣贊道“亂臣賊子聞之喪膽，劍似游龍，可驅(qū)胡虜以靖中原”。燕赤霞道“招魂而湘江有淚，從軍而蜀國無弦”，只得勸酒。這哪里是蒲松齡，分明是文人李翰祥感時憂國的用心。所謂鬼怪，其實寧、燕的對話里說得明白：國之將亡，必有妖孽。
小倩（樂蒂）生前是官家小姐，端莊秀雅，撫琴吟唱“夜深人靜天如水，閑把欄桿倚，微風暗暗送幽香，妒煞白蓮花底嬉鴛鴦。朱樓畫閣年年在，惆悵花容改，中天明月又團圓，似笑單裘孤枕難成眠”，寧采臣把她填詞中不合平仄的兩個字改了，兩人由是結(jié)緣。這是不是小倩故意賣個破綻誘人上勾，也未可知。寧采臣畫上題詩“十里平湖綠滿天，玉簪暗暗惜華年。若教雨蓋長能相護，只羨鴛鴦不羨仙?！庇耵?，有人考證過，詩里指的不是發(fā)簪，也非玉簪花，而是白蓮花，來自宋詩典故。這樣一看，徐克版將這首定情詩改了幾個字，將玉簪改青絲，實在改得極差。
李翰祥拍得頗為原汁原味（省卻了《聶小倩》后半小倩跟寧采臣回家的部分），酌情增改之處也很好。只是他不擅拍打斗，雖有當時尚不知名的胡金銓助導，最后的打斗仍過于寫意?！笆锲胶G滿天”反復用得太多，這是李翰祥拍黃梅調(diào)電影落下的毛病。寧采臣跟蹤小倩到文翰閣，剪輯有誤。
《倩女幽魂》的故事觀眾都熟稔，僅電影版已經(jīng)拍過三版。最近的一版是2011年拍的，口碑不佳。1987年徐克監(jiān)制、程小東導演的《倩女幽魂》早已是經(jīng)典，與李翰祥版比較的話，因拍攝年代相隔遠，也不必分高下，但須知徐克版并非高絕。
徐克版挾新浪潮之余威，女鬼色誘活人、燕赤霞唱嘆世情，皆狂放而不頹靡。土法特效已不入眼，人鬼戀卻仍真切，寧采臣（張國榮）之情癡、聶小倩（王祖賢）之情義、燕赤霞（午馬）之張狂赤誠，皆成為港片經(jīng)典角色之典范。但既是港片黃金時代產(chǎn)物，自然也沾染了“過火”的時代電影特征。比如寧采臣去蘭若寺之前，當?shù)厝讼嗷ザZ，寧采臣一回頭，人們就停止交談，頗似“木頭人”游戲，但一而再再而三，就顯得無厘頭了。寧采臣以愛的名義勸架，也是無厘頭。鬼怪世界的設(shè)定，什么“人不見鬼、鬼不見人”的陰陽分界，小倩握住法器劍給黑山老妖致命一擊、自己只留了個燙傷，骨灰壇子與鬼的關(guān)系，都不堪深究。《西游記》與《聊齋》的世界觀設(shè)定原不相同，87版《倩女幽魂》將之雜燴，自然也理不清楚，兼之燕赤霞沿襲1960版“道士”這一設(shè)定，并根據(jù)《白蛇傳》、鐘馗之類的傳奇故事發(fā)展其形象，這就更雜了。所以“斗法”場面，雖然熱鬧有余，卻也難說精彩。我們?nèi)詫⒅顬榻?jīng)典，主要是因為其整體上的氣度和氣質(zhì)、張國榮王祖賢風華絕代的造型，和經(jīng)典的配樂插曲。
