聆聽天籟（音樂隨筆）

　　齊鳳池

　　一、柔板

　　如今，風(fēng)靡世界樂壇的神秘園樂隊，以它獨特的樂器組合方式演奏出的音樂效果，給人的感覺是一種全新的舒適柔曼放松纏綿的意境。

　　小提琴與雙簧管和電聲樂器的巧妙配器聯(lián)姻，使音樂產(chǎn)生出溫柔輕松如少女傾訴愛情的浪漫韻味。

　　本來，輕音樂就是一種賞心悅耳的音樂，讓人輕松、舒服就是它的主旨。輕音樂的旋律縈繞在電影的主題曲和主題音樂的五線譜上。

　　全世界有三大著名輕音樂團(tuán)，德國的詹姆斯-拉斯特樂團(tuán)的音樂常透露出歡樂、愉快和樂觀主義的氣氛，有一種不可抗拒的吸引力和動人心弦的感染力。英國的曼托瓦尼樂團(tuán)的特色源于其創(chuàng)始人、著名小提琴家曼托瓦尼對于小提琴的獨特理解。法國的保羅-莫利哀輕音樂團(tuán)具有法國人獨有的浪漫氣質(zhì)，它的音樂溫和典雅、平易近人、情趣盎然。

　　神秘園的誕生，無疑給輕音樂寬廣的音域空間又增添了鮮活的音符，同時，豐滿了飛翔在音樂空間里的白天鵝般的柔嫩蓬松靚麗的羽毛。

　　神秘園專輯第一首輕音樂《柔板》以它獨特的審美呈現(xiàn)給觀眾，小提琴與雙簧管的對奏，一問一答的風(fēng)格，不僅顯示出音樂的柔板魅力與效果。而且，使音樂的意境更加甜美舒適。小提琴仿佛在訴說，雙簧管似乎在提問，電子琴在調(diào)解撮合。像古老神話般的愛情傳說。類似梁祝的愛情傷感與磨合。在這種音樂的語境里，確實給人一種全新效果，仿佛使人步入伊甸園般的夢幻感覺。

　　當(dāng)我第一次聽到《柔板》，仿佛有一種舒適輕松釋放疲憊的感覺和滋味。當(dāng)我從視頻里看到年輕美麗金發(fā)蓬松的菲奧諾拉.莎莉手持提琴，姿態(tài)婀娜在臺上演奏的畫面時，確實讓我體會到輕音樂的動感和立體音樂的美感。

　　留著小辮子的男青年，手持雙簧管瀟灑而浪漫用心吹奏，雙簧管那特有的金屬音質(zhì)與小提琴柔曼的旋律柔和在一起，像捆綁在一起的愛情甜蜜。

　　菲奧諾拉.莎莉的情感故事仿佛與音樂有關(guān)，菲奧諾拉.莎莉成長于愛爾蘭的一個音樂世家，她從小就受到各種音樂的熏陶，從而對音樂產(chǎn)生了極大的興趣。她畢業(yè)于愛爾蘭大學(xué)的音樂學(xué)院。她除了演奏古典交響樂和協(xié)奏表演外，還涉足各式各樣自己感興趣的音樂題材。在神秘園成立之前，曾為愛爾蘭著名歌手謝妮?奧康娜和范?莫尼森的專輯作過伴奏。在神秘園樂隊的演出中，她精湛獨特的小提琴表演，將羅爾夫.勞弗蘭的音樂作品意境淋漓盡致地表現(xiàn)出來，他們的配合是珠聯(lián)璧合。

　　聆聽《柔板》給我的音樂觀又增長音樂見識，《柔板》仿佛纖細(xì)如酥的手指滑過細(xì)膩的皮膚，或裸露的腳趾踩在松軟舒適的海面上。始終離不開一種輕柔的感覺和音樂的旋律韻味。

　　這就是《柔板》給我的全新感覺。

　　二、心弦

　　神秘園專輯里有一段透亮的音樂小品，手操小提琴的漂亮女人芙露娜?雪莉和鍵盤師羅爾夫?羅夫蘭，他們在天藍(lán)色的燈光背景下，羅爾夫?羅夫蘭站立在一架電子鋼琴前，他的面色可掬，蓬松修長頭發(fā)左右搖動，有時他下意識地隨著音樂的節(jié)奏頻頻點頭，而且，他始終目不轉(zhuǎn)睛地看著眼前佇立的拉琴的漂亮女人。

　　芙露娜?雪莉手操小提琴，身穿黑色毛絨的上衣，她那如酥的胸脯袒露著，美麗彎曲蓬松的金發(fā)和她的膚色非常協(xié)調(diào)，她肩扛小提琴，如酥而纖細(xì)的手指，在兩根弦上走動。提琴發(fā)出的音域一直在高音區(qū)間徜徉。

　　兩分多一點時間的《心弦》小品，音樂的流動是緩慢的，音樂大廳頂上的追光燈始終在固定的位置上照射著芙露娜?雪莉那窈窕勻稱的身影。

　　音樂開始，每個音符好像是一個一個蹦出來的，又好像是芙露娜?雪莉的心臟均勻的跳動。鍵盤手羅爾夫?羅夫蘭手下彈出的音符與小提琴飛濺聲音揉合在一起，撞擊后產(chǎn)生一種心靈和脈搏前后跳動的韻律。

　　《心弦》的音樂背景和意境具體表現(xiàn)的是什么，我無法解釋。我覺得音樂用文字解釋和說明是最不合適的辦法和手段，因為音樂只能用心靈去感悟，用耳朵去觸摸。

　　當(dāng)然，作曲家在創(chuàng)作這首音樂小品時，肯定不是盲目的，一定是有了音樂感應(yīng)或者靈感。后來，我在反復(fù)聆聽這首只有兩分多鐘的小提琴曲之后，仿佛找到了一種感覺，好像音樂不是在琴弦上發(fā)出的，似乎就是在人的心弦上發(fā)出的聲音。

　　芙露娜?雪莉在演奏這首《心弦》時，我注意到芙露娜?雪莉的纖細(xì)的手指，一直在小提琴的中把位高音區(qū)雀躍，有時跳到高音區(qū)，有時再回來，就像從人的左心房走到右心房。整支曲子沒有低音。芙露娜?雪莉的纖細(xì)的手指一會走到G弦上，一會又跳到D弦上，就像在人的心尖走動。白色的馬尾弓子，在弦上奔跑跳躍，一頓一搓，一擊一跳，濺起的音符像水聲或血液流動。

　　這首音樂小品，沒有激昂的快板，也沒有類似流水的柔板，音速均勻，音域很寬。在高音區(qū)演奏的效果充分展現(xiàn)出來【心弦】的韻味。

　　其實，一首音樂不在長短，哪怕就幾個音符反復(fù)演奏，只要情感真摯，總奏也不會煩。

　　我記得，貝多芬曾創(chuàng)作過一首鋼琴小品《致愛麗絲》。雖然貝多芬一生沒有結(jié)過婚，但是，他一直盼望著能得到一位理想的伴侶。因為，人類最美好的事情就是愛情故事，在貝多芬的生活中也有過許多浪漫的色彩。《致愛麗絲》這首鋼琴小品，就是貝多芬呈現(xiàn)人類的的愛情極品。音符很簡單，一段主旋律反復(fù)在鍵盤演練。但人們聽了總有一種新鮮和百聽不厭的感覺。

　　羅夫蘭和雪莉的默契配合，就是完美音樂和愛情的再現(xiàn)。但是，他們呈現(xiàn)的方式不是用語言，而是用音符和天籟的聲音。

　　有人說，欣賞詩歌是知識分子的事情，欣賞音樂是貴族的事情。雖然我們不是貴族，但我們同樣需要音樂。因為世界的音樂不是獻(xiàn)給貴族的貢品，它是獻(xiàn)給人類最美的精神飲品。

　　三、纏綿往事

　　我讀過一首詩歌《纏綿往事》，作者是誰已不重要，但我讀懂了詩歌的內(nèi)容。‘夜已經(jīng)沉睡/柔柔的琴弦在緩緩地訴說/勾起我悠悠的曾經(jīng)時光/那是一份珍藏心底/總想回憶又生怕觸及的/暖暖的隱隱的疼/思緒如煙似霧乘風(fēng)而來隨風(fēng)而逝/其實我也知道很多的開始/在它的開始就注定了結(jié)局/但我不明白/我用絲絲柔腸編織的夢幻/留下的卻是無盡的憂傷/歲月在我額頭無情地流淌/你依稀的身影/如同天邊的星星/在我的腦海里飄移/清晰了又模糊模糊了再清晰/每個晝夜不知道有多少個輪回/往事繾綣纏綿/好似沒有伴侶的咖啡/在那淡淡的苦澀的盡頭/燃燒的是烈烈的甘醇/原以為短暫的纏綿早已被塵封/哪知道她經(jīng)不起絲毫的觸碰?！?/p>

　　這首詩如泣如訴纏纏綿綿地解讀了大提琴曲《纏綿往事》的內(nèi)涵。然而，我始終認(rèn)為，再好的詩歌也解釋不清音樂的本質(zhì)和內(nèi)涵。

　　我一直認(rèn)為，音樂她只屬于旋律，永遠(yuǎn)也不屬于歌詞。歌詞再好也解釋不清音樂的真諦。盡管一首好的歌詞就是一首好的詩歌。詩歌是有字的音樂，而音樂是無字的詩歌。因此，我認(rèn)為詩歌和歌詞與音樂總有一段神秘看的見又挨得很近距離和尺度。而詩歌與歌詞又總有一種想貼近音符的感覺。

　　《纏綿往事》這首的大提琴曲是誰作的我也不清楚。據(jù)說這首大提琴曲就隱藏在神秘園的第四輯中，它的別名叫《靜默之聲》。這首大提琴曲我聽了無數(shù)次，每次聽，心里總有一種神秘的幻覺和深邃的意境。那舒緩而綿長的琴音一直在耳畔縈繞，聽著這種纏綿的旋律，我的眼前仿佛出現(xiàn)蔚藍(lán)的大海，在海風(fēng)溫柔的吹動下，波浪緩慢而悠長地推向岸邊，向人們的心靈深處涌動。

　　我坐在沙發(fā)上，在暗淡紫紅的燈光下，頭靠沙發(fā)閉著雙眼，靜靜聆聽著杰奎琳的手指在弦上行走的聲音和神韻。那種舒緩纏綿的旋律，仿佛就我在的心底蕩起微波漣漪。我的心仿佛在空曠的世界里游蕩旖旎。我的心飛翔在天上，鳥瞰人間煙火，不知不覺眼中噙含著淚滴。

　　這時，我忽然想起音樂界有一種傳言，說是最杰出的音樂家往往命不長。這句話好像就是針對杰奎琳說的。然而更加巧合的是，法國作曲家、大提琴家奧芬巴赫的《杰奎琳之淚》，竟在百年之后和一個也叫杰奎琳的英國大提琴才女相遇了。

　　我想當(dāng)杰奎琳?杜普蕾在演奏這首與她同名《杰奎琳之淚》時，或許她的心也在淌淚，否則，她的琴聲絕對不會奏出令人心靈難以自拔地深“陷”。

　　我想杰奎琳?杜普蕾的音樂生涯，不僅是用手指演繹技藝，而是用生命和靈魂演奏天籟和天堂之音。

　　在杰奎琳?杜普蕾四十二年短暫輝煌的音樂歷程中，據(jù)說，匈牙利大提琴家斯塔克第一次聽她演奏《杰奎琳之淚》時就說：“象她這樣把所有復(fù)雜矛盾的感情都投入到大提琴里去演奏，恐怕根本就活不長?！绷钊穗y以置信的是，這句話仿佛成了上帝和先知的預(yù)言。

　　杰奎琳?杜普蕾一九四五年出生在英國一個充滿音樂的家庭。當(dāng)她四歲時，聽到收音機(jī)里大提琴的聲音，就要求家里給她買那樣的樂器，從此，展開了杜普蕾與大提琴之間的不解之緣。五歲時，她開始在學(xué)校學(xué)琴。一九五六年，十一歲時，嬴得了大獎，成為全英國最受矚目的演奏家.

　　一九六五年，由杜普蕾擔(dān)任大提琴，巴畢羅里指揮倫敦交響管弦樂團(tuán)，演出英國作曲家艾爾加的《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》，這場音樂對杜普蕾非常重要，因為它奠定了杜普蕾在演奏舞臺上的地位。鋼琴家顧爾德曾經(jīng)說過，杜普蕾的艾爾加協(xié)奏曲，呈現(xiàn)了無限的悸動與熱情。后來她第一次聽到那張與巴畢羅里合作的錄音時，曾吃驚的說道：“這并不是我想表達(dá)的！”她到底想表達(dá)什麼？我們永遠(yuǎn)無法得知。

　　很多人都喜歡聽杜普蕾演奏的《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》協(xié)奏曲，大提琴在管弦樂襯托下，她全身心地投入到音樂斑斕的神秘意境里。她充滿朝氣，又不失女性的細(xì)膩，也不是完全沒有節(jié)制的放縱自己的情感演出，從她手指尖的傳遞出來的琴音，讓人完完全全地被她的熱情與音樂詮釋所感染。杜普蕾詮釋艾爾加的Ｅ小調(diào)協(xié)奏曲無人能出其右，直到現(xiàn)在，據(jù)說華人大提琴演奏家馬友友稍許企及她的境界，但仍然有一段不小的差距。

　　一九六七年，她和鋼琴家巴倫波因結(jié)婚.杜普蕾和巴倫波因共譜戀曲，為古典樂壇留下佳話。他們不論在生活或是音樂上，彼此都是最佳的伴侶。他們合作演出，很多人說是奇妙的一對。

　　一九七０年杰奎琳患上了多發(fā)性硬化癥，從此因病告別音樂舞臺。杰奎琳?杜普蕾一生中擁有三把名琴，其中一把是現(xiàn)代制作師的作品，兩把則是史特拉第瓦里古琴，其中戴維朵夫如今則為馬友友所有。馬友友曾經(jīng)說過:"這把戴維朵夫?qū)ξ叶?，他是我演奏過最好的樂器，我真的相信這把琴是有靈魂的，而且也具有想像力。"1987年十月十九日，杰奎琳?杜普蕾在倫敦家中逝世，享年四十二歲。老舍先生說，愛什么就死在什么上。

　　英年早逝的杰奎琳?杜普蕾，用一把棗紅色大提琴給我們留下太多的纏綿往事，聆聽那如泣如訴纏綿琴聲，仿佛使人在纏綿往事中深沉流露出思念的情感。琴音婉約，旋律纏綿，如清清的溪流流淌記憶的邊緣．聽著聽著，潮濕的音樂就會打濕疼痛的面顏。

　　四、夜曲

　　現(xiàn)代流行音樂總是以清新、明快、隨意、創(chuàng)新形式呈現(xiàn)給觀眾。它不像古典音樂那樣傳統(tǒng)規(guī)矩，給人以莊嚴(yán)氣勢宏大的感覺。由羅爾夫.勞弗蘭和菲奧諾拉.莎莉組成的神秘園，就是一支享譽(yù)世界的新世紀(jì)音樂風(fēng)格的樂隊。

　　在《神秘園》專輯中有一首類似天籟般的領(lǐng)唱《夜曲》，使神秘園顯得更加神秘了。它的表現(xiàn)形式類似西方教堂里的禮拜。教堂里的唱詩班，在管風(fēng)琴的伴奏下，一位修女在領(lǐng)唱《圣經(jīng)》里《雅歌》詩篇第二章第七節(jié)：耶路撒冷的眾女子啊，我指著羚羊或田野的母鹿囑咐你們，不要驚動，不要叫醒我所親愛的，等他自己情愿。

　　天籟神韻般的歌聲繞梁掛柱，在教堂里縈繞著不散。而神秘園中的《夜曲》同樣是一種心靈的禱告和祈福。

　　歌詞唱到：讓白天從你身邊悄悄逝去，黑暗伴著夜曲來守侯你，雖然黑夜籠罩一切，但當(dāng)光明穿透夜幕，它不久將從天邊消失……

　　擔(dān)任領(lǐng)唱的莎拉?布萊曼，她那甜美的音質(zhì)，像唱詩班的領(lǐng)唱，神圣而純潔。藍(lán)色的地毯在追光燈下顯得更加寧靜。

　　真正的音樂是從靈魂深處勾勒出來的旋律，而《神秘園》的音樂，是對這句話最好的詮釋。

　　《夜曲》飄動的音符緩緩輕柔地穿透人們的內(nèi)心世界，在心靈深處旋出飄渺神話意境。令人不得不沉醉于其中。

　　每個人心中都有一塊屬于自己的樂園，每當(dāng)痛苦失望消沉的時候，我們需要在這屬于自己的樂園中抒緩情緒，尋找心里的平靜和安慰，而這塊藏在每個人內(nèi)心的土地，就是精神的“神秘園”。

　　莎拉?布萊曼高亢飄逸的女高音，劃破了夜的寧靜。那聲音好像是從天上飄撒下來的，如水銀似的，帶著幾分涼意，幾分思憶.....

　　幽遠(yuǎn)的小提琴如泣如訴，就像娓娓說出一段不完美的愛情，音樂退去卻意猶未盡。

　　莎拉?布萊曼的名字對于我們來說并不陌生，1992年巴塞羅那奧運(yùn)會，她與世界三大男高音歌唱家之一卡雷拉斯對唱，她那迷人的嗓音讓人過耳難忘。2008年北京奧運(yùn)會，她與劉歡一起演唱的《我和你》，風(fēng)靡華夏大地。莎拉?布萊曼作為一位歌唱家，很少有人像她那樣才華橫溢，風(fēng)格絕倫。她的氣質(zhì)，歌聲，虛幻、空靈、純凈，時而清新甜美、時而高亢震撼，營造出無邊無際的空間幻覺，她的高音攀上云端，音域?qū)拸V但不刺耳，讓人充滿迷惑與想象。她領(lǐng)唱《神秘園》之歌，給神秘園不僅增加魅力，而且增加了神韻和神秘。

　　其實，了解莎拉?布萊曼的人都知道。很多年前她在歐美就已走紅，她主演的那些音樂劇，如《歌劇魅影》、《貓》、《歌與舞》的主題曲和劇中的歌曲，廣為傳唱。莎拉也被譽(yù)為“歌舞劇皇后”。但國內(nèi)樂迷結(jié)識莎拉只是近一兩年的事，因為莎拉的唱片進(jìn)入國內(nèi)市場的極少，目前能見到的有《莎拉?布萊曼演唱的韋伯音樂劇金曲》。

　　音樂評論家說，一般來說歌星或歌唱家都能根據(jù)其發(fā)聲方法將其歸入相應(yīng)的演唱類別，或美聲，或通俗。但莎拉?布萊曼是個例外，你很難將其歸入到某一種唱法之中，因為她既能唱美聲，也能唱流行歌曲，而且這兩種唱法聽來都很有魅力。因此，喜愛她的歌的各種各樣的人都有?？梢哉f莎拉?布萊曼跨越了流行與古典，為雅俗所共賞。神秘園的《夜曲》以小提琴、電子琴、單簧管、風(fēng)笛和大型交響樂隊陣容烘托，莎拉只唱開頭和結(jié)尾。她分別運(yùn)用了美聲和流行唱法進(jìn)行不同的演繹，聽起來就像美聲歌唱家和通俗歌手的聯(lián)合演唱，這就是布萊曼的絕技！莎拉以勤奮、聰慧和天賦讓世界為之傾倒，她不愧為“音樂劇皇后”。

　　還是讓我們記住英國那位大眼睛的天才歌唱家莎拉?布萊曼的名字吧，在回想2008年奧運(yùn)會之歌《我和你》的音符時，再次聆聽一下《神秘園》專輯，我們就會更加了解那個大眼睛，充滿魅力的天才女歌唱家的魅力了。

　　五、神秘園之歌

　　我感覺神秘園專輯里的經(jīng)典之作應(yīng)該說就是《神秘園之歌》吧，專輯里第一個音樂小品就是神秘園之歌?？偣矁煞至愣畮酌腌姷囊魳沸∑罚趦晌灰魳芳业睦壞ズ蠀f(xié)調(diào)演奏下，在神秘中起始，又在神秘中結(jié)束。音樂的主旋律始終在反復(fù)反復(fù)重復(fù)重復(fù)，神秘園啊神秘園，你是怎樣的神秘，神秘園啊神秘園，你是神秘中的神秘。其實，音符本身就是神秘的符號和詭秘的字碼，把它們組合在一起，或者排列在一起，編制在一起，就呈現(xiàn)出神秘而靈動的神奇。

　　音樂起始，羅爾夫.勞弗蘭站在電子鋼琴旁，他用修長的手指，在鍵盤上試走，在緩慢的行走中，一步好像走進(jìn)了綠色的田園，他在田埂上跳躍，波動了一片綠色的小草和秧苗。音樂的風(fēng)聲輕飄飄絲柔柔，在小草和秧苗上飄動，象一層透明的絲紗或象薄薄的蟬翼。

　　羅爾夫.勞弗蘭下意識地看了一眼左手拎琴右手持弓的菲奧諾拉.莎莉。文靜自如靚麗誘人的菲奧諾拉.莎莉款款走到臺上，她漫不經(jīng)心地將小提琴放到肩上，跟著電子鋼琴引領(lǐng)的曲線步入音樂的田園小徑。

　　菲奧諾拉.莎莉那如酥的手指，輕輕地漫步在金屬的小路上，仿佛佇立在神秘園的邊緣，試想怎么進(jìn)去。于是，她被水質(zhì)的音符濺濕靈感后，輕飄飄，步慢慢，進(jìn)入夢寐般的神秘園里。

　　進(jìn)入這個神秘世界，她情不自禁地啊了一聲，神秘園哪神秘園，你真是神奇般的神秘，就像伊甸園的童話世界。音樂在神秘的旋律中徘徊，她的手指徘徊在四根銀質(zhì)的小路上。音樂的主旋律反復(fù)鳴奏，時而低迷，時而飄起，時而飄在半空，時而飛上青云。其實，神秘園的神秘，不在幾個簡單的音符上，關(guān)鍵在音樂語境里。

　　我在聆聽神秘園之歌時，我是緊緊跟隨著他們彈奏迸濺出的每一個音符進(jìn)入神秘園的。我閉上眼簾，扯開音樂的帷幕，仿佛眼前出現(xiàn)了神秘園奇特的愿景。

　　神秘園的外圍，是茂密的原始森林，樹下開滿了奇葩異草，有羚羊麋鹿山龜變色龍穿山甲等動物在玩耍。雜草中隱藏著靈芝人參鶴頂紅等罕見的植物。我漫步在音樂的另一個時空里，享受著安逸、恬靜、和諧的美好氛圍。這就是音樂制造出的神奇世界。

　　我不知音樂家是怎么用詭秘的手段制造出神奇的園林，在神秘園的世界里，人們想到的就會閃現(xiàn)，人們沒有想到的又反復(fù)再現(xiàn)。呈現(xiàn)出變幻莫測的神奇景觀，印在人們空白的腦海里。只要閉上眼就會意象般的閃現(xiàn)。

　　音樂的魅力和音樂神奇的詭秘鬼幻的魔法，在音樂家的大腦里制造，在手指上再現(xiàn)，我不得不驚嘆、瞠目、呆滯、凝固在不能想象的神秘世界的門檻邊緣。

　　當(dāng)音樂家收斂了手指，音樂像影子一樣漸漸消失之后，我突然從呆滯凝固的邊緣清醒。

　　回過頭來，再次回想剛才漫游在神秘園世界的幻覺，我漸漸明白了，音樂家精心制造的音樂，就是神指揮制造的仙境，音樂呈現(xiàn)的景致，就是上帝的制造的理想世界。

　　當(dāng)我們每個人都能悟到音樂魅力所在，我想聰明的音樂家羅爾夫.勞弗蘭就不會再制造神秘園了。也許他會再辟新徑，制造出人類不可預(yù)知的詭秘園的童話世界。

　　我不期待有詭秘園的誕生和出現(xiàn)，今天有一座神秘園就夠了，因為我們的人類還有太多的人，沒有進(jìn)入過甚至接近過神秘園的理想世界。當(dāng)人類都能生活享受到那種神秘世界之后，我想更加理想神秘的世界，一定會在音樂家的腦海和指間誕生。

　　六、追夢人

　　我認(rèn)為，欣賞神秘園的音樂，最好是在燈光暗淡色調(diào)微紅的房間里，拉上絳紫色的大絨窗簾，暗紅的臺燈發(fā)出柔和的光，在這種色調(diào)籠罩下，一個人靜靜地坐在沙發(fā)上，然后倒上半杯紅酒，慢慢地舉起酒杯，輕輕地舔舐一下，讓酒潤濕一下嘴唇，細(xì)心品味那紅酒里潛藏的神秘。這時打開DVD，從頭欣賞神秘園專輯的每一首經(jīng)典樂曲。音樂開始后，可以放下酒杯，斜靠在沙發(fā)背上，微閉雙眼去想。不知不覺就會跟隨著神秘的追夢人，進(jìn)入類似伊甸園和桃花源的愿景。

　　這時我可以什么也不想，腦海里出現(xiàn)的世界，好似水底或者大山里云層外地球心臟的世界。只能想到不能看到美好景況。在那個世界里，確實有很多追夢人在那里活著，理想者，享樂著，美好著，隨心所意著。

　　這時，我又咂了一小口紅酒，腦海里的LED大屏幕在切換畫面。仿佛出現(xiàn)了公園和林蔭小路，小路兩邊綠茸茸的小草象剪過一樣，又像織出的地毯。走在小路上，有蝴蝶蜻蜓蜜蜂和五顏六色的小鳥在前面引路。突然，一座類似翡翠的大山出現(xiàn)了一道縫隙，我跟隨那些小精靈，雀躍進(jìn)入寶石般的世界。綠色的鸚鵡在枝頭告訴我，這就是神秘園的第一個世界，再走很遠(yuǎn)遠(yuǎn)的旖旎幽徑，就可以進(jìn)入第二個神秘世界。

　　我慢慢睜開眼，想看看那個真實的世界，我睜開眼其實什么也沒有。那完全是音樂制造的幻覺。我想，夢真是很好的東西，我們可以想著法去做各式各樣夢，但又不能按照我的想象來做夢。

　　其實，現(xiàn)實中最理想的夢就是音樂。音樂是人生最理想的夢。音樂家是這個世界最聰明的制作夢的天使，我們可以隨便他們?nèi)プ鰤簦ニ麄冎谱鞯膲衾镉瓮?。但音樂的夢，是無形的，是飄渺不定的，它總在你看得見抓不到的眼前走動，讓你去追趕。所以，我們的世界就出現(xiàn)了許多喜歡追夢的人。我把這種人稱為理想化的虛無縹緲的理想現(xiàn)實主義者。他們一輩子就在夢里生活，但他們有缺陷，不會制作夢。只有羅爾夫.勞弗蘭和菲奧諾拉.莎莉，給為人類和世界編制夢境。他們是當(dāng)今世界最理想化的夢制造者。他們創(chuàng)作的每一首樂曲都是理想的夢。只要閉上眼睛，那夢境就出現(xiàn)在眼前。

　　我在聆聽神秘園的《追夢人》時，眼前曾經(jīng)出現(xiàn)過海市蜃樓一樣境況，我看到有許多人生活在那美好的世界里。我忽然問自己，他們是怎樣進(jìn)入夢境的，是追逐音樂的影子進(jìn)去的么？

　　詩人董貞在給《追夢人》音樂配詩寫到，讓青春吹動了你的長發(fā)/讓它牽引你的夢/不知不覺這城市的歷史/已記取了你的笑容。紅紅心中藍(lán)藍(lán)的天/是個生命的開始。春雨不眠隔夜的你/曾空獨眠的日子/讓青春嬌艷的花朵綻開了深藏的紅顏/飛去飛來的滿天的飛絮是幻想你的笑臉/秋來春去紅塵中誰/宿命里安排/冰雪不語寒夜的你那難隱藏的光采/看我看一眼吧莫讓紅顏守空枕/青春無悔不死永遠(yuǎn)的愛人。讓流浪的足跡在荒漠里寫下永久的回憶/飄去飄來的筆跡是深藏的激情你的心語/前塵紅世輪回中誰在聲音里徘徊/癡情笑我凡俗的人世終難解的關(guān)懷/看我看一眼吧莫讓紅顏守空枕/青春無悔不死永遠(yuǎn)的愛人/讓青春吹動了你的長發(fā)讓它牽引你的夢/不知不覺這城市的歷史已記取了你的笑容/紅紅心中藍(lán)藍(lán)的天是個生命的開始/春雨不眠隔夜的你曾空獨眠的日子。

　　詩人的配詩很婉約很輕柔很唯美，但放在音樂里還是顯得遜色了。我曾經(jīng)說過，音樂不屬于歌詞，它只屬于旋律和天籟。有人認(rèn)為，詩歌是有字的音樂，而音樂是無字的詩歌。我不能把詩歌和音樂揉合在一起，就好比把白酒勾兌紅酒里一樣的滋味。

　　神秘園是當(dāng)今樂壇夢的制造者，他們把干凈金屬般的音符撒在我們生活的每一條小路上，讓我們跟隨音符，從金錢，物欲，酒色，紊亂嘈雜的環(huán)境里走出來，進(jìn)入神秘園的夢境，凈化自己，修煉自己，做理想化的追夢人。

　　七、田園

　　F大調(diào)第六交響曲又名“田園交響曲”，是德國作曲家貝多芬的代表作之一，《田園》是他親自命名。這首樂曲大約完成于1808年，是貝多芬九首交響樂作品中標(biāo)題性最為明確的一部。據(jù)資料上介紹，當(dāng)時貝多芬雙目已經(jīng)失明，雙耳已經(jīng)喪失聽力。這部作品表現(xiàn)了他在耳目完全失聰?shù)那闆r下，對大自然的依戀之情。1808年《田園》在維也納首演時，由貝多芬親自指揮，在首演節(jié)目單上他親筆寫到：“鄉(xiāng)村生活的回憶，寫情多于寫景”。整部作品細(xì)膩動人，樸實無華，寧靜而安逸，是世界上最受歡迎的交響曲之一。

　　然而，在二百年后的今天，在音樂家格里格老頭的家鄉(xiāng)，被譽(yù)為森林王國的挪威，卻誕生了以羅夫蘭和芙露娜?雪莉為靈魂的神秘園輕音樂組合。

　　羅爾夫?羅夫蘭是挪威音樂界享有盛譽(yù)的音樂家和鍵盤師，另一位是來自愛爾蘭的小提琴家芙露娜?雪莉。

　　芙露娜?雪莉接受過正規(guī)的古典音樂教育，她曾與多位世界級音樂家及流行歌星合作，與羅爾夫相遇后，兩個人的音樂理念和生活態(tài)度包括哲學(xué)觀念都很相近，對音樂的熱情和追求一拍即合，所以組成了神秘園。羅爾夫深信：每個人心目中都有一塊屬于自己的領(lǐng)地，每當(dāng)痛苦失望或消沉?xí)r，就需要抒緩情緒，尋找心里的平靜和安慰，這塊藏在每個人內(nèi)心的土地，就是“神秘園”。

　　而芙露娜?雪莉認(rèn)為，“歐洲的流行音樂都是在互相融入、互相吸收、互相合作，連最頑固的柏林愛樂樂團(tuán)也在嘗試著和流行音樂甚至搖滾樂合作，維也納愛樂可以請來麥克菲林在維也納指揮樂隊和全場合作流行音樂。真正的流行音樂市場雖然很火爆，但他們的藝術(shù)生涯并不長，而新世紀(jì)音樂卻可以長盛不衰，今天觀眾可以靜下來聽‘神秘園’或其他類似組合的音樂，百年后仍舊可以靜靜地坐下來聽‘神秘園’，這就是我們的靈魂和魅力，這一點普通的流行音樂是不可能做到的，音樂不在于它的火爆或收視率等等，關(guān)鍵是它的持久性和流傳性?！?/p>

　　貝多芬的《田園》是把音符灑在田園里，生長葳蕤世界音樂的綠蔭。神秘園的《田園》是將音符游蕩在空中，就像靈動的云雀，不停的朗讀卑爾根森林里那神奇美麗的童話。

　　我欣賞神秘園，是隨著《田園》芙露娜?雪莉的小提琴灑落的音符引領(lǐng)走進(jìn)田園的。神秘園的《田園》是從一顆碧綠的小草開始的，是由銀質(zhì)的豎笛導(dǎo)航進(jìn)入田園。一滴滴露珠滑落的聲音，來自小提琴的G弦上。沿著綠草如茵的田園小徑向田園的深處走去，仿佛有一條清澈小河躺在天邊，我隨著音樂漫步河邊，一串串水質(zhì)的音符，從鍵盤手羅夫蘭的十指上滴落下來，發(fā)出小河淌水的神韻。河水清澈見底，水面流動許多美麗的花瓣。水聲叮咚起始吉他的四根琴弦。一座木制的小橋突然橫亙在眼前，我在豎笛的指引下，走上小橋。佇立在小橋上，舉目向遠(yuǎn)方眺望，遙遠(yuǎn)的深處是茂密的森林，油綠油綠森林像油畫涂抹在天邊。神秘園的田園風(fēng)光，從豎笛，小提琴，吉他，電子琴和弦中烘托出來。廣袤的田園，神秘的色彩，小河淌水，天邊的森林，每一處神秘的景致，都在音樂里呈現(xiàn)。

　　神秘園的《田園》在三分四十秒的旋律中講述完美，芙露娜?雪莉的小提琴，羅夫蘭的電子琴和豎笛手吉他手的默契配合，繪畫出一幅神秘園的神奇田園風(fēng)光。

　　聆聽《田園》需要閉目，用心聆聽，因為神秘園的每一個音符都是神圣的箴言，就像上帝灑落天邊的無數(shù)星辰閃現(xiàn)。

八、莎拉?布萊曼

　　現(xiàn)代流行音樂總是以清新、明快、隨意、創(chuàng)新形式呈現(xiàn)給觀眾。它不像古典音樂那樣傳統(tǒng)規(guī)矩，給人以莊嚴(yán)氣勢宏大的感覺。由羅爾夫·勞弗蘭和菲奧諾拉·莎莉組成的神秘園，就是一支享譽(yù)世界的新世紀(jì)音樂風(fēng)格的樂隊。

　　在《神秘園》專輯中有一首類似天籟般的領(lǐng)唱《夜曲》使神秘園顯得更加神秘了。它的表現(xiàn)形式類似西方教堂里的禮拜。教堂里的唱詩班在管風(fēng)琴的伴奏下，一修女在領(lǐng)唱《圣經(jīng)》《雅歌》詩篇第二章第七節(jié)：

　　耶路撒冷的眾女子啊，

　　我指著羚羊或田野的母鹿囑咐你們，

　　不要驚動，

　　不要叫醒我所親愛的，

　　等他自己情愿。

　　天籟神韻般的歌聲繞梁掛柱，在教堂里縈繞著不散。而神秘園中的《夜曲》同樣是一種心靈的禱告和祈福。

　　歌詞唱到：

　　讓白天從你身邊悄悄逝去

　　黑暗伴著夜曲來守侯你

　　雖然黑夜籠罩一切

　　但當(dāng)光明穿透夜幕

　　它不久將從天邊消失……

　　擔(dān)任領(lǐng)唱的女歌手，她那甜美的音質(zhì)，像唱詩班的領(lǐng)唱，神圣而純潔。藍(lán)色的地毯在追光燈下顯得更加寧靜。

　　真正的音樂是從靈魂深處勾勒出來的旋律，而《神秘園》的音樂是對這句話最好的詮釋。

　　《夜曲》飄動的音符緩緩輕柔地穿透人們的內(nèi)心世界，在心靈深處旋出飄渺神話意境。令人不得不沉醉于其中。每個人心中都有一塊屬于自己的樂園，每當(dāng)痛苦失望消沉的時候，我們需要在這屬于自己的樂園中抒緩情緒，尋找心里的平靜和安慰，而這塊藏在每個人內(nèi)心的土地，就是精神的“神秘園”。聆聽神秘園女歌手的演唱，使我想起了莎拉?布萊曼。

　　莎拉?布萊曼高亢飄逸的女聲劃破了夜的寧靜，那聲音絕對是從天上飄撒下來的，如水銀似的月光，帶著幾分涼意，幾分思憶......幽遠(yuǎn)的小提琴，淋漓盡致、如泣如訴，就像娓娓說出一段不完美的愛情，音樂退去卻意猶未盡。

　　莎拉?布萊曼的名字對于中國人來說并不陌生，1992年巴塞羅那奧運(yùn)會，她與世界三大男高音歌唱家之一卡雷拉斯對唱，她那迷人的嗓音讓人過耳難忘。2008年北京奧運(yùn)會，她與劉歡一起演唱《我和你》風(fēng)靡華夏大地。莎拉?布萊曼作為一位歌唱家，很少有人像她那樣才華橫溢，風(fēng)格絕倫。她的氣質(zhì)歌聲，虛幻、空靈、純凈，時而清新甜美、時而高亢震撼，營造出無邊無際的空間幻覺，她的高音攀上云端，音域?qū)拸V但不刺耳，讓人充滿迷惑與想象。她領(lǐng)唱《神秘園》之歌，給神秘園不僅增加魅力，而且增加了神韻和神秘。

　　其實，了解莎拉?布萊曼的人都知道。很多年前她在歐美就已走紅，她主演的那些音樂劇，諸如《歌劇魅影》、《貓》、《歌與舞》的主題曲和劇中的歌曲廣為傳唱，莎拉也被譽(yù)為“歌舞劇皇后”。但國內(nèi)樂迷結(jié)識莎拉只是近一兩年的事，因為莎拉的唱片進(jìn)入國內(nèi)市場的極少，目前能見到的有《莎拉?布萊曼演唱的韋伯音樂劇金曲》。

　　音樂評論家說，一般來說歌星或歌唱家都能根據(jù)其發(fā)聲方法將其歸入相應(yīng)的演唱類別，或美聲，或通俗。但莎拉?布萊曼是個例外，你很難將其歸入到某一種唱法之中，因為她既能唱美聲也能唱流行歌曲，而且這兩種唱法聽來都很有魅力，因此喜愛她的歌的各種各樣的人都有。可以說莎拉?布萊曼跨越了流行與古典為雅俗所共賞。神秘園的《夜曲》以小提琴、電子琴、單簧管、風(fēng)笛和大型交響樂龐大樂隊陣容烘托，莎拉只唱開頭和結(jié)尾。她分別運(yùn)用了美聲和流行唱法進(jìn)行不同的演繹，聽起來就像美聲歌唱家和通俗歌手的聯(lián)合演唱，這就是布萊曼的絕技！莎拉以勤奮、聰慧和天賦讓世界為之傾倒，她不愧為“音樂劇皇后”。

　　莎拉?布萊曼演唱的"安魂曲"中的流行單曲，進(jìn)入英國前10名排行榜。2001英國高收入婦女中莎拉布萊曼名列第十。

　　還是讓我們記住英國那位大眼睛的天才歌唱家莎拉?布萊曼的名字吧，在回想2008年奧運(yùn)會之歌《我和你》的音符時，再次聆聽一下《神秘園》專輯，我們就會更加了解那個大眼睛充滿魅力的天才女歌唱家的魅力了。

2018--3--17