關(guān)于科普蘭和《小伙子比利》，你應(yīng)該知道的幾件事：

阿倫-科普蘭（Aaron Copland），美國作曲家，第一位被認為在音樂創(chuàng)作中顯示鮮明美國本土風(fēng)味的作曲家。

科普蘭祖籍俄國，與其他一些遷居美國后來加入美國籍的作曲家不同，科普蘭1900年出生在美國紐約布魯克林。

1900年前后的美國，內(nèi)部正在不斷爆發(fā)經(jīng)濟危機，對外呈現(xiàn)擴張趨勢；1900這個年份對中國來說不是什么吉祥數(shù)，因為八國聯(lián)軍來了，慈禧太后跑了；1900年全世界失去了兩位偉大的人，一位是哲學(xué)家弗里德里希-威廉-尼采（Friedrich Nietzsche），一位是文學(xué)家、詩人奧斯卡-王爾德（Oscar Wilde）。

科普蘭學(xué)習(xí)音樂的過程中，現(xiàn)代主義的影響逐漸擴大。在巴黎期間，他受德彪西、拉威爾和斯特拉文斯基等作曲家的影響很深。

科普蘭的第一首作品是寫于1924年的《管風(fēng)琴交響曲》，這首作品首演后，科普蘭被貶為不協(xié)和音的信徒，似乎一個作曲家這樣寫作比惡魔還可怕。著名指揮家瓦爾特-達姆羅什(Walter Damrosch)曾說：“才23歲就寫出這種東西，再過5年會殺人?！?/p>

可是專門有人就喜歡這種腦洞大、膽子大的年輕人。也是一位著名指揮家，謝爾蓋-庫塞維茨基（Sergey Koussevitzky）約科普蘭寫作管弦樂，還于1927年指揮他的作品首演。

達姆羅什是誰？庫塞維茨基又是誰？反正都不是吃素的。1928年格什溫的《一個美國人在巴黎》首演就是由達姆羅什指揮紐約愛樂樂團完成的；庫塞維茨基1908年首次指揮柏林愛樂樂團，1924年開始領(lǐng)導(dǎo)美國波士頓交響樂團。

科普蘭的舞劇音樂大多是和美國女舞蹈家瑪莎-格萊姆（Martha Graham）合作的結(jié)果。

瑪莎-格萊姆——這是個神一般的名字，她的舞蹈理念和傳統(tǒng)芭蕾有本質(zhì)區(qū)別，她是現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人，被譽為現(xiàn)代舞之母。

流行歌后麥當(dāng)娜曾在回憶錄中寫道，瑪莎-格萊姆是幽默、智慧和創(chuàng)造力的化身，永遠具有開拓進取的精神和叛逆?zhèn)鹘y(tǒng)的勇氣。

1910年由瑪莎-格萊姆親自成立的現(xiàn)代舞團現(xiàn)在還活躍在世界舞臺上，而且近年多次到北京演出。

科普蘭在音樂創(chuàng)作過程從未放棄對抽象音樂語言的追求，但也盡量向美國本土靠近，在《小伙子比利》中，他運用了大量西部民謠。對爵士樂素材的巧妙使用，使他最終為自己的作品貼上了“美國音樂”的標(biāo)簽。

獨幕芭蕾舞劇《小伙子比利》作于1938年。至于情節(jié)么，呃，特別草根接地氣，就是一個街頭小混混殺人后的逃亡史。

“……我歷來的興趣,就是把音樂與我的生活聯(lián)系起來。”——柯普蘭 許多許多年以來,在遼闊的美國西部流傳著一個傳說,傳說的主人公比利是一個年輕膽大、胡作非為的流浪漢。在美國掀起淘金熱的年代里,他隨了父母西遷到島西哥州,在那里成長。

向身邊許多女孩子安利了音樂，因為四年前大三的我很丑很胖且沒有氣質(zhì)，在一次上海之行，在地鐵站呆呆坐了1小時，我很失落，看到從我面前踩著高跟鞋，打扮精致，氣場十足地從我身邊像風(fēng)一樣飄過，我就開始問自己，同樣是女人，我怎么可以這么普通，而且不修邊幅？

于是,我急于改變，想要變美，我開始從內(nèi)部氣質(zhì)積淀到外部的健身和穿衣搭配提升自己，當(dāng)時在一本書里看到作者說，經(jīng)常聽古典音樂會提升氣質(zhì)，助力變美。

我記得自己特意寫到那個小本子里，開始實踐，先搜索聽那些大眾耳熟的曲子，后來開始一個作曲家一個地搜索。

還有國外的一個老師推薦了一個音樂電臺App，里面有一個頻率就是古典音樂鑒賞，那時我開始自學(xué)起來，自己了解不同的曲子類型，作曲家。

讓我印象深刻《斯巴達克斯的柔板》《時間之舞》《彼得盧什卡》《奧菲歐與猶麗迪茜》，還有各種舞曲盡顯個性，贊。

后來我畢業(yè)在一家雜志社工作，當(dāng)時領(lǐng)導(dǎo)給了我一個機會采訪鋼琴家朗朗先生，我記得一開始我那次采訪特別流暢，我還試著跟郎朗先生聊了幾個古典音樂的問題。

阿倫·科普蘭,美國著名作曲家,出生于美國布魯克林,祖籍俄國,被譽為"美國音樂之父"?？破仗m舞劇音樂管弦樂組曲《小伙子比利》是科普蘭創(chuàng)作的三大舞劇音樂之一。

根據(jù)語音與文字介紹的背景《小伙子比利》聆聽筆記：

起始，音樂如同今夜的月亮皎潔如雪。月光柔柔的灑向大地，從窗外透過來的微風(fēng)輕撫這臉龐，溫情而靜怡！

在舒緩的旋律中，比利與一幫伙伴晃蕩嬉戲在新興美國的街鎮(zhèn)，春風(fēng)得意，畫面中浮現(xiàn)的是《美國往事》中部分的場景；闖禍后，有點鈍擊，圍觀一會兒，有的伙伴在商討對策，你一句我一句。

接著，音樂變得挑逗嬉戲，如同在月光下的小動物們覓食或捉迷藏，時而快樂，時而含情脈脈的彼此相望！又，在幾聲定音鼓激烈，緊張的咆哮下，打破了這種溫馨的場景，也許是一種追逐涉獵吧！

似乎比利有些滿不在乎，但不見了春風(fēng)得意的勁頭，音樂也隨之漸弱，邊躲邊想轍，大鼓響起木琴（？）敲起，趕緊跑，跑不掉，“警匪”相互追逐、搏擊……

仿佛在《小伙子比利》中聽到點小彼得的味道，單簧管模擬的牧笛的音色，4分鐘左右出現(xiàn)的主題，5分50秒左右的主題，這幾處讓我想起小彼得，之后便沒有了。

雙簧管像和嗩吶一樣滴來滴來~聽了三段時以為是小伙子在做夢，后來又覺得是成長過程，定音鼓出來時嚇?biāo)缹殞毩?，受不了，如果是炮聲也太大了，人群中放槍？作者太重口味了?/p>

后面小號旋律確實美國味兒了，用的元素太多了，一輩子一種這樣的曲子就夠了。結(jié)束時太硬了。喝完酒剛到家，聽了準(zhǔn)備睡覺，沒想到這曲子太刺激。

對于我這類聽眾，希望知道適合什么時候聽，前幾天推薦去上班聽得那曲子很是舒服。也很享受。那炮聲太大了~

接著小號的旋律很美，槍戰(zhàn)的主題和隨后出現(xiàn)的比較詼諧的節(jié)奏很有意思，讓人發(fā)笑，整個作品的配器色彩豐富，旋律和律動都是一聽難忘。

隨后的音樂里咋有著滑稽詼諧的意思？是表現(xiàn)比利跑了的意思嗎？到了最后還是沒逃掉。

于是，音樂變得舒緩起來，重現(xiàn)靜怡的畫面。是的，今天的音樂真是“醉生夢死”！讓人不由想起〔人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此時古難全〕的詩句！。

聽的時候感覺跌宕起伏，有快樂，有平靜，有緊張，還有點淡淡的悲傷。我心里描繪的是一艘船從上游一直航行到入海口的畫面，不過看到最后，才知道這是一個街頭小混混逃亡的故事，這就是所謂音樂的美好吧！給每個人想象的空間，把不同時空地域的人聯(lián)系起來，產(chǎn)生共鳴。

從中可以聽出一絲絲無奈與悔意？一點點對自由的留戀？然而一切已成定局，鼓樂齊鳴并就此嘎然而止。

那一陣，我在看關(guān)于木心的文學(xué)作品，木心講到希臘神話里的音樂天才俄耳浦斯，與歐律狄刻戀愛，俄耳浦斯唱歌，歐律狄刻伴奏。而當(dāng)歐律狄刻被毒蛇咬死之后，俄耳浦斯去地獄救歐律狄刻，但最終被沒能成功救出。俄耳浦斯獨出，不復(fù)彈琴。后被酒徒殺死，擲于池?？谥泻羝淦?，岸上留其琴。木心說莫扎特是俄耳浦斯的快樂、和平、祥瑞、明亮的一面，肖邦是憂傷、自愛、憚念、懷想的一面。

當(dāng)閱讀文學(xué)作品與欣賞古典音樂互相進行時，是最美好的享受！

當(dāng)然我的水平很有限，但還是得到了朗朗先生友好的鼓勵，之后得稿子也寫得一氣呵成，那是我人生中一次非常難忘的經(jīng)歷。

我還要學(xué)習(xí)太多，了解更多的曲類，作曲家，演奏家，樂器，有很多專業(yè)知識的確對一個沒有任何樂理知識的我而言，特別難，但是我還是會努力，我認為只要我每天打開得到音樂我就是向美好的生活say hi，

古典音樂的確讓我有了氣質(zhì)，也變美了，身邊很多人喊我女神，昨天還有一個小眾定制首飾邀請我做他們的模特拍一組片子。

此外我也把變美不用動刀子的方法傳遞給身邊的女性朋友，告訴他們古典音樂的神奇力量。