復(fù)調(diào)
2013-01-03 本文行家：MUISC
簡單的說就是兩段或兩段以上同時(shí)進(jìn)行、相關(guān)但又有區(qū)別的聲部所組成
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簡單的說就是兩段或兩段以上同時(shí)進(jìn)行、相關(guān)但又有區(qū)別的聲部所組成，這些聲部各自獨(dú)立，但又和諧地統(tǒng)一為一個(gè)整體，彼此形成和聲關(guān)系，以對(duì)位法為主要?jiǎng)?chuàng)作技法。
不同旋律的同時(shí)結(jié)合叫做對(duì)比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定時(shí)間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。運(yùn)用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強(qiáng)音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨(dú)立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 復(fù)調(diào)音樂的體裁：卡農(nóng)、創(chuàng)意曲、賦格、經(jīng)文歌、復(fù)調(diào)尚松、坎佐納等。
（1）對(duì)比式：
結(jié)合在一起的不同的旋律線，在音調(diào)，節(jié)奏，進(jìn)行方向的起伏，句逗 的劃分以及音樂形象和性格的表露等方面，彼此形成對(duì)比或存在差別，就構(gòu)成了對(duì)比式復(fù)調(diào)。
（2）模仿式：
同一旋律（或具有主題意義的旋律首部）在不同聲部中先后出現(xiàn)（完成相同旋律或加以變化），再依次展現(xiàn)的音樂材料中間，便形成了前起后應(yīng)，層次分明的模仿關(guān)系。
（3）襯腔式：
（或稱支聲復(fù)調(diào)）同一旋律不同變體的展開，便會(huì)產(chǎn)生一些分支形態(tài)的聲部，這些分支聲部與主干聲部在音程關(guān)系上時(shí)而分開，時(shí)而合并；節(jié)奏上時(shí)而一致，時(shí)而加花裝飾或刪繁就簡。
（4）綜合式
在音樂作品中，對(duì)比式和模仿式二者的結(jié)合是復(fù)調(diào)音樂的基本樣式。
（5）主調(diào)和復(fù)調(diào)對(duì)比：
主調(diào)音樂旋律復(fù)調(diào)音樂旋律
結(jié)構(gòu)方整結(jié)構(gòu)非方整
相同音型或主題因素的重現(xiàn)很少重現(xiàn)相同音型
周期性律動(dòng)的節(jié)拍循環(huán)周期性節(jié)拍重音的回避
樂句停頓分明，界線清晰句逗停頓的短暫和隱蔽
1復(fù)調(diào)“對(duì)位”
1復(fù)調(diào)音樂是由若干獨(dú)立意義的旋律聲部的結(jié)合，也被稱作“對(duì)位”，即點(diǎn)對(duì)點(diǎn)，音對(duì)音的意思。所以復(fù)調(diào)音樂的技術(shù)理論就被稱作“對(duì)位法”。
音程性質(zhì)分類：從聽感可分為協(xié)和，不協(xié)和兩種。
協(xié)和音程同度 純五八度
完全協(xié)和 充實(shí)的協(xié)和 大小三六度
不穩(wěn)定的協(xié)和 純四度
柔和的不協(xié)和 大二 小七度
不協(xié)和音程尖銳的不協(xié)和 大七 小二度
暖昧的不協(xié)和 增四 減五度
2聲部運(yùn)動(dòng)關(guān)系：
（1）同相進(jìn)行 兩個(gè)聲部同方向運(yùn)動(dòng)
（2）平行進(jìn)行 兩個(gè)聲部等距離同方向運(yùn)動(dòng)
（3）斜向進(jìn)行 一個(gè)聲部保持不動(dòng) 另一個(gè)聲部運(yùn)動(dòng)
（4）聲部交錯(cuò) 兩個(gè)聲部局部互換上下位置
（5）聲部超越 超過原結(jié)合聲部的位置的運(yùn)動(dòng)
示列：簡譜（注：第一行的1上帶點(diǎn)，第二行的7下帶點(diǎn)）
同向 5――― 6――― 5――― 1―――
1――― 4――― 7――― 1―――
平行（注：第一行12音上帶點(diǎn)）
1――― 2――― 7――― 1―――
3――― 4――― 2――― 3―――
斜向（注：下面第一行最后兩音的3 1上帶點(diǎn)）
3――― 5――― 5――― 3――― 1―――
1――― 1――― 3――― 3――― 3―――
反向（注：下面第一行音上全帶點(diǎn) ）
3――― 2――― 1――― 3――― 4―――
3――― 5――― 6――― 5――― 4―――
交錯(cuò)（注：第二小節(jié)聲部交錯(cuò)，寫到五線譜上一目了然）
6――― 3――― 6―――
1――― 5――― 4―――
超越（注：第二行的7下帶點(diǎn)）
3――― 6――― 2―――
1――― 4――― 7―――
3聲部運(yùn)動(dòng)基本原則
(1)兩個(gè)聲部的結(jié)合以協(xié)和音程為主，充實(shí)的協(xié)和音程（三，六度）應(yīng)用最廣，限制最少．
(2)不協(xié)和音程的使用應(yīng)避免尖銳的和暖昧的不協(xié)和音程如（大七，小二，增四，減五度）在顯著節(jié)拍上的結(jié)合（碰撞）。
(3)斜向和反向進(jìn)行有助于突出聲部線條的獨(dú)立性，也最具復(fù)調(diào)意味，是復(fù)調(diào)音樂聲部運(yùn)動(dòng)的主要形式。
(4)平行和同向進(jìn)行不易顯現(xiàn)聲部線條的獨(dú)立性．完全協(xié)和音程的平行進(jìn)行（平行八五度）和同向進(jìn)行（同向到達(dá)的八五度）應(yīng)盡可能避免。
(5)為了旋律線的流暢和音調(diào)分格的保持而短暫出現(xiàn)的聲部交錯(cuò)是允許的，但不宜長時(shí)間的過多使用，已保持聲部線條的清晰。
(6)聲部超越會(huì)干擾旋律線的連貫，應(yīng)盡量避免。
4相關(guān)內(nèi)容
這些基本原則和禁忌愈合聲學(xué)中的相關(guān)內(nèi)容是共通的，應(yīng)通過實(shí)際的寫作練習(xí)將這些理論知識(shí)轉(zhuǎn)化為應(yīng)用技能。
(1)暫時(shí)只用完全協(xié)和的（同度，純八五度）及充實(shí)諧和的（大小三六度）音程，其余音程暫時(shí)不用。
(2)完全協(xié)和音程音響較空泛，不宜過多使用．要注意避免這類音程的平行進(jìn)行和同向到達(dá)進(jìn)行。
如下：（注：第一行3上帶點(diǎn)）
平五 同八 同五
5――― 6――― 3――― 5―――
1――― 2――― 3――― 1―――
(1)三六度是主要應(yīng)用的音程，但也不宜同類音程連續(xù)平行過多（如平行三六度），一般以連續(xù)三次為限．因?yàn)檫B續(xù)平行過多就會(huì)容易與主調(diào)音樂織體混同，削若聲部運(yùn)動(dòng)的獨(dú)立性。
(2)注意兩聲部音程關(guān)系與聲部進(jìn)行，應(yīng)盡可能顧及到音調(diào)的自然，流暢和調(diào)式調(diào)性因素的表達(dá)。
(3)聲部交錯(cuò)和超越暫時(shí)不用，兩聲部音區(qū)的位置應(yīng)適中，不要相距過寬。
下面是試列：
一（注：第二行是低音譜）
1― 1― 2― 1― 5－ 4－ 5－ 3－
6－ 3－ 2－ 3－ 1－ 2－ 3－ 6－
（三度）（六度）（八度）（六度）（五度）（三度）（三度）（五度）
二（注：第二行是低音譜，兩行的2上都帶點(diǎn)）
2－ 4－ 5－ 6－ 7－ 6－ 5－ 4－
2－ 6－ 7－ 4－ 5－ 6－ 7－ 2－
（八度）（六度）（六度）（三度）（三度）（八度）（六度）（三度）
以下是習(xí)題：
（高音題）在聲部下方用一音對(duì)一音配置對(duì)位聲部
(1) 3－ 1－ 3－ 2－ 4－ 3－ 2－ 1－
(2) 1－ 7－ 6－ 5－ 6－ 5－ 4－ 3－
注：第二條的1上帶點(diǎn)
（低音題）在聲部上方用一音對(duì)一音配置對(duì)位聲部
(1) 3－ 2－ 1－ 2－ 3－ 2－ 1－ 7－
(2) 1－ 5－ 6－ 5－ 4－ 3－ 2－ 1－
注：第一條7下代點(diǎn)．第二條56下帶點(diǎn)
復(fù)調(diào)訓(xùn)練
復(fù)調(diào)技術(shù)是鋼琴彈奏技術(shù)訓(xùn)練中不可或缺的內(nèi)容之一。也是提高鋼琴彈奏技術(shù)的必經(jīng)之路。通常多以巴赫作品為訓(xùn)練教本（還有亨德爾、斯卡拉帝等復(fù)調(diào)大師的作品）。在他創(chuàng)作的作品中，大都以復(fù)調(diào)及對(duì)位手法為主要特征。在訓(xùn)練時(shí)，要注意兩只手分別獨(dú)立地把不同的線條彈奏清楚，且每個(gè)線條都要賦予歌唱性。
巴赫鋼琴曲集
1.《初級(jí)鋼琴曲集》（又稱小巴赫）是進(jìn)入復(fù)調(diào)訓(xùn)練的第一站。練習(xí)時(shí)要注意兩個(gè)聲部的獨(dú)立性，斷、連分明，在左右手的進(jìn)出時(shí)，分句抬手要把握準(zhǔn)確。尤其是兩手奏法不一致時(shí)，更要表達(dá)準(zhǔn)確。在彈奏巴赫似斷非斷的跳音時(shí)（連線下的跳音），一定要與車爾尼的跳音有所區(qū)別。
2.《小前奏曲與賦格》這是銜接初級(jí)小巴赫與中級(jí)巴赫《二部創(chuàng)意》的一本過渡性教材，是車爾尼等根據(jù)教學(xué)需要缺編的。練習(xí)時(shí)，同練“小巴赫”的教本一樣，分聲部練，“讓兩只手都會(huì)歌唱”。同時(shí)，注意指觸的靈敏以及手掌、手腕、手臂動(dòng)作的協(xié)調(diào)與柔順。要加強(qiáng)大腦對(duì)手指觸鍵的控制。（可選第一部分12首練習(xí)）
3.巴赫《二部創(chuàng)意曲》是步入鋼琴復(fù)調(diào)較高層次彈奏和鋼琴考級(jí)的必彈作品。彈奏時(shí)仍保持指尖觸鍵的控制及敏感性、靈活性、旋律線條的獨(dú)立性、歌唱性。“把每只手分割成兩個(gè)獨(dú)立的單位”。特別注意對(duì)各聲部間因需要而延留的音，要充分保留足夠的時(shí)值。
4.《三部創(chuàng)意曲》是向鋼琴專業(yè)發(fā)展的標(biāo)志之一.在練習(xí)時(shí)通?？蓪ⅰ八穆暡俊敝鹨粡椬?，然后，再領(lǐng)依次將兩個(gè)或三個(gè)聲部分別合成。注意讀譜的準(zhǔn)確，作品的主題、對(duì)、對(duì)題、答題以及進(jìn)出。由于聲部線條的復(fù)合或藏匿，不必過于強(qiáng)調(diào)突出主題，可采用“不總是突出主題”的原則。
5.巴赫《平均律鍵盤曲集》包含48首前奏曲與賦格曲，可謂鋼琴復(fù)調(diào)技術(shù)的頂級(jí)。無論從音樂的線條、節(jié)奏、組織、音色、和聲、調(diào)性、音程、織體以及搭建的技術(shù)都賦予了較高的層次和內(nèi)涵。
