在混音之前，首先有幾個(gè)前提是要確定的。
1.有個(gè)靠譜的回放設(shè)備和回放環(huán)境。
請注意這里我的用詞，我說的是靠譜，而非“好”或者“昂貴”，那這個(gè)靠譜是啥意思，是指這個(gè)回放環(huán)境和回放設(shè)備是你比較熟悉，且具有一定參考價(jià)值的。
你不能說用一個(gè)你聽了10年的500塊一對的音箱，并且在你嘈雜的大學(xué)宿舍里，這就叫靠譜了。
怎么著，你也得在一個(gè)相對安靜，且設(shè)備至少是入門級以上的水平，并且你用這套設(shè)備，在這個(gè)環(huán)境里，確確實(shí)實(shí)的干過活，那才叫基本靠譜了。
那在這比較低端的設(shè)備，和不是很專業(yè)的聲樂環(huán)境下，我們?nèi)绾伪ＷC聽音的準(zhǔn)確性呢，靠參考曲目。注意這個(gè)參考曲目，一定是你特別熟悉，而且在好的設(shè)備和好的環(huán)境下聽過并記住過之后，對著這個(gè)參考曲目，我們就能大致判斷一些問題。
注意，這也是大致，有條件還是要有相對好的設(shè)備以及好的聽音環(huán)境。
2.拿到的分軌素材，至少是及格分以上的水平，素材質(zhì)量越高越好。
很多人，受這個(gè)百萬調(diào)音師這個(gè)梗影響，認(rèn)為混音可以化腐朽為神奇，這萬萬是不可能的，我經(jīng)常將混音比作做菜，你拿一個(gè)臭雞蛋，餿米飯讓我作出一個(gè)可口的蛋炒飯，別說是我，全世界沒人能做到。
所以想達(dá)到好的混音成績，對素材本身的質(zhì)量是有要求的。
當(dāng)然，有時(shí)候有些地方，混音師是可以拯救的，比方說，有的鼓錄的不好，或者錄音方向不適合這首歌的意境，混音師可以通過采樣來替換，或者補(bǔ)充素材。
但是人聲唱的垃圾，那就…呵呵。
3.你工作的地方，所保有的硬件也好，插件也罷，得需要一定的數(shù)量級。
這里并不是強(qiáng)調(diào)設(shè)備或插件越多越好，而是說，你確實(shí)得擁有幾款風(fēng)格不一樣的插件或設(shè)備。
還拿做飯舉例子，味精，雞精，耗油，等等東西，都有提鮮的功能，請問，我為了省錢省力，可不可以只買味精？答案很顯然是不行的。因?yàn)樗麄兂颂狨r以外，各自還有各自其他的特性。
混音用的效果器也是這樣，同樣都是EQ，但A款，在同樣的參數(shù)下是這個(gè)聲音，B款就是另外一種聲音。
所以我們?yōu)榱怂茉觳煌穆曇簦谴_實(shí)需要不同種類，不同品牌的同類效果器。
好，以上，大概是一些前提。那在這些前提都OK的情況下，我們該怎樣繼續(xù)進(jìn)行。
1.整理素材。
這個(gè)整理素材包括但不限于：
一、修正每一軌的節(jié)奏，尤其是鼓組，人聲，吉他等。（人聲注意要修音準(zhǔn)）
二、修剪雜音。包括人聲錄制時(shí)，咽口水啊，咳嗽啊，鼓組的一些過分的串音，吉他貝斯在演奏前的一些不必要的噪聲等等。
三、平衡各樂器的音量平衡以及聲相。也就是經(jīng)常所說的balance，或者也有人叫粗混（事實(shí)上我認(rèn)為粗混要再精細(xì)點(diǎn)，看個(gè)人定義和習(xí)慣了。）
四、對各樂器進(jìn)行[編組]，便于后續(xù)操作。
2.從頻率低且出現(xiàn)頻次高的聲部，向頻率高但出現(xiàn)頻次低的聲部，進(jìn)行混音。
自身頻率低，出現(xiàn)頻次高的樂器是啥。毫無疑問，底鼓，然后貝斯，然后軍鼓，桶鼓，HH，叮叮……依次進(jìn)行。
當(dāng)然，這不是標(biāo)準(zhǔn)流程，這只是我個(gè)人的一個(gè)建議，我這個(gè)建議也是通過幕后圈，我的老師，以及我身邊的朋友們所得到的。順序當(dāng)然可以打亂，完全憑自己。
還有最后值得一說的是，我的習(xí)慣是從，一首歌最鬧騰的，出現(xiàn)樂器最全的段落開始混音的。
3.參考參考曲目（reference），進(jìn)行倒推。
就拿底鼓來說，結(jié)合你素材本身的素質(zhì)，以及參考曲目，或者說你心中想的音色，去倒推，應(yīng)該每一個(gè)效果器要往哪個(gè)方向去做。
首先，底鼓，一般情況下有兩個(gè)話筒拾音，也就是kick in 和kick out（現(xiàn)在還有再加一個(gè)和小鼓似的玩意貼在外鼓皮上拾取超低頻的），那么，我們首先要通過參考曲目，確定，我要的底鼓是一個(gè)什么方向的音色，是軟一點(diǎn)的？還是硬一點(diǎn)的？再去聽kick in和kick out這兩個(gè)聲音，哪個(gè)是更靠近我要的音色的，確定好了之后，就以這個(gè)音色為主音色，另一個(gè)音色為輔，從無聲一點(diǎn)一點(diǎn)給他加上去，直到最靠近你心中的音色為止。
然后，這兩軌進(jìn)行編組，再對這兩軌進(jìn)行EQ或壓縮等調(diào)節(jié)。調(diào)節(jié)的時(shí)候，也是，比方說，我想要硬一點(diǎn)的音色，那么硬一點(diǎn)的音色，EQ應(yīng)該大致往哪個(gè)方向調(diào)，壓縮往哪個(gè)方向調(diào)，直到調(diào)節(jié)到你心目中滿意的音色為止?？傊?，概念就是，要先有所要音色，再去塑造他。不能是你調(diào)著調(diào)著，誒？這個(gè)音色不錯(cuò)，就這個(gè)了，然后到了壓縮，哦？這音頭聽著行，就這個(gè)了。
接下來所說的工作不分先后順序。只是為了方便整理，所以進(jìn)行編號。
4.做完底鼓，再做下一個(gè)樂器時(shí)，應(yīng)盡量避免單獨(dú)solo另一軌進(jìn)行混音。
這句話啥意思呢，我曾經(jīng)回答過底鼓和貝斯如何做避讓這個(gè)問題。
其中說到過，混音并不是為了讓每一軌都好聽，而是讓每一軌放在一塊好聽。
這是有本質(zhì)區(qū)別的。如果你做完底鼓，再去做貝斯時(shí)，不放著底鼓的聲音，而是單獨(dú)做貝斯，很容易出現(xiàn)為了不讓貝斯的聲音聽起來過于薄，所以低切不敢切太多，或者音頭做的過重等等，辛辛苦苦做完了之后，覺得可好聽了，然后把底鼓一方出來，發(fā)現(xiàn)兩個(gè)聲音打架，然后再回去調(diào)底鼓，然后又打架，再去調(diào)貝斯，然后做出來的東西到最后完全就不是你一開始想要的東西。
所以放著底鼓，一起做貝斯是很有必要的，需要鍛煉這個(gè)能力，當(dāng)然，后面如果再做軍鼓，也是一樣，要放著前面做的軌道，偶爾用來檢查一下特定頻率啊，或者細(xì)節(jié)時(shí)，可以偶爾solo，但是總體一定是放著之前已經(jīng)做好的聲部繼續(xù)進(jìn)行的。
5.在進(jìn)行eq，壓縮，等等等效果器調(diào)試時(shí)，至少心里聽感上，調(diào)節(jié)前后音量要一致，這里我說的很嚴(yán)謹(jǐn)，是從心里聽感上，音量要一致，而不是電平一致。所以要善用效果器最后的那個(gè)make up/gain/output等參數(shù)。
當(dāng)兩個(gè)聲音進(jìn)行對比的時(shí)候，人耳默認(rèn)是覺得聲音大的那個(gè)會(huì)比較好聽。這簡單來說就是因?yàn)榈软懬€，不展開了，有興趣可以留言。
所以如果你調(diào)完之后聲音大了一點(diǎn)，那么你的判斷是不準(zhǔn)確的，而且之前的balance不就白做了嗎？
在注意音量大小以后，還要注意一點(diǎn)，那就是前后，有時(shí)候壓縮， EQ等，會(huì)在你不知情的情況下，改變聲音的前后位置，除非你就是想通過效果器改變前后位置，否則，一定要檢查是否有這個(gè)問題，如果有，要么返回去重新調(diào)整，要么通過其他方式彌補(bǔ)回來。
6.要明確主次關(guān)系。做好避讓
這首歌播放出來，你最想讓觀眾聽到哪個(gè)聲部？
流行音樂來說，一般是人聲，其次底鼓，軍鼓，其次鋼琴吉他等，甭管是啥吧?？傊悴荒芟胫械穆曇舸蠹乙欢渚投寄苈牭剑蔷蜎]有層次了，一定是有前有后，有有左有右，有上有下，有大有小。
那么避讓，一般有三種手段去做，一是頻段避讓，二是聲相避讓，三是側(cè)鏈避讓。
頻段避讓：比方說底鼓和貝斯，底鼓強(qiáng)調(diào)了60Hz，那么貝斯就要衰減這個(gè)頻段（當(dāng)然，如果這個(gè)頻段本身他就沒有什么表現(xiàn)力自然也就不用衰減了）。
還有鋼琴和人聲，人聲強(qiáng)調(diào)了3.5K附近，那么鋼琴就要在這個(gè)地方做衰減，當(dāng)然，是兩個(gè)聲音打架的情況。
聲相避讓：你可以做個(gè)實(shí)驗(yàn)，和聲和主唱的聲音都放在中間，僅僅靠調(diào)節(jié)音量的方式進(jìn)行避讓，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，如果和聲不影響主唱的話，他的聲音就要放的特別小，幾乎聽不見才行。那聽不見的話，我要他還有什么意義呢？那如果我又想聽到和聲的聲音，調(diào)大音量，又影響主唱了，咋辦，把和聲放兩邊嘛。那如果兩邊也有與和聲搶戲的聲音咋辦，放左右80嘛。
側(cè)鏈避讓：這個(gè)避讓嗯理由有很多，比如響度做不大啊，想有特殊音效等等。這個(gè)也不展開了，操作很簡單，但是要想好誰是主，誰是次。
7.空間類效果。
空間類效果為啥要單獨(dú)拿出來說呢，是因?yàn)榭臻g類效果吧，天生就是細(xì)節(jié)的天敵。所以要格外注意。
尤其是我們要做一些大的空間類效果時(shí)，往往粗暴的方法就是把混響無腦加大，這么做的后果就是，聲音發(fā)糊，像KTV。
那么做這類效果吧，一定要明確一件事情，就是你要把這類效果器，同樣當(dāng)做一種樂器去調(diào)節(jié)。不是說，加一個(gè)混響，調(diào)大小就完了的?；祉懻{(diào)完了，你很有可能根據(jù)需要，還要對混響進(jìn)行EQ和壓縮，去齒音等調(diào)整，甚至要在混響前進(jìn)行調(diào)整。
比方，你要給人聲加個(gè)混響。如果你發(fā)現(xiàn)，在你人聲已經(jīng)做完的前提下，這個(gè)人聲發(fā)送給混響，會(huì)讓混響忽大忽小，那么你就可以在混響這個(gè)軌道里，在混響器之前加一個(gè)壓縮，那么路由就是，做完的人聲到總線，并且到壓縮再到混響，這樣一來，你本來的已經(jīng)做完的人聲本身不受影響的同時(shí)，進(jìn)入到混響的那個(gè)人聲信號就變得平穩(wěn)，那么出來的混響也自然就平穩(wěn)。
8.畫好包絡(luò)，也就是automation。音量自動(dòng)化。
這個(gè)音量自動(dòng)化啊，很重要，可以適當(dāng)?shù)男揎椙榫w，也可以調(diào)整混響或延遲等空間類效果。
比方人聲，我碰到高端客戶，都是畫兩遍包絡(luò)的，第一遍是調(diào)整音頭和音尾，也就是咬字，咬字一般情況下要求音頭重一點(diǎn)，音尾輕一點(diǎn)，這個(gè)輕重，前后可能只有1-2個(gè) db的差距，而且有人會(huì)說，用壓縮也可以調(diào)節(jié)，呵呵，可以去試一下，畫和不畫的區(qū)別，真的是可以聽出來的。
而第二遍是，通過歌曲段落，調(diào)節(jié)情緒用的，這時(shí)候的包絡(luò)就可能是個(gè)大線條。
然后還可以用來調(diào)節(jié)混響。比方說，歌曲一開始，只有一個(gè)人聲和一個(gè)鋼琴，那這時(shí)候混響可以適當(dāng)大一兩個(gè)db，用來補(bǔ)充一下聲場，然后等b段，鼓組啥的進(jìn)來了，可以適當(dāng)小一點(diǎn)。
或者，我想讓我的人聲有個(gè)漂亮的混響尾巴，但是唱的時(shí)候，不要有過多的影響，那么這一軌混響（說這一軌混響的理由是，可能人聲已經(jīng)有一個(gè)用來潤色的混響了，這一軌是再額外添加的為了尾巴的混響）可以在人聲唱的時(shí)候，拉低，到最后兩個(gè)字的時(shí)候，再讓他出來。當(dāng)然這也可以用側(cè)鏈達(dá)到類似的效果，但是側(cè)鏈用不好容易出現(xiàn)抽吸現(xiàn)象，而且人聲的節(jié)奏多變，用一個(gè)固定的參數(shù)，有時(shí)候不能精準(zhǔn)控制。
9.染色類的效果器，要慎用。
注意，我并不是不讓用，而是慎用，因?yàn)楹芏鄷r(shí)候，我們用的模擬效果器，本身就帶有染色了，這時(shí)候，如果你不知道自己在干什么，就是別人加了一個(gè)磁帶模擬，那我也加一個(gè)的話，就一定要慎重，這只會(huì)讓聲音變得更臟，而且很多模擬效果器是帶有底噪的，一軌兩軌可能還聽不出來，一旦多了，你根本不知道問題出在哪。
10.混音過程中，任何一軌，包括總線，一定不能超過0db，不是說推子不可以超過0，而是電平不能超過0db，要時(shí)刻注意。
