小論話劇中臺詞的聲音表現(xiàn)力

——《永遠(yuǎn)的黨支部》觀后感。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 朱劍瑋

通過好友主持人、中國戲劇文學(xué)學(xué)會予瓊的介紹，我認(rèn)識了編劇王鵬博老師和都子老師，走進(jìn)了北京九八國際青年藝術(shù)劇團。

王鵬博老師，2012年金獅獎最佳編劇獎；連續(xù)三年獲得北京市戲劇創(chuàng)作一等獎；擔(dān)任過五十多部舞臺劇、電視劇、電影的編劇兼導(dǎo)演。

2016年國家藝術(shù)基金項目獲得者。

其中為北京大學(xué)創(chuàng)作的百年大戲《教育就是興國》的手稿，被永久珍藏在北京大學(xué)文史檔案館。

我贊嘆，王鵬博老師，都子老師，是真正做事、做文化藝術(shù)的老師，是真正優(yōu)秀的話劇團隊。

他們獲得過很多話劇舞臺的第一。

人如其名，姓王，品質(zhì)屬性王也，作品帶著王者之大氣，名鵬博，鳴的是志向高遠(yuǎn)的大鵬之志，博的是博大，作品磅礴是其風(fēng)格。

王鵬博老師和都子老師的北京九八國際青年藝術(shù)劇團是非常優(yōu)秀的。

大型史詩劇《永遠(yuǎn)的黨支部》，從劇本之里說，是非常好的一部劇。

巧合的是，我和予瓊一周內(nèi)登門拜訪了兩位文化藝術(shù)領(lǐng)域的大家——王鵬博和劉迅甫。

一位大作正在寫黨，一位大作寫完農(nóng)民工并在人民大會堂上演過三次。

黨是高屋建瓴，農(nóng)民工是社會真實的基層，基石。這都是時代大作。

我榮幸參加演出《永遠(yuǎn)的黨支部》，是實踐，

在劇組從事藝術(shù)工作，對我來說是一個提升，作為觀摩，我是帶著思考的學(xué)習(xí)。

從編劇《永遠(yuǎn)的黨支部》劇本來說，我另附一篇文章。

從話語的聲音藝術(shù)來說，我先寫一篇文——小論話劇中臺詞的聲音表現(xiàn)力。

劇團中，年青演員們的聲音都很好聽，很好，是非常好的藝術(shù)人才。

單從聲音條件來說，專業(yè)人員聲音都好，沒什么可說的，中國好聲音在中國有很多很多很多，

真正成為一代藝術(shù)家就是在細(xì)節(jié)上處理，

專業(yè)源于細(xì)節(jié)，表現(xiàn)的“分寸感 ，輕重拿捏、節(jié)奏緩急”，

這幾個字可以說基本就概括了影視劇和話劇的聲音臺詞藝術(shù)。

我在觀摩話劇時，帶著電腦筆記本，記錄下當(dāng)時的感受，

我在想如果我站在臺上或者我作為導(dǎo)演會如何處理？

吸引人（觀眾）的地方是輕讀，

抓人心（觀眾）的地方是慢說，用中音。

震撼人（觀眾）的地方是大喊。

喊要有控制，要有美，注意三點。

一、要用堅實的底氣，這是生理美。

二、雄渾的中正之氣，這是氣質(zhì)美。

三、還有明亮的高音。這是技巧美。

相對來說年青演員的底氣足，學(xué)會氣沉丹田都可以，明亮的高音是需要練習(xí)的，一但練成功了是很漂亮和值得自豪的，

但是高音處理的，喊的有藝術(shù)的，殷之光聲音亮，朗誦主要靠喊，喊上去不劈，造就了早年的朗誦藝術(shù)家地位。

老爺子80多歲聲音還是明亮的，可見常練習(xí)，可以延長藝青春。

喊的漂亮的是徐濤，徐老師的朗誦處理是比較有層次的，一篇朗誦也就一兩處需要喊，徐濤老師的喊是聲音中的書法，在放聲時，那一頓一捺的處理都是設(shè)計后表達(dá)出的藝術(shù)效果。

我個人并且能代表許多人的感受，喊的好和妙，是徐濤朗誦藝術(shù)技高同樣級別朗誦家們一籌的一個技法。

（此處略 個人的藝術(shù)追求 3段）。

單說聲音好聽，我覺的，中國舞臺上會有一千個中國好聲音，但是生理美、氣質(zhì)美、技巧美三美合一，似乎還只是那幾位，曾經(jīng)我老師級別的，那就是李易、孫悅斌、姚宏、齊克健、蘇揚、徐濤的少數(shù)幾人。

有的藝術(shù)家也很好，比如喬榛在青年、中年時期，聲音非常有美男子的氣質(zhì)美，晚年時，喬榛聲音的格調(diào)氣質(zhì)都被什么給限制住了。

王剛老師呢，王剛老師聲音明亮部分美，

王剛老師最大特點是技巧美，從靈氣上說，王剛更靈動。王剛老師屬于中國頂級語言藝術(shù)家。

張家生老師是知識分子的氣質(zhì)美，也具備三美。

如果說方明老師，小時候覺得他《沁園春·雪》朗誦的美，當(dāng)我真正對聲音有鑒賞力了，總覺得方明身體受傷了，后來有人告訴我，方明老師確實是動過手術(shù)。

香港TVB的配音演員，我很喜歡，以后再論。

其他的藝術(shù)人員也有好的，不很知名，知名的聲音語言藝術(shù)家，我提一個共同的要求是，煙火氣太多，演個“爸爸媽媽哥哥姐姐之類或者現(xiàn)代文”，都是紅塵里的人間情感，這里面的技術(shù)、技巧、方法，我覺得中傳、北影、中戲的老師和同學(xué)們、都在追求，我沒什么要說的。

以上我談到了聲音美、氣質(zhì)美、技巧美。

下面我再來談?wù)勑≌f演播、話劇、影視劇中除了仙氣以外的常規(guī)人物的臺詞功夫。

大型史詩話劇《永遠(yuǎn)的黨支部》，各種人物情緒都有，有死有生，有憤怒，有信念、有信仰、有希望、有真情、有大愛。

先提一下書法藝術(shù)，我覺得，書法讓方塊字活了，是一字的活，幾個字的活，讓字有了生命，而臺詞是文字語言成為有聲，所有的文字因為語言皆活，還原了時空中的情感。

從這個意義上來說，我們這個時代，聲光電全維的詩舞音畫藝術(shù)真的是綜合藝術(shù)，立體藝術(shù)、大藝術(shù)品。

需要我們真正先懂“琴棋書畫詩舞”等再來研究舞臺藝術(shù)，作為這種舞臺工作者，真的是幸福。

尊重藝術(shù)，藝術(shù)就是理想信念。黨教導(dǎo)我們，理想信念是最高的。

藝術(shù)是由藝術(shù)品體現(xiàn)的，藝術(shù)品是藝術(shù)家創(chuàng)造的。

下面我對此劇，講兩句我的感受。

李大釗的演員：聲音很好，如果在此基礎(chǔ)上加上三個感覺就更好了。

一、聲音應(yīng)該加入滄桑感。這從發(fā)音區(qū)的聲音造型化妝來說，微調(diào)一下即可。

二、表演應(yīng)該再放下來些，有胸懷的人的有特別的親切感，這是人格魅力。

三、應(yīng)該在加上李大釗特有的人物特點，這是典型人物，是歷史特別的人物，這個需要創(chuàng)造，需要用心感格李大釗的靈魂、使之相通。這是抓魂附體。

媛：通過簡單的接觸，發(fā)現(xiàn)媛有極強的觀察力，表演力，塑造力，在這部劇中，女共產(chǎn)黨員的英氣有，再體會一下內(nèi)心的慈愛就更加的美。

以下二十一點是一個總結(jié)。

一、舞臺上的所有演員要試著學(xué)會，用虛聲的表達(dá)，會更加生活化。

二、“情感”的表達(dá)不是腦子里的大概其，有些像，要從心而發(fā)，表演一定要精準(zhǔn)到位。

三、劇團話劇演員的聲音都好，年輕氣足，“生活的味道”再運用一些。

四、大家都用了自己的同一個聲區(qū)說話，如果是一個人播一部長篇小說，那就掰不開人物了。聲音化妝 是一門課。

五、現(xiàn)在話劇和以前不一樣了，是耳麥話筒藝術(shù)了，這樣呢，完全走戲。聲音可以放下一個調(diào)。話劇界，普遍全在高音上，雖然不是播音腔，但是話劇調(diào)。我個人感覺可以稍微放下一個調(diào)，就這樣的真實，藝術(shù)即模仿，模仿的生活狀態(tài)就更加接近。

六、對演員的要求，我們在看演戲還是看真戲？

? ? ? 我感覺演員大多，出情緒時候，每句話的臺詞節(jié)奏，總差0.5秒的區(qū)間，需要微調(diào)。戲演的就更加準(zhǔn)確。

七、演紅軍肚子餓，一定用虛聲氣聲多，不能用那么多的實聲。

八、哭戲，是要看哭群眾，演員演的就差了一點點。但這差的一點點就是和藝術(shù)家表演功力的差距。

九、“出發(fā)！”等等臺詞，是關(guān)鍵點、 墾節(jié)處 ，這是最藝術(shù)、最出彩的地方。需要精雕細(xì)琢。

十、表演力是作用在觀眾心里的，這個力道，多一份就假，差一點力就平，用力深一分，打?qū)c，就征服了觀眾。

十一、連長死的時候，倒的太快了。走的時候的背影 都應(yīng)該身體有戲，這點我覺得倪大紅 真是榜樣，把背景都塑造成了歷史人物畫。

十二、還原時代的歌曲，歌唱演員，心里要回到那個年代，不要穿著過去時空的衣服，瓤是現(xiàn)在的。這不是咱們劇團歌唱演員的問題，是整個文藝娛樂界都存在的現(xiàn)象，心里沒有觸摸到那個時代的特征，這是一門課，應(yīng)該在表演學(xué)中加入——如何還原歷史時空的當(dāng)時人的心理特征。

十三、我覺得男解放軍跳舞最好，笨笨的樣子很拙，這才象解放軍，真來舞蹈藝術(shù)家就藝術(shù)夸張了。就假了。

十四、地震是危及生命的，生命的可貴，一定把“活著”的頭等大事給表現(xiàn)出來。恐懼、和震驚如何表現(xiàn)出？

十五、輕音、中音和喊的立體運用，我在前文已經(jīng)做了論述。

十六、專業(yè)演員聲音好，但很多都缺憾在聲音太美了,這不是劇團演員的問題，是整個文藝、娛樂界缺少這種意識，一是聲音太隨意，再有名的演員，再著名演員，聲音俗氣，都是大失敗，

但所有美男聲，放在戲里，用那個最好聽的聲音部位，都是一種缺憾。

缺憾在聲音的生活氣息形象不夠，雖然各位演員的基本功很好，但是現(xiàn)實生活的提煉力，還原力要下功夫。

十七、“有理不在聲高”，聲音有立體面，層次感，大家都多體會，共勉。

十八、情緒的爆發(fā)點，該高的時候，還要更具有穿透力。這就是功夫了，我們共勉。

十九、飾演黃文秀的媽媽、爸爸兩位演員功力深，我是被2位感動哭了?？梢?，藝術(shù)理論和藝術(shù)感覺是共識。

二十、飾演黃文秀的演員，臺詞 弱點，值得一提的是，這場戲，是“靈”與“人”的對話，“靈”的聲音如何處理 ？“靈”的感覺如何塑造？這是特殊的。這是兩種生命在一個時空交錯，是特殊的，是最感人的，是全場的“淚”點。我可以幫助設(shè)計一下聲線。

二十一、年輕演員在塑造老年角色聲音的時候，確實用了聲音化妝，但是化的比較假，老年人氣虛，不只是嗓子裝一下，要從幾個方面入手。

以上二十一點，是我在觀摩演出時，隨手在筆記本上的記錄，回家后的整理，難免有遺漏，個人觀點，特別奉上，不足之處，歡迎指導(dǎo)，共同進(jìn)步。

再次感謝編劇王鵬博老師、導(dǎo)演都子老師、予瓊和兩位領(lǐng)誦演員虎子、月圓及北京九八國際青年藝術(shù)劇團所有工作人員。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 朱劍瑋

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 2021年3月31日