所謂出色的專業(yè)人士，指的就是能持續(xù)不斷地表現(xiàn)自己專業(yè)能力的人。

所謂的一流，即擁有每一次都能夠發(fā)揮高水平的能力。

花費時間進(jìn)行摸索的過程中，有時會越來越清楚應(yīng)該要做出什么樣的作品，有時則是漸漸覺得自己像是走入了迷宮。若迷失了方向，我會重新回想剛開始的印象。有時也會發(fā)現(xiàn)自己原先鉆牛角尖而沒有看到的東西。這部作品要求的是什么？對這部作品最初的印象從何而來？重新回想這些是最好的方法。

好玩的是，最早想到的旋律早就忘得一干二凈，但就在尋尋覓覓的過程中，往往又重新拾回最初的印象。令人意外的適合這樣的情況并不少見。

站在創(chuàng)作者的立場而言，所謂的第一印象，就是由“想做出好作品”的想法而衍生出的多余觀念還未影響創(chuàng)作者，因此創(chuàng)作者能用最直接的方式，原封不動地呈現(xiàn)自己的感受。我認(rèn)為這是好的呈現(xiàn)方式。

歌德說：“感覺不會騙人，騙人的乃是判斷?！?/p>

所謂的創(chuàng)作，就是要讓擁有如此多樣面相的自己完全動起來，同時又要剝除自己所意識到的東西；如此一來，自然就會享受各種樂趣，不是嗎？

因此，在創(chuàng)作過程中，必須隨時把自己推向極限。極限的前方，會有充滿魅力的嶄新事物在等著，這就是我的想法。如果只是借助自己在腦中思考而得的東西來一決勝負(fù)，最終也不過是庸俗普通的作品吧。

決定某件事時，我的判斷標(biāo)準(zhǔn)大部分都是取決于自己能否完全地說服自己。

大體而言，人們都很喜歡嘗試尚未做過的事，也不知道是不是天性固執(zhí)的關(guān)系，如果有兩條路讓我選，我往往傾向選擇困難的那一條。

難得接到中國電影的配樂工作，又有機(jī)會與當(dāng)?shù)厝斯餐M(jìn)行在中國首度嘗試使用的5·1聲道。心中有別于理性的角落告訴我：“如此一來，就只能放手一搏了！”借著這次的機(jī)會，如果可以讓5·1聲道的錄制技術(shù)在中國落地生根，會是件多棒的事?。∵@份工作不僅僅是制作一部電影的配樂，同時也具有文化交流的意義。

讓我感到全心認(rèn)同的決定，就是選擇“在北京錄制”的這一條路。

凡事皆如此。如果以猶豫不決的心態(tài)做選擇，一旦遇到嚴(yán)苛考驗的時候，就容易令人感到挫敗，后悔當(dāng)初不該選擇這條道路。不是走在一條由衷認(rèn)同的道路上，也就無法對自己所要背負(fù)的辛苦或失敗有所覺悟。

量勝于質(zhì)，即指大量吸收大量知識，雖然有時會感覺讀的書很乏味，一點趣味也沒有，不過這也是種積累。吸收各式各樣的知識，再通過自己不斷過濾，我認(rèn)為在此過程中就能逐漸培養(yǎng)出篩選的能力。

盡量多接觸一些事物，擴(kuò)寬自己的包容力，乃是磨煉感性的最高真理。

（評價韓劇《冬季戀歌》）無論是劇情的開展，還是會配樂的方式，都是非常撒狗血的通俗劇手法，因此在看著、聽著的同時，會讓我覺得：“哇！這么丟臉的事情還真敢做?。　钡?，再仔細(xì)思考之后，當(dāng)自己認(rèn)為“這種庸俗可恥的事我做不來”，這種想法本身不就是自以為高高在上，用一種輕視的目光鄙視他人嗎？“這種事情我做不來”，正是這種想法對自己造成無謂的束縛。

無論是電視劇的情節(jié)，還是音樂的旋律，越是通俗，越具有震撼力。創(chuàng)作者過于自命清高，創(chuàng)作的作品缺乏人性，很容易變得乏味。如果世人要的是這類的作品，即使再怎么膚淺庸俗，最好是不懼一切地做到完成為止。這部韓劇讓我思考這些事情，成為我反省的題材之一。

宴會上的助興節(jié)目也一樣，如果感到害羞、不好意思而扭扭捏捏，放不開來表演，看的人也會感到掃興、無趣。如果豁出去徹底裝瘋賣傻，反而不會不好意思。

所謂的羞恥感，就是想要好好展現(xiàn)自我的反向想法，也是恐懼毫無保留呈現(xiàn)自己的心理。腦中如果存在著這種意識，大概就無法做出真正能夠令人感到喜悅的作品吧。

作曲的過程中往往會遇到瓶頸。這大概是切入的角度出錯的緣故；或在某個步驟上，走偏了方向。這種時候，如果不能轉(zhuǎn)換想法，就會一頭鉆進(jìn)死胡同里。即使樂曲已經(jīng)完成到某種程度，也必須要有斷然放棄的心理。

但是，人都很固執(zhí)。創(chuàng)作者花費時間、精力，相信自己的方向正確，才將作品創(chuàng)作出來，因此很難說放棄就放棄。越是想要找出解決之道，越是無法解決。但是，如果某個環(huán)節(jié)出錯而導(dǎo)致方向偏離，仍然放著不管，繼續(xù)創(chuàng)作，最后完成的只會是方向走偏的作品，根本不可能搖身變成打從心底滿意的作品。

發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作瓶頸或自己的錯誤時，是否能在當(dāng)下果斷地罷手？讓我們能夠毫不留戀做出了斷的，就是不受到束縛的自有創(chuàng)意。讓我們產(chǎn)生果斷的決心、毅然決然改變想法的，也是出自直覺的力量。

（“三明治理論”）所謂的三明治，得要將面包和餡料一起吃掉，方能品嘗出整體的美味。觀察他人的時候，也可能想象是在吃三明治。剛開始只吃面包的部分，覺得不怎么好吃；接著再吃中間的餡料時，即使覺得比較美味，仍未掌握三明治的本質(zhì)。夾在中間的奶酪、雞肉、火腿或蔬菜，原本都可以單獨食用，但是如果沒有兩側(cè)的面包夾住，就不能算是三明治。僅由面包或餡料來評斷三明治的味道，不能算是概觀三明治整體后所得出的見解。

英文有個單詞“serendipity”，意指毫無預(yù)期的幸運突然降臨。

我非常重視“偶然的相遇”，因為我認(rèn)為沒有所謂完全不變的自己。個人的力量并非絕對。在創(chuàng)作過程中受到各種因素影響，個人的力量不過是在創(chuàng)作中稍稍浮現(xiàn)的“自我風(fēng)格”。

如果說直覺的力量是借助一條名為創(chuàng)意的線，串起內(nèi)在的經(jīng)驗與靈感，那么也是直覺的力量將帶來的幸運的東西送到我們面前。讓直覺能力更為敏銳，就更容易接納、感受存在于周遭的事物。

即使生活相當(dāng)平凡，與音樂完全沒有交集，也要重視這種感覺。不經(jīng)意映入眼簾的東西、傳入耳中的聲音、飄散過來的香氣、與人交談時感到訝異的話題等等，最好將這些東西視為直覺反應(yīng)而生的產(chǎn)物。這種想法往往會成為一種契機(jī)，拓展出意料之外的未來。

盡管有重要的事物在正確的時機(jī)碰巧送上門來，并且觸動自己的心弦，如果不懂得珍惜、活用，這樣的人不管遇到什么樣的東西，也是隨便看過就算了。這就是毫無感受能力的人。

我曾聽到一名歌舞伎的女形（專職扮演女角的男演員）表示：“我非常討厭蠢笨的人，愚蠢可是會傳染的??！”這真是一句名言。

自己所處的環(huán)境如果不完善，容易導(dǎo)致自己的水平逐漸下滑。

上臺指揮時，我希望盡可能掌握每一個人的情緒，讓全員發(fā)揮所有實力。如果樂團(tuán)能夠凝聚成一體，共同呈現(xiàn)出一場好的音樂會的狀態(tài)，就會產(chǎn)生團(tuán)結(jié)的意識。下一次還是由我指揮時，我希望所有人都能開心地接受我的指揮，全團(tuán)的士氣都很高漲。這就是我想與樂團(tuán)相互建立的關(guān)系。

只要有一個實力不足的成員存在，團(tuán)體的水平就會下降。但是，戰(zhàn)勝這個問題的力量也存在于人所構(gòu)成的團(tuán)體之中。

只要是人，就會有失敗的時候，而失敗的原因必定出在自己身上。無論遇到何種情況都無法做好時，或許是因為心理的驕傲感作祟，或許是漏掉某個重要的部分。只要重新檢視自己，就能找出無法做好的原因。

我曾聽人問到，刺繡應(yīng)該從何處開始繡起？據(jù)說如果是繡花卉圖樣，就要從滑板的中心開始，如此才能避免圖案的核心歪掉。繪畫也應(yīng)該是如此吧。

一張專輯總共收錄10首樂曲，當(dāng)然每一首都很重要，我們一定會希望每一首都有人聽。不過其中總會有一首是特別希望讓聽眾聽到的曲子，是最想推薦給大家的，也因為這首曲子，才想要發(fā)行整張專輯。如果明確界定出這首曲子，整張專輯收錄的其他月取得定位也會隨之明確。就結(jié)果而言，每一首樂曲全都因此有了生命。

我現(xiàn)在作曲時，采取的做法并不是將前一首徹底完成才換下一首，而是把一首曲子的輪廓大致定調(diào)后，就先放到一邊，接著換做下一首。按照這種做法，先大致完成專輯要收錄的全部樂曲，或電影配樂需要的所有曲子。接下來，大概能夠掌握整體的狀況后，再從頭一一重新檢視。我將這項作業(yè)的過程分成好幾個階段反復(fù)進(jìn)行，大概分法為初期階段、中期階段、后期階段以及最終階段。對于整體構(gòu)成的考慮越是周詳，修改掉一首曲子的某個部分，連帶著也需要修改其他的曲子。這項作業(yè)就如同魚群洄游一般，是周而復(fù)始地檢視、修改的工作。

這種做法的優(yōu)點是比起一首首個別完成的方式，更能讓人體會到整體風(fēng)格的均衡。每隔一段時間就回頭檢視幾次，能讓專輯想要傳達(dá)的焦點逐漸清楚。這種做法的缺點在于為了顧及整體概念，需要拿掉特別突出的曲子特色，或為了讓樂曲更符合商業(yè)所需要的理性，使得作品最初擁有的空前趣味性逐漸消失。

之后的工作是要判斷舍棄哪個部分。

即使擁有無盡的時間，也不見得就能做出好的作品。對于從事創(chuàng)作的人而言，有時間限制反而是值得高興的事。隨著經(jīng)驗的積累，不管事情好壞，人會變得考慮很多，做出決定的速度就會變慢。何時需要果斷干脆地放手？利用期限這種形式來設(shè)定放棄的時機(jī)，可以說是一種方便的做法。

常常會聽到人說“最好吃點苦”，但我認(rèn)為，最好能夠不要吃苦。

把吃苦講得很偉大的人，通常都是在炫耀自己的辛苦。例如，小時候多窮，連學(xué)校也沒得上，自己做過很多辛苦事……結(jié)果只是在炫耀自己當(dāng)初多么的辛苦，要付出多少努力，才能有今天的成就。從他的角度來看，這些往事大概就是其人生的全部吧；但是對于旁人而言，這些一點也不有趣，而且毫無幫助。

沒有所謂輕松的人生，每個人總有些不為人知的苦處，因此不需要再去自尋辛苦。以吃苦為自豪的人，欠缺了冷靜審視自己的第三者思考，也沒有客觀觀察的能力，他甚至無法感受知性。

一般的辛苦無法增廣人生的寬度。想要拓展人生寬度，需要鍛煉自己的知性，并且經(jīng)歷真正困苦的檢驗。

“通常不是有些地方一定得配上音樂嗎？把這些配樂通通拿掉。”

電影相關(guān)從業(yè)人員大概都知道哪些地方要配上音樂，北野導(dǎo)演卻打算背道而馳。我還是第一次遇到提出這種要求的導(dǎo)演，通常導(dǎo)演都會想借助配樂，讓電影情節(jié)更戲劇化。

看起來雖然理所當(dāng)然，但電影除了紀(jì)錄片外，其他全都是虛構(gòu)的作品，而在虛構(gòu)的世界中，往往會出現(xiàn)過多的說明。

例如，銀幕上出現(xiàn)一對男女，任何人看了都知道他們是情侶關(guān)系，但導(dǎo)演還要兩個人相互凝視，再加上一句“我喜歡你”的臺詞，同時播放著甜美的旋律作為背景音樂。近期的電視劇幾乎都是如此拍攝，甚至還嫌這樣表現(xiàn)不夠，需要在旁白或者字幕上補(bǔ)上一句：“他們彼此愛著”。煩不煩??！

導(dǎo)演拍電影時，若想要表現(xiàn)出處于戀愛關(guān)系的兩人，只要取兩人相互依偎的情景即可。若要呈現(xiàn)寂寞的畫面就讓主角孤單一人，完全不加任何臺詞，也不勉強(qiáng)演員表現(xiàn)出不自然的申請。北野導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的方針是，若是演員演的做作，不如什么都不做，只是站著，這樣才能留給觀眾想象的空間。

電影會如實地呈現(xiàn)出導(dǎo)演的性格，而我認(rèn)為北野導(dǎo)演的性格就是完全不在意沉默。即使是一起待在片場的時候，他也真的少與人閑聊。

一般在彼此無言的情況下，會讓人想開口說些什么，比如“今天天氣真好啊”、“最近過得如何”之類的，用這些無關(guān)緊要的話來打破沉默，難道這就是所謂的王者風(fēng)范嗎？

我覺得北野導(dǎo)演的電影呈現(xiàn)出的就是一種不為據(jù)陳末的堅強(qiáng)。

黑澤明執(zhí)導(dǎo)的電影《野良犬》就是一部我認(rèn)為很棒的片子，此片的配樂手法非常高明。

第二次世界大戰(zhàn)后的混亂年代，街頭依舊可見黑市交易。年輕刑警的配槍被偷，失槍被用來犯下一起搶劫殺人案件。刑警陷入困境之中，千方百計要設(shè)法揪出犯人。辦案過程中，陪同搜索的資深刑警遭犯人槍殺，于是年輕刑警拼命追捕犯人，最后在郊外的草叢中，兩人全身泥濘地扭打在一起。

這場高潮戲出現(xiàn)的同時，附近屋里傳來了某位主婦彈奏鋼琴的聲音，彈奏的曲子是弗瑞德里?！靹诘男∽帏Q曲，這是一首相當(dāng)有名的鋼琴練習(xí)曲。

一邊是刑警，另一邊是殺人犯，兩人都是戰(zhàn)后退伍回來的軍人，雖然彼此立場對立，但兩人的命運也僅僅是一線之隔。另一個場景中，在戰(zhàn)后不久的那個年代，能在郊外擁有一棟房屋，而且有鋼琴，從這種情況推斷，這應(yīng)該是有一定經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的中產(chǎn)階級。一邊是無奈地看著戰(zhàn)爭改變自己命運的年輕人，另一邊是安逸享受和平幸福生活的主婦，兩者又呈現(xiàn)出另外一種對比。通過主婦彈奏的形式，讓畫面呈現(xiàn)出另外一種對比。通過主婦彈奏的形式，讓畫面?zhèn)鞒鲣撉俚臉芬?，借此告訴觀眾，年輕刑警與犯人同樣都是戰(zhàn)爭后的犧牲者。經(jīng)由戲內(nèi)敘述的手法，自然地使用配樂，同時用層層堆砌的方式表現(xiàn)出現(xiàn)實。因此，如果以動作片中令人震撼的音樂搭配扭打的場面，絕對無法呈現(xiàn)出這種深度。就電影配樂應(yīng)該具備的樣式而言，我認(rèn)為這部電影的做法相當(dāng)高明。

根據(jù)電影的狀況巧妙使用配樂，電影本身就會如同上述的例子一樣，變成富有深度和內(nèi)容的作品。

宮崎駿曾經(jīng)說過：“（看完這部電影后）最好讓一樓入場的人，能夠感覺自己是從二樓出場?！蔽移谂斡^眾從電影中能夠獲得某些有益的感悟，無論是勇氣也好，或一則啟發(fā)也罷。我希望自己參與制作的電影能具備這種價值。

電影配樂的創(chuàng)作流程：

1接到委托，閱讀腳本或分鏡表，了解整部電影想要呈現(xiàn)的內(nèi)容

2觀看毛片（拍好的影像素材），抓住電影要呈現(xiàn)的意象，觀察導(dǎo)演運用鏡頭的速度

3開會討論音樂方向，聽取導(dǎo)演的構(gòu)想

4閱讀數(shù)據(jù)，或者利用獲得的印象做聯(lián)想，借此構(gòu)思樂曲，主要是圍繞電影電影主題加深印象。構(gòu)想出來的音色決定整體配樂的調(diào)性。

5觀看全片試映（編輯完成的試片），開始作具體的“音樂協(xié)商”，決定整部電影需要幾首配樂，或加入配樂的場景分別在幾分幾秒等事項。在這個階段，配樂的主題已經(jīng)定下來了，讓導(dǎo)演聽過試聽帶后，如果導(dǎo)演覺得基本輪廓沒有問題，就繼續(xù)進(jìn)行。

6開始作曲工作

7錄制

8混音

我知道只要有一次做的乏味無趣，下次就再也沒有合作的機(jī)會。接工作時，我都是抱著這種沒有退路的心情，每次都全力以赴。辛苦歸辛苦，但這份無與倫比的喜悅讓所有的付出不會白費。

制作配樂時，我希望將焦點放在全片的主題，也就是導(dǎo)演想通過整部電影所傳達(dá)的東西。

電影是層層交織而成的作品，。假設(shè)導(dǎo)演想傳達(dá)的主題是“人生無常”，則主題曲要能呈現(xiàn)這種“無常感”，然后再以能感受到主題的場景為中心，將主題曲的音樂變化搭配。我希望配樂作品是這種以導(dǎo)演的角度構(gòu)思而成的作品。

劇本的內(nèi)容通常都是圍繞著主角而寫出來的，所以主角出場的部分往往會與主題曲出現(xiàn)的地方重疊。雖然有重疊，但兩者之間絕不能劃上等號。因此，在討論配樂時，導(dǎo)演曾對我這么說過：“這個地方要配上主題曲，對吧？可是這一幕主角并沒有出現(xiàn)……”“嗯，因為這首音樂并不是主角的配樂?！?/p>

主角的主題曲不見得就會成為整部片的主題曲。就我個人的立場而言，我比較能夠認(rèn)同這種配樂方式。

與他人通力合作能夠培養(yǎng)柔軟性，或接納事物的彈性，比如了解有多種方式的可能性、原來存在著別種看法等等。這些都能夠讓人感受到自我可能性未能伸展的樂趣。這是獨自工作時所無法體會到的。

只會按照上司指示辦事的人，會被視為優(yōu)秀的部下嗎？上司只要將一份工作完全交由你負(fù)責(zé)，心里就希望你提出的想法能夠讓他贊賞。把工作交給你與吩咐小孩子跑腿不同，如果只是照著指示工作，就顯得能力不足。

遵從導(dǎo)演的意思雖然重要，但絕不能只是寫出導(dǎo)演想要的東西就好。導(dǎo)演有一個想法，提出想要某種類型的音樂時，從各種專業(yè)的立場，讓導(dǎo)演不明確的想法逐漸成形，這是我們的任務(wù)。身為一名音樂專家，我所做出來的配樂會適合導(dǎo)演竭盡全力拍攝出來的電影，同時又能令導(dǎo)演感到新鮮。導(dǎo)演會想遇到超乎自己想象的作品，品嘗未曾有過的感動。因此，在呈現(xiàn)導(dǎo)演構(gòu)思出來的世界時，還要更進(jìn)一步，努力提供比導(dǎo)演的想象更加遼闊的作品。我希望自己能夠達(dá)到這種水平。

我認(rèn)為從事創(chuàng)作的人必須具備三項條件，分別是：對自己作品的堅持、不執(zhí)著于個人的整體均衡感和強(qiáng)悍的精神。

所謂的職業(yè)，是在不斷持續(xù)的過程中，累計實際的業(yè)績，將點逐漸連接為線的一種工作。在某人的執(zhí)行下，這項工作才得以完成，這種結(jié)果就會逐漸建構(gòu)起一個世界觀。

我們將公司稱為法人。腦中生出一個念頭，因此成立公司，然后招募許多人參與，擴(kuò)大整個事業(yè)，不斷持續(xù)經(jīng)營。員工會更替，老板也會換人。即使換了新人，公司也是持續(xù)經(jīng)營著。在公司里，以實體形式存在的，乃是所謂的組織這項“人格”。組織如同人一樣，也擁有獨立的人格。因此，如果成立公司，就不能隨隨便便讓它倒閉。

創(chuàng)作者建構(gòu)出來一系列的作品世界也有著獨立的人格，就如同法人一樣。

我與電影工作會產(chǎn)生關(guān)聯(lián)并非基于人際關(guān)系，而是要創(chuàng)作出好的作品，即“對于作品的態(tài)度”聯(lián)結(jié)起這段關(guān)系。

就結(jié)果而論，我認(rèn)為即使認(rèn)識再久，也不能夠太過追求親近的人際關(guān)系。一旦變得親近，就在也無法讓自己的精神全力以赴達(dá)到極限。我也是人，太過親近只會造成依賴，或許在某些地方還會靠關(guān)系串通也說不定。最重要的是彼此尊重，彼此之間保持適當(dāng)?shù)木嚯x。

（執(zhí)導(dǎo)后的體會）首先，所謂的電影導(dǎo)演，非常需要決斷事情的魄力；其次，導(dǎo)演的工作相當(dāng)艱辛，而且耗費體力；最后，電影果然呈現(xiàn)出導(dǎo)演的內(nèi)在世界。吉卜力工作室的制片人鈴木敏夫：“這部影片里，主角的性格就跟久石老弟你一模一樣，拍得很好哦！”

所謂創(chuàng)新的程度，不過只是稍稍脫離古老潮流的路徑而已。在此巨大的潮流之中，人類的存在如同一個小小的齒輪。

但是，如此微小的存在卻能一點一滴地帶來改變，借助若干改變的不斷堆砌，就能夠推動事物改變，讓潮流產(chǎn)生變化。我認(rèn)為依照這種方式不斷改變的巨大潮流就是所謂的文化。

“想想與捷克愛樂樂團(tuán)一起演奏的時候，那次你不也是順利完成了嗎？”“戛納影展那次又怎么說？你也辦到了??！”我在腦中想著這些場面，描繪自己成功的模樣。最后，在對著鏡中的自己說道：“你的音樂是世界第一！你是世上最棒的演奏者，上吧！”借此讓自己集中精神，接著走出休息室。

人生在世，要經(jīng)歷嚴(yán)苛的考驗，并加以克服才會有所成長。換句話說，唯有通過更高層次的試煉，成長的速度才會加快。

創(chuàng)作出來的音樂若是讓人愿意聆聽，非常重要的一點就是得讓身為頭號觀眾的自己感到喜悅。如果交出的作品都無法感動自己，周遭的人也不會被打動，更別說更多的聽眾。

從原本空無一物到創(chuàng)作出音樂，那一瞬間的幸福是任何事物都無法取代的。

改變工作狀態(tài)，到一個不曾工作過的地方進(jìn)行錄音，或采取從未使用過的方法等等。我很喜歡這種不知道能否順利進(jìn)行，把人逼到全身要起雞皮疙瘩的緊湊感和不斷將自己推向極限的感覺。在這種狀況下，前方必定能夠發(fā)現(xiàn)未知的有趣事物。

越是無法預(yù)料的道路，越讓人感到有趣。

在我看來，當(dāng)今日本社會沒有半點工作的氣氛。原因在于有太多假日，幾乎每隔幾天就放假。想要聯(lián)系工作事項，也會因為遇到法定假日或公休假日，因為對方休息而聯(lián)絡(luò)不上，只好自己干著急。

因此我提出如下的建議：全部廢除法定假日，但星期六、星期日放假休息。而且，每個人每年都有權(quán)申請半個月至一個月的長假。不配合的公司就得受罰，繳納雙倍稅金。如果可以一次集中地休長假，工作效率絕對高。再加上員工輪流休假，公司也不會停止運作。我想若不下重藥，就無法徹底改革。這并不是要求大家一味的工作就好，而是希望人們能夠親自找出工作的意義所在。

如果有人需要我的音樂，我愿意盡可能完成這份期待。即使預(yù)算不多，只要委托者真的有心，工作又能讓人感受到參與的意義，我就會要挑戰(zhàn)看看。新的發(fā)現(xiàn)往往都是在這類工作中獲得。雖然有時候角兒怎么擠也擠不出時間，不過時間還是能夠經(jīng)由自己親手掌控、創(chuàng)造。

學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，必須經(jīng)過哈農(nóng)、卡爾·車爾尼之類的基礎(chǔ)訓(xùn)練，這雖然是事實，不過重點是要能逐漸引發(fā)孩子學(xué)習(xí)的“意愿”，而不是讓孩子彈的心不甘情不愿。舉高爾夫為例，基本的揮桿練習(xí)雖然無趣，但是與其把球打得不見蹤影，倒不如將球漂亮地送進(jìn)球道上比較有趣，如果能實際感受到這份樂趣，對于訓(xùn)練基本打球法的練習(xí)也就能夠產(chǎn)生興趣。

一旦發(fā)生還痛的犯罪事件，眾人都將問題矛頭指向計算機(jī)游戲的影響，或漫畫的錯誤示范等等。但通常能夠清楚感受喜怒哀樂的孩子，即使看了這些東西，也不會做出犯罪的行為。究竟是什么導(dǎo)致孩子選擇鎖上自己的心扉，麻痹日常生活中的感受呢？這個問題或許會逐漸與孩童的犯罪產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。保有一顆感性的心靈，如此理所當(dāng)然的事情成了當(dāng)下迫不及待需要解決的問題，但問題的原因卻出在成人身上?，F(xiàn)在這一代孩子的父母（包含老師在內(nèi)），在經(jīng)濟(jì)高度增長的過程中，生活核心太過偏向于物質(zhì)崇拜和自我中心的價值觀。

舉例來說，即使不知道日本在戰(zhàn)爭中對亞洲其他國家所做的事，缺乏關(guān)于地俄日此世界大戰(zhàn)的嘗試或知識，但時候只要內(nèi)心能夠感受到戰(zhàn)爭的可悲與錯誤，就會對這方面的問題產(chǎn)生清醒的意識。一旦有了問題意識，知識就會隨之而來。但是，若是內(nèi)心的感受能力不足，無論看了哪部電影還是聽見哪件事實，都只是左耳進(jìn)右耳出，不會在腦中與心里留下任何痕跡。這就是所謂的無知。

感性的心靈如果能正常發(fā)揮機(jī)能，我相信人類就不會走上不該走的道路。無論是電影還是音樂，都能培養(yǎng)出人的感受性。我真心盼望日本這群面無表情的孩子能逐漸找回感性的心靈。

“曾經(jīng)站在頂端的人物，在其內(nèi)心深處必然會產(chǎn)生某種改變?！?/p>

我從不認(rèn)為人必須要凌駕于眾人之上，也不覺得勝負(fù)的結(jié)果或排名有意義。反倒認(rèn)為這些東西都與人類的本質(zhì)毫無關(guān)聯(lián)。但是，就結(jié)果而言，有實力成為佼佼者的人都具備無與倫比的強(qiáng)韌精神，這是顯而易見的事實。擁有戰(zhàn)勝他人的實力者，對于降臨在自己身上的難題或各種誘惑，應(yīng)該也能一一加以克服。

我一直以來聽的都是古典音樂或流行音樂，成長的環(huán)境中則充斥著歐美音樂，這些就是我創(chuàng)作音樂時的基本元素；因此對我而言，亞洲其他國家是個遙遠(yuǎn)的地方。但問題并不是在于距離，而是我與亞洲其他國家之間沒有交集，因此對這塊土地感到非常陌生，好像鮮少往來的鄰居一樣。但是，通過與亞洲其他國家合作的機(jī)會，讓身為日本人的我更加意識到自己也是亞洲的一分子。過去，亞洲其他國家對我來說遠(yuǎn)比歐洲遙遠(yuǎn)，但是如今我想要確認(rèn)亞洲對我的意義。

國家之間存在著政治紛爭，但是創(chuàng)作活動卻能置身于紛爭之外。音樂創(chuàng)作與政治考慮是完全不同的兩件事。只要是好的創(chuàng)作，能帶動文化交流，必然就會得到認(rèn)同。

雖然我出生于第二次世界大戰(zhàn)后，但還是能察覺日本在戰(zhàn)爭中對于亞洲其他國家做了什么事。對于這些事情，雖然想盡一份心力，我也只能感受到自己的無力。但是，借助創(chuàng)作好的音樂，通過持續(xù)進(jìn)展的文化活動，必定能夠起一些作用。我認(rèn)為這就是文化交流應(yīng)有的樣貌。

《世界中唯一的花》是首暢銷歌曲，歌詞中的“only one”也受到大家的推崇。我并不喜歡這個詞語，如果要做我就要做到第一名，因此我并不認(rèn)同無法成為第一也無所謂的想法。

“我寫不出好的曲子……”

“沒關(guān)系，你不也盡力了嗎？這也不是你能控制的事呀！”

即使別人用這樣的胡來安慰自己，心情一點也不會感到輕松，反而想對自己發(fā)脾氣：“這種程度的作品，自己能夠滿意嗎？”如果要寫的話，就要寫出好曲子，否則作曲家的命運轉(zhuǎn)眼之間就結(jié)束了。

什么是有意義的工作？答案是有立場做出最后判斷的工作。換句話說，進(jìn)入公司后，最終追求的目標(biāo)不就是站到眾人之上，成為公司老板嗎？

如果想要成為老板，應(yīng)該怎么做？我想要成為老板的人，不能只是在酒吧里抱怨上司，喝醉酒就胡言亂語：“現(xiàn)在這種狀況，老子很滿足了?！迸紶柊l(fā)泄一下無所謂，但是抱著這種生活態(tài)度就無法成為老板。

只要進(jìn)入公司體系，男員工和女員工都要以成為老板為目標(biāo)。即使努力到最后，只能當(dāng)個經(jīng)理也無所謂，至少這是有意義的人生。如果一開始就沒有抱持著出人頭地的態(tài)度，自己也不會清楚進(jìn)入公司后的人生意義。如果是我遇到這種狀況，我發(fā)誓無論如何都要當(dāng)上老板。我會思考，如果要達(dá)成自己的目標(biāo)，今后的人生該怎么過，這個是最需要動腦筋思考的部分。

如果所有的人工作時都有著闖出一片天的念頭，整個社會必定能夠展現(xiàn)活力。

人生隨時都要力爭上游，這并不是隨便說說、撐場面的話。這是生活在都會型社會的人們，應(yīng)該有的態(tài)度。

如果音樂只是呈現(xiàn)出當(dāng)代感，隨著時代演進(jìn)，就會變成舊的音樂。每一個時代都會有許多瞬間走紅的作品出現(xiàn)，但是真正的好曲子不管在什么時代都會有人愿意聽。

吸收新的事物，同時也代表著意識到會逐漸失去的東西。

今日的我要超越昨日的我，明日的我要勝過今日的我。以創(chuàng)作出更好的音樂為目標(biāo)，不斷地超越自己。