我發(fā)現(xiàn)，修復(fù)模型時使用的強(qiáng)力膠，不可避免的會糊住手指，這時需要用不間斷的流水才能漸漸蝕去痕跡。

一

模型的接納便是一趟苦旅開始，對于一件契合個人審美的藝術(shù)擺件，模型人對于細(xì)節(jié)的無限追求。比對之后的對比，失望與滿意中的妥協(xié)。對于模型的對稱性的追求，導(dǎo)致無法滿足于平平仄仄的起伏，以及對于細(xì)節(jié)雕刻的瑕疵。

思慮在苦痛中摸索，在摸索中重生。模型終究是一個不完美的藝術(shù)，拼接處的凹凸是機(jī)械時代的留痕，開孔的不規(guī)則是他有心無力的印記。漫長的路程往往讓人傷筋動骨，故又添一筆松弛，我拿到的是一部“苦痛文學(xué)”。

我感受他的重量，我觀察他每一處的脈絡(luò)，我用手想象他的每一道劃痕，我也發(fā)現(xiàn)著他身體部分的散落，我要去修復(fù)他。膠水將部分與身體重新聯(lián)結(jié)，膠水漫過連接之處，瞬間凝結(jié)，留下二者努力接觸的痕跡，他們再次聯(lián)結(jié)，如同從未分開過一樣。

二

模型收藏是耐心的事業(yè)，收藏展示盒能賦予他不一樣的意義。初來乍到，和模型一樣的嚴(yán)嚴(yán)實實。模型入位，盒體保護(hù)膜如毛玻璃似的隱隱約約，只可初見雛形。逐漸揭開迷霧，一層又一層的剝離，增添一層又一層對本體的接近。終于，離開保護(hù)色的他，向光而生。

將模型置于展示盒之中，所剩長寬高的空間或多或少，往往需要以眼為尺。留白的技藝古今通用，多則孤獨，少則局促。黑底白底亦有所不同，白底反射光線，突出細(xì)節(jié)；黑底吸收光線，倒顯得肅穆。

模型的溫度是人類賦予的。以盒為基，層巒疊嶂，以光為尺，陰暈交錯。用群山來迎接陽光與黑夜，晨醒夜眠與之為伴。聯(lián)結(jié)，聯(lián)結(jié)，才有溫度。他在小隱之時，輪廓隱約，朦朧之美呈上。清晰之美，倒是另外的風(fēng)味。

模型的生命是人類賦予的。栩栩如生，便本形容于無生命之物。有熱忱，生命便可存在。有熱情，生命即可延續(xù)。他不是襁褓里的生命，卻帶來了生命力。生命力來源于執(zhí)念，于是他是一種承載，一種信念，一種選擇，一種生活。

三

從光亮到如約而至的黑夜，輪回不止，終有竟時。從向陽而生的窗臺到偃旗息鼓的深柜，他走進(jìn)了轉(zhuǎn)折口。

模型的命運(yùn)是由人類掌握，坦坦然然，力不可及之處，便不可及。塵埃落定之處，便與光同塵。膠水依然在他身上佇立，只有膠水暫時抵過了時間。也許在他被如此珍視，如此在燈光下吸引目光時，背后的太陽已被調(diào)成了月亮。

月落日升，大自然的規(guī)律，誰又能幸免呢?成為侃侃而談的談資，宛若他曾經(jīng)存在過的痕跡。來走一遭吧，走走停停，換條岔路，避開人流，那又如何。