《蜘蛛俠：英雄歸來》上周五在內地首映，短短三天票房就達到了4.59億，輕松地從《敦刻爾克》手中奪得票房冠軍。

此前，托比·馬奎爾的三部《蜘蛛俠》和安德魯·加菲爾德的兩部《超凡蜘蛛俠》在內地成績亦不俗。

新蜘蛛俠由英國19歲小鮮肉湯姆·赫蘭德（Tom Holland）扮演，與前兩任蜘蛛俠相比，《蜘蛛俠：英雄歸來》中的彼得·帕克絕對是一個妥妥的熊孩子。電影一開始就是一連串晃動的鏡頭和14歲的彼得·帕克不斷嘰嘰喳喳的景象——這貨在參與超英混戰(zhàn)的幾天里全程打開手機視頻自拍。

懷抱著拯救世界夢想的他不斷在干傻事，幫人幫倒忙，飛來飛去的時候還踩壞小花小草踏破屋頂嚇壞小孩子，讓人哭笑不得。但這樣笨拙青澀的蜘蛛俠，讓人捧腹的同時，也意外地戳中廣大吃瓜群眾的萌點。

其實除了新蜘蛛俠，“熊孩子”走紅大銀幕已經不是頭一遭。還是不久之前，在《戰(zhàn)狼2》中飾演富二代卓亦凡的張翰憑一句“你媽沒告訴你別欺負熊孩子嗎？”也在微博帶了一波節(jié)奏，一大波路人表示路轉粉。追溯到更早之前，16年大火的網劇《余罪》中，由張一山扮演的“賤人余”也強勢霸屏。這樣看來，“熊孩子”仿佛自帶走紅屬性，那熊孩子們又是怎樣俘獲觀眾們的心的呢？

“熊孩子”從貶義走向中性

“熊孩子”是個網絡用語，常形容調皮的孩子，歲數小不懂事。提到熊孩子，大多數人會聯想到火車飛機上哭鬧不休的孩子，親戚家上下亂竄的搗蛋鬼，說起來總是一肚子的無奈。

但漸漸的，“熊孩子”這個詞的含義從貶義走向中性，表現大人對小孩子頑皮不懂事的包容和諒解。不但如此，“熊孩子”還有逐漸高齡化的趨向，畢竟在這個人人都是“寶寶”的網絡時代，熊孩子當然也隨之變多了。

說到“熊孩子”的熒幕形象，不得不提《家有兒女》中張一山扮演的劉星。劉星愛惡作劇倔脾氣鬼點子多，和乖乖女小雪形成鮮明對比，小小年紀就是“金句王”“表情帝”，至今朋友圈里不時還有幾張“劉星牌”表情包。這樣一個活寶，不就是一個可愛的熊孩子嘛？

有熊孩子的地方就有笑點

觀眾愛看熊孩子，因為熊孩子們制造了一個又一個的笑點。

《蜘蛛俠：英雄歸來》中的蜘蛛俠本想行俠仗義卻失誤頻頻，蜘蛛俠笨手笨腳火急火燎地在角落里換戰(zhàn)衣，他想恐嚇犯罪分子卻不知道把手往哪擺，還被對方懷疑是個女人；《戰(zhàn)狼2》里的富二代卓亦凡剛出場就挑釁冷鋒，被胖媽媽一把推開，他在小女孩面前玩刀耍帥，被小女孩咬了一口；《余罪》里余罪為躲避罪犯，自導自演一人分飾兩角完成了一場床戲……

熊孩子們制造的笑點很自然，不說屎尿屁，不打擦邊球，完完全全是現實生活中可能發(fā)生的場景。再者熊孩子們都是小鮮肉扮演，熊一點還讓明星顯得更接地氣。一般角色單純裝瘋賣傻可能讓人覺得是在秀智商下限，而熊孩子偶爾做出一點蠢事也是可以被原諒的嘛。

觀眾更愛看熊孩子的成長

銀幕“熊孩子”的存在，也不只賣萌搞笑那么簡單。更重要的是，觀眾們在觀影的過程中和熊孩子們共同體驗成長的辛酸苦辣，從而找到共鳴。

蜘蛛俠想要抓住壞蛋，卻因為差點導致郵輪沉沒被鋼鐵俠沒收了戰(zhàn)衣；卓亦凡自命不凡，但在面對著敵人的槍炮時才發(fā)現自己什么都做不了；余罪只想當個小片警保護他爸的水果攤，卻陰差陽錯被逼去犯罪集團臥底……他們的經歷被戲劇化了，但他們在成長過程中無可避免地體驗情感的悸動，夢想的破滅。他們一點點長高，卻撞到一堵叫做現實的墻。越過這座墻，就是強者，甘心蹲伏在墻角的，就只能永遠當個熊孩子。

熊孩子的成長經歷和心路歷程，無疑和無數人的生命軌跡重合。觀眾們看到他們經歷的困難和挫折時，可能會不自主地回想起自己是熊孩子的那段時光，同時也暗暗期待他們的成長。

而銀幕熊孩子們的表現，當然也不會令人失望。蜘蛛俠打敗了反派也放下自己的超級英雄夢，試圖當一個鋼鐵俠所說的“友好鄰居超級英雄”；卓亦凡不再動不動吹牛逼耍帥，而是在槍林彈雨中轉變?yōu)橐粋€硬漢；余罪在臥底生涯中和罪犯斗智斗勇，成為一個有擔當的真男人。

一夜暴富走上人生巔峰的故事大家已經聽厭了，這種個人成長的戲碼才是最走心的。

近幾年，無論是綜藝還是電視劇里，小鮮肉們的人設大多都要貼上乖巧、努力、上進等標簽。某某明星拍戲在水里浸多少小時，滾泥塘爬山坡等等層出不窮，時不時還要賣慘哭訴自己的辛酸往事。上進正面的人設當然好，不過看多了觀眾也容易審美疲勞。倒是銀幕上的熊孩子們，自帶搞笑屬性，接地氣，可以說鮮肉里的一股清流了。