文\過境蝴蝶
《賽德克·巴萊》以20世紀30年代霧社事件為藍本，再現(xiàn)賽德克族反抗日本殖民統(tǒng)治的歷史事件，是一部史詩級巨制。
電影榮獲第48屆臺灣金馬獎最佳劇情片，最佳男配， 最佳原創(chuàng)配樂，最佳音效、觀眾票選最佳影片（不算其他十幾個提名的）。
導演魏德圣，師承楊德昌，第一次知道他是看他自編自導的《海角七號》，這部拿了十幾個獎并且號稱是臺灣史上最賣錢的電影。后來得知他策劃了12年，將《海角七號》賺來的全部的錢去拍一部臺灣沒人敢拍的《賽德克·巴萊》，有幸我所在的公司承接了這部電影的全部后期特效制作，所以對這部影片更加的關注。
電影在公映前一直新聞不斷，大都是沒錢停工之類的報道，或者徐若瑄不收演出費還倒貼錢，或者周杰倫借錢給導演之類。魏德圣的確一直為錢發(fā)愁，再到后來電影出來了又怕大陸不引進，票房沒保證回不了本之類的問題，一直困擾著他。以至于當他和該片監(jiān)制吳宇森出現(xiàn)在我們動畫部為制作人員打氣時，雖然辦公室里很熱鬧，但是魏德圣的臉上還是有一絲絲的小憂郁。
電影幕后那些事兒
電影的開場是賽德克人在原始森林追蹤野豬的一場戲，野豬在林子里被追逐最后被獵殺。這開場第一個鏡頭里的野豬就是全三維制作，因為現(xiàn)場無法順利控制一個動物的運動路徑，所以使用真人表演。動作演員穿上特質的藍色緊身衣，從頭到腳都包裹的嚴嚴實實，像野豬一樣用四肢奔跑，這樣真人穿過的路徑和周遭植物會發(fā)生碰撞。在后期中將真人替換成三維制作的野豬，再通過后期校色就會天衣無縫。
影片中像這樣的后期制作工程量巨大，比如在賽德克人起義后，用砍刀砍下日本人的頭顱，后期制作了大量的頭顱模型。拍攝過程中演員正常表演，后期按照演員的照片來制作三維模型，在后期合成中擦掉演員的頭，將三維模型進行合成、校色，再添加一些噴血之類的細節(jié)，電影就會呈現(xiàn)血淋淋的屠殺場面了。
影片是在原始森林實景拍攝，但是當時的地貌和30年代還是有些變化，為了效果，后期做了一些原始森林的地貌和實景拍攝的進行合成，這樣整個畫面會顯得豐滿許多。
總之，電影里實景拍攝有難度或者無法實現(xiàn)的時候就是需要后期進行制作了。
在影片拍攝過程中，有一座吊橋，導演當初是實景挖了一塊地，建造了一座吊橋，鏡頭又是個遠景，導演花了很多錢打造了這個實景?？墒窃谟捌袇s作廢了，因為我們只需要那一座吊橋而已，在藍屏下拍，后期可以合成需要的背景，這樣可以省掉很多錢。在辦公室里魏德勝看到這個毀的罵娘。因為按照臺灣政府規(guī)定，他還花了錢把挖了坑的地給填上。
這種情況我們遇到很多，都是導演對于后期制作不了解造成的，現(xiàn)在這種情況越來越少一些。
電影講述的是臺灣原住民的故事，原住民是不穿鞋子的，拍攝中雖然很多演員都是原住民，但是早已經(jīng)不是打獵、吃生肉的原住民了。開始的確都是不穿鞋在森林里演出，所以很多人腳都被劃傷，所以后來就特制了一種膚色的膠鞋給演員穿上，這也是在后期進行擦除鞋子，看起來是光著腳，但是觀眾是看不出來的。（特寫鏡頭除外）
同樣搞笑的地方就是原住民不穿內(nèi)褲，但是演員還是會穿，后期一樣的操作，所以在片子里開場有主角在水底的鏡頭，可以看看，呵呵。
影片還有大量的后期校色工作?？傊F(xiàn)在一部電影稍微復雜點的畫面幾乎都會用到后期制作，觀眾一般感覺不到，除非視效電影比如《三打白骨精》,《悟空傳》之類。現(xiàn)在一年就是一個技術的跨度，后期制作的水準越來越高。
就《賽德克· 巴萊》里的后期制作工作量，我們承接的時候是1750個鏡頭，可是導演只給了四個半月的時間。這是極其夸張的，時間長短直接影響制作的質量。這么說吧，電影《龍門飛甲》一部分后期特效，鏡頭130+用了14個月，今年的《悟空傳》的后期特效1400多個用了大概12個月，電視劇《擇天記》用了近4個月。
雖然有具體的體量差別，但《賽德克·巴萊》絕對是以電視劇的時間來做電影的高質量畫面，所以電影里有些鏡頭不盡人意，因為時間到了，那邊催著交活等著上映了。
在魏德勝來公司的時候，他單獨和視效總監(jiān)的合照我們還給配了潛臺詞。兩個人都面帶苦笑，好像導演在說“老兄，你能給我做成什么樣??？”總監(jiān)好像在說“你就給我這么點時間，我能做成什么樣啊。”
素人演出效果驚人
因為這部電影，我第一次注意“素人”這個詞兒。導演大量啟用素人演出，并且飾演主角莫那·魯?shù)赖哪贻p和年老的演員都是素人，整個影片臉熟的真沒幾個。并且主要角色都是原住民，素人的出演非常適合原生態(tài)的效果。
好導演選角的功力都是神級的，飾演年老莫那?魯?shù)赖牧謶c臺，本職是牧師，同時是木雕工藝家，我從沒見過這么威武雄壯的牧師。飾演年輕莫那?魯?shù)赖挠未髴c，原來是個卡車司機，只是導演在馬路上偶然遇見的。他們都在影片中有精彩的表現(xiàn)，我覺得評價他們的表演就是兩個字“走心”。
復雜矛盾的人設只是還原歷史
影片角色最突出的不是主角而是花岡一郎，
花岡一郎和弟弟二郎都是賽德克人，他們從小被迫學習日本文化，長大后成為日本駐守當?shù)氐木?，也有了日本名字。即融入不了日本社會，也不愿退回原始的野蠻，兩個名字，兩種身份，他們在對立的“文明”與“野蠻”中間是個尷尬的存在。
一方面因為一張原住民的臉，被日本同事嘲笑，學歷最高收入最低，做的再好也得不到日本社會的身份認同。
另一方面因為他們?nèi)栈纳罘绞胶鸵簧砣毡局品?，又被同族嘲笑?/p>
最終，賽德克人的起義，他們被迫卷入其中。面對莫那?魯?shù)赖膯栴}：”你死后是要進日本人的神社，還是要去祖靈的牧場？”他們無法選擇，最終先后自殺。
花岡一郎死前用賽德克語問弟弟“我們到底是日本子民還是賽德克的子孫？”。弟弟回答：“一刀切開你矛盾的肝腸，哪也別去了?！币焕捎玫洞倘敫共康哪且豢蹋萌照Z說了句“謝謝”。
飾演該角色的徐詣帆，最后榮獲金馬獎最佳男配和最佳新人提名，完全因為這個角足夠復雜和矛盾的人設。
越是民族的，就越是世界的。
《賽德克?巴萊》對臺灣原住民風俗的盡情展現(xiàn)，它一方面激發(fā)了臺灣觀眾重新認識這段歷史，引發(fā)了島內(nèi)觀眾的觀影浪潮；另一方面又滿足了島外觀眾的獵奇心理。
導演并沒有站在任何一方的立場上，只是用事實去感染觀眾，讓觀眾去思考。在卑躬屈膝的文明面前，野蠻的驕傲足以讓人尊敬。所以影片結尾，日本將軍說“三百名士兵抵抗數(shù)千名大軍，不戰(zhàn)死便自盡，為何我會在遙遠的臺灣山地見到這群令人敬畏的戰(zhàn)士，如此的面對死亡”。
魏德圣在12年前就投巨資拍出5分鐘的小樣，只是苦于這么龐大的電影、這種題材無人敢投資，只能擱置。
12年的苦苦等待、一次次把自己逼入絕境，魏德圣最終完成了這部史詩巨制，他成了臺灣第一人。
End
無戒365天日更營 第8天
